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'Cannibal Man' est l'exploration noire d'un tueur en série de son point de vue

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Cannibale

Nous devons corriger le fait que peu de gens discutent ou connaissent l'œuvre d'Eloy De La Iglesia. Le cinéaste espagnol est incroyable et de sa propre perspective unique. Son travail dans la trilogie des films policiers brutaux Navajeros, Culminer ainsi que Le pic 2 étaient des pièces incontournables et poignantes du cinéma espagnol. Ces films étaient le parfait reflet de l'Espagne de l'époque ainsi que de la vie du réalisateur, lui-même homosexuel et héroïnomane. Avant la trilogie follement personnelle, il a réalisé Homme cannibale en 1972. Un film qui est encore interdit en Europe à ce jour, il a réussi à être plus qu'un simple clone de Giallo ou un fourrage slasher. Il a réussi à sortir du domaine du méchant courant et à créer une empreinte très spéciale dans le cinéma d'horreur.

L'intrigue suit Marcos (Vicente Parra), un pauvre employé d'une usine d'élevage qui vit dans une maison délabrée qui est dominée par de nouveaux immeubles de grande hauteur brillants appartenant aux riches. Marcos, qui se prend pour un homme à femmes, a rendez-vous avec une jeune femme d'un bar qu'il fréquente. Cependant, sur le chemin du retour, le chauffeur de taxi se moque de Marcos à propos de lui en train de s'embrasser avec sa femme sur la banquette arrière. L'altercation se termine avec Marcos frappant le chauffeur de taxi sur la tête avec une pierre pour l'empêcher d'agresser son rendez-vous. J'aime la façon dont le personnage de Marcos est décrit. Un gars avec beaucoup de porno sur les murs de sa maison délabrée, mais toujours un gars qui est un vrai gentleman avec les dames et un travailleur acharné. Il y a quelque chose qui frôle la subtilité sous l'apparence de quelque chose de beaucoup plus sinistre, mais trop caché pour être sûr.

Homme cannibale

Une fois, le couple découvre que le chauffeur de taxi était en fait mort suite à la roche à la tête, la petite amie de Marcos insiste pour qu'il se rende à la police. Bien sûr, Marcos ne veut pas faire ça. Il sait qu'elle ira à la police s'il ne le fait pas. Alors, froidement, il l'étrangle à mort et garde son cadavre dans sa chambre. À partir de là, Marcos se déchaîne sur l'auto-préservation et la rage. Il commence à tuer et le fait avec un peu de nonchalance qui rend le tout effrayant. Sa méthode d'empiler ces victimes dans sa chambre ne fait que rendre le tout plus effrayant.

Marcos est aussi une personne ancrée à sa place par sa culture et son éducation. Sa mère travaillait dans le même abattoir que lui. Il vit dans son ancienne maison familiale. Sa place est très saine. Le bouleversement et la toile de fond du film sont l'industrialisation et la démocratisation qui l'entourent. La nouvelle machine qu'il est chargé de faire fonctionner ne fait qu'une bouchée des mains sur l'abattage du bétail auquel il est habitué. Tout cela alors que les reportages illustrent la fin de l'ère franquiste. Une fin d'une époque à travers laquelle le réalisateur De La Iglesia a travaillé sur ses films.

Homme cannibale

De cette façon, le film me rappelle beaucoup de Massacre à la tronçonneuse au Texas thèmes, allant jusqu'à faire de la technologie à l'abattoir une nouvelle technologie et créer quelque chose de plus «humain». Il y a une scène particulièrement troublante où des bovins vivants sont suspendus à l'envers et dont la jugulaire est perforée pour libérer une cascade de sang épais et noir. Pas d'effets spéciaux ou quoi que ce soit, les images proviennent de l'usine dans laquelle il travaille et sont 100% réelles. Je ne vais pas mentir, c'est dur à regarder.

Le produit fini fait partie Henry: Portrait d'un tueur en série et Roman Polanki Répulsion. C'est une histoire de folie en guise d'auto-préservation, mais faite de manière sociopathique avec un côté très intelligent. Le personnage de Marco est intensément sage et jamais à court d'idées. L'une des idées les plus troublantes de ces idées vous dissuadera de manger de la viande pendant un bon moment, voire pour toujours. Cela vient de l'idée de Marcos sur la façon de se débarrasser des corps. Je ne dirai rien d'autre, parce que je ne veux pas gâcher ce moment. C'est vraiment choquant. Cependant, je vais vous donner un indice. Rappelez-vous, Marcos travaille dans une usine d'élevage…

Homme cannibale

De La Iglesia filme l'enfer absolu de cette chose. Tout cadrer pour s'adapter parfaitement au récit et aux travaux intérieurs de Marcos en utilisant de beaux balayages, zooms, inclinaisons et tout ce qui se trouve entre les deux. Plus particulièrement, sa tendance à rester statique à l'intérieur de la maison de Marcos et à toujours déplacer la caméra de manière erratique une fois à l'extérieur.

Homme cannibale est axé sur la classe et les privilèges. Mais aussi travailler avec le contexte de l'industrialisation et de la politique en constante évolution. Cela semble personnel pour De La Iglesia. Il y a des tonnes de nuances étranges au travail qui étaient pratiquement condamnées à cette époque en Espagne. Mais, il y a des moments où le film est secrètement évident avec ces vignettes. Homme cannibale C'était un film largement incompris et il est clair de voir comment. Il travaille sur 3 thèmes différents et a beaucoup à dire. Toutes ces couches travaillant sous l'apparence de cette image d'éclaboussures de Giallo espagnol. Ce qui est surprenant en y regardant de plus près, c'est que le film est tout sauf cela et qu'il a beaucoup à dire. C'est merveilleusement tourné et nous offre une histoire totalement inattendue, intelligente et étrangement progressive. Homme cannibale vaut le coup d'oeil sinon deux ou trois.

Les particularités sur Homme cannibale Blu-ray sont les suivants :

  • Cinéma aux marges â???? Stephen Thrower et le Dr Shelagh Rowan-Legg sur Eloy de la Iglesia
  • The Sleazy And The Strange â???? Entretien avec Carlos Aguilar
  • Scènes supprimées
  • Bande annonce

Rendez-vous sur Le site de MVD Entertainment Group ici pour commander votre copie de cette sortie spectaculaire de Severin.

Homme cannibale

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"Clown Motel 3", filmé dans le motel le plus effrayant d'Amérique !

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Il y a juste quelque chose chez les clowns qui peut évoquer des sentiments d'étrangeté ou d'inconfort. Les clowns, avec leurs traits exagérés et leurs sourires peints, sont déjà quelque peu éloignés de l'apparence humaine typique. Lorsqu’ils sont représentés de manière sinistre dans les films, ils peuvent déclencher des sentiments de peur ou de malaise car ils planent dans cet espace troublant entre familier et inconnu. L'association des clowns avec l'innocence et la joie de l'enfance peut rendre leur représentation de méchants ou de symboles de terreur encore plus troublante ; Rien que d’écrire ceci et de penser aux clowns me met assez mal à l’aise. Beaucoup d’entre nous peuvent s’identifier lorsqu’il s’agit de la peur des clowns ! Il y a un nouveau film de clown à l'horizon, Clown Motel : 3 façons d'aller en enfer, qui promet d'avoir une armée d'icônes d'horreur et de fournir des tonnes de sanglant. Consultez le communiqué de presse ci-dessous et restez à l'abri de ces clowns !

Clown Motel – Tonopah, Nevada

Le Clown Motel, surnommé le « motel le plus effrayant d'Amérique », est situé dans la paisible ville de Tonopah, dans le Nevada, réputée parmi les amateurs d'horreur. Il présente un thème de clown troublant qui imprègne chaque centimètre carré de son extérieur, de son hall et de ses chambres. Situé en face d'un cimetière désolé du début des années 1900, l'ambiance étrange du motel est renforcée par sa proximité avec les tombes.

Clown Motel a donné naissance à son premier film, Clown Motel: les esprits se lèvent, en 2019, mais maintenant nous en sommes au troisième !

Le réalisateur et scénariste Joseph Kelly est de retour avec Clown Motel : 3 façons d'aller en enfer, et ils ont officiellement lancé leur campagne en cours.

Motel des Clowns 3 vise grand et est l’un des plus grands réseaux d’acteurs de franchise d’horreur depuis Death House 2017.

Motel des clowns présente des acteurs de :

Halloween (1978) – Tony Moran – connu pour son rôle de Michael Myers démasqué.

Vendredi 13th (1980) – Ari Lehman – le jeune Jason Voorhees original du film inaugural « Vendredi 13 ».

Un cauchemar sur Elm Street, parties 4 et 5 – Lisa Wilcox – incarne Alice.

L'Exorciste (1973) – Elieen Dietz – Démon Pazuzu.

Massacre à la tronçonneuse (2003) – Brett Wagner – qui a eu le premier meurtre dans le film sous le nom de « Kemper Kill Leather Face ».

Cri, parties 1 et 2 – Lee Waddell – connu pour avoir joué le Ghostface original.

Chambre des cadavres 1000 (2003) – Robert Mukes – connu pour avoir joué Rufus aux côtés de Sheri Zombie, Bill Moseley et feu Sid Haig.

Poltergeist, parties 1 et 2—Oliver Robins, connu pour son rôle du garçon terrorisé par un clown sous le lit dans Poltergeist, va désormais inverser le scénario au fur et à mesure que les rôles tournent !

WWD, maintenant connu sous le nom de WWE – Le lutteur Al Burke rejoint la programmation !

Avec une programmation de légendes de l'horreur et se déroulant dans le motel le plus terrifiant d'Amérique, c'est un rêve devenu réalité pour les fans de films d'horreur du monde entier !

Clown Motel : 3 façons d'aller en enfer

Mais qu’est-ce qu’un film de clowns sans de vrais clowns ? Relik, VillyVodka et, bien sûr, Mischief – Kelsey Livengood rejoignent le film.

Les effets spéciaux seront réalisés par Joe Castro, vous savez donc que le gore sera vraiment bon !

Une poignée d'acteurs de retour incluent Mindy Robinson (VHS, gamme 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Pour plus d'informations sur le film, visitez Page Facebook officielle du Clown Motel.

Faisant son grand retour dans le cinéma et tout juste annoncé aujourd'hui, Jenna Jameson rejoindra également le côté des clowns. Et devine quoi? Une occasion unique de la rejoindre ou de rejoindre la poignée d'icônes de l'horreur sur le plateau pour un rôle d'une journée ! Plus d’informations peuvent être trouvées sur la page de campagne de Clown Motel.

L'actrice Jenna Jameson rejoint le casting.

Après tout, qui ne voudrait pas être tué par une icône ?

Producteurs exécutifs Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Producteurs Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Clown Motel 3 façons d'aller en enfer est écrit et réalisé par Joseph Kelly et promet un mélange d'horreur et de nostalgie.

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Premier aperçu : sur le tournage de "Welcome to Derry" et entretien avec Andy Muschietti

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Sortant des égouts, artiste de drag et passionné de films d'horreur Le vrai Elvirus a emmené ses fans dans les coulisses du MAX Series Bienvenue à Derry dans une tournée exclusive hot-set. La sortie de la série est prévue pour 2025, mais aucune date ferme n'a été fixée.

Le tournage a lieu au Canada en Port Hope, un remplaçant pour la ville fictive de Derry en Nouvelle-Angleterre située dans le Univers de Stephen King. Cet endroit endormi a été transformé en township dans les années 1960.

Bienvenue à Derry est la série préquelle du réalisateur Andrew Muschietti adaptation en deux parties de King's It. La série est intéressante dans le sens où elle ne parle pas seulement It, mais tous les gens qui vivent à Derry – y compris certains personnages emblématiques du King ouvre.

Elvirus, habillé en Pennywise, fait le tour du plateau chaud, en prenant soin de ne révéler aucun spoiler, et s'entretient avec Muschietti lui-même, qui révèle exactement how prononcer son nom : Moose-Key-etti.

La drag queen comique a reçu un laissez-passer illimité pour le lieu et utilise ce privilège pour explorer les accessoires, les façades et interviewer les membres de l'équipe. Il est également révélé qu'une deuxième saison a déjà le feu vert.

Jetez un œil ci-dessous et dites-nous ce que vous en pensez. Et attendez-vous avec impatience la série MAX Bienvenue à Derry?

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Wes Craven a produit "The Breed" en 2006 et obtient un remake

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Le film tiède produit par Wes Craven en 2006, Le Race, devient un remake des producteurs (et frères) Sean ainsi que Bryan Furst . Les frères et sœurs ont déjà travaillé sur le film de vampires bien accueilli. Daybreakers et plus récemment, Renfield, Mettant en vedette Nicolas Cage ainsi que Nicholas Hoult.

Maintenant, vous dites peut-être "Je ne savais pas Wes Craven a produit un film d’horreur sur la nature », et à ceux-là nous dirions : peu de gens le font ; c'était une sorte de désastre critique. Cependant, c'était Nicolas Mastandrea premier film de réalisateur, trié sur le volet par Lâche, qui avait travaillé comme assistant du réalisateur sur Nouveau cauchemar.

L'original avait un casting digne d'intérêt, dont Michelle Rodriguez (The Fast and the Furious, Machette) et Taryn Manning (Carrefour, Orange est le nouveau noir).

Selon Variété ce remake étoiles Grâce Caroline Currey qui incarne Violet, "'une icône rebelle et un dur à cuire en mission de recherche de chiens abandonnés sur une île isolée, ce qui conduit à une terreur totale alimentée par l'adrénaline.'"

Currey n'est pas étranger aux thrillers d'horreur à suspense. Elle a joué dans Annabelle: Création (2017), Automne (2022), et Shazam: la fureur des dieux (2023).

Le film original se déroulait dans une cabane dans les bois où : « ​​Un groupe de cinq collégiens sont obligés de rivaliser d'intelligence avec des résidents peu accueillants lorsqu'ils s'envolent vers une île « déserte » pour un week-end de fête. Mais ils rencontrent des « chiens voraces génétiquement améliorés, élevés pour tuer ».

Le Race Il y avait aussi une drôle de réplique de Bond, « Donnez à Cujo mon meilleur », qui, pour ceux qui ne sont pas familiers avec les films de chiens tueurs, est une référence au film de Stephen King. Cujo. Nous nous demandons s’ils garderont cela pour le remake.

Dites-nous ce que vous pensez.

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