Un thriller d'horreur brutal d'invasion de domicile avec Kevin James en tant que chef de culte néo-nazi combattant un adolescent de 13 ans? Semble parfaitement en ligne pour Jonathan Milott et Cary Murnion, les réalisateurs derrière des films de genre décalés comme Cooties ainsi que Bushwick. Comme vous pouvez le voir L'avis de Timothy Rawles sur Becky nous sommes fans de ce genre de film d'horreur avec une distribution stellaire. J'ai eu la chance de parler avec les réalisateurs et de discuter de la production.

Jacob Davison: Donc, pour commencer, vous avez tous les deux travaillé ensemble à la réalisation d'un certain nombre de films. Comment vous êtes-vous rencontrés, comment vous êtes-vous réunis?

Jonathan Milott + Cary Murnion: Ouais, nous nous sommes rencontrés à l'école. Nous sommes allés à la Carson School Of Design ensemble. Nous avons commencé dans le design et l'animation et avons créé une entreprise ensemble. Pendant notre temps libre, nous faisions de nombreuses expériences et explorions autant de choses sympas et amusantes que possible sans être payés. Cela nous a conduit à réaliser des courts métrages et cela nous a amenés dans South By Southwest qui nous a ensuite conduit à réaliser des longs métrages.

JD: Comment vous êtes-vous impliqué Becky?

JM + CM: Becky nous a en fait été amenée par nos managers et agents. Ils avaient un scénario et nous avons vraiment répondu au scénario mais nous avions un point de vue significatif dessus. Ce qui impliquait des changements. Donc, lorsque nous l'avons présenté aux producteurs, nous leur avons proposé l'idée que nous aimions la prémisse, mais nous avions des idées qui permettraient vraiment de respecter cette prémisse. Nous avons proposé cela et ils étaient d'accord avec nous et cela nous a laissé le temps de travailler avec d'autres scénaristes Ruckus [Skye] et Lane [Skye] pour vraiment amener le scénario et le film là où nous pensions être tout son potentiel. À partir de là, nous avons lancé et obtenu le financement, et nous y voilà.

JD: Selon vous, quelle est la principale chose qui vous a attiré vers le projet?

JM + CM: Je pense pour nous cette idée vraiment unique d'une fille de 13 ans dans un film de vengeance. C'était quelque chose que nous n'avions jamais vu auparavant. L'une des façons dont nous avons décrit le film était ultra violente Seul à la maison. Je pense que c'est une façon amusante de donner un bref aperçu. Mais quand on y pense, il n'y a pas trop de films comme ça, il y a beaucoup de films de vengeance. Il y en a pas mal Seul à la maison comme des films ou des thrillers d'invasion de domicile, mais rien de tout à fait comme ça. Pour nous, c'était de prendre tous ces éléments disparates de tous ces autres grands films que nous aimons et de les combiner en quelque sorte dans ce thriller de vengeance vraiment intense et violent qui nous a vraiment attiré.

JD: Sur la violence. Je voulais en parler, car j'étais vraiment impressionné! Comme, le gore FX était vraiment exceptionnel. J'ai été impressionné par le fait qu'une majorité d'entre eux semblait pratique. Pouvez-vous parler de ça?

JM + CM: C'est quelque chose que nous avons toujours aimé avec les films de genre, ce qu'est ce genre de film. Le FX horrible réel, viscéral, tangible, sanglant (rires). Un de nos cinéastes préférés [Quentin] Tarantino fait très bien. Cela apporte juste un niveau de réalité qui est juste nécessaire dans ce type de genre. Vous devez le croire. Vous ne pouvez pas simplement avoir un tas de faux sang CG giclant partout. Vous devez avoir le sentiment que le sang provenant de la main de la personne le fait, puis se vaporise sur son visage. Il y a juste quelque chose avec le niveau de CG à ce stade. J'adore regarder certains des films Star Wars, les films Marvel, la qualité de CG qu'ils peuvent faire à ce niveau est vraiment, vraiment impressionnante, inspirante et j'espère qu'ils pourront jouer avec. Mais, je pense qu'avec un film comme celui-ci, c'est tellement plus intense lorsque vous avez ce sentiment de sang sur le plateau, collant, gluant (rires) dans les yeux.

JD: En parlant de ça, j'ai grincé des dents pendant la scène «l'oeil». C'était un bon!

JM + CM: Je vous remercie!

JD: Je voulais parler un peu du casting. Les deux principaux, il y a Joel McHale et Kevin James qui sont principalement connus pour leur travail de comédie. Comment se sont-ils attachés et comment était-ce de travailler avec eux dans un genre de rôle si différent?

JM + CM: C'était quelque chose que nous voulions faire depuis le début avec le casting de ces deux personnages. Nous savons que nous voulions avoir un chef de culte dans le personnage de James qui soit charismatique et intellectuel et quelqu'un avec qui vous iriez presque prendre une bière. Quelqu'un qui semble sympathique et vous croiriez simplement ce qu'il disait. Au début du film, il doit entrer dans cette maison et travailler son chemin. Nous voulions cela au début. Nous voulions quelqu'un que vous pourriez croire dirige beaucoup de gens et manipule beaucoup de gens. Mais, non pas à l'envers, nous voulions être choquant quand il a commencé ses discours idéologiques narcissiques et haineux qui vous époustouflent. Je pense que sortir d'un visage amical comme Kevin James est d'autant plus choquant et encore plus étrange. Cela fait vraiment basculer le spectateur sur sa tête, et la même chose avec le personnage de Joel. Il joue le père, et la plupart du temps, Joel McHale a joué des personnages très ironiques et qui recherchent presque toujours la blague, sarcastique en quelque sorte. Donc, vous le faites jouer cet individu qui est sincère, qui est une sorte de père imparfait qui fait de son mieux avec son adolescente. Nous avons juste pensé qu'il était intéressant de subvertir leurs rôles typiques et je dirais que cela a payé.

JD: Je suis d'accord! C'était assez choquant. Sur le rôle titre de Becky, comment Lulu Wilson s'est-elle impliquée et comment était-ce de travailler avec elle pour ce genre de rôle?

JM + CM: Nous suivions Lulu depuis un certain temps et à la minute où nous avons eu ce script, nous savions qu'elle devait être la bonne! Elle est juste l'un des jeunes acteurs les plus talentueux du moment. De Oui-ja tout le chemin à Objets tranchants. Elle nous souffle juste parce qu'il y a beaucoup de bons acteurs pour enfants, mais des acteurs de son âge qui peuvent vraiment avoir cette gamme émotionnelle. Qu'elle soit effrayée, terrifiée, en colère, vous savez qu'elle pourrait tout faire. Et nous l'avons vu dans certains de ses travaux auparavant. Elle était à peu près celle que nous voulions dès le départ et elle y était. Elle adorait le scénario du début, alors nous avons eu de la chance qu'elle soit impliquée. Ensuite, quand nous sommes montés sur le plateau avec elle, c'était encore mieux que nous ne pouvions l'imaginer. Littéralement, le premier jour de tournage et probablement le deuxième coup que nous avons fait avec elle, elle a dû faire une réaction à un être cher qui se faisait attaquer et laisser échapper un cri guttural et passionné! C'est là que l'on peut distinguer un grand acteur d'un médiocre. Quelqu'un qui pourrait vraiment laisser échapper un cri et vraiment fermer un plateau en termes de tout le monde la regardant avec choc et surprise. Avec la quantité d'intensité qu'elle a apportée, surtout à cet âge, faites demi-tour et soyez un enfant heureux dès que la caméra s'arrête de tourner. Mais elle vient de donner le ton immédiatement ce jour-là et je pense que tout le monde savait qu'elle était sérieuse.

JD: D'accord! Je viens de voir le film sur mon ordinateur portable et ce cri m'a secoué. Je suis sûr que si je l'avais vu dans les salles de cinéma, cela m'aurait époustouflé. Et sur le personnage principal, comment décririez-vous Becky?

JM + CM: Eh bien, je pense que Becky est une jeune adolescente rebelle comme la plupart des filles de 13 ans, vous savez, il y a un peu de se retrouver. Nous regardons cela comme un film de passage à l'âge adulte. Et je pense que c'est une partie importante de celui-ci, qu'elle traverse une certaine perte, qu'elle doit grandir, pour nous, c'était une partie importante du point culminant du film, c'est que ce qui est arrivé au monde aujourd'hui lorsque leurs dirigeants, leurs les parents et le monde leur montre  une certaine manière d'être moral et éthique et nous nous attendons à ce que nos enfants grandissent pour être d'une certaine manière. Mais ils grandissent dans un monde qui n'est peut-être pas aussi pur moralement et éthiquement que lorsque nous avons grandi. Je pense que c'est quelque chose que nous voulions explorer, que le monde dans lequel elle vit dicte le monde dans lequel elle se retrouve à la fin et je pense que j'espère que c'est  un peu surprenant et cela vous fera réfléchir un peu.

Becky est à la demande et numérique et à certains ciné-parcs le 5 juin 2020