Suivez nous sur

Actualité

En retard à la fête: le jeune Frankenstein (1974)

Publié le

on

Bien que je ne sois jamais confondu avec un aficionado, quelqu'un qui a consommé tous les films ou livres dirigés par Gene Wilder, J'ai ressenti l'ampleur cinématographique de sa mort le 29 août. Tout comme pratiquement tous ceux qui avaient vu Wilder dans des films comme Blazing Saddles, Les Producteurs, Willy Wonka et la chocolaterie ainsi que Stir Crazy, J'étais fan.

Rares étaient ceux qui avaient jamais été aussi calmes et doux ou aussi chaleureux et drôles que Wilder, alors les pensées de ses collaborations avec Mel Brooks et Richard Pryor ont commencé à danser dans ma tête avec le désir de revisiter certaines de ces œuvres phénoménales de génie comique.

C'est alors que mon esprit s'est tourné vers un ami qui citait constamment Boules spatiales ainsi que Histoire du monde: partie I, et m'exhortant à goûter plus de tarifs Brooks.

Dans cet esprit, je me suis immédiatement précipité pour prendre une copie de Young Frankenstein, un autre film dit que l'ami riait souvent et n'était pas déçu.

La prémisse du film était que Wilder était un scientifique brillant faisant tout ce qu'il pouvait pour faire oublier au monde les singeries folles de son grand-père, mais une fois que l'occasion lui en avait été donnée, il avait la «démangeaison» de déterminer s'il pouvait voir la réanimation à travers sans la fin catastrophique de son prédécesseur.

Pour la vie de moi, je ne me souviens pas qui l'avait dit sur Twitter, mais ils avaient noté que le compliment ultime qu'ils pouvaient faire Mâchoires était qu'ils regarderaient volontiers un long métrage centré sur l'un des personnages principaux du classique de Steven Spielberg. Ce sentiment est vrai pour moi avec Young Frankenstein.

Les moulages d'ensemble sont presque toujours une joie, avec des talents variés exposés pour notre délicieuse consommation, et Young Frankenstein peut être le meilleur du groupe.

Bien que Brooks ne soit pas apparu à l'écran pour ce film, sa voix a pu être entendue hors caméra à plusieurs reprises, et sa décision (avec Wilder) de rendre hommage à Boris Karloff et Elsa Lanchester. Frankenstein films tout en les satarisant était parfait. L'appel à avancer en noir et blanc avec un regard exagéré à partir des images originales a été remis en question par le studio à l'époque, mais rétrospectivement, il était absolument parfait.

Cela a donné au film une sensation d'antan, et comme pour tous les projets Brooks, il a rayonné de l'atmosphère et du charme d'une production scénique. Et la scène est le meilleur endroit pour présenter des talents incommensurables.

yfCalme et composé avec le moment occasionnel de folie, Wilder était incompérable. De l'insistance pour que son nom de famille soit prononcé Fronken-steen afin de se distancier de son grand-père «coucou» aux genoux «agrippants à la mère» jusqu'à l'aine d'un sujet de test modéré pour «remettre la bougie», Wilder était à son mieux, ce qui est une déclaration profonde.

Bien sûr, Wilder avait écrit le scénario original, mais une fois que lui et Brooks ont développé le projet final, c'était un véritable smorgasbord pour un casting qui s'est avéré absolument vorace.

Les rires sont légion avec Marty Feldman, dont les yeux seuls auraient pu être un personnage en eux-mêmes, un fait non oublié pour Wilder ou Brooks. Feldman a réussi à contrer la prononciation de Frankenstein par Wilder avec Eye-gore, et sa propre idée de changer la bosse de son personnage d'un côté à l'autre était un pur génie. D'une certaine manière, tout le film tournait autour de Feldman.

Cependant, Feldman n'était pas seul en ce qui concerne les performances exceptionnelles, et leurs louanges doivent être chantées.

L'accent allemand et les insinuations sexuelles de Teri Garr n'ont jamais semblé forcés, et se sont attardés juste assez longtemps pour que le public comprenne le sens et rit alors que le groupe passait à la blague suivante.

Alors que l'inspecteur Kemp était un personnage nécessaire qui aurait pu être un jetable, Kenneth Mars lui a donné le traitement Benicio Del Toro vingt ans avant même que nous sachions qui était Fenster. Mars a donné au bon inspecteur une manière robotique de se déplacer et une manière de parler presque indéchiffrable qui rongeait l'écran chaque fois qu'il apparaissait dans une scène.

L'Ovaltine d'improvisation de Cloris Leachman et le gag courant de Frau Blücher n'a jamais vieilli et l'intensité avec laquelle elle a directement joué le personnage était à la fois effrayante et hystérique.

Bien que Peter Boyle soit mieux connu comme le père de Ray Romano de «Tout le monde perd Raymond», sa représentation du monstre a réuni tout le film. Bien que physiquement imposant, ce sont les sourires narquois et les blagues de Boyle qui ont fait rire le plus. Avec un chapeau haut de forme et des queues et un grognement «Puttin 'on the Ritz», une scène brève mais inoubliable avec Gene Hackman et un coup d'œil au public après que la petite fille au bord du lac a demandé ce qu'elle pouvait jeter d'autre dans l'eau, le timing de Boyle était parfait sur avec (presque) nary un mot prononcé.

Je m'en voudrais, cependant, si je ne me concentrais pas sur Madeline Khan. La femme était une merveille absolue. Qui a jamais été plus drôle que Madeline Khan? Combinaison parfaite de beauté, de talent et d'hilarité, Khan a absolument détruit chaque moment où elle était présentée, et mon plus grand rire est venu du gain de schwanzstucker lorsque Khan a fait irruption dans «Oh, Sweet Mystery». Tous les talents innombrables de Khan étaient exposés dans Young Frankenstein, et non la moindre était cette voix. On ne saurait trop le souligner - même si Madeline Khan n'est peut-être plus avec nous, se référer à ses compétences au passé serait une injustice - elle is un trésor national.

L'éclat de Wilder et Brooks était en plein écran avec Young Frankenstein, et la distribution de l'ensemble a offert un humour et un charme qui ne peuvent être reproduits. L'arrière-plan théâtral de Wilder et Brooks était palpable partout, et le produit fini était le meilleur pour cela.

Si vous n'avez pas vu Young Frankenstein, Je vous implore d'y remédier le plus rapidement possible, car cela a ouvert la porte à The Evil Dead la franchise, Shaun of the Dead ainsi que Bienvenue à Zombieland, et est peut-être la plus belle comédie d'horreur jamais produite.

Assurez-vous de revenir pour mercredi prochain tard à la fête lorsque Jonathan Corréia s'attaque aux trois premières tranches de Activité paranormale.

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Cliquez pour commenter

Vous devez être connecté pour poster un commentaire Connexion

Soyez sympa! Laissez un commentaire

Editorial

Oui ou non : ce qui est bon et mauvais dans l'horreur cette semaine : 5/6 au 5/10

Publié le

on

actualités et critiques de films d'horreur

Voici le Ouais ou Nan un mini-article hebdomadaire sur ce que je pense être de bonnes et de mauvaises nouvelles dans la communauté de l'horreur, écrit en petits morceaux. C'est pour la semaine du 5 au 10 mai.

Flèche:

Dans une nature violente LES PLANTES quelqu'un vomit au Festival du film de la critique de Chicago dépistage. C'est la première fois cette année qu'un critique tombe malade devant un film qui n'est pas un Blumhouse film. 

dans un film d'horreur violent sur la nature

Non:

Silence radio se retire du remake of Échapper à new york. Bon sang, nous voulions voir Snake essayer de s'échapper d'un manoir isolé et verrouillé rempli de « fous » distopiques de New York.

Flèche:

Une nouvelle Twisters chute de remorqueped, en se concentrant sur les puissantes forces de la nature qui ravagent les villes rurales. C'est une excellente alternative au fait de voir les candidats faire la même chose dans les informations locales lors du cycle de presse présidentiel de cette année.  

Non:

Nom de domaine Bryan Fuller s'éloigne de A24 Vendredi 13 série Camp du lac Crystal disant que le studio voulait suivre une « voie différente ». Après deux ans de développement pour une série d'horreur, il semble que cette méthode n'inclut pas les idées de personnes qui savent réellement de quoi elles parlent : des fans dans un subreddit.

Cristal

Flèche:

Enfin, The Tall Man de Phantasm devient sa propre Funko Pop ! Dommage que l'entreprise de jouets soit en faillite. Cela donne un nouveau sens à la célèbre phrase d'Angus Scrimm tirée du film : « Vous jouez à un bon jeu… mais le jeu est terminé. Maintenant tu meurs !

Fantasme grand homme Funko pop

Non:

Roi du foot Travis Kelce rejoint le nouveau Ryan Murphy projet d'horreur en tant qu'acteur de soutien. Il a reçu plus de presse que l'annonce de Dahmer Gagnant Emmy Niecy Nash-Betts en fait, prendre la tête. 

travis-kelce-grotesquerie
Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Continuer la lecture

Films

"Clown Motel 3", filmé dans le motel le plus effrayant d'Amérique !

Publié le

on

Il y a juste quelque chose chez les clowns qui peut évoquer des sentiments d'étrangeté ou d'inconfort. Les clowns, avec leurs traits exagérés et leurs sourires peints, sont déjà quelque peu éloignés de l'apparence humaine typique. Lorsqu’ils sont représentés de manière sinistre dans les films, ils peuvent déclencher des sentiments de peur ou de malaise car ils planent dans cet espace troublant entre familier et inconnu. L'association des clowns avec l'innocence et la joie de l'enfance peut rendre leur représentation de méchants ou de symboles de terreur encore plus troublante ; Rien que d’écrire ceci et de penser aux clowns me met assez mal à l’aise. Beaucoup d’entre nous peuvent s’identifier lorsqu’il s’agit de la peur des clowns ! Il y a un nouveau film de clown à l'horizon, Clown Motel : 3 façons d'aller en enfer, qui promet d'avoir une armée d'icônes d'horreur et de fournir des tonnes de sanglant. Consultez le communiqué de presse ci-dessous et restez à l'abri de ces clowns !

Clown Motel – Tonopah, Nevada

Le Clown Motel, surnommé le « motel le plus effrayant d'Amérique », est situé dans la paisible ville de Tonopah, dans le Nevada, réputée parmi les amateurs d'horreur. Il présente un thème de clown troublant qui imprègne chaque centimètre carré de son extérieur, de son hall et de ses chambres. Situé en face d'un cimetière désolé du début des années 1900, l'ambiance étrange du motel est renforcée par sa proximité avec les tombes.

Clown Motel a donné naissance à son premier film, Clown Motel: les esprits se lèvent, en 2019, mais maintenant nous en sommes au troisième !

Le réalisateur et scénariste Joseph Kelly est de retour avec Clown Motel : 3 façons d'aller en enfer, et ils ont officiellement lancé leur campagne en cours.

Motel des Clowns 3 vise grand et est l’un des plus grands réseaux d’acteurs de franchise d’horreur depuis Death House 2017.

Motel des clowns présente des acteurs de :

Halloween (1978) – Tony Moran – connu pour son rôle de Michael Myers démasqué.

Vendredi 13th (1980) – Ari Lehman – le jeune Jason Voorhees original du film inaugural « Vendredi 13 ».

Un cauchemar sur Elm Street, parties 4 et 5 – Lisa Wilcox – incarne Alice.

L'Exorciste (1973) – Elieen Dietz – Démon Pazuzu.

Massacre à la tronçonneuse (2003) – Brett Wagner – qui a eu le premier meurtre dans le film sous le nom de « Kemper Kill Leather Face ».

Cri, parties 1 et 2 – Lee Waddell – connu pour avoir joué le Ghostface original.

Chambre des cadavres 1000 (2003) – Robert Mukes – connu pour avoir joué Rufus aux côtés de Sheri Zombie, Bill Moseley et feu Sid Haig.

Poltergeist, parties 1 et 2—Oliver Robins, connu pour son rôle du garçon terrorisé par un clown sous le lit dans Poltergeist, va désormais inverser le scénario au fur et à mesure que les rôles tournent !

WWD, maintenant connu sous le nom de WWE – Le lutteur Al Burke rejoint la programmation !

Avec une programmation de légendes de l'horreur et se déroulant dans le motel le plus terrifiant d'Amérique, c'est un rêve devenu réalité pour les fans de films d'horreur du monde entier !

Clown Motel : 3 façons d'aller en enfer

Mais qu’est-ce qu’un film de clowns sans de vrais clowns ? Relik, VillyVodka et, bien sûr, Mischief – Kelsey Livengood rejoignent le film.

Les effets spéciaux seront réalisés par Joe Castro, vous savez donc que le gore sera vraiment bon !

Une poignée d'acteurs de retour incluent Mindy Robinson (VHS, gamme 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Pour plus d'informations sur le film, visitez Page Facebook officielle du Clown Motel.

Faisant son grand retour dans le cinéma et tout juste annoncé aujourd'hui, Jenna Jameson rejoindra également le côté des clowns. Et devine quoi? Une occasion unique de la rejoindre ou de rejoindre la poignée d'icônes de l'horreur sur le plateau pour un rôle d'une journée ! Plus d’informations peuvent être trouvées sur la page de campagne de Clown Motel.

L'actrice Jenna Jameson rejoint le casting.

Après tout, qui ne voudrait pas être tué par une icône ?

Producteurs exécutifs Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Producteurs Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Clown Motel 3 façons d'aller en enfer est écrit et réalisé par Joseph Kelly et promet un mélange d'horreur et de nostalgie.

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Continuer la lecture

Films

Premier aperçu : sur le tournage de "Welcome to Derry" et entretien avec Andy Muschietti

Publié le

on

Sortant des égouts, artiste de drag et passionné de films d'horreur Le vrai Elvirus a emmené ses fans dans les coulisses du MAX Series Bienvenue à Derry dans une tournée exclusive hot-set. La sortie de la série est prévue pour 2025, mais aucune date ferme n'a été fixée.

Le tournage a lieu au Canada en Port Hope, un remplaçant pour la ville fictive de Derry en Nouvelle-Angleterre située dans le Univers de Stephen King. Cet endroit endormi a été transformé en township dans les années 1960.

Bienvenue à Derry est la série préquelle du réalisateur Andrew Muschietti adaptation en deux parties de King's It. La série est intéressante dans le sens où elle ne parle pas seulement It, mais tous les gens qui vivent à Derry – y compris certains personnages emblématiques du King ouvre.

Elvirus, habillé en Pennywise, fait le tour du plateau chaud, en prenant soin de ne révéler aucun spoiler, et s'entretient avec Muschietti lui-même, qui révèle exactement how prononcer son nom : Moose-Key-etti.

La drag queen comique a reçu un laissez-passer illimité pour le lieu et utilise ce privilège pour explorer les accessoires, les façades et interviewer les membres de l'équipe. Il est également révélé qu'une deuxième saison a déjà le feu vert.

Jetez un œil ci-dessous et dites-nous ce que vous en pensez. Et attendez-vous avec impatience la série MAX Bienvenue à Derry?

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Continuer la lecture