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5 (Plus) Films d'horreur étrangers modernes profondément troublants

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horreur extrême

L’une des raisons pour lesquelles l’horreur extrême est si efficace est qu’elle peut ajouter un contexte culturel à la terreur. Historique le traumatisme traverse les racines d'horreur, et les réalisateurs l'utiliseront pour colorer leurs films avec une couche de réalité dure. Ils peuvent être une réponse directe aux tragédies vécues par un pays et, dans certains cas, ils adopteront une approche très littérale pour décrire ces recoins sombres de leur histoire. 

En 2017, j'ai écrit une petite liste rapide de 5 films d'horreur étrangers modernes sombres et dérangeants, pour ceux qui aiment les défis. J'ai beaucoup réfléchi au sujet de l'horreur extrême, en particulier avec la récente augmentation de la visibilité pour Un film serbe grâce à son version récente 4K non coupée (en passant, j'ai eu l'honneur de participer à la Les célibataires de l'horreurle premier épisode de Shock Talk pour discuter du film, qui vous pouvez écouter ici). 

Donc, avec mon esprit déterminé à trouver certains des films d'horreur modernes les plus foirés à offrir, j'ai fait quelques projections et je suis revenu avec quelques-uns que je pense que vous aimerez. Tu sais. Si vous aimez ce genre de chose. 

(Ok mais sérieusement, attention, je ne joue pas. Ces films sont ne sauraient pour tout le monde. Vous devez vraiment vous préparer pour une expérience difficile et souvent terrible. Mais si vous êtes dans l'horreur extrême, et que vous n'êtes pas dissuadé par mes descriptions / avertissements, alors allez-y. Je vous salue.) 

Trauma (Chili, 2017)

«Inspiré d'événements réels», Trauma s'ouvre sur un flashback de 1978 (pendant la dictature militaire autoritaire du Chili). Nous voyons une femme attachée à une chaise, les pieds dans des étriers, battue et couverte de sang (entourant principalement sa région pelvienne, ce qui n'inspire pas confiance). Les agents amènent son fils adolescent, Juanito, dans la pièce et ça devient… incroyablement inquiétant. Et ce n'est que dans les 5 premières minutes.

Donc, sur cette note heureuse, nous nous lançons en 2011, et le film avance. Juanito a grandi, plein du traumatisme titulaire, et maintenant, pardonnez-moi, un putain de monstre absolu. Un groupe de quatre femmes tombe tragiquement dans le chemin de ce maniaque, et vous pouvez l'imaginer. Viol violent, torture vicieuse, les neuf mètres entiers. Honnêtement, Trauma est une montre vraiment dure - ça donne Un film serbe une course pour son sacré argent, et je pense qu'il remporte la course. 

Comme avec Un film serbe, Trauma est une réponse directe au traumatisme culturel qui est venu de la dictature de 17 ans susmentionnée et de l'histoire du Chili avec l'agression sociale et les abus sexuels envers les femmes. Cela met «l'extrême» dans l'horreur extrême - c'est profondément dérangeant - mais il est assez facile de comprendre pourquoi. Si vous êtes intéressé, cet entretien avec le réalisateur est plutôt instructif, et je recommande vivement de le lire si vous êtes curieux de connaître le film. 

Où regarder: Tubi

 

Grotesque (Japon, 2009)

horreur extrême

Un jeune couple (même si à peine un couple, la relation est toute nouvelle) est kidnappé par un médecin maniaque et humilié, torturé, guéri, puis torturé à nouveau, le tout à la recherche du frisson sexuel ultime du médecin. 

Le médecin promet que si le couple peut l'aider à atteindre cet état d'excitation, il les laissera partir. Mais ses penchants sexuels sont… grotesquement violents, et le pauvre jeune couple est forcé soit d'endurer une douleur terrible, soit de la déplacer pour être infligée à l'autre. C'est un endroit vraiment difficile pour mettre une paire de jeunes amoureux. 

Grotesque porte bien son nom. Les effets pratiques sont assez bons, et les effets sonores scellent vraiment le réalisme. C'est un film sombre qui commence sur une note très inconfortable et qui va jusqu'à des niveaux élevés de cruauté, tout en taquinant le couple avec une petite chance de liberté. Avec toute l'activité chirurgicale graphique de celui-ci, ce n'est certainement pas pour ceux qui ont un estomac faible. 

Où regarder: Tubi

 

Brutal (Japon, 2017)

In Brutal, un tueur en série cible des femmes dans une tentative supposée de trouver quelqu'un avec qui il est compatible, de se livrer à ses fantasmes de torture et de meurtre. Il cherche le sens de la vie en s'engageant activement dans la mort. Comme c'est poétique. Un jour, il trouve son match dans un autre tueur en série - une femme qui cible les hommes - et ils découvrent qu'ils ont plus en commun que leurs intérêts meurtriers. 

Brutal est la deuxième entrée japonaise sur cette liste, et similaire à Grotesque il n'est pas si subtilement axé sur la sexualité refoulée. C'est étrangement comique parfois, avec une tête coupée et de jeunes couples qui parlent de rôles de genre. Bizarrement, vous pourriez probablement qualifier celui-ci d'horreur romantique - et, curieusement, vous auriez raison de le faire - bien que cette étiquette soit principalement cachée sous les seaux de sang et de violence abondante. 

Édité avec du grain de grindhouse, Brutal est un ragefest stylisé. J'ai regardé celui-ci vers 9h30 un dimanche, et c'était, certes, une façon étrange de commencer la journée. 

Où regarder: Tubi

 

Atrocious (aka Atroz: Mexique, 2015)

horreur extrême

La séquence d'ouverture de Atroce montre une ville animée et en ruine, inondée de déchets et de pauvreté, comme un scénario déclare que «98% des 27,000 XNUMX meurtres au Mexique ne sont pas résolus». Après avoir réglé cette scène sombre, nous nous arrêtons sur deux hommes poussés à l'arrière d'une voiture de police après avoir heurté une femme avec leur véhicule. L'un des agents fouille leur voiture et trouve un caméscope, et c'est ce qu'il voit sur cette cassette que le public doit ensuite être témoin. 

Les deux hommes capturent, torturent et tuent une travailleuse du sexe - avec des détails horribles et sanglants. Ils enduisent ses propres excréments sur son visage et son corps, lui ont ouvert la poitrine et lui ont mis un poing, toutes sortes de trucs horribles. 

Les agents trouvent plus de cassettes, et c'est plutôt la même chose horrible et violente. C'est un film sale, méchant, graveleux, tourné avec un réalisme sévère (nous sommes témoins de leur brutalité tout au long de leurs images trouvées) qui est extrêmement bouleversant. Soyez averti, ces gars font ne sauraient avoir une bonne attitude envers les femmes. Et la raison pour laquelle - comme nous le découvrons - est encore plus inquiétante. 

Celui-ci est rugueux, mais encore une fois, il y a pas mal de contexte culturel qui pèse sur le film. Si vous souhaitez lire une interview informative avec le réalisateur, Lex Ortega (qui joue également dans Atroce), vous pouvez faites-le ici

Où regarder: Tubi

 

The Golden Glove (Allemagne, 2019)

Le seul titre de film sans adjectif en un seul mot sur cette liste, Le gant d'or est un film méchant, sombre et crasseux basé sur le roman de Heinz Struk sur le tueur en série allemand Fritz Honka. Alcoolique habituel avec un strabisme et un trouble de la parole, Honka a tué (au moins) quatre femmes entre les années 1970 et 1975. Il a étranglé ses victimes et les a coupées en morceaux, cachant leurs parties du corps dans son appartement. 

Écrit et réalisé par Fatih Akin, Le gant d'or est un film brut et sombre qui présente son sexe et sa violence d'une manière honnête et très cruelle. Il est présenté avec des couches de saleté et de graisse. Ce film juste regards sale. Il sent sale. C'est profondément dérangeant à cause de la façon dont il mélange la réalité de la vérité avec la présentation grungy et stylisée. 

L'une des choses vraiment choquantes à propos de Le gant d'or - mis à part le fait que l'histoire est absolument vraie - c'est à quel point l'acteur principal du film, Jonas Dassler, s'est transformé pour le rôle. Sérieusement, regarde-le. L'homme n'est pas du tout ce à quoi vous vous attendez. Tout dans la caractérisation de Fritz Honka construit parfaitement le personnage; la façon dont il parle, marche, bouge, chaque expression faciale et chaque tique physique brosse un tableau complet. Charlize Theron dans Monster n'a rien sur Dassler.

Où regarder: Shudder

 

Vous pouvez vérifier la première liste pour une horreur plus extrême, et faites-moi savoir vos favoris dans les commentaires!

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

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Critiques de films

Revue du Panic Fest 2024 : « Haunted Ulster Live »

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Tout ce qui est ancien est nouveau.

À Halloween 1998, les informations locales d'Irlande du Nord décident de faire un reportage spécial en direct depuis une maison prétendument hantée à Belfast. Animés par la personnalité locale Gerry Burns (Mark Claney) et la présentatrice pour enfants populaire Michelle Kelly (Aimee Richardson), ils ont l'intention d'examiner les forces surnaturelles qui perturbent la famille actuelle qui vit là-bas. Avec les légendes et le folklore qui abondent, y a-t-il une véritable malédiction spirituelle dans le bâtiment ou quelque chose de bien plus insidieux à l'œuvre ?

Présenté comme une série d'images trouvées d'une émission oubliée depuis longtemps, Ulster hanté en direct suit des formats et des locaux similaires à ceux Ghostwatch ainsi que Le spécial Halloween WNUF avec une équipe de presse enquêtant sur le surnaturel pour obtenir de grandes audiences uniquement pour les dépasser. Et même si l'intrigue a certainement déjà été réalisée auparavant, le récit d'horreur d'accès local du réalisateur Dominic O'Neill dans les années 90 parvient à se démarquer de ses propres pieds horribles. La dynamique entre Gerry et Michelle est la plus importante, lui étant un diffuseur expérimenté qui pense que cette production est en dessous de lui et Michelle étant du sang frais qui est considérablement ennuyé d'être présenté comme un régal pour les yeux costumé. Cela se développe à mesure que les événements à l’intérieur et autour du domicile deviennent trop importants pour être ignorés comme étant autre chose que la réalité.

Le casting de personnages est complété par la famille McKillen qui est aux prises avec la hantise depuis un certain temps et comment cela a eu un effet sur eux. Des experts sont amenés à expliquer la situation, notamment l'enquêteur paranormal Robert (Dave Fleming) et la médium Sarah (Antoinette Morelli), qui apportent leurs propres perspectives et angles à la hantise. Une histoire longue et colorée est établie à propos de la maison, Robert expliquant comment elle était le site d'une ancienne pierre cérémonielle, le centre des lignes ley, et comment elle était peut-être possédée par le fantôme d'un ancien propriétaire nommé M. Newell. Et les légendes locales abondent au sujet d’un esprit infâme nommé Blackfoot Jack qui laisserait des traces de sombres empreintes dans son sillage. C'est une tournure amusante d'avoir plusieurs explications potentielles pour les événements étranges du site au lieu d'une source unique. D’autant que les événements se déroulent et que les enquêteurs tentent de découvrir la vérité.

Avec sa durée de 79 minutes et la diffusion englobante, la combustion est un peu lente à mesure que les personnages et l'histoire sont établis. Entre quelques interruptions de l'actualité et des images des coulisses, l'action se concentre principalement sur Gerry et Michelle et sur la préparation de leurs rencontres réelles avec des forces dépassant leur compréhension. Je féliciterai le fait que cela se soit déroulé dans des endroits auxquels je ne m'attendais pas, menant à un troisième acte étonnamment poignant et spirituellement horrifiant.

Donc pendant Ulster hanté En ligne n'est pas vraiment avant-gardiste, il suit définitivement les traces de séquences trouvées similaires et de films d'horreur diffusés pour suivre son propre chemin. Il s’agit d’un faux documentaire divertissant et compact. Si vous êtes fan des sous-genres, Ulster hanté en direct vaut bien une montre.

3 yeux sur 5
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Critiques de films

Bilan du Panic Fest 2024 : « Ne jamais marcher seul 2 »

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Il y a moins d’icônes plus reconnaissables que le slasher. Freddy Krueger. Michael Myers. Victor Crowley. Des tueurs notoires qui semblent toujours revenir pour en savoir plus, peu importe le nombre de fois où ils sont tués ou leurs franchises apparemment mises au dernier chapitre ou au cauchemar. Il semble donc que même certains litiges juridiques ne puissent arrêter l’un des meurtriers les plus mémorables du cinéma : Jason Voorhees !

Suite aux événements du premier Ne marchez jamais seul, l'homme de plein air et YouTuber Kyle McLeod (Drew Leighty) a été hospitalisé après sa rencontre avec Jason Voorhees, que l'on croyait mort depuis longtemps, sauvé par peut-être le plus grand adversaire du tueur masqué du hockey, Tommy Jarvis (Thom Mathews) qui travaille maintenant comme ambulancier autour de Crystal Lake. Toujours hanté par Jason, Tommy Jarvis peine à retrouver un sentiment de stabilité et cette dernière rencontre le pousse à mettre fin une fois pour toutes au règne de Voorhees...

Ne marchez jamais seul a fait sensation en ligne en tant que film de fan bien filmé et réfléchi, suite de la franchise slasher classique qui a été construite avec le suivi enneigé. Ne faites jamais de randonnée dans la neige et maintenant culminons avec cette suite directe. Ce n'est pas seulement un incroyable Le vendredi 13th lettre d'amour, mais une sorte d'épilogue bien pensé et divertissant à la tristement célèbre "Trilogie Tommy Jarvis" issue de la franchise qui résume Vendredi 13 Partie IV: Le dernier chapitre, Vendredi 13, partie V : Un nouveau départet Vendredi 13 Partie VI: Jason Lives. Même en récupérant certains des acteurs originaux en tant que personnages pour continuer l'histoire ! Thom Mathews est le plus important dans le rôle de Tommy Jarvis, mais avec d'autres acteurs de la série comme Vincent Guastaferro qui revient désormais dans le rôle du shérif Rick Cologne et qui a toujours un os à régler avec Jarvis et le désordre autour de Jason Voorhees. Même avec certains Le vendredi 13th les anciens élèves aiment Partie IIIC'est Larry Zerner en tant que maire de Crystal Lake !

En plus de cela, le film offre des meurtres et de l'action. Des tours de rôle que certains des fils précédents n'ont jamais eu la chance de réaliser. Plus particulièrement, Jason Voorhees se déchaîne dans Crystal Lake proprement dit lorsqu'il se fraye un chemin à travers un hôpital ! Créer un joli aperçu de la mythologie de Le vendredi 13th, Tommy Jarvis et le traumatisme du casting, et Jason faisant ce qu'il fait de mieux de la manière la plus cinématographiquement sanglante possible.

Les Ne marchez jamais seul les films de Womp Stomp Films et Vincente DiSanti témoignent de la base de fans de Le vendredi 13th et la popularité toujours persistante de ces films et de Jason Voorhees. Et bien qu'officiellement, aucun nouveau film de la franchise ne soit à l'horizon dans un avenir prévisible, il y a au moins un certain réconfort en sachant que les fans sont prêts à aller aussi loin pour combler le vide.

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Mike Flanagan vient à bord pour aider à l'achèvement de « Shelby Oaks »

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Chênes Shelby

Si vous avez suivi Chris Stuckmann on YouTube vous êtes conscient des difficultés qu'il a eues à obtenir son film d'horreur Chênes Shelby fini. Mais il y a de bonnes nouvelles concernant le projet aujourd'hui. Directeur Mike Flanagan (Ouija : Origine du Mal, Docteur Sleep et The Haunting) soutient le film en tant que co-producteur exécutif, ce qui pourrait le rapprocher encore plus de sa sortie. Flanagan fait partie du collectif Intrepid Pictures qui comprend également Trevor Macy et Melinda Nishioka.

Chênes Shelby
Chênes Shelby

Stuckmann est un critique de cinéma sur YouTube qui est sur la plateforme depuis plus d'une décennie. Il a fait l'objet d'une certaine surveillance pour avoir annoncé sur sa chaîne il y a deux ans qu'il ne critiquerait plus les films de manière négative. Cependant, contrairement à cette déclaration, il a rédigé un essai sans révision du film Madame Web a récemment déclaré que les studios forçaient les réalisateurs à faire des films juste pour maintenir en vie les franchises défaillantes. Cela ressemblait à une critique déguisée en vidéo de discussion.

Mais Stückmann a son propre film dont il doit s'inquiéter. Dans l'une des campagnes les plus réussies de Kickstarter, il a réussi à récolter plus d'un million de dollars pour son premier long métrage. Chênes Shelby qui se trouve maintenant en post-production. 

Espérons qu'avec l'aide de Flanagan et d'Intrepid, le chemin vers Shelby Chêne l’achèvement touche à sa fin. 

"Cela a été inspirant de voir Chris travailler à la réalisation de ses rêves au cours des dernières années, ainsi que la ténacité et l'esprit bricoleur dont il a fait preuve tout en apportant Chênes Shelby la vie m'a tellement rappelé mon propre voyage il y a plus de dix ans », flanagan dit Délai. "Ce fut un honneur de faire quelques pas avec lui sur son chemin et de soutenir la vision de Chris pour son film ambitieux et unique. J'ai hâte de voir où il va à partir d'ici.

Stuckmann dit Photos intrépides » l'inspire depuis des années et « c'est un rêve devenu réalité de travailler avec Mike et Trevor sur mon premier long métrage ».

Le producteur Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures travaille avec Stuckmann depuis le début et est également enthousiasmé par cette collaboration.

"Pour un film qui a eu tant de mal à démarrer, c'est remarquable les portes qui se sont ensuite ouvertes à nous", a déclaré Koontz. "Le succès de notre Kickstarter, suivi du leadership et des conseils continus de Mike, Trevor et Melinda, dépasse tout ce que j'aurais pu espérer."

Délai décrit l'intrigue de Chênes Shelby comme suit:

« Une combinaison de styles de documentaires, de found footage et de films traditionnels, Chênes Shelby se concentre sur la recherche effrénée de Mia (Camille Sullivan) pour retrouver sa sœur, Riley (Sarah Durn), qui a disparu de façon inquiétante dans la dernière cassette de sa série d'enquête « Paranormal Paranoids ». À mesure que l'obsession de Mia grandit, elle commence à soupçonner que le démon imaginaire de l'enfance de Riley était peut-être réel.

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