2019 a été une année intéressante pour le genre d'horreur. Nous avons vu de grands blockbusters d'horreur et de grands films indépendants, le retour de quelques personnages classiques de Stephen King, des débuts réussis de réalisateur et des fonctionnalités de suivi de certains nouveaux maîtres de l'horreur. 

Sur la base de ce que j'ai regardé en 2019, j'ai choisi certains de mes films d'horreur préférés de l'année - comme nous avons l'habitude de le faire ici chez iHorror - alors détendez-vous, lisez la suite et regardez!

10. Verrouillage

Si vous - comme moi - êtes une telle ventouse pour un thriller de tueur en série sud-coréen, alors je vous implore de vérifier Verrouillage. Un remake lâche de La terreur du locataire de l'appartement de Jaume Balagueró, Dormez bien, Verrouillage suit un jeune caissier de banque, Jo Kyung-min (Kong Hyo-Jin), qui craint peu à peu d'être la cible d'un harceleur. Lorsque les autorités ignorent ses préoccupations, elle se rend compte qu'elle est peut-être la seule à pouvoir trouver l'identité de son antagoniste personnel. Naturellement, le danger s'ensuit. 

Porte Bloquer livre un récit édifiant qui laisse tomber des doses saines de violence et de tension partout. Vous pouvez facilement comprendre Kyung-min alors qu'elle navigue dans les menaces et les dangers inhérents au fait d'être une jeune femme célibataire dans un monde rempli d'hommes autoritaires. C'est - parfois - frustrant d'être témoin, mais cela ajoute brillamment à sa peur et à son isolement et aboutit à un point culminant intense.

Bien que techniquement un film de 2018, il a couru le circuit des festivals en 2019. La distribution est… compliquée. Donc, par le pouvoir que me confère Internet, je vais dire que ça compte.

9. Une coupe des morts

Merci à Shudder, Shin'ichirô Ueda's Une coupe des morts a finalement été distribué en 2019. Le film s'ouvre sur un film de zombies assez typique qui a été filmé de manière impressionnante en une prise ininterrompue de 37 minutes (qui a pris 2 jours et 6 prises). Mais ensuite, il épluche brillamment une couche et se transforme en une hyper-méta comédie scénarisée sur la création chaotique des coulisses du film. C'est un geste de génie qui ramène votre attention à sa place, juste au moment où la nouveauté du film de zombies commence à se dissiper. 

C'est charmant comme tout l'enfer et ça demande à être vu. Même si vous êtes épuisé par les films de zombies, Une coupe des morts c'est tellement plus. C'est hilarant, réconfortant, et cela donne vraiment une nouvelle tournure aux sous-genres mockumentary et morts-vivants. 

8. Le trou dans le sol

Il n'y a rien de tel qu'une bonne horreur irlandaise sombre et atmosphérique. Si vous cherchez quelque chose qui a un charme gothique irlandais mais avec des sensibilités plus modernes, Le trou dans le sol livre dans une grande manière, et jette même dans un enfant effrayant de bonus pour faire bonne mesure. Lee Cronin fait ses débuts dans un long métrage avec un petit conte tordu d'une jeune mère qui commence à soupçonner que son fils n'est pas le garçon qu'il était autrefois, et a peut-être été remplacé par quelque chose de bien plus sinistre. 

La tension est élevée et l'ambiance est sombre, créant une histoire parfaitement effrayante. Et c'est juste là-haut avec Le Babadook en termes d’excellente méthode de contrôle des naissances.

7. Blessures

Écrit et réalisé par Sous l'ombrede Babek Anvari, et basé sur une nouvelle intitulée "The Invisible Filth" de Nathan Ballingrud, Blessures est… un peu un plieur. Nous suivons un barman attachant mais globalement peu aimable nommé Will (Armie Hammer, The Social Network) qui entre en possession d'un téléphone portable abandonné sur son lieu de travail. À la suite de textes mystérieux, il commence à fouiner dans le contenu du téléphone et trouve des vidéos et des photos vraiment dérangeantes et généralement inexplicables. 

Si vous êtes quelqu'un qui n'a besoin d'aucune ambiguïté dans votre horreur, sautez peut-être celle-ci. Mais si tu peux rouler avec l'étrange et l'insolite, Blessures est une délicieuse petite combustion lente qui emballe un sacré coup de poing. 

6. Docteur sommeil

Que l'on sache que Mike Flanagan est un joyau du cinéma d'horreur. Le scénariste / réalisateur a un CV impressionnant de films, et à chaque nouveau projet, il le fait sortir du parc.     

Tout ça pour dire que c'est une sacrée tragédie Docteur sommeil sous-performé au box-office (je suppose qu'un adulte Danny Torrance n'est pas aussi facilement reconnaissable que Pennywise). Il est magnifiquement conçu, magnifiquement tourné et brillamment exécuté. L'attention exquise aux détails de Flanagan porte vraiment ses fruits avec les scènes de flashback dans lesquelles nous sommes ramenés à l'hôtel Overlook. Il n'essaye pas de passer outre ou de surpasser Le brillant, il fait Docteur sommeil sa propre entité distincte qui complète parfaitement le premier film avec des hommages visuels et musicaux. Chaque performance est excellente, avec une représentation particulièrement captivante (et à la mode) de Rose the Hat de Rebecca Ferguson et une réflexion déchirante sur la dépendance et le traumatisme d'Ewan MacGregor.  

5. Ready or Not

Les réalisateurs Tyler Gillett et Matt Bettinelli-Olpin (V / H / S, direction sud) équilibre l'humour, l'horreur et le cœur tout en emmenant le public dans une course folle à travers un cauchemar éveillé. Lors de sa nuit de noces, la jeune mariée, Grace (Samara Weaving, The Babysitter), apprend que la famille de son nouveau mari a une certaine tradition qui doit être respectée. Malheureusement, ils jouent avec des enjeux assez élevés. 

Ready or Not est un film extrêmement amusant. Entre ceci et Armes Akimbo, Samara Weaving m'a complètement conquis. Elle est si délicieuse dans ce film que vous l'encouragez à chaque étape du processus. La robe de mariée battue et ensanglantée avec bandoulière est un look que j'apprécie beaucoup - c'est presque emblématique - et j'anticipe pleinement Ready or Not cosplay dans un proche avenir. 

4. Daniel n'est pas réel

Daniel n'est pas réel commence avec Luke, un jeune garçon qui trouve un ami imaginaire en Daniel. Daniel est le compagnon idéal de Luke, jusqu'à ce que ses suggestions prennent une tournure sinistre et que Luke le renvoie. Maintenant un jeune adulte aux prises avec le stress quotidien, Luke (Miles Robbins, Halloween) revisite son vieil ami Daniel (Patrick Schwarzenegger, Guide des scouts de l'apocalypse des zombies) et les effets sur sa vie sont… dramatiques. 

C'est un concept cool et intelligent pour un film qui vous attire dès le premier plan. Il y a quelques friandises de terreur visuelle inattendues qui se lisent très bien et les performances sont d'une fluidité impressionnante.

S'il y avait jamais eu une décision de refaire American Psycho - et laissez-moi être clair, il devrait absolument ne sauraient être - laissez-moi vous dire, Patrick Schwarzenegger serait un parfait Patrick Bateman.   

3. Le Phare

Robert Eggers est arrivé avec le suivi de son New-England Folktale, La sorcière. Son entreprise la plus récente, Le Phare, suit deux gardiens de phare sur une île isolée et mystérieuse de la Nouvelle-Angleterre dans les années 1890. Au fur et à mesure de leur passage sur l'île, leur patience s'épuise et une obsession se développe autour du phare brillant du phare.

Le Phare est complètement dingue. Je veux dire cela de la meilleure façon possible. C'est une descente progressive dans la folie qui présente de superbes tableaux mythiques et des blagues de pet occasionnelles. C'est un combat à deux intenses avec seulement Robert Pattinson et Willem Dafoe, et chacun est bien préparé à le faire verbalement, émotionnellement et physiquement à l'écran.

Bien sûr, le dévouement d'Eggers à faire un film aussi esthétiquement et pratiquement que possible brille vraiment dans Le Phare. Le film est entièrement tourné en noir et blanc et avec un rapport hauteur / largeur de 1.19: 1. Cela ressemble à un film échoué sur le rivage après des décennies d'enterrement en mer. 

Il y a beaucoup à dire sur ce film (lire mon commentaire ici), et c'est quelque chose que vous ne pouvez pas saisir pleinement tant que vous ne l'avez pas vu par vous-même. Cela dit, ce n'est certainement pas pour tout le monde. Si vous avez été désactivé par les aspects de combustion lente de La sorcière, peut-être sauter. Mais si tu es prêt à te jeter, Le Phare se fera un plaisir de vous frapper pendant quelques tours.

2. Us

Le deuxième film de Jordan Peele montre une vision intelligente et passionnante du sous-genre d'invasion de domicile avec juste une ombre de la vallée étrange. Ancré par une performance honorable de Lupita Nyong'o, Us est un commentaire sournois sur la classe sociale qui mêle la science du mystère au grand inconnu pour créer un conte unique et effrayant. C'est un film fascinant avec des rythmes comiques parfaitement synchronisés et des moments d'horreur de niveau expert. 

Peele a donné à Nyong'o une liste de films - y compris Un conte de deux sœurs, encore mortes, martyrs, le brillant ainsi que le Ça suit - pour les aider à développer un «langue partagée»Pour le film. Cette compréhension mutuelle ajoute vraiment à la profondeur de la ou des performances de Nyong'o et informe le ton émotionnel du film. Peele s'est montré avec succès comme un nouveau maître de l'horreur et - dans le processus - a attiré Nyong'o dans la conscience publique en tant que nouvelle reine des cris tueuse (et a changé à jamais la façon dont nous entendons "J'en ai 5 dessus”Par Luniz).

1. Milieu de l'été

Ah, Milieu de l'été. Le film de rupture ultime. 

S'il y a une chose que nous avons apprise du suivi d'Ari Aster au succès Héréditaire, c'est que l'homme aime les rituels. Aster tiré Milieu de l'été hors de l'ombre et dans le monde lumineux, magnifique et joyeux d'un village suédois isolé, ce qui est en quelque sorte tout aussi déconcertant. Il n'y a pas d'échappatoire, nulle part où se cacher, et il y a quelque chose d'étrangement sinistre dans un village plein d'étrangers édifiants et solidaires. 

L'attention d'Aster aux détails est si précise que Milieu de l'été exige plusieurs visionnements. C'est une exploration brillante, belle et parfois folle du chagrin et de la croissance. Nous avons hâte de voir ce qu'il fera ensuite. 

 

Mentions honorables:

Parasite

https://www.youtube.com/watch?v=isOGD_7hNIY

Bong Joon Ho est un conteur absolument magistral. Vous ne reconnaissez peut-être pas le nom, mais entre L'hôte, Perce-neige, ainsi que le Ojka, il est probable que vous ayez vu certains de ses travaux. J'ai du mal à appeler Parasite un film d'horreur (cependant, en tant que thriller, je dirai certainement que c'est horrible), mais c'est indéniablement l'un des meilleurs films de l'année, sinon le meilleur. 

Les tigres n'ont pas peur

https://youtube.com/watch?v=KyoE0mSJXO8&t=

Bien qu'il ait été publié pour la première fois en 2017 (et inclus sur mon Best of 2018 liste), Les tigres n'ont pas peur a gagné la distribution en 2019. Je vais donc attirer l'attention une fois de plus sur ce dernier, car c'est un film incroyablement beau qu'il faut voir. Cliquez ici pour lire mon examen complet. 

Horror Noire: Une histoire de l'horreur noire

https://www.youtube.com/watch?v=BmyueIwsMlo

Vous ne vous attendiez peut-être pas à voir un documentaire sur cette liste, mais traitez-le. Horror Noire: Une histoire de l'horreur noire est une visualisation essentielle. Développé à partir du livre Horror Noire: les noirs dans les films d'horreur américains par Robin R. Means Coleman (lire mon commentaire ici), le documentaire utilise entretiens avec des acteurs, des écrivains et des cinéastes qui occupent une place de premier plan dans le genre pour démêler l'histoire complexe de la représentation dans le cinéma d'horreur. C'est perspicace, instructif et c'est un sacré bon film.