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5 faits intéressants sur les garçons perdus que vous ne connaissiez peut-être pas

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The Lost Boys est un film d'horreur amusant. Rempli de vampires, d'un casting incroyable, d'une comédie, d'un saxophoniste, d'un incroyable maquillage d'effets spéciaux et d'effets pratiques. C'est très fidèle au style des films des années 80 à l'époque et c'est nostalgique et élégant. Si vous aimez un film d'horreur amusant, ce film ne vous décevra pas. Il y a beaucoup de faits intéressants sur ce film, et nous allons plonger directement dans 5 faits sur The Lost Boys que vous ne saviez peut-être pas.

Santa Carla n'est pas une vraie ville

Scène du film The Lost Boys

La ville dans laquelle se déroule le film n'est pas un lieu réel, mais un fait amusant est qu'il est basé sur un. La ville sur laquelle il est basé est Santa Cruz. Une bonne partie du film est tournée sur la célèbre promenade de Santa Cruz, mais la société cinématographique a dû conclure un accord avec la ville. Ils étaient autorisés à y tourner s'ils changeaient le nom de la ville dans le film. Cela était dû aux références dans le film selon lesquelles c'était la capitale du meurtre dans le monde. Cela a du sens car c'est un endroit populaire pour les familles à visiter et quelque chose comme ça serait mauvais pour les affaires.

Le saxophoniste était un musicien professionnel

Scène de film de The Lost Boys (1987)

Surnommé le "Sexy Sax Man" par les fans, il s'agit d'une scène emblématique du film. Ce qui est intéressant, c'est que l'homme est en fait, Timmy Capello. Il est musicien professionnel et a joué avec de nombreux artistes célèbres dans les années 80 tels que Peter Gabriel, Carly Simon et Tina Turner avec qui il a tourné pendant 15 ans. Sa scène dans le film a eu un impact durable sur sa vie et sa carrière.

La chanson thème "Cry Little Sister" est devenue un hit

Image du thème de la chanson thème

La chanson thème du film a fini par devenir un succès. Il a atterri à la 15e place du Billboard 200 et a été échantillonné par de nombreux artistes célèbres. Il a été écrit par Gerard McMann et Michael Mainieri.

Il y avait presque une suite appelée The Lost Girls

Idée d'art conceptuel pour une suite qui n'a jamais eu lieu

Le réalisateur Joel Schumacher dit qu'il prévoyait de faire une suite intitulée Les filles perdues. L'histoire aurait suivi un groupe de motocyclistes qui étaient des vampires. Malheureusement, nous n'avons jamais vu cette idée se concrétiser car il a essayé pendant plusieurs années de la concrétiser. Au lieu de cela, nous avons fini par obtenir 2 suites directement sur DVD qui sont sorties à la fin des années 2000 appelées Les garçons perdus: la tribu (2008) et de Les garçons perdus: la soif (2010) par différents réalisateurs.

Les contacts avec les yeux des vampires étaient extrêmement douloureux

Scène de film de The Lost Boys (1987)

Avant qu'il n'y ait des contacts souples, ils étaient en verre. Les porter était extrêmement douloureux, surtout pendant de longues périodes. Cela provoquerait des yeux secs, des brûlures et des démangeaisons, ce qui signifiait qu'ils n'auraient que tant de minutes pour tourner une scène avant que les acteurs n'aient à faire une pause et à les sortir. Un fait amusant est que la scène où David le chef des vampires verse une larme est l'acteur Kiefer Sutherland qui verse une vraie larme parce que les contacts lui brûlaient les yeux. Dieu merci, les contacts se sont développés et ont progressé pour être fabriqués à partir d'autre chose que du verre.

Ce sont les 5 faits intéressants que vous ne saviez peut-être pas sur le film. Connaissiez-vous certains d'entre eux ou y en avait-il qui ne figuraient pas sur cette liste ? Faites-le nous savoir dans les commentaires ci-dessous.

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Editorial

Oui ou non : ce qui est bon et mauvais dans l'horreur cette semaine : 5/6 au 5/10

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actualités et critiques de films d'horreur

Voici le Ouais ou Nan un mini-article hebdomadaire sur ce que je pense être de bonnes et de mauvaises nouvelles dans la communauté de l'horreur, écrit en petits morceaux. C'est pour la semaine du 5 au 10 mai.

Flèche:

Dans une nature violente LES PLANTES quelqu'un vomit au Festival du film de la critique de Chicago dépistage. C'est la première fois cette année qu'un critique tombe malade devant un film qui n'est pas un Blumhouse film. 

dans un film d'horreur violent sur la nature

Non:

Silence radio se retire du remake of Échapper à new york. Bon sang, nous voulions voir Snake essayer de s'échapper d'un manoir isolé et verrouillé rempli de « fous » distopiques de New York.

Flèche:

Une nouvelle Twisters chute de remorqueped, en se concentrant sur les puissantes forces de la nature qui ravagent les villes rurales. C'est une excellente alternative au fait de voir les candidats faire la même chose dans les informations locales lors du cycle de presse présidentiel de cette année.  

Non:

Nom de domaine Bryan Fuller s'éloigne de A24 Vendredi 13 série Camp du lac Crystal disant que le studio voulait suivre une « voie différente ». Après deux ans de développement pour une série d'horreur, il semble que cette méthode n'inclut pas les idées de personnes qui savent réellement de quoi elles parlent : des fans dans un subreddit.

Cristal

Flèche:

Enfin, The Tall Man de Phantasm devient sa propre Funko Pop ! Dommage que l'entreprise de jouets soit en faillite. Cela donne un nouveau sens à la célèbre phrase d'Angus Scrimm tirée du film : « Vous jouez à un bon jeu… mais le jeu est terminé. Maintenant tu meurs !

Fantasme grand homme Funko pop

Non:

Roi du foot Travis Kelce rejoint le nouveau Ryan Murphy projet d'horreur en tant qu'acteur de soutien. Il a reçu plus de presse que l'annonce de Dahmer Gagnant Emmy Niecy Nash-Betts en fait, prendre la tête. 

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Pleins feux sur l'horreur indépendante : découvrez votre prochaine frayeur préférée [Liste]

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Découvrir les joyaux cachés du monde du cinéma peut être passionnant, surtout lorsqu'il s'agit de films indépendants, où la créativité s'épanouit souvent sans les contraintes de budgets massifs. Pour aider les cinéphiles à trouver ces chefs-d’œuvre moins connus, nous avons dressé une liste spéciale de films d’horreur indépendants. Parfaite pour ceux qui apprécient les outsiders et aiment soutenir les talents émergents, cette liste est votre passerelle vers la découverte potentielle de votre prochain réalisateur, acteur ou franchise d'horreur préféré. Chaque entrée comprend un bref résumé et, lorsqu'elle est disponible, une bande-annonce pour vous donner un avant-goût de l'excitation effrayante qui vous attend.

Fou comme moi ?

Fou comme moi ? Official Trailer

Réalisé par Chip Joslin, ce récit intense est centré sur un ancien combattant qui, à son retour d'un service à l'étranger, devient le principal suspect de la disparition énigmatique de sa petite amie. Condamné à tort et incarcéré dans un asile psychiatrique pendant neuf ans, il est finalement libéré et cherche à découvrir la vérité et à obtenir justice. Le casting compte des talents notables, notamment Eric Roberts, lauréat du Golden Globe et nominé aux Oscars, ainsi que Samantha Reddy, Jack Maxwell, Paul Kolker et Meg Hobgood.

« Insane Like Me ? » fait ses débuts sur le câble et en VOD numérique sur Juin 4, 2024.


Silent Hill : La Chambre – Court métrage

Silent Hill : la salle Court métrage

Henry Townshend se réveille dans son appartement, le trouvant enchaîné et fermé de l'intérieur… Un fan film basé sur le jeu Silent Hill 4: La chambre par Konami.

Équipe clé et distribution :

  • Scénariste, réalisateur, producteur, monteur, VFX : Nick Merola
  • Acteurs: Brian Dole comme Henry Townshend, Thea Henry
  • Directeur de la photographie: Eric Téti
  • Conception de la production: Alexandra Winsby
  • Son: Thomas Wynn
  • Musique: Akira yamaoka
  • Caméra assistante : Hailey-Port
  • Gaffer: Prannoy Jacob
  • Maquillage SFX : Kayla Vancil
  • PA artistique : Haddie Webster
  • Correction de couleur: Matthieu Greenberg
  • Collaboration VFX : Kyle Jurgia
  • Assistantes de production : Brandom Weavil, Lauren Smith, Steve Visbeck

Chasse aux extraterrestres

Chasse aux extraterrestres Official Trailer

Lors d'un voyage de chasse en pleine nature, un groupe de frères et sœurs découvre un avant-poste militaire abandonné sur leurs terres, mais est-ce ce qu'il semble être ? Leur voyage prend une tournure sinistre lorsqu'ils se retrouvent face à une armée implacable d'êtres extraterrestres. Du coup, les chasseurs deviennent les chassés. La formidable escouade de soldats extraterrestres ne reculera devant rien pour éliminer l'ennemi et dans une bataille totale et brutale pour la survie, il faudra tuer ou être tué en Chasse aux extraterrestres.

Cette toute nouvelle horreur de science-fiction du réalisateur Aaron Mirtès (Émeute de robotsThe OctoGames, The Bigfoot Trap, peint avec du sang) est prévu pour sa première américaine le Mai 14, 2024.


Le pendu

Le pendu Official Trailer

Pour réparer leur relation troublée, Leon, un vendeur de porte-à-porte d'âge moyen, emmène son fils adolescent en camping dans les Appalaches rurales profondes. Ils ne connaissent pas les sinistres secrets de cette région montagneuse. Une secte locale a invoqué un démon maléfique né de la haine et de la douleur, connu sous le nom de Le Pendu, et maintenant les corps ont commencé à s'accumuler. Léon se réveille le matin et découvre que son fils a disparu. Pour le retrouver, Léon doit affronter la secte meurtrière et le monstre sanguinaire qui l'entoure. Le pendu.

Le pendu aura une diffusion théâtrale limitée à partir Mai 31. Le film sera disponible à la location ou à l'achat en vidéo à la demande (VOD) à partir de juin 4th.

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Bande-annonce incroyablement cool de "Scream", mais repensée comme un film d'horreur des années 50

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Vous êtes-vous déjà demandé à quoi ressembleraient vos films d’horreur préférés s’ils avaient été réalisés dans les années 50 ? Grâce à Nous détestons le pop-corn mais mangeons-le quand même et leur utilisation de la technologie moderne, c'est désormais possible !

La chaine YouTube réinvente les bandes-annonces de films modernes en films pulp du milieu du siècle à l'aide d'un logiciel d'IA.

Ce qui est vraiment intéressant avec ces petites offres, c'est que certaines d'entre elles, principalement les slashers, vont à l'encontre de ce que les cinémas avaient à offrir il y a plus de 70 ans. Les films d’horreur de l’époque étaient impliqués monstres atomiques, extraterrestres effrayants, ou une sorte de science physique qui a mal tourné. C’était l’époque des films de série B où les actrices mettaient leurs mains sur leur visage et poussaient des cris trop dramatiques en réaction à leur monstrueux poursuivant.

Avec l'avènement de nouveaux systèmes de couleurs tels que De luxe et de Technicolor, les films étaient vibrants et saturés dans les années 50, améliorant les couleurs primaires qui électrifiaient l'action qui se déroulait à l'écran, apportant une toute nouvelle dimension aux films grâce à un processus appelé Panavision.

"Scream" réinventé comme un film d'horreur des années 50.

Discutablement, Alfred Hitchcock bouleversé le caractéristique de la créature trope en faisant de son monstre un humain dans Psycho (1960). Il a utilisé des films en noir et blanc pour créer des ombres et des contrastes qui ajoutaient du suspense et du drame à chaque décor. La révélation finale au sous-sol n’aurait probablement pas eu lieu s’il avait utilisé la couleur.

Dans les années 80 et au-delà, les actrices étaient moins histrioniques et la seule couleur primaire mise en avant était le rouge sang.

Ce qui est également unique dans ces bandes-annonces, c'est la narration. Le Nous détestons le pop-corn mais mangeons-le quand même l'équipe a capturé la narration monotone des voix off des bandes-annonces de films des années 50 ; ces fausses cadences trop dramatiques de présentateurs de nouvelles qui mettaient l’accent sur les mots à la mode avec un sentiment d’urgence.

Ce mécanisme a disparu depuis longtemps, mais heureusement, vous pouvez voir à quoi ressembleraient certains de vos films d'horreur modernes préférés lorsque Eisenhower était au pouvoir, les banlieues en développement remplaçaient les terres agricoles et les voitures étaient fabriquées en acier et en verre.

Voici quelques autres bandes-annonces remarquables présentées par Nous détestons le pop-corn mais mangeons-le quand même:

"Hellraiser" réinventé comme un film d'horreur des années 50.

"Ça" réinventé comme un film d'horreur des années 50.
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