Fermez les écoutilles et renforcez vos maisons, car Ramper arrive en Blu-ray / DVD / vidéo maison ce mardi 15 octobre! Le film d'invasion de la maison d'horreur de survie était un préféré de moi cette année, donc c'est génial de lui donner enfin un nouveau regard.

Il est également livré avec d'excellents bonus, notamment une vidéo de 45 minutes qui explique comment les cascades et les effets de l'eau ont été réalisés parmi de nombreux autres exploits.

Fait intéressant, il comprend également une ouverture alternative inutilisée pour Ramper sous forme de bande dessinée en mouvement, une sorte de prologue qui montre une famille essayant d'échapper à l'ouragan… et de rencontrer des alligators ainsi que des fonctionnalités sur le Gator VFX, et une bobine des mémorables attaques d'alligators.

J'ai eu la chance de parler avec le réalisateur Alexandre Aja de Ramper et ce qu'impliquait le projet.

Jacob Davison: Comment êtes-vous devenu impliqué avec CRAWL?

Alexandre Ah: Je regardais mes deux films précédents Cornes ainsi que La 9e vie de Louis Drax et ils étaient plus à la frontière du genre.

Cornes était plutôt une fable fantastique. Tandis que La 9e vie de Louis Drax était plus un drame avec un élément d'horreur. Mais j'ai continué et je suis un grand fan et j'adore avoir peur au cinéma.

Je voyais de très bons films comme Don't Breathe et je me suis dit: «J'adorerais trouver un moyen de revenir à Haute Tension. Pour revenir à The Hills Have Eyes. Pour revenir à ce type de suspense, histoire très simple.

Je lisais des scripts, lisais des livres puis un jour juste avant le week-end, j'ai reçu ce script des Rassmussen Brothers, Ramper. J'ai lu la logline et la logline était si simple. Vous savez, il y a cette jeune femme qui doit aller sauver son père lors d'un ouragan de catégorie 5 dans une zone inondée infestée d'alligators.

Pour moi, c'était tout ce que je recherchais.

C'était un concept évident. Très simple et un excellent moyen de créer le film que je cherchais. Dans le même temps, j'ai en quelque sorte continué à penser à l'histoire et j'ai lu le scénario et ce n'était pas tout à fait ce que je voulais faire. C'était beaucoup plus contenu.

Tout s'est déroulé dans le vide sanitaire. J'ai parlé aux scénaristes et au producteur qui m'a envoyé le scénario, Craig Flores.

Ensemble, nous avons décidé d'essayer de l'agrandir. Nous en avons fait davantage une histoire de survie dans un ouragan avec une horloge à retardement de l'eau qui monte du sous-sol au toit.

Avec l'idée d'invasion de domicile de la maison familiale détruite par les éléments qui entrent à l'intérieur, ainsi que les alligators qui entrent à l'intérieur.

Ce genre d'escalade arrive et crée un pur suspense de survie qui gardera le public au bord de ses sièges. Cela créera cet élément amusant d'être tendu du début à la fin. C'était vraiment le début de l'aventure.

JD: Bien. Et comment Sam Raimi s'est-il impliqué?

AA: Nous avons adoré le scénario.

Après un certain temps, Craig Flores et moi en tant que producteur du film. Nous avions besoin de quelqu'un pour venir nous aider à le faire car le film est devenu plus ambitieux, plus gros, plus cher. Sam était la première personne à laquelle nous pouvions penser parce que je… vous savez, j'avais ce potentiel pour travailler avec lui en tant que producteur lorsque j'ai réalisé mon premier film en anglais.

Et j'ai dû choisir entre faire The Hills Have Eyes ou faire Les Messagers que Sam Raimi produisait. Et pour moi, c'était un choix très difficile car Wes Craven et Sam Raimi étaient mes deux dieux en grandissant et en devenant cinéaste.

Alors, j'ai dit non à Sam Raimi et j'espérais qu'un jour nous pourrions travailler ensemble.

J'ai essayé avec Ramper et il s'est connecté avec le script. Je me suis souvenu que nous devions travailler ensemble il y a 15 ans et je pense que c'était un super match.

Sam est l'un des producteurs que vous rêvez d'avoir lorsque vous êtes cinéaste. C'est quelqu'un qui sait vraiment faire la différence dans la salle de montage pendant le tournage.

Mais il est là principalement pour comprendre votre vision et pour vous aider à défendre votre vision avec le studio. Il est vraiment important d'avoir quelqu'un qui n'essaie pas de faire tout ce film pour vous, mais qui comprend également le type de film que vous essayez de faire et qui aide à le faire.

JD: Étant donné que vous travailliez avec des inondations, des décors construits, à quoi ressemblait cet environnement?

AA: Il était assez évident que nous ne pouvions pas tourner en Floride et que nous ne pouvions pas tourner dans un endroit réel à cause de, vous savez: si vous tirez un vrai ouragan vous avez besoin que les arbres plient, vous avez besoin du ciel bas de – toute la pluie tout le temps.

L'eau monte. Puisque nous allions tout construire sur scène, nous devions trouver une place au monde avec le plus grand type d'entrepôt.

Nous n'avons pas eu besoin d'une scène sonore à cause de la machine à vent et de la pluie. Certains étaient foutus depuis le début! Comme un film sans son. Nous avons cherché et nous avons trouvé un gigantesque entrepôt à Belgrade, en Serbie. Juste à côté de la rivière, en plein milieu de la ville et nous avons décidé de construire les sept réservoirs là-bas.

Nous avions un tank géant qui était pour l'extérieur mais toujours à l'intérieur pour jouer avec tous les écrans bleus partout.

C'était comme 80 mètres et 60 mètres, c'était comme un gigantesque et énorme réservoir rempli d'eau jusqu'à trois mètres et c'était spectaculaire.

Chaque section de la maison. Le vide sanitaire évidemment, le nid, le rez-de-chaussée, le deuxième étage, le toit, le fond du lac.

Tout a été construit sur différents chars. Nous avons passé la plupart de notre temps en pré-production à déterminer la quantité d'eau, comment filtrer l'eau, comment pomper l'eau. Tout pour utiliser l'eau d'un réservoir à l'autre.

Le tout pour changer l'ensemble dans le même tank sans tout perdre. C'était juste (rires) un défi vraiment, vraiment difficile.

À la fin cependant, seule l'expérience compte. Je suis content de la sortie Blu-ray que les gens vont pouvoir jeter un coup d'œil dans les coulisses de ce film. Parce que je pense que personne n'a imaginé à quel point c'était difficile.

JD: J'ai posé cette question à Sam Raimi et Craig Flores, donc j'étais curieux de connaître votre réponse. Selon vous, lequel est le plus effrayant: les ouragans ou les alligators?

AA: Vous savez, je pense que tout le film est un film d'invasion de domicile. Certains des ouragans sont parmi les éléments les plus effrayants de tous les temps. Cela arrive de plus en plus chaque année et cela ne va pas s'améliorer. C'est juste brutal.

Nous tournions et même si nous avions toutes les meilleures personnes et si nous avions toutes les meilleures techniques… l'eau s'en fiche. L'eau détruit. L'eau brise les murs. L'eau brise les ensembles.

Dans le film, nous nous battions avec de l'eau. Et l'eau était vraiment dure avec nous. Je pense que d'une manière ou d'une autre, les ouragans sont bien plus effrayants que les alligators.

Mais les alligators sont un groupe de prédateurs très inutilisé. C'est aussi la raison pour laquelle je ne voulais pas les rendre surdimensionnés ou avec un programme de vengeance ou quoi que ce soit parce que tels qu'ils sont, dans la vraie vie, ces voisins amicaux ont des millions d'années.

Juste un genre parfait de machines à tuer. Leur jet de mort est l'un des moyens les plus horribles d'attraper leur proie. Vous mauling et vous démembrer, le fait qu'ils vous traquent. Derrière quelques arbres à attendre que vous pourrissiez pour avoir plus de goût. Le tout est très intéressant. Je pense qu'ils sont plus intéressants que les requins.

JD: Curieusement, Sam et Craig ont tous deux choisi des alligators.

AA: Oui! Vous savez, je peux imaginer qu'ils n'étaient pas autant dans l'eau que moi. (rires.) C'est la raison.