La nage de minuit est un film qui a eu un immense impact sur moi dès que je l'ai vu pour la première fois. De la réalisatrice Sarah Adina Smith, qui a continué à faire Cœur maléfique de Buster (2016) et un segment pour le Vacances (2016) film d'horreur d'anthologie, La nage de minuit ressemble visuellement à un film d'horreur trouvé, mais réinvente complètement la roue et a une touche émotionnelle et féminine distincte qui en fait un film vraiment unique qui restera un favori personnel. 

C'est pourquoi j'étais ravi d'apprendre le prochain republication de La nage de minuit par Yellow Veil Pictures en édition collector Bluray via Vinegar Syndrome (qui a également récemment classique culte réédité Ravissement). Le film est disponible en précommande dès maintenant et sera disponible en VOD le 25 janvier.

La réédition comprendra des commentaires avec Smith et les stars Aleksa Palladino, Lindsay Burdge, Jennifer Lafleur et Ross Patridge, les courts métrages de Smith Les sirènes ainsi que Le phénix et la tortue, uneet le reportage spécial « Les Trois Sœurs ; Un retour sur La nage de minuit avec Sarah Adina Smith. Il comprendra également un livret en édition limitée avec des illustrations dessinées par Smith et des essais de la critique de cinéma Justine Smith et de l'écrivain culturel Nicole Cliffe. La pochette réversible et la housse ont été conçues par Aleksander Walijewski.

La nage de minuit est un film POV magnifiquement obsédant du point de vue de l'une des trois sœurs, June (Lindsay Burdge), qui se sont réunies dans leur maison familiale à l'âge adulte après que leur mère se soit mystérieusement noyée dans leur lac. Ils se souviennent de leur enfance tout en vivant des événements potentiellement surnaturels liés à un mythe entourant le lac dont leur mère n'a jamais été récupérée. 

Nous avons pu nous asseoir avec Smith pour réfléchir à près d'une décennie depuis son premier long métrage et à l'impact qu'il a eu sur ses films ultérieurs.  

Bri Spieldenner : Salut Sarah, c'est super de parler avec toi aujourd'hui. Je suis super excité de vous interviewer à propos de la réédition de votre film. La nage de minuit est l'un de mes films préférés absolus. 

Sarah Adina Smith : Oh, c'est tellement cool. J'adore entendre ça.

BS: J'aime les images trouvées et les films POV et ce que j'aime vraiment La nage de minuit c'est qu'il s'agit d'une version surréaliste et très féminine d'images trouvées. Considérez-vous les images trouvées du film et quelle est l'influence des images trouvées sur votre film ?

SAS: Cela pourrait être classé comme des images trouvées, mais je n'aurais jamais imaginé que ce serait comme le genre de film d'images trouvées où quelque part il y avait une boîte de bandes qui a été découverte. Et j'ai en fait pensé à certains égards qu'il n'y avait peut-être jamais vraiment de bande dans la caméra de June. Et je voulais que ce soit un film POV émotionnel comme un film de l'intérieur de la tête de notre personnage plus qu'autre chose. Alors oui, elle avait la caméra, mais c'est vraiment comme son globe oculaire vers le monde plutôt que nécessairement comme un film de séquences trouvées où il y a un artefact de ces bandes que quelqu'un trouve et assemble, si cela a du sens.

"En fait, je pensais à certains égards qu'il n'y avait peut-être jamais vraiment de bande dans la caméra de June."

BS: Ouais, je comprends certainement ce que tu veux dire. Et c'est vraiment intéressant qu'il n'y ait peut-être même pas de bande dans la caméra de June.

SAS: Ouais, c'est un peu comme ça qu'elle médiatise le monde parce que c'est une expérience très écrasante pour elle. C'est comme si sa façon d'exister en toute sécurité était d'être derrière la caméra.

BS: Puisqu'il est classé, techniquement, comme un film d'horreur, il est tout à fait unique. Alors je me demandais, selon vos mots, où est l'horreur que l'on trouve dans Le bain de minuit ?

SAS: Je n'avais pas forcément l'intention de faire un film d'horreur, mais j'ai trouvé que ce film était adopté par la communauté du genre, ce qui était vraiment cool, même si ce n'était pas nécessairement mon intention dès le départ. Mais je pense que c'est une sorte de film d'horreur existentiel, et c'est certainement comme l'horreur de la maladie mentale. Et vous savez, je pense que j'aime faire des films sur des gens qui peuvent sembler être facilement rejetés ou classés comme malades mentaux par des étrangers, mais qui pourraient en fait accéder à une sorte de vérité sur le monde que d'autres ne comprennent pas tout à fait. Et donc je pense qu'il y a une vraie tension là-dedans. Et c'est certainement horrifiant pour moi l'idée de perdre la tête ou d'être considéré comme fou alors que vous grattez en quelque sorte ces vérités, ou d'avoir accès à une autre version de la réalité.

BS: Ouais, je comprends certainement aussi. Comme je l'ai dit, j'aime beaucoup votre film. Depuis que je l'ai vu pour la première fois, j'ai été très ému. Et je trouve que c'est très subtilement énervant et inconfortable.

SAS: Ouais. Et il y a une véritable horreur dans cette histoire que leur mère leur a racontée à propos des Sept Sœurs avec l'idée qu'il ne faut pas essayer de sauver quelqu'un qui se noie, car ils pourraient vous faire sombrer. Et c'est une leçon vraiment horrible et violente, parce que comment ne pas essayer de sauver quelqu'un que l'on aime. Il y a une vraie cruauté dans cette leçon et en même temps, c'est aussi vrai que c'est très dangereux et que vous pourriez être entraîné. Alors j'ai pensé que l'horreur venait de ce drame familial des sœurs qui s'aiment, mais qui sont aussi à certains égards étrangères les unes aux autres. Ils sont si intimement liés, mais aussi si différents. Et c'est un film sur le fait de lâcher prise ou de ne pas pouvoir lâcher prise. June, le personnage derrière la caméra ne peut pas lâcher sa mère, qui a disparu au fond du lac. Et la question est de savoir si ses sœurs l'accompagneront ou non, continueront-elles à essayer de la sauver ? Ou ont-ils l'impression qu'ils doivent la laisser partir ?

BS: Définitivement. Et je pense aussi que, puisque c'est très lié aux fables et aux mythes, beaucoup de mythes et surtout dans ce cas ont ce genre de ton plus sombre qui, à mon avis, se reflète vraiment bien dans le film.

SAS: Cette histoire particulière des Sept Sœurs était en fait une histoire que ma mère nous racontait en grandissant pour nous mettre en garde contre le fait d'essayer de sauver une personne qui se noie et pour nous effrayer d'aller nager seuls la nuit au lac où nous avons grandi. Donc cette partie particulière de l'histoire est très autobiographique. Ce mythe des Sept Sœurs a toujours été vraiment obsédant.

"Cette histoire particulière des Sept Sœurs était en fait une histoire que ma mère nous racontait en grandissant."

BS: Wow, c'est très intéressant. C'est quelque chose que ta mère a inventé ?

SAS: Je ne sais pas. Je devrais lui demander à nouveau. Je pense que c'est peut-être quelque chose que sa mère lui a dit qu'elle a fait sa propre version, mais quand j'écrivais le film, j'ai utilisé cette histoire qu'elle nous a racontée comme pièce maîtresse du film. Mais alors que je faisais des recherches, j'ai trouvé très intéressant que les Pléiades, la constellation des Sept Sœurs, soient également riches en mythologie, et j'ai été frappé par de nombreuses cultures à travers le monde, les appelant les Sept Sœurs. J'ai pensé que c'était intéressant. Et encore plus beaucoup de gens disent que seulement six des étoiles sont réellement visibles à l'œil nu. J'ai donc pensé qu'il y avait quelque chose de vraiment intéressant et de obsédant dans cette idée de ce mythe qui semblait s'étendre à travers les cultures.

BS: Ouais, c'est vraiment intéressant. Et cela parle aussi des mythes et ces histoires que nous transmettons de personne à personne peuvent changer et changer en fonction de qui a ce mythe à ce moment-là.

SAS: Ouais absolument. Je pense que la narration est itérative de cette façon. Et c'est comme s'il n'y avait pas de nouvelles histoires à raconter. Personne ne commence avec une toile vierge. Tout le monde est né dans un contexte et né dans un type de famille et un tissu d'histoires que nous créons ensuite ou dont nous racontons notre propre version.

BS: La nage de minuit, qui en tant que premier long métrage est définitivement plus un film minimaliste, mais depuis lors, vous avez continué à faire des films avec des budgets plus importants et des acteurs plus établis, comme Cœur maléfique de Buster ainsi que Oiseaux du paradis l'année dernière seulement, à quoi ressemblait cette transition et à quoi cela ressemble-t-il de regarder en arrière La nage de minuit?

SAS: Je pense qu'il y a une vraie pureté de processus pour La nage de minuit que je tenais pour acquis à mes débuts parce que je n'avais pas vraiment le choix ou que je ne connaissais pas vraiment la différence. Et c'était un film à petit budget. Mais à cause de cela, les acteurs et l'équipe étaient minuscules, et nous vivions tous dans la même maison où nous avons tourné, et cela a créé ce véritable environnement familial, et cela a rendu le processus de réalisation du film vraiment magnifique. Et je pense qu'il y avait une réelle intimité dans ce film, qui est parfois difficile à capturer et difficile à atteindre. Lorsque vous obtenez des films avec des budgets plus importants ou, vous savez, des acteurs et une équipe beaucoup plus importants. 

Je dis aux cinéastes, quand ils débutent, qu'ils devraient vraiment chérir ces premiers jours. Et ces premiers films où tout le monde le fait juste pour l'amour du cinéma ensemble, parce que même si cela peut être frustrant et que vous avez toujours l'impression de vous débrouiller pour faire ce que vous aimez, il y a juste quelque chose de vraiment spécial et de magique qui se passe lorsque les gens se réunissent pour cette raison qui, à mesure que vous progressez dans votre carrière, semble de plus en plus difficile à trouver. Alors j'aime faire des films à tous les niveaux, mais je repense à La nage de minuit et je vois qu'il y a une vraie beauté dans la naïveté peut-être de ce processus à ces débuts.

BS: Ouais, je comprends vraiment ça. Et je pense que vous pouvez vraiment le dire aussi.

SAS: Je le pense. Comme on dit, l'adage classique, "Mo Money Mo Problems". Je veux dire, c'est évidemment génial d'avoir des ressources et de pouvoir utiliser plus de jouets et il y a toutes sortes de choses qu'un budget plus important peut vous apporter. Mais en même temps, les budgets dans les films sont petits, donc même mon film de studio Oiseaux du paradis, nous n'avions encore que 30 jours de tournage, c'était quand même très serré. Et en fait, vous vous retrouvez encadré d'une manière un peu plus enrégimentée. Et je pense en fait La nage de minuit contient beaucoup plus de fluidité et de liberté que Oiseaux du paradis, même si je suis fier des deux films, je pense qu'il y a quelque chose de vraiment spécial et magique, et c'est pourquoi je suis si excité qu'il soit réédité.

"Je pense que La nage de minuit est un film qui se raconte à voix basse. Et pour ceux qui succombent à son hypnose, je pense que c'est une sorte de film qui ressemble un peu plus à une expérience de transe.

BS: Selon vous, quel est l'impact durable de La nage de minuit dans le temps qui s'est écoulé ?

SAS: Je pense que La nage de minuit est un film qui se raconte à voix basse. Et pour ceux qui succombent à son hypnose, je pense que c'est une sorte de film qui ressemble un peu plus à une expérience de transe qui, je pense, peut résonner avec les gens d'une manière qui égratigne la possibilité d'une sorte de transcendance. Mais ce n'est pas un film qui est nécessairement d'un moment particulier. Je pense que c'est un drame familial profondément ressenti. Donc je ne sais pas s'il y aura une résonance particulière avec cette époque ou cette époque particulière, mais j'espère juste que ça aura une chance de trouver plus de public. La première version que nous avions était fantastique, mais elle était un peu petite. C'était beaucoup plus dépendant des festivals et du bouche à oreille, et il n'y avait pas vraiment de marketing derrière. J'espère donc que cette prochaine poussée aura une chance de trouver plus d'amour et, espérons-le, de parler à plus de gens.

BS: J'espère aussi. Je pense que peut-être de nos jours, du moins avec les thèmes qui sont présents dans votre film avec la maternité et la relation tendue entre la mère et les filles et les sœurs entre elles, cela semble être plus populaire de nos jours avec des films comme Héréditaire ainsi que Le Babadook, les gens semblent vraiment vouloir voir plus de cette relation familiale tendue.

SAS: Bon ben j'espère. Lorsque vous perdez quelqu'un, je pense que ce qui peut être vraiment difficile, c'est lorsque cette relation était compliquée et que vous n'avez jamais vraiment réussi à faire la paix avec cette personne, puis qu'elle est soudainement partie. Et donc je pense qu'à bien des égards, c'est aussi le sujet de ce film, c'est que ces trois demi-sœurs avaient chacune une relation très différente avec leur mère. Mais une relation très compliquée. Et ce n'était pas une simple mort. Là où le chagrin était compliqué par le fait qu'il y avait là aussi de la colère ou du moins de la tristesse et de la douleur non résolues.

BS: Donc quand La nage de minuit est sorti pour la première fois, dans une interview que vous avez faite, vous vous êtes décrit comme une sage-femme pour le film ou comme une mère accouchant du film. Ressentez-vous toujours cela à propos de votre cinéma ?

SAS: Quand c'est à son meilleur, je le fais, j'essaie. je pense La nage de minuit ce processus était particulièrement comme ça, parce que j'essayais de faire un film très observé plutôt que d'essayer d'exécuter une vision déjà parfaitement planifiée, j'essayais de découvrir et d'être témoin de quelque chose qui se passait en temps réel. Donc je voulais vraiment me mettre à l'écart et vraiment laisser le film me parler dans ce qu'il voulait être. Et j'essaie vraiment de faire ça avec tous mes films. Et je pense qu'il y a quelque chose à propos de cette façon aussi parce que La nage de minuit, Cœur maléfique de Buster et puis mon nouveau film, qui n'a pas encore été annoncé, mais nous sommes en train de le publier, ont tous été réalisés à partir de scripts plutôt que de scripts entièrement étoffés. Et je pense que travailler de cette façon se prête à une sorte d'alchimie qui se produit le jour où je peux être le témoin avec la caméra. Donc j'espère faire plus de ce genre de films. C'est comme marcher sur une corde raide, mais c'est aussi très excitant, et je pense que cela en fait plus un processus de découverte. Et c'est plus humble, et c'est moins une question d'ego et plus de collaboration.

BS: Et par scénarisation, je suppose que vous voulez dire comme une sorte de pas un ensemble complet dans le script de pierre plus comme les idées.

SAS: Une silhouette robuste. Alors La nage de minuit Je pense qu'il s'agissait d'un aperçu de 25 pages, et Buster faisait environ 60 pages. Et puis mon nouveau film faisait plutôt 30 ou 40 pages, quelque chose comme ça. Donc, vraiment spécifique dans sa structure et dans le genre de ce qui se passe dans chaque scène, mais avec beaucoup de place pour l'improvisation et la fluidité et pour que les acteurs étoffent vraiment les personnages.

BS: À ce sujet, pouvez-vous nous dire quel est votre nouveau film ou ce que vous réserve votre avenir ?

SAS: C'est totalement inopiné. La seule chose que je peux dire, c'est que c'est une comédie, ce qui est vraiment excitant et surprenant pour moi, pas quelque chose que j'aurais pensé faire mais qui a été une vraie joie.

BS: C'est génial. J'ai hâte de le voir quand il sortira enfin.

SAS: Heureux de le partager. Merci beaucoup d'avoir pris le temps de promouvoir ce film. Et pour être fan, cela signifie beaucoup. C'est un véritable honneur pour moi que La nage de minuit obtient une autre chance de sortir dans le monde. Donc j'espère que les gens vont le regarder.

BS: Ouais pareil ici. Comme je l'ai dit, c'est vraiment comme un film qui m'a vraiment touché d'une manière que beaucoup de films n'ont pas, donc si je peux avoir plus d'yeux, je suis très excité de le faire et je suis très heureux d'avoir pu de vous parler également et de voir votre rétrospective sur le film maintenant.

SAS: Merci beaucoup. Je t'apprécie vraiment.

 

La nage de minuit la réédition Collector's Edition Bluray est disponible dès maintenant via Vinegar Syndrome et en VOD le 25 janvier. Précommandez-le ici.