Suivez nous sur

Actualité

L'acteur Myk Watford parle du nouveau `` portail '' du thriller d'horreur et bien plus encore!

Publié le

on

L'acteur Myk Watford est un Jack of all Cinema. Ses talents lui ont valu une pléthore de rôles divers sur et en dehors du Silver Screen. Peut-être que le plus reconnaissable serait la pléthore de personnages de flics qu'il a joués dans des émissions comme Loi et ordre: SVU, le CSI sagas, et Extension du NCIS. Watford est sorti de ce moule avec son nouveau thriller à venir de Portail et DC Comics - La cuisine, sortant cet été.

En plus de ses talents à l'écran, Myk est également talentueux musicalement. Il est apparu dans de nombreuses productions de Broadway et Off-Broadway. Cela l'a aidé à faire monter en flèche sa carrière à bien des égards. Si vous voulez voir ses talents musicaux, vous pouvez également consulter son groupe à LA, Stumpwaller. Myk "Preacher Man" Watford, comme il est connu dans Stumpwaller, joue de la guitare et chante dans ce "rockabilly swamp rock » groupe comme il le décrit.

De son premier rôle dans sa pièce de théâtre à ce qui l'a poussé à commencer son voyage dans le show-biz, sa musique sur et hors du plateau, ses rôles de flic typés au dernier film d'horreur et ses moments préférés entre les deux, entrons dans le histoire et esprit de Myk Watford.

Entretien iHorror avec Myk Watford

Ryan T. Cusick : Vous avez joué un policier dans à peu près toutes les émissions de flics à la télévision. Qu'est-ce qui vous attire dans le rôle d'un policier?

Myk Watford : Les avantages. Paye mieux que d'être un vrai flic et c'est beaucoup plus sûr. Non, honnêtement, j'ai joué beaucoup de flics et j'ai joué beaucoup de méchants. Je pense que tout le monde a une dualité, tu sais? Une contradiction à leur sujet. Pour moi, c'est probablement toujours la frontière entre l'ordre et le chaos qui m'a attiré dans… l'amour et la haine… l'anarchie et l'obéissance. Je pense que dans une bonne histoire, le flic et le criminel marchent tous les deux entre le bien et le mal, le pécheur et le saint. Et cette dualité est probablement ce qui m'attire le plus dans ce genre de rôles.

RTC : Depuis combien de temps êtes-vous acteur? Comment tout cela a-t-il commencé pour vous?

MW: Eh bien, le premier rôle que j'ai joué a été le grand méchant loup dans ma pièce de première année. Typecast depuis le début. Mais en grandissant dans les bois de l'Alabama, je n'avais pas vraiment la chance d'être une enfant star. Donc environ 10 ans plus tard, j'ai vu ma sœur qui était un grand acteur, dans la production de «Fame» du lycée. C'était comme si le ciel s'était ouvert et qu'une lumière brillait sur moi. J'ai dit: «Je peux faire ça». Et c'est ce que j'ai fait. J'ai suivi une formation de théâtre classique à l'Université de l'Utah sous la direction d'un homme brillant nommé Kenneth Washington. A étudié Shakespeare à Washington DC, avec Michael Khan, puis est allé à New York pour commencer une carrière. Je me suis déplacé au milieu d'un blizzard, j'avais littéralement 40 $ dans ma poche et j'ai juste lancé les dés. Je pense que j'étais probablement trop naïf pour en savoir plus. Parfois, être naïf peut être un cadeau.

RTC : J'avais lu que lorsque vous n'agissez pas, vous avez joué dans un groupe? Dites-nous en plus à ce propos.

MW: Ouais! J'ai un groupe ici à LA qui s'appelle Stumpwaller. Vous pouvez nous trouver sur stumpwaller.com et sur iTunes, Spotify, Facebook, tous les endroits habituels. Nous jouons dans la région de LA depuis un moment maintenant. C'est une sorte de roche marécageuse rockabilly. C'est très amusant. J'ai de vrais badasses dans mon groupe. Gagnants des Grammy et Emmy. Certains des meilleurs joueurs de Los Angeles. Spectacle très énergique. J'ai en quelque sorte cet alter ego «rock and roll homme de prédicateur» qui prend le dessus. C'est très amusant. Nous descendons vraiment. Nous allons là-bas. Nous avons eu la chance d'avoir beaucoup de fans vraiment bons et fidèles ... c'est une expérience très immersive et pas vraiment comme tout ce que vous avez probablement vu dans un spectacle de rock 'n' roll ... Très amusant ... Certainement, quelque chose à vérifier si vous êtes dans la région de Los Angeles.

RTC : Vous avez un nouveau film d'horreur qui sort, Portail De Films d'horreur. Pouvez-vous nous en dire plus sur le film et votre expérience de travail dans l'horreur, car cela marque le troisième film d'horreur dans lequel vous avez été?

MW: Portail est l'histoire d'une équipe de chasseurs de fantômes à petit budget, fatiguée de chasser les mêmes vieux «repaires», revenant les mains vides à chaque fois. Ils décident donc d'explorer un manoir mystérieux qui est interdit à la communauté de chasseurs de fantômes depuis des décennies, et ils finissent par trouver un peu plus que ce qui était négocié. Je suis entré dans Portail un peu tard dans le processus. En fait, je venais de rentrer après avoir tourné True Detective, et je pense que j'étais au zoo un dimanche après-midi quand j'ai reçu un appel de Chris Sergi, le producteur. Et quand le producteur vous appelle dimanche… vous savez qu'il est sérieux. Je pense que je tournais juste quelques jours après. C'était un de ces films où nous n'avions pas beaucoup de temps, et nous n'avions pas beaucoup d'argent ... Mais nous avions un excellent scénario, de Peter Dukes ... et nous avions beaucoup de talent devant le caméra avec Ryan Merriman, Jamie Tisdale, Najarra Townsend et moi-même, et une équipe avec une vision solide derrière la caméra, qui savait quoi faire avec tout cela ... nous avons tous travaillé de longues heures, mais nous avons eu de la chance que les acteurs aient vraiment aimé travailler ensemble. Nous nous sommes tous bien entendus et avons adoré faire le film ensemble. Dean Alioto, le réalisateur, et Ignacio Walker, le DP, se sont rapidement mis sur la même longueur d'onde et l'apparence et la sensation se sont vraiment réunies. J'étais très content du résultat et j'ai hâte que tout le monde puisse le voir.

RTC : Et cela a été filmé à Los Angeles?

MW: Ouais, il a été filmé à LA dans une maison étrange et folle dans les collines. Nous étions comme une famille pendant quelques semaines.

RTC : Cela semble amusant.

MW: Oui ça l'était. Quand vous avez un bon casting et que vous avez un bon groupe qui s'aime vraiment, vous ne comprenez pas toujours ce que je dirai, mais quand vous le faites, c'est très amusant et cela ne ressemble pas à du travail.

RTC : J'ai vu que Heather Langenkamp était également présente, avez-vous pu travailler avec elle?

MW: Ouais, elle était dedans et elle fait aussi des effets spéciaux de maquillage maintenant et son équipe a fait les effets pour le film et nous avons commencé à travailler ensemble, c'était vraiment cool. Sa conception de maquillage était également vraiment cool, comme vous vous en doutez probablement et c'était fantastique d'être avec elle et d'entendre certaines de ses histoires sur ce qu'elle a vécu dans l'industrie de l'horreur. Elle le fait toujours maintenant mais dans un rôle différent.

'Portail'

'Portail'

RTC : Vos deux autres films d'horreur: Parc de remorques de la terreur et les L'obscurité monte- Pouvez-vous nous parler des films?

MW: Sûr. L'obscurité monte était un film que j'ai réalisé avec mon ami Austin Reading. Austin est un grand réalisateur et un gars super créatif. L'histoire suit la seule survivante d'un massacre familial brutal qui revisite sa maison d'enfance à la veille de sa destruction, confronte son passé et révèle des secrets horribles. Tourné le tout en un seul endroit dans cette maison incroyable dans l'un des quartiers les plus anciens de Los Angeles. En fait la même maison qu'ils ont abattue Six pieds sous moin. Aime toujours une bonne horreur / mystère où la maison est l'un des personnages… La maison est quelque chose que nous attachons tous beaucoup de sentiments et de nostalgie. C'est un outil très puissant dans un film. Surtout l'horreur. Parc de remorques de la terreur C'était un film très cool que j'ai fait il y a quelques années avec feu Stephen Goldman à la réalisation. Stephen était un véritable visionnaire et a créé presque un genre entièrement nouveau avec ce film. Un tissu d'horreur de camp, de Grindhouse-zombie avec une sensation authentique de rock'n'roll vintage sale… C'était quelque chose de nouveau. Il est basé sur la bande dessinée Imperium du même nom, qui suit les exploits des résidents de Tophet Meadows Trailer Park, qui se trouve être uniquement composé de zombies démons redneck engendrés par satan. Plus de typages… J'ai joué "Roach" qui était ce chant rockabilly qui chantait de la guitare et cuisinait de la méthamphétamine de l'enfer. Roach était un vrai dur à cuire… J'ai pu enregistrer de la musique vraiment cool de Matt King et Alan Brewer, le superviseur musical et compositeur. C'était génial. Ils ont créé une si belle bande-son, et j'étais reconnaissant d'en faire partie. Roach a toujours chanté et joué la bande originale tout au long du film et c'était un peu comme un rêve devenu réalité à bien des égards, pour moi. Jouer un rôle comme ça, être tellement connecté à la musique, qui est une autre de mes passions, c'était génial. Nous avions des studios Drac qui faisaient le maquillage, et malheureusement, ils n'existent plus vraiment en tant qu'entité, mais étaient l'équipe oscarisée derrière Madame Doubtfire, Dracula de Bram Stokeret une La passion du Christ. Les meilleurs gars du secteur. Et ils l'ont fait dans ce film. La conception du maquillage était tout simplement incroyable. Je n'ai jamais rien fait avec autant de maquillage prothétique. C'était environ quatre heures de maquillage et deux heures par jour. Un type nommé Martin Astles a fait mon maquillage, et Martin est tout simplement génial. Il faut en quelque sorte le voir pour le croire. Le film et la musique ont cultivé un culte et j'ai été étonné de voir à quel point les gens aiment vraiment Parc de remorques de la terreur et le personnage de Roach. Des gens ont envoyé des photos et des fan art, même des photos de leurs «tatouages ​​de Roach», ce qui est un peu fou, tu sais, voir ton visage tatoué sur le corps de quelqu'un d'autre… Tu ne sais pas vraiment quoi penser quand tu vois ça… Mais je peux dire que c'est un honneur… Et un peu de responsabilité je suppose… J'espère juste que je pourrai être à la hauteur de ça… En fait, je parlais juste avec Alan et certains des gars impliqués dans The Parc de remorques de la terreur aujourd'hui, et ils m'ont dit que je pourrais être le premier à annoncer officiellement ici qu'il y a un autre Parc de remorques de la terreur film en préparation. Pas vraiment autorisé à en dire beaucoup plus que ça, mais je peux dire que tous ces fans ont vraiment gardé cette histoire vivante et c'est probablement ce qui a conduit à la décision d'en faire une autre. Donc, ceux d'entre nous qui en font partie veulent vraiment remercier les fans pour cela!

Myk Watford comme «Roach» dans «Trailer Park of Terror».

Myk Watford comme «Roach» dans «Trailer Park of Terror».

RTC : Pensez-vous que vous voudrez faire plus d'horreur à l'avenir?

MW: Absolument! J'ai grandi en regardant l'horreur avec ma mère, probablement trop jeune, vraiment… Le premier Halloween le film m'a fait une grande impression… Les vieux films de Vincent Price… Et j'ai toujours été obsédé par la Twilight Zone. Sans oublier que les fans de ce genre sont vraiment fidèles et cool, et j'adore les rencontrer et leur parler. Pas de meilleurs fans dans l'industrie.

RTC : Avez-vous des aspirations à vous impliquer davantage derrière la caméra, comme la réalisation?

MW: J'aimerais que. J'ai dirigé beaucoup de théâtre à mon époque et j'ai toujours cru que j'étais un meilleur metteur en scène qu'autre chose. Je veux dire que c'est un peu ce que je fais par nature… Dites aux autres ce qu'ils doivent faire… Je ne sais pas quand cela se produira, mais je passerai certainement derrière la caméra à un moment donné, et je pourrais même me voir bouger davantage derrière le caméra que devant la caméra à un moment donné… Mais cela arrivera quand le moment sera venu… en ce moment je suis juste reconnaissant d'avoir eu une bonne carrière d'acteur et j'apprécie beaucoup ça.

Myk Watford. Photo gracieuseté de Stephanie Antonio - Subculture Girl Productions.

RTC : Vos crédits IMDB sont longs d'un mile, c'est merveilleux! Avez-vous des moments amusants ou mémorables que vous pourriez partager avec nous à partir de l'un de vos films?

MW: Trop pour les nommer… Je vais vous en dire un couple que j'aime toujours partager: il y a quelques années je faisais un épisode de la série Jour d'entrainement, avec Bill Paxton. Maintenant, vous devez comprendre que je fais beaucoup de travail de guest star, et dans ces scénarios, vous êtes en quelque sorte mélangé et éliminé ... ils me traitent bien, mais c'est juste la nature du problème. Je me souviens d'être entré sur le plateau pour ma première prise de vue, pensant que j'étais là tôt et que j'avais l'espace pour moi quand soudain j'entends cette voix «Myk Watford… wow mec… tu étais génial sur Law and Order! Je t'ai vu dans Breaking Bad et les Justifié… Vous êtes vraiment un sacré acteur! Nous avons de la chance de vous avoir ici, mec! Merci d'avoir fait ça! » Et je me retourne et Bill m'attrape en quelque sorte et me donne ce gros câlin… m'a vraiment pris par surprise. Ce n'est pas tous les jours qu'une star invitée entend cela du numéro un d'une série alors qu'ils marchent sur leur plateau. Bill m'a vraiment impressionné. Pas seulement en tant qu'acteur, mais en tant que personne et intellectuel. Ce type pourrait vous parler de tous les peintres et sculpteurs importants des trois derniers siècles… Tous les DP et réalisateurs d'Hollywood depuis l'âge d'or. Je veux dire qu'il aimait vraiment l'art et aimait ce qu'il faisait et il savait comment parler et était vraiment l'un des causeurs les plus fascinants que j'aie jamais rencontrés… Il avait une connaissance incroyable de l'histoire et de la portée du métier. Une autre histoire cool s'est produite récemment en travaillant sur La cuisine. J'étais sur le plateau, et vous savez, à côté de la lecture vidéo, il y a généralement une tente avec des chaises installées pour que les acteurs s'assoient. La plupart des chaises ont juste le mot «moulé» imprimé dessus, mais les vraies grandes stars, bien sûr, obtiennent toujours une chaise avec leur nom sur le dos imprimé. Maintenant, je tournais depuis plusieurs jours… et… Pas de chaise avec mon nom au dos. J'étais comme "cool ... je comprends ... Lotta de grandes stars dans ce film ..." Je vais bien m'asseoir sur l'une des chaises en fonte ... Eh bien, quelques jours plus tard, je passais devant toutes les chaises en direction des services d'artisanat et quelque chose attire mon attention alors que je passe devant toutes les chaises… Je m'arrête de me retourner et je vois… Une chaise avec «Myk Watford - Little Jackie» imprimé dessus… Je veux dire que c'était un moment… J'étais tellement fier et un peu ému… j'étais en quelque sorte debout là, ayant ce moment profond avec ma chaise… Quand tout à coup j'ai entendu un rire et je regarde et Melissa McCarthy est assise sur la chaise voisine en train de mourir… je veux dire qu'elle pleure presque, elle rit si fort… Et elle dit "plutôt cool, hein?" Et j'ai dit: «ouais… plutôt cool». C'était une sorte de moment de liaison, et c'est quelque chose dont je me souviendrai toujours. C'est une histoire que je raconterai toujours…

Myk Watford comme «Little Jackie» dans «The Kitchen» de New Line Cinema.

RTC : Votre dernier rôle est dans une adaptation d'une bande dessinée DC, La cuisine. Que pouvez-vous nous dire sur ce projet?

MW: La cuisine est un film basé sur le DC Comic / Graphic Novel du même nom que celui que vous avez mentionné. il suit Les épouses d'une petite foule irlandaise dans Hell's Kitchen, New York, dans les années 1970, alors qu'elles continuent à diriger l'entreprise après que leurs maris aient été jetés en prison. Il s'agit des débuts de réalisateur d'Andrea Berloff, qui a été nominé pour un Oscar du meilleur scénario original, pour Straight Outta Compton. Stars Melissa McCarthy, Tiffany Haddish et Elisabeth Moss. Je joue Little Jackie, qui gère les affaires Après que les patrons soient jetés en prison. C'est une sorte de tyran brûlant qui a toujours lutté pour le respect et a toujours voulu être le responsable… Et maintenant qu'il a enfin obtenu le pouvoir, il a bien l'intention de le garder, peu importe le prix. C'était incroyable de travailler avec Melissa, Tiffany et Elisabeth. Je veux dire qu'ils ne sont que des pros et qu'ils sont au top de leur forme comme personne d'autre en ce moment. Ces trois femmes dominent à peu près le monde en ce moment, et c'était plutôt cool de travailler avec elles et de les regarder en quelque sorte dans leur processus aussi… J'aime toujours travailler avec et regarder de grands acteurs. Andrea était également fantastique, un vrai naturel derrière la caméra. Nous avons eu une excellente relation de travail… A partir du moment où j'ai auditionné… Et j'ai su tout de suite que nous allions faire ça ensemble. Elle va continuer à faire beaucoup d'autres films incroyables et j'étais très reconnaissant d'avoir fait partie de celui-ci. Il y a eu un grand buzz autour du film et j'ai le sentiment que les gens vont beaucoup l'aimer. C'est exitant. Je veux dire, comment pouvez-vous vous tromper avec un casting aussi incroyable et un réalisateur aussi incroyable? J'ai probablement eu plus de plaisir à faire ce film que tout ce que j'ai fait depuis un moment, donc je suis très excité de le montrer à tout le monde!

RTC : Quelle est la prochaine étape pour vous?

MW: Eh bien, j'essaie de faire beaucoup de musique entre les projets de cinéma et de télévision. J'ai joué beaucoup d'émissions de Stumpwaller et je fais aussi une émission de Johnny Cash que j'ai appelée Gros cash & Le Folsom 3, nous venons de rentrer d'une petite tournée. Tu peux aussi garder un œil sur moi pendant l'émission Élémentaire sur CBS cette saison, et bien sûr, Portail sera publié à l'automne, et La cuisine sortira dans le monde entier dans les salles le 9 août.

RTC : Myk, merci beaucoup de m'avoir parlé aujourd'hui, c'était un vrai régal. Bonne chance et nous garderons un œil sur La cuisine et les Portail.

MW: Pas de problème merci.

 

Liens Myk Watford à vérifier: 

Facebook

IMDb.com

Instagram

MykWatford.com

Stumpwaller.com

Bandes annonces

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Cliquez pour commenter

Vous devez être connecté pour poster un commentaire Connexion

Soyez sympa! Laissez un commentaire

Editorial

Pourquoi vous ne voudrez peut-être PAS passer à l'aveugle avant de regarder "The Coffee Table"

Publié le

on

Vous voudrez peut-être vous préparer à certaines choses si vous envisagez de regarder La table basse maintenant louable sur Prime. Nous n'allons pas entrer dans les spoilers, mais la recherche est votre meilleure amie si vous êtes sensible à des sujets intenses.

Si vous ne nous croyez pas, peut-être que l'écrivain d'horreur Stephen King pourrait vous convaincre. Dans un tweet qu'il a publié le 10 mai, l'auteur déclare : « Il y a un film espagnol qui s'appelle LA TABLE BASSE on Amazon Prime et les Apple +. Je suppose que vous n’avez jamais, pas une seule fois dans votre vie, vu un film aussi noir que celui-ci. C'est horrible et aussi horriblement drôle. Pensez au rêve le plus sombre des frères Coen.

Il est difficile de parler du film sans rien dévoiler. Disons simplement qu'il y a certaines choses dans les films d'horreur qui sont généralement hors de propos, hum, et ce film franchit cette ligne de manière considérable.

La table basse

Le synopsis, très ambigu, dit :

"Jésus (David Pareja) et Maria (Stéphanie de los Santos) sont un couple qui traverse une période difficile dans leur relation. Pourtant, ils viennent tout juste de devenir parents. Pour façonner leur nouvelle vie, ils décident d'acheter une nouvelle table basse. Une décision qui va changer leur existence.

Mais il y a plus que cela, et le fait qu’il s’agisse peut-être de la plus sombre de toutes les comédies est également un peu troublant. Même si le côté dramatique est également lourd, le problème central est très tabou et pourrait laisser certaines personnes malades et perturbées.

Le pire, c'est que c'est un excellent film. Le jeu des acteurs est phénoménal et le suspense, une masterclass. En plus, c'est un cinéma espagnol avec des sous-titres pour que vous deviez regarder votre écran ; c'est juste le mal.

La bonne nouvelle est La table basse ce n'est pas vraiment si sanglant. Oui, il y a du sang, mais il est utilisé plus comme une simple référence que comme une opportunité gratuite. Pourtant, la simple pensée de ce que cette famille doit traverser est déconcertante et je peux supposer que beaucoup de gens l'éteindront au cours de la première demi-heure.

Le réalisateur Caye Casas a réalisé un film formidable qui pourrait entrer dans l'histoire comme l'un des plus troublants jamais réalisés. Tu étais prévenu.

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Continuer la lecture

Films

La bande-annonce du dernier "The Demon Disorder" de Shudder présente les effets sonores

Publié le

on

C'est toujours intéressant lorsque des artistes d'effets spéciaux primés deviennent réalisateurs de films d'horreur. C'est le cas de Le trouble démoniaque issus de Steven Boyle qui a travaillé sur La matrice films, Bilbo le Hobbit trilogie et King Kong (2005).

Le trouble démoniaque est la dernière acquisition de Shudder car elle continue d'ajouter du contenu intéressant et de haute qualité à son catalogue. Le film est le premier film de Boyle et il se dit heureux qu'il fasse partie de la bibliothèque du streamer d'horreur à l'automne 2024.

«Nous sommes ravis que Le trouble démoniaque a atteint sa dernière demeure chez nos amis de Shudder », a déclaré Boyle. "C'est une communauté et une base de fans que nous tenons dans la plus haute estime et nous ne pourrions être plus heureux de faire ce voyage avec eux !"

Shudder fait écho aux réflexions de Boyle sur le film, soulignant son talent.

« Après des années passées à créer une gamme d'expériences visuelles élaborées grâce à son travail de concepteur d'effets spéciaux sur des films emblématiques, nous sommes ravis de donner à Steven Boyle une plate-forme pour son premier long métrage avec Le trouble démoniaque", a déclaré Samuel Zimmerman, responsable de la programmation chez Shudder. "Rempli de l'horreur corporelle impressionnante que les fans attendent de ce maître des effets, le film de Boyle est une histoire captivante sur la fin des malédictions générationnelles que les téléspectateurs trouveront à la fois troublantes et amusantes."

Le film est décrit comme un « drame familial australien » centré sur « Graham, un homme hanté par son passé depuis la mort de son père et l'éloignement de ses deux frères. Jake, le frère cadet, contacte Graham en affirmant que quelque chose ne va horriblement pas : leur plus jeune frère Phillip est possédé par leur père décédé. Graham accepte à contrecœur d'aller voir par lui-même. Une fois les trois frères réunis, ils se rendent vite compte qu'ils ne sont pas préparés à affronter les forces qui s'opposent à eux et apprennent que les péchés de leur passé ne resteront pas cachés. Mais comment vaincre une présence qui vous connaît de fond en comble ? Une colère si puissante qu’elle refuse de rester morte ?

Les stars de cinéma, John Noble (Le Seigneur des Anneaux), Charles CottierChristian Williset une Dirk Hunter.

Jetez un œil à la bande-annonce ci-dessous et dites-nous ce que vous en pensez. Le trouble démoniaque commencera à diffuser sur Shudder cet automne.

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Continuer la lecture

Editorial

En souvenir de Roger Corman, l'imprésario indépendant du film B

Publié le

on

Producteur et réalisateur Roger Corman a un film pour chaque génération remontant à environ 70 ans. Cela signifie que les fans d’horreur âgés de 21 ans et plus ont probablement vu l’un de ses films. M. Corman est décédé le 9 mai à l'âge de 98 ans.

« Il était généreux, ouvert d’esprit et gentil avec tous ceux qui le connaissaient. Père dévoué et altruiste, il était profondément aimé de ses filles », a déclaré sa famille. sur Instagram. "Ses films étaient révolutionnaires et iconoclastes, et capturaient l'esprit d'une époque."

Le cinéaste prolifique est né à Détroit dans le Michigan en 1926. L’art de réaliser des films a influencé son intérêt pour l’ingénierie. Ainsi, au milieu des années 1950, il se tourne vers le grand écran en coproduisant le film Filet d'autoroute dès 1954.

Un an plus tard, il passerait derrière l'objectif pour réaliser Five Guns West. L'intrigue de ce film ressemble à quelque chose Spielberg or Tarantino » ferait aujourd’hui, mais avec un budget de plusieurs millions de dollars : « Pendant la guerre civile, la Confédération gracie cinq criminels et les envoie sur le territoire Comanche pour récupérer l’or confédéré saisi par l’Union et capturer un transfuge confédéré. »

À partir de là, Corman a réalisé quelques westerns pulpeux, mais son intérêt pour les films de monstres a ensuite émergé, à commencer par La bête aux millions d'yeux de Géographie (1955) et avec la Il a conquis le monde (1956). En 1957, il réalisa neuf films allant des films de créatures (Attaque des monstres crabe) aux drames d'exploitation pour adolescents (Poupée adolescente).

Dans les années 60, il se tourne principalement vers les films d’horreur. Certains de ses plus célèbres de cette période étaient basés sur les œuvres d'Edgar Allan Poe, La fosse et le pendule (1961), Le Corbeau (1961), et Le Masque de la mort rouge (1963).

Dans les années 70, il faisait plus de production que de réalisation. Il a soutenu un large éventail de films, allant de l'horreur à ce qu'on appellerait moulin aujourd'hui. L'un de ses films les plus célèbres de cette décennie était Death Race 2000 de Géographie (1975) et avec la Ron Howard'le premier long métrage Mange ma poussière (1976).

Dans les décennies suivantes, il propose de nombreux titres. Si vous avez loué un B-film de votre lieu de location de vidéo local, il l'a probablement produit.

Même aujourd'hui, après son décès, IMDb rapporte qu'il a deux films à venir en post : Peu Boutique des horreurs d'Halloween et les Crime City. Comme une véritable légende hollywoodienne, il travaille toujours de l’autre côté.

"Ses films étaient révolutionnaires et iconoclastes, et capturaient l'esprit d'une époque", a déclaré sa famille. "Quand on lui a demandé comment il aimerait qu'on se souvienne de lui, il a répondu : 'J'étais cinéaste, rien que ça.'"

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Continuer la lecture