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Vidéo Horror Home 2016: 5 versions essentielles

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Malgré de nombreux rapports sur la mort des médias physiques, 2016 a été une année record pour la vidéo d'horreur à domicile. En plus des entreprises comme Usine de cris (qui ont publié d'excellentes nouvelles versions de nombreux favoris d'horreur et sont prêts à poursuivre leur séquence en 2017) et Films Synapse (dédié à la sortie de versions définitives des classiques de l'horreur italiens comme Démons ainsi que Phénomènes), d'autres labels ont publié des gemmes invisibles ou se sont lancés dans de nouvelles éditions de classiques qui justifient plus que le double dipping. Voici cinq sorties vidéo essentielles d'horreur pour la maison de 2016.

The Undertaker (syndrome du vinaigre)

L'entrepreneur (Syndrome du vinaigre)

5. L'entrepreneur (Blu-ray / DVD): Syndrome du vinaigre

Au cours des trois années de son existence, Vinegar Syndrome s'est imposé comme l'une des empreintes vidéo domestiques les plus importantes de l'entreprise avec sa mission de restaurer, préserver et diffuser des films cultes et d'exploitation. Leur incroyable série de sorties en 2016 a consolidé leur réputation déjà solide parmi les cinéphiles cultes hardcore. L'une des sorties les plus inattendues de cette année était leur Blu-ray / DVD en édition limitée du film slasher de 1988 du réalisateur William Kennedy. L'entrepreneur. Auparavant publié uniquement sous des formes gravement compromises sous un certain nombre de titres différents, L'entrepreneur est l'une des dernières apparitions à l'écran de la légende du genre Joe Spinnell (star de William Lustig Démon). Vinegar Syndrome a restauré le film en 2K à partir de son négatif de caméra d'origine, marquant la première fois que la version originale non coupée du film était disponible en vidéo domestique. Il contient également des fonctionnalités spéciales, notamment une piste de commentaires complète de Kennedy et un livret avec un essai de Michael Gingold (ancien rédacteur en chef du magazine Fangoria). Comme si tout cela ne suffisait pas, il est également logé dans une "O-card découpée de cercueil imbibé de sang!" Ce disque est un parfait exemple du travail fantastique réalisé par Vinegar Syndrome pour mettre en lumière les films qui sont tombés entre les mailles du filet.

Le sataniste (Garagehouse Pictures)

Le sataniste (Photos de garagehouse)

4. Le sataniste (Blu Ray): Photos de Garagehouse

Garagehouse Pictures est un nouveau label Blu-ray lancé vers la fin de 2015 avec la sortie de l'action / comédie perdue des années 1980. Busters de ninja. Ils ont suivi cette sortie avec deux impressionnants Trauma Trailer collections en 2016 (avec un troisième en route ce mois-ci, totalisant plus de 7 heures de bandes-annonces cultes / d'horreur des années 1980) et la toute première sortie vidéo à domicile d'un film présumé perdu depuis le début des années 1970. Premier long métrage du directeur d'exploitation Zoltan G. Spencer Le sataniste est sorti à l'origine en 1968, mais il a été victime d'un très mauvais timing: la plupart des films de sexploitation étaient alors tournés en couleur, ce qui rendait le noir et blanc parfois frappant du film dépassé, et avant trop longtemps, les films pour adultes seraient dominés par beaucoup plus tarif explicite. Après une course dans une poignée de théâtres pour adultes, Le sataniste disparu jusqu'à ce qu'une impression 35 mm soit découverte par Harry Guerro de Philadelphie Films exhumés. Après quelques engagements sur grand écran, Garagehouse a numérisé et restauré l'impression pour sa première sortie vidéo personnelle près de 50 ans après sa production initiale. Le disque comprend une piste de commentaire par les historiens des cultes et de l'exploitation Chris Poggiali (Temple de Schlock) et Ashley West (Le rapport Rialto), ainsi qu'une version non coupée restaurée de la fonction biker-girl de Spencer Sœurs en cuir. Ce disque est un regard sur une tranche fascinante d'un moment très particulier de l'histoire du cinéma culte.

Symptômes (Mondo Macabro)

Symptômes (Mondo Macabro)

3. Symptômes (Blu Ray): Mondo Macabro

José Ramón Larraz sera probablement toujours mieux connu en tant que réalisateur du film classique de vampire lesbien Vampyres (1974; un remake a été publié plus tôt cette année), mais heureusement, les cinéphiles se sont récemment penchés sur ses autres œuvres. Deux de ses films sont sortis cette année sur Blu-ray: Son étrange horreur satanique softcore de 1982 Bougies noires a été libéré par Code rouge, mais la vraie trouvaille était Symptômes, l'un des films que Larraz a tourné au Royaume-Uni et la soumission officielle de la Grande-Bretagne au Festival de Cannes en 1974. Disponible uniquement depuis sa sortie originale en bootlegs VHS trouble, le film a été pratiquement perdu jusqu'à ce que son négatif 35 mm soit enfin découvert en 2014 . Avec une performance poignante d'Angela Pleasence, Symptômes est l'un des meilleurs films de Larraz. Malheureusement, Larraz est décédé en 2013 et n'a pas pu voir ce film restauré et sorti pour que les nouvelles générations de fans le découvrent. Mondo Macabro a sorti le Blu-ray aux États-Unis dans une édition spéciale riche en fonctionnalités qui comprend de nouvelles interviews avec Pleasence, la co-vedette Lorna Heilbron et le rédacteur en chef Brian Smedley-Astin en plus d'un documentaire de la BBC TV de 1999 sur Larraz (De Barcelone à Tunbridge Wells, un épisode de l'Eurotika! series) et un long métrage documentaire de 2011 sur Larraz intitulé Sur les vampyres et autres symptômes. Le premier pressage en édition limitée comprend également un DVD exclusif avec l'entrevue d'archivage complète de deux heures avec Larraz utilisée comme base du Eurotika ! épisode et un livret contenant un essai de Samm Deighan (Pandémonium satanique et par Podcast Daughters of Darkness). C'est une découverte majeure d'un réalisateur dont la réputation fait enfin l'objet d'une réévaluation attendue depuis longtemps.

Soleil bleu (Film Centrix)

2. Soleil bleu (Blu-ray / DVD / CD): FilmCentrix

Métro bleu a publié ce qui était auparavant la version définitive de Soleil bleu en 2003, mais les fans du classique culte de Jeff Lieberman de 1978 ont maintenant une raison de retirer ce grand ensemble de 2 disques. FilmCentrix est une nouvelle empreinte de Distribupix, une société de vidéo établie qui se spécialise dans la restauration et la diffusion de films pour adultes classiques. Soleil bleu est leur première sortie, et ils y apportent le même niveau de qualité et de soins qu'ils ont apporté à leurs sorties de référence des films «Henry Paris» du légendaire réalisateur de sexploitation Radley Metzger. Le film a été restauré dans un magnifique transfert 4K et doté d'une pléthore de fonctionnalités spéciales. Il y a deux pistes de commentaires (une piste complète avec Lieberman modérée par le cinéaste Elijah Drenner et un commentaire spécifique à la scène avec l'acteur Marc Goddard), des transferts nouvellement numérisés des bandes-annonces originales du film, des interviews et d'autres featurettes sur le film, et même certains «films d'horreur» de LSD vintage numérisés en haute définition. Tout est emballé dans un magnifique ensemble de 3 disques qui comprend une bande originale de CD (également un point culminant de la version précédente de Blue Underground), un livret de notes de doublure de luxe, une pochette réversible, une réplique du livre de presse, et plus encore. Il est pratiquement impossible d'imaginer une version plus complète de Soleil bleu jamais sorti, et si vous ne l'avez jamais vu auparavant, c'est certainement la meilleure façon d'y être présenté.

 

Le festin de Herschell Gordon Lewis (Arrow Video)

La fête de Herschell Gordon Lewis (Flèche Films)

1. La fête de Herschell Gordon Lewis/Choc et gore (Blu-ray / DVD): Films de flèche

Après une longue vie bien vécue, cinéaste d'exploitation légendaire Herschell Gordon Lewis est décédé en août de cette année. Alors que José Ramón Larraz n'a pas vécu pour voir la popularité resurgente de ses films, Lewis a eu l'incroyable fortune de pouvoir participer à la création du coffret vraiment étonnant d'Arrow de 14 de ses films. Présenté dans des transferts haute définition sur Blu-ray et DVD (avec neuf des 14 films faisant leurs débuts Blu-ray), La fête de Herschell Gordon Lewis est emballé dans ce qui ressemble à une grande boîte de céréales qui comprend un «livre d'activités» à couverture rigide avec du matériel promotionnel vintage pour les films. La présentation physique sauvage n'est que le début, cependant, car l'ensemble comprend des introductions nouvellement enregistrées par Lewis à chaque film, des pistes de commentaires sur 11 des 14 films avec Lewis et d'autres (y compris David F. Friedman, avec qui Lewis a travaillé sur le «Blood Trilogy»), bandes-annonces, spots radio, extraits, courts métrages, un DVD avec le long métrage documentaire Herschell Gordon Lewis: le parrain de Gore, et près de deux douzaines de featurettes et d'entretiens avec Lewis et une pléthore d'écrivains, de cinéastes et d'interprètes parlant de l'histoire des films et de leur influence ultérieure. Pour le vrai fanatique de Lewis, Arrow a également publié une version en édition limitée de cet ensemble appelée Choc et gore. Emballé dans une énorme boîte pouvant contenir un Trivial Pursuit jeu de société et pesant 13 livres, il comprenait tout de l'ensemble «Feast» ainsi qu'un sac de barf commémoratif, le Fête du sang bande sonore sur un disque de 7 ″, 14 cartes postales reprenant les affiches de chaque film inclus dans le décor, un globe oculaire «super sanglant» (!), un livre de poche de 160 pages de l'original de Lewis Fête du sang romanisation, et un livre relié de 92 pages avec un avant-propos de Lewis et écrit par Stephen Thrower (Nightmare USA: L'histoire inédite des indépendants de l'exploitation) présentant un aperçu définitif de la carrière cinématographique de Lewis. C'est un ensemble étonnant sous l'une ou l'autre forme et absolument nécessaire pour tout étudiant sérieux de l'histoire du film d'horreur et d'exploitation.

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Beyond Fear : des jeux d'horreur épiques à ne pas manquer

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Soyons réalistes, le genre de l’horreur fait peur depuis des temps immémoriaux. Mais dernièrement ? On a l’impression qu’il y a une véritable résurgence. Nous n'avons plus seulement des frayeurs et du gore ringard (enfin, parfois). De nos jours, les jeux d’horreur épiques frappent différemment. Ces jeux ne sont pas seulement un frisson éphémère. Ce sont des expériences qui vous enfoncent les griffes, vous obligeant à affronter les ténèbres, tant à l’extérieur qu’à l’intérieur. Le pouvoir immersif de la technologie moderne fait monter la barre. Vous pouvez probablement imaginer les détails époustouflants alors que vous naviguez dans un asile en décomposition ou la tension palpitante alors que vous êtes sans relâche poursuivi par quelque chose d'invisible.

Les jeux d’horreur s’étendent également à d’autres genres. Nous sommes allés au-delà des peurs surprenantes il y a longtemps. L'horreur a laissé une marque plus sombre et plus graveleuse. Les jeux de survie possèdent un talent pour la gestion désespérée des ressources, obligeant à des appels difficiles avec le peu que vous pouvez récupérer. Les titres d'action empruntent son atmosphère troublante, mettant en scène des environnements inquiétants aux côtés d'essaims d'ennemis. Même les RPG ne sont pas à l’abri. Certains proposent désormais des indicateurs de santé mentale et des événements bouleversants, brouillant la frontière entre combat et lutte psychologique. Et si cela ne suffit pas, pouvez-vous imaginer des jeux de machines à sous de casino présentant des thèmes d'horreur ? Parce que le genre a trouvé sa place jouer à des jeux de machines à sous gratuits en ligne aussi. Honnêtement, ce n’est pas vraiment une surprise pour nous, les joueurs, car l’industrie des casinos emprunte souvent à l’industrie du jeu, notamment en termes de graphismes et d’éléments visuels. Mais sans plus attendre, voici notre liste de jeux d'horreur épiques à ne pas manquer.

Village maléfique résident

Resident Evil

Resident Evil Village n'est pas un chef-d'œuvre de pure terreur, mais n'appelez pas cela non plus un simple jeu d'action avec des crocs. Sa grandeur réside dans la variété. Une balade sauvage et imprévisible qui vous laisse deviner. Un instant, vous vous faufilez dans le château gothique de Lady Dimitrescu, dont l'atmosphère oppressante fait de chaque craquement une menace. Le lendemain, vous éliminez des loups-garous dans un village crasseux et une pure action de survie commence.

Ensuite, il y a la séquence de House Beneviento qui parle moins d'armes que d'horreur psychologique hallucinante. La force du village ne réside pas dans un élément unique réalisé à la perfection, mais plutôt dans son refus de s'installer. Cela ne vous laissera peut-être pas la peur persistante des vrais classiques, mais son énergie agitée et ses horreurs variées en font une expérience passionnante et imprévisible qui prouve que la série Resident Evil a toujours du mordant.

Amnesia: The Dark Descent

Il est difficile de citer un seul titre de la série Amnesia, mais Dark Descent a laissé une grande marque parce qu’il échange des sensations bon marché contre quelque chose de bien plus insidieux. C'est en fait une attaque incessante contre l'esprit. Ce qui est pire que du sang et des tripes. C'est la terreur psychologique à son meilleur. C'est l'un de ces jeux d'horreur que vous n'avez probablement pas manqué même si vous n'êtes pas un grand fan d'horreurs. Mais, au cas où vous le feriez, imaginez chaque bougie vacillante, chaque planche de parquet grinçant créant une atmosphère de terreur accablante. Dans ce jeu, vous n'êtes pas impuissant, mais les combats sont maladroits et désespérés. Au lieu de cela, vous courez, vous vous cachez et vous priez pour que tout ce qui se cache dans l'obscurité ne vous trouve pas. Et c'est ça le génie d'Amnesia. C'est la peur rampante de l'inconnu, la fragilité de votre propre esprit qui se retourne contre vous. C'est une lente combustion, une descente dans la folie qui vous coupera le souffle, vous interrogeant non seulement sur ce qui se cache dans le château, mais aussi sur ce qui pourrait se cacher en vous.

Outlast

Outlast

Le génie d’Outlast réside dans son ambiance suffocante. Les ténèbres sont à la fois ennemies et alliées. Les couloirs claustrophobes, le scintillement des lumières mourantes et les gémissements inquiétants de l'invisible font monter la tension. C'est une attaque incessante contre vos nerfs. La seule issue est d’affronter vos peurs : vous faufiler, vous cacher ou courir comme un diable. Attendez-vous à crier beaucoup. Une histoire tordue se cache dans l'ombre, découverte à travers des documents et des enregistrements effrayants. C'est une descente dans la folie qui vous fera remettre en question votre propre santé mentale aux côtés de Miles. Pas d'armes, pas de super pouvoirs dans ce jeu. C'est de la survie pure et brute.

Chasse à l'homme et chasse à l'homme 2

chasse à l'homme

La série Manhunt n’a pas inventé l’horreur furtive, mais elle en a perfectionné un certain type vicieux. Il n'est pas possible de se faufiler dans d'anciennes demeures ou de tâtonner dans le noir. C’est brut, laid et profondément troublant. Vous êtes piégé dans des paysages urbains infernaux, pourchassés par des gangs impitoyables. L’atmosphère crépite d’un désespoir crasseux, la bande-son est un faible battement de menace industrielle. Le combat n'est pas une question d'habileté, c'est une question de brutalité. Chaque meurtre est un spectacle désespéré et écoeurant. Les exécutions sont des cauchemars, tous plus dépravés les uns que les autres. C'étaient des titres très controversés, c'est sûr, mais c'est un expérience d'horreur qui frappe parfois plus fort que n'importe quel jumpscare ne pourrait jamais le faire.

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Les meilleurs jeux de casino sur le thème de l'horreur

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Machine à sous d'horreur

Les divertissements sur le thème de l'horreur jouissent d'une grande popularité, captivant le public avec des films, des émissions, des jeux et bien plus encore qui plongent dans l'étrange et le surnaturel. Cette fascination s’étend au monde du jeu, en particulier dans le domaine des jeux de machines à sous.

jeux de casino d'horreur

Plusieurs jeux de machines à sous remarquables ont intégré avec succès des thèmes d'horreur, s'inspirant de certains des films les plus emblématiques du genre, pour créer des expériences de jeu immersives et passionnantes tout au long de l'année.

Alien

Alien

Si vous cherchiez un casino mobile en ligne pour votre correction d'horreur, le meilleur jeu pour commencer est peut-être le classique de l'horreur de science-fiction de 1979. Alien est le genre de film qui a transcendé son genre et est devenu un classique au point que certaines personnes ne s'en souviennent pas immédiatement comme d'un film d'horreur.

En 2002, le film a obtenu un statut officiel : il a reçu un prix de la Bibliothèque du Congrès en tant que média d'importance historique, culturelle ou esthétique. Pour cette raison, il va de soi qu’il obtiendrait son propre titre de machine à sous.

La machine à sous propose 15 lignes de paiement tout en rendant hommage à plusieurs des meilleurs personnages originaux. En plus de cela, il y a même de petits clins d'œil à de nombreuses actions qui se déroulent tout au long du film, vous faisant vous sentir au cœur de l'action. En plus de cela, la musique est assez mémorable, créant une expérience immersive dans l’un des plus grands films de tous les temps.

Psycho

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Psycho (1960), avec la permission de Paramount Pictures.

Sans doute celui qui a tout déclenché. Les fans d’horreur dévoués y feront sans aucun doute référence classique d'horreur, créé en 1960. Créé par le magistral réalisateur Alfred Hitchcock, le film lui-même était en fait basé sur un roman du même nom.

Comme tous les classiques, il a été tourné en noir et blanc et peut être considéré comme un film à petit budget, surtout comparé à de nombreux films d'horreur à succès d'aujourd'hui. Cela dit, c'est peut-être le plus mémorable du groupe et cela a également conduit à la création d'un titre de machine à sous mémorable.

Le jeu propose 25 lignes de paiement, offrant une excitation palpitante à peu près de la même manière que le film. Il capture visuellement l'apparence et la sensation de Psycho à tous points de vue, faisant ressentir le suspense de la création hitchcockienne.

La bande-son et la toile de fond ajoutent également au facteur de détente. Vous pouvez même voir la séquence la plus emblématique – la scène du couteau – comme l’un des symboles. Il y a beaucoup de rappels à apprécier et ce jeu rendra même les plus critiques d'entre vous. Psycho les amoureux tombent amoureux alors qu’ils tentent de gagner gros.

Freddy

Freddy

Fredy Kreuger est l'un des personnages les plus emblématiques non seulement de l'horreur, mais aussi de la culture pop. Le pull, le chapeau et les griffes tranchantes sont autant de marques de fabrique. Ils prennent vie dans ce classique de 1984 et le slasher surnaturel se sent immergé dans ce titre de machine à sous.

Dans le film, l'histoire est centrée sur des adolescents hantés par le tueur en série mort dans leurs rêves. Ici, vous devrez tenter de gagner avec Freddy hantant l'arrière-plan. Il apparaît sur les cinq rouleaux, offrant un gain sur 30 lignes de paiement potentielles.

Si vous avez de la chance, Freddy peut vous faire payer : jusqu'à 10,000 XNUMXx votre mise. Avec d'énormes jackpots, les personnages les plus reconnaissables du film original et la sensation d'être sur Elm Street, c'est l'un de ces jeux sur lesquels vous reviendrez encore et encore, tout comme les nombreuses suites qui ont suivi.

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Les stars d'Immaculée révèlent quels méchants d'horreur elles aimeraient « se marier, tuer »

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sydney sweeney vient tout juste de connaître le succès de sa comédie romantique N'importe qui sauf toi, mais elle abandonne l'histoire d'amour pour une histoire d'horreur dans son dernier film Immaculé.

Sweeney prend d'assaut Hollywood, incarnant tout, d'un adolescent avide d'amour dans Euphoria à un super-héros accidentel dans Madame Web. Même si ce dernier a suscité beaucoup de haine parmi les spectateurs du théâtre, Immaculé est à l’opposé.

Le film a été projeté à SXSW la semaine dernière et a été bien accueilli. Il a également acquis la réputation d’être extrêmement sanglant. Derek Smith de Slant dit le, "l'acte final contient certaines des violences les plus tordues et les plus sanglantes que ce sous-genre d'horreur particulier ait connu depuis des années..."

Heureusement, les fans de films d'horreur curieux n'auront pas à attendre longtemps pour voir par eux-mêmes de quoi parle Smith. Immaculé sortira en salles à travers les États-Unis le Mars, 22.

Sanglante Disgusting dit que le distributeur du film NEON, avec un peu d'intelligence marketing, avait des étoiles sydney sweeney ainsi que Simon Tabasco jouer à un jeu de « F, Marry, Kill » dans lequel tous leurs choix devaient être des méchants de films d'horreur.

C'est une question intéressante et vous pourriez être surpris de leurs réponses. Leurs réponses sont si colorées que YouTube a imposé une limite d'âge à la vidéo.

Immaculé est un film d'horreur religieux qui, selon NEON, met en vedette Sweeney, « dans le rôle de Cecilia, une religieuse américaine de foi pieuse, qui se lance dans un nouveau voyage dans un couvent isolé de la pittoresque campagne italienne. L'accueil chaleureux de Cecilia tourne rapidement au cauchemar lorsqu'il devient clair que sa nouvelle maison recèle un sinistre secret et des horreurs indescriptibles.

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