Écrit par le Dr Jose

Les films d'horreur ne sont pas étrangers à devenir un peu objectif de temps en temps. De parodies droites comme Student Bodies au twisty poisson d'avril aux habiles Crier, ces films intelligents abordent tous la façon dont ils jouent avec le genre de différentes manières. Parfois, c'est aussi simple qu'un nom de personnage référentiel, et parfois c'est un rappel complexe vers d'autres films qui l'ont précédé et inspiré.

Un autre gag familier est le morceau «film dans un film», dans lequel les personnages d'un film d'horreur regardent un faux film d'horreur réalisé spécifiquement pour ledit film original. (Toujours avec moi?) Plus souvent qu'autrement, ce faux film dans le film se moque du genre d'horreur d'une manière ou d'une autre, soulignant de manière ludique de nombreuses horreurs ridicules tropes.

Vous trouverez ci-dessous une courte collection de ces méta "films d'horreur dans les films d'horreur". Avez-vous un favori? Peut-être que nous en manquons? Faites-nous savoir ci-dessous!

DÉMONS (1985)

Les maestros d'horreur italiens Dario Argento et Lamberto Bava se sont associés en 1985 pour offrir au public le film de zombies punk-rock, Démons - mais il y avait plus dans le film que les morts-vivants qui se déchaînent à la recherche de chair chaude. Dans le film, un groupe restreint de personnes est invité à une projection spéciale d'un film d'horreur sans nom mettant en vedette un masque possédé qui fait que ceux qui entrent en contact avec lui se transforment en zombies. Pas si par hasard, l'accessoire de masque du film est exposé dans le hall du théâtre et une fille admirant le masque se coupe accidentellement dessus. Et tu ne le saurais pas - elle se transforme en zombie! Bientôt, l'action sur grand écran est parallèle à ce que nous regardons se produire dans le théâtre à partir de nos propres écrans. (Ajout au méta-facteur: Apparemment le théâtre dans le film - The Metropol - projetterait plus tard Démons. Quel voyage!)

THE MONSTER SQUAD (1987), «Groundhog Day 12»

Écrivain Shane Black (Dernier héros d'action) et le réalisateur Fred Dekker (Nuit des creeps) ne sont pas étrangers à insuffler à leurs films de nombreux clins d'œil et hochements de tête, et leur effort conjoint, le film enfants contre monstres L'équipe de monstres, ne fait pas exception. À un moment donné au début, notre principal Sean (Andre Gower) est obligé de garder les enfants un soir où il avait prévu d'aller au drive-in. Étant l'enfant intelligent qu'il est, il improvise: il monte sur le toit et regarde le film à travers une paire de jumelles. Le film en question? Jour 12 de la marmotte, bien sûr. Les lecteurs fidèles pourraient reconnaître le titre: nous l'avons couvert before!

ANGUISH (1987), «La maman»

Le film d'horreur espagnol sous-vu et peu parlé Angoisse peut être le film le plus trippant de cette liste. Le premier tiers du film suit une mère autoritaire (Zelda Rubenstein) et son fils tueur en série (Michael Lerner), un optométriste le jour qui enlève les yeux de sa victime la nuit. Mais dès que nous commençons à devenir accro à cette histoire, la caméra se retire pour révéler qu'il s'agit en fait d'un film intitulé «The Mommy», et qu'il est regardé par un public de spectateurs. En haut de la méta-ante, il y a un tueur en série parmi la foule, et le scénario que nous, le spectateur, suivons va et vient entre ce qui est sur l'écran du cinéma et ce qui est dans le public. Et le moment le plus méta de tous? Lorsque le générique de fin commence à rouler, la caméra recule encore encore, révélant un public qui a regardé un film d'horreur… sur un public qui regarde un film d'horreur.

LE BLOB (1988), «Massacre des outils de jardin»

«Attendez une minute… la saison de hockey s'est terminée il y a des mois!» Ce sont les dernières lignes poussé par le geek à lunettes avant qu'il ne soit tué par le maniaque portant un masque de gardien brandissant un taille-haie dans le fictif «Garden Tool Massacre», du remake de 1988 de Le Blob. C'est un autre exemple où nous, le public, savons que quelque chose de mauvais est sur le point d'arriver au faux public sans méfiance dans le film, alors que le monstre titulaire envahit bientôt l'intérieur du théâtre.

BLOW OUT (1981), «Coed Frenzy»

Quand Brian De Palma Éclater s'ouvre, nous suivons un slasher brandissant un couteau alors qu'il traque des étudiantes à travers les fenêtres de leur dortoir. Il en coince finalement un dans une douche, et juste au moment où il est sur le point d'attaquer, nous découvrons que nous sommes en train de regarder une session ADR pour un faux film appelé «Coed Frenzy». Éclater Ce n'est peut-être pas un film d'horreur pur et simple, mais c'est certainement le type de thriller à suspense que vous pouvez attendre du maître lui-même, Alfred Hitchcock.

POPCORN (1991), «Mosquito»

Si l'intrigue de votre film est centrée sur un groupe d'étudiants en cinéma ayant un marathon de films d'horreur toute la nuit dans un théâtre local, vous je dois contiennent de faux films. Le favori culte des outsiders Pop-corn va au-delà de l'appel du devoir en offrant quatre faux films: Moustique (vu ci-dessus), L'attaque de l'étonnant homme électrifié, La puanteur, ainsi que Possesseur. Une fois de plus, un fou se déchaîne au théâtre pendant que les films jouent. Quelques années plus tard, Cri 2 reproduirait le fou dans le morceau de théâtre; il est clair que la méta Pop-corn était en avance sur son temps.

MATINEE (1993), «Mant!»

Matinee est la lettre d'amour du réalisateur Joe Dante à l'ère atomique du cinéma B des films sur lesquels il a grandi et qui inspireront plus tard directement son propre travail (Piranha; Gremlins). Ici, nous voyons John Goodman jouer "Lawrence Woolsey", un type gimmicky de William Castle qui apporte son dernier film - Mant ! - dans une petite ville de Floride pendant la crise des missiles de Cuba. Les fausses images de Mant ! que nous sommes traités est une interprétation parfaite des films d'horreur en noir et blanc de la fin des années 50 et 60, et me fait souhaiter qu'il y ait une véritable longueur Mant ! film.

DANS LA BOUCHE DE LA FOLIE (1994), «Dans la bouche de la folie»

Ode de John Carpenter à HP Lovecraft, Dans la bouche de la folie voit John Trent (Sam Neill), un enquêteur d'assurance, traquer les allées et venues d'un auteur d'horreur disparu. Après beaucoup de rebondissements hallucinants entre fantaisie et réalité, John se retrouve à l'approche d'un cinéma, dont le chapiteau lit: «Dans la bouche de la folie avec John Trent». Après avoir pris place, le film commence - et c'est tout ce que nous avons vu l'expérience du personnage de Neill tout au long du film. *Signal Zone floue musique à thème * (Carpenter abordera à nouveau le trope du film dans un film dans son Maîtres de l'horreur épisode, "Brûlures de cigarette“.)

SCREAM 2 (1997), «Stab»

Comment surmontez-vous l'uber-méta, super réussie Crier lors de la réalisation de sa suite? Simple: ouvert sur un public de cinéma en train de regarder un film intitulé Poignarder, qui se fonde sur les meurtres survenus au premier Crier. C'est un peu compliqué, mais en termes de création d'un univers réaliste et tout compris, cela ne va pas mieux que le Crier la franchise.

BERBERIAN SOUND STUDIO (2012), «The Equestrian Vortex»

Bien que nous ne voyions jamais le faux film titulaire, nous en entendons beaucoup. C'est parce que Gilderoy (Toby Jones) est un homme du son travaillant sur l'image supposée de giallo, créant tous les sons spongieux et sanglants pour complimenter les meurtres de celluloïd auxquels nous n'avons jamais la chance d'être témoins. Grâce à un mélange de pression de travail et d'être au secret avec ses collègues italiens, Gilderoy, de langue anglaise, commence à le perdre, et très vite, il devient suspect qu'il y ait peut-être une conspiration sinistre dans les œuvres - et nous aussi, le public.

LES FINALES FILLES (2015), «Camp Bloodbath»

Dernier point mais non le moindre - et peut-être l'entrée la plus méta de cette liste - Les filles finales. Quand le jeune Max (Taissa Farmiga) va voir une projection de reprise de Bain de sang au camp, un faux Vendredi 13th-type parodie (rempli de maniaque masqué) qui met en vedette sa défunte mère, un incendie se déclare dans le cinéma, plongeant tout le monde dans une panique frénétique. Quand Max se réveille, elle et plusieurs de ses amis ont été aspirés Bain de sang au camp, et ils doivent trouver comment revenir à la réalité - ou du moins, essayer de survivre jusqu'à la fin du film. C'est comme une version horreur de Dernier héros d'action - et oui, c'est aussi génial que cela puisse paraître.

Mentions honorables: Théâtre du sang ainsi que Massacre du film de minuit