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[Interview] L'étoile «Blood Drive» de SyFy - Alan Ritchson.

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Quelque chose de sanglant se passe à SyFy, et non ce n'est pas Requin 5! Dans la tradition grindhouse vient la plus haute émission de télévision sanglante Collecte de sang et il est prêt à bourdonner sur la voie rapide le mercredi 14 juin avec une série de 13 épisodes pour la saison 1. Collecte de sang est au-dessus du sang - amusant imbibé de rebondissements amusants, et le spectacle est très addictif.

Synopsis:

Dans une réalité alternative du futur proche, tout commence à Los Angeles, où l'eau est aussi rare que le pétrole, le gaz coûte 60 $ le gallon et les notes des restaurants sont par groupe sanguin humain. Vous recherchez une protection policière, cela vous coûtera une veine ou une molaire. L'histoire nous mène au dernier bon flic restant dans la ville, Arthur Bailey (Alan Ritchson), alors qu'il tombe sur une course à mort tordue à travers le pays où le maître de cérémonie est un cauchemar vaudevillien et les conducteurs sont des déviants homicides. Le seul espoir de survie d'Arthur est de s'associer à une dangereuse femme fatale qui a besoin de vitesse (Christina Ochoa). Oh, et oubliez l'essence, ces voitures fonctionnent avec du sang humain.

Nous avons récemment eu l'occasion de parler à Collecte de sang star Alan Ritchson qui incarne Arthur Bailey. Bailey a l'esprit d'un officier du LAPD mais ressemble énormément à une poupée Ken. Bailey est un bon flic qui se soucie des gens, même si la ville s'est effondrée. Quant à Ritchson, il a commencé sa carrière en jouant Aquaman dans la série télévisée Smallville. Ritchson est connu pour son travail en tant que Gloss dans la populaire franchise The Hunger Games: Catching Fire, Raphael dans Michael Bay's Teenage Mutant Ninja Turtles, et en tant que garçon d'honneur Kip in La sonnerie de mariage avec Kevin Hart.

Alan Ritchson est absolument fantastique dans cette série et croit que Collecte de sang «C'est le plus grand spectacle de tous les temps!» et je devrais être d'accord, c'est vraiment génial!

Découvrez notre interview ci-dessous où nous parlons à Ritchson de Collecte de sang et ses efforts futurs.

 

Entretien d'iHorror avec Alan Ritchson

Alan Ritchson (Crédit photo - IMDb.com).

Ryan T. Cusick : Hé Alan, comment vas-tu?

Alain Ritchson : Bien, comment vas-tu, mec?

RTC : Je vais bien. Comment êtes-vous devenu impliqué dans Blood Drive?

AR: Ma première interaction avec elle a été que mon manager m'a envoyé un script, et j'ai ouvert l'e-mail et la première chose que j'ai remarquée c'était une émission SyFy alors j'ai appelé mon manager pour lui demander pourquoi il m'envoyait cela sachant que je ne l'étais pas. t cherche à faire quelque chose dans ce genre. J'ai parcouru les pages et je me suis dit: «Oh mon Dieu! C'est comme le plus grand spectacle de tous les temps, je suis tellement dedans. C'est tellement original, les personnages sautent de la page, la voix de la série est tellement là, et je suis tout à fait dans un contenu amusant créatif très original qui divertit les gens. Je voulais vraiment le faire et j'ai dit: «Allons-y», alors nous avons suivi le processus. J'ai vu combien de liberté SyFy a donné au spectacle et combien d'efforts ils y ont mis. C'est un risque énorme parce que tout le monde veut être l'émission qui ressemble à «il n'y a rien de tel à la télévision». Mais il n'y a jamais rien de tel à la télévision. Donc je pense qu'ils [SyFy] ont ce badge et c'est à leur honneur parce qu'ils ont pris un risque énorme de dépenser de l'argent sur cette émission et qui sait toujours qui va regarder ça et combien vont regarder ça. Même si ce n'est qu'une saison, je suis tellement fier d'en faire partie et de faire partie d'un réseau qui est prêt à prendre une telle chance dans un monde où personne ne prend plus de risques. Tout le monde trouve du contenu qui présente tous ces facteurs de risque atténuants là où il est basé sur quelque chose d'avant, et je suis gêné de mon premier instinct de repousser simplement en regardant le réseau, et maintenant je suis très fier d'en faire partie. C'est ainsi que j'en ai été introduit.

RTC : C'est génial, et je suis d'accord que beaucoup de contenu maintenant est basé sur quelque chose d'avant, puis beaucoup de réseaux ne donneront le feu vert qu'à quelques épisodes.

AR: Ouais, ils se sont engagés, tu as raison.

RTC : Je pense que 13 non? 13 épisodes?

AR: Ouais, et chacun va mieux. Tous les scripts ont été écrits après avoir lu le premier script. Quand je leur ai fait savoir que j'étais intéressé, ils ont assez bien voulu m'envoyer toute la saison, et j'ai lu toute la saison. Tout d'abord, je n'ai jamais fait partie d'une série, même si elle est bien dans sa vie où j'avais lu toute la saison à l'avance et pour voir ce qu'était ce monde, dans l'ensemble, j'étais comme, "Holy merde c'est épique! «Chaque épisode s'améliore et vous attire plus profondément et vous fait vous soucier davantage de ces personnages dans le monde que là-dedans et de leur voyage, j'étais vendu à la simple lecture des scripts.

RTC : Ce qui m'a vraiment attiré sur votre personnage, en particulier, c'est le fait que tout cela se passait, ce type pouvait perdre la vie à tout moment, mais il se soucie toujours des gens qu'ils déversent dans ces voitures.

AR: Ouais, j'étais attiré par la même chose. N'importe qui peut lire les gros titres ces jours-ci et se sentir comme "Suis-je vraiment la dernière personne décente sur Terre?" Il est vraiment facile de ressentir ce qu'il doit ressentir, tout le monde est épuisé, tout n'est que du relativisme, «tout ce qui fonctionne pour votre homme, tout ce qui vous fait passer la journée», et je pense que c'est un monde difficile à vivre. Pour qu'il soit prêt à tout perdre pour essayer de rendre le monde meilleur, je pense que c'est un message important, et je suis fier de faire de mon mieux pour donner vie et même dans ce monde fou, il me fait vraiment beaucoup de choses en parallèle avec le monde dans lequel nous vivons et mon voyage pour essayer de rendre le monde meilleur. Ouais, donc j'étais un peu attiré par la même chose.  

RTC : Je pense que c'est quelque chose dont le monde a besoin, c'est un personnage comme ça.

AR: Sans doute. C'est aussi quelque chose qui semble familier, je pense à beaucoup de personnages des années 80. Je pense à tous les personnages de Harrison Ford, peut-être qu'il n'est pas parfaitement propre mais qu'il «appartenait au musée», il avait ses idéaux, et il se battrait bec et ongles pour faire la bonne chose même si cela semblait ridicule à tout le monde ou le ferait lui coûtera. Je pense que cela rappelle ces vieux personnages des années 80 d'une manière vraiment géniale et cela me semble familier aussi.

RTC : Décidément, je pense que vous avez frappé dans le mille avec celui-là. Lorsque votre personnage a trouvé la course pour la première fois dans le premier épisode, je pensais à coup sûr qu'il allait être un mauvais âne qui a presque une force de type super-héros, c'était exactement le contraire, et je pensais "mec, je creuse ça."

AR: Ouais, j'aime ça chez lui. Je pense que notre vraie force vient de notre faillibilité et de notre faiblesse et c'est la chose qui nous attire le plus et qui a le plus peur de révéler. Et le fait que ce mec se fasse botter le cul presque chaque fois qu'il en a l'occasion à des fins créatives, c'est très amusant. Un peu pénible à gérer parfois, mais beaucoup de plaisir à donner vie.

RTC : Sur le plateau, avez-vous fait toutes vos propres cascades?

AR: À peu près, j'essaierais certainement. Mon objectif a toujours été de faire de mon cascadeur le mec le plus ennuyé sur le plateau. Je me suis définitivement battu bec et ongles pour tout faire. Je dois même faire un très bon arrêt d'homme mort sur des câbles. Si je suis en train de sortir d'un bâtiment et que je ne vois pas quelqu'un à dix pieds devant moi avec un deux par quatre, et qu'ils me frappent au visage, l'une des façons dont nous réussissons est avec un câble qui est ancré au sol. Je cours à toute vitesse, et cette chose s'arrête, et cela s'appelle un arrêt d'homme mort. Beaucoup de gens ne veulent pas ou ne peuvent pas le faire. Ils n'allaient pas me laisser le faire, et je me suis dit: «Comment vas-tu tourner ça? Vous allez le tirer par derrière, et le monde entier va regarder ça, et ils vont savoir qu'un cascadeur l'a fait et c'est pourquoi vous ne pouvez pas voir mon visage, et tout le monde va se sentir trompé . Ils n'auront pas l'impression que nous faisons notre part pour donner vie à cette histoire qui devrait faire des ravages sur le corps. Nous nous sommes disputés pendant environ vingt minutes et finalement [Rires] j'ai sorti le câble sur le dos, et je l'ai fait. J'ai dit: "Là, je vais bien, voyez." [Sarcastiquement]  

RTC : [Des rires] Y a-t-il eu des moments amusants sur le plateau? Ou un ensemble de clown?

AR: [Rires] Vous savez que c'est un spectacle tellement sombre qu'il n'y a pas eu beaucoup de rires aux éclats de moments amusants et pour être honnête avec vous, courir si fort contre la montre. Nous avons fait l'impossible. Nous faisions une heure complète de gore rempli d'action et des nettoyages étaient nécessaires car l'endroit était juste massacré. Nous faisions des choses que nous n'aurions jamais dû être en mesure de réaliser, d'une manière ou d'une autre avec l'incroyable équipe et l'équipe de production que nous avons faites, sept jours je pense que nous faisions des épisodes inouï. Il y avait donc un tel sentiment d'urgence.

RTC : Alors, quelle est la prochaine étape pour vous? Allez-vous continuer avec la télévision ou avez-vous plus de films à sortir?  

AR: J'explore actuellement quelques opportunités télévisuelles. Je viens de rentrer de Bulgarie en train de tourner un film intitulé Fantômes de guerre C'est un thriller plutôt cool sur la Seconde Guerre mondiale, qui sortira en 2018, je suis vraiment excité. Mais pour l'essentiel, mon attention s'est tournée vers l'activité derrière la caméra. Si j'avais mon chemin, je passerais le reste de ma carrière en tant qu'écrivain et réalisateur. Je suis moins intéressé à être devant la caméra. Même si je l'aime et que j'ai l'impression que c'était l'une des choses que je devais faire, j'aime vraiment créer du nouveau contenu. Je travaille au développement de mes propres spectacles et marques.

RTC : J'espère que vous touchez à la science-fiction et à l'horreur.

AR: En fait, mon truc est de créer des «aventures familiales plus conviviales». J'ai trois jeunes garçons donc je pense que ça l'inspire. Aussi mon enfance, je suis un produit des années 80 et 90 quand il n'y avait que des étés interminables et Les Goonies, ETet une Terrain de sable - une grande sorte d'aventures d'enfance qui reflètent ma vie. C'est généralement le genre de choses que je crée. J'ai actuellement un projet appelé Temps de la cabane dans les arbres.

RTC : C'est génial! Vous connaissez la plupart des films comme vous l'avez mentionné Goonies et de Terrain de sable ils résistent certainement à l'épreuve du temps car ils sont très disponibles et semblent toucher toutes les générations. Eh bien, merci beaucoup, c'était génial de parler avec vous aujourd'hui.

AR: Merci aussi, faites attention.

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

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Films

Le prochain projet du réalisateur de "Violent Night" est un film sur les requins

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Sony Pictures se lance dans l'eau avec le réalisateur Tommy wirkola pour son prochain projet ; un film sur les requins. Bien qu'aucun détail de l'intrigue n'ait été révélé, Variété confirme que le tournage du film commencera en Australie cet été.

Il est également confirmé que l'actrice Phoebe dynevor tourne autour du projet et est en pourparlers pour jouer. Elle est probablement mieux connue pour son rôle de Daphné dans le feuilleton populaire de Netflix. bridgerton.

Dead Snow (2009)

Duo Adam McKay et de Kévin Messick (Ne lève pas les yeux, Succession) produira le nouveau film.

Wirkola est originaire de Norvège et utilise beaucoup d'action dans ses films d'horreur. Un de ses premiers films, Neige morte (2009), sur les nazis zombies, est un favori culte, et son film d'action de 2013 Hansel & Gretel: chasseurs de sorcières est une distraction divertissante.

Hansel et Gretel : chasseurs de sorcières (2013)

Mais la fête du sang de Noël 2022 Nuit violente starring David Harbour a fait connaître Wirkola à un public plus large. Couplé à des critiques favorables et à un excellent CinemaScore, le film est devenu un succès de Noël.

Insneider a été le premier à signaler ce nouveau projet sur les requins.

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Editorial

Pourquoi vous ne voudrez peut-être PAS passer à l'aveugle avant de regarder "The Coffee Table"

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Vous voudrez peut-être vous préparer à certaines choses si vous envisagez de regarder La table basse maintenant louable sur Prime. Nous n'allons pas entrer dans les spoilers, mais la recherche est votre meilleure amie si vous êtes sensible à des sujets intenses.

Si vous ne nous croyez pas, peut-être que l'écrivain d'horreur Stephen King pourrait vous convaincre. Dans un tweet qu'il a publié le 10 mai, l'auteur déclare : « Il y a un film espagnol qui s'appelle LA TABLE BASSE on Amazon Prime et de Apple +. Je suppose que vous n’avez jamais, pas une seule fois dans votre vie, vu un film aussi noir que celui-ci. C'est horrible et aussi horriblement drôle. Pensez au rêve le plus sombre des frères Coen.

Il est difficile de parler du film sans rien dévoiler. Disons simplement qu'il y a certaines choses dans les films d'horreur qui sont généralement hors de propos, hum, et ce film franchit cette ligne de manière considérable.

La table basse

Le synopsis, très ambigu, dit :

"Jésus (David Pareja) et Maria (Stéphanie de los Santos) sont un couple qui traverse une période difficile dans leur relation. Pourtant, ils viennent tout juste de devenir parents. Pour façonner leur nouvelle vie, ils décident d'acheter une nouvelle table basse. Une décision qui va changer leur existence.

Mais il y a plus que cela, et le fait qu’il s’agisse peut-être de la plus sombre de toutes les comédies est également un peu troublant. Même si le côté dramatique est également lourd, le problème central est très tabou et pourrait laisser certaines personnes malades et perturbées.

Le pire, c'est que c'est un excellent film. Le jeu des acteurs est phénoménal et le suspense, une masterclass. En plus, c'est un cinéma espagnol avec des sous-titres pour que vous deviez regarder votre écran ; c'est juste le mal.

La bonne nouvelle est La table basse ce n'est pas vraiment si sanglant. Oui, il y a du sang, mais il est utilisé plus comme une simple référence que comme une opportunité gratuite. Pourtant, la simple pensée de ce que cette famille doit traverser est déconcertante et je peux supposer que beaucoup de gens l'éteindront au cours de la première demi-heure.

Le réalisateur Caye Casas a réalisé un film formidable qui pourrait entrer dans l'histoire comme l'un des plus troublants jamais réalisés. Tu étais prévenu.

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Films

La bande-annonce du dernier "The Demon Disorder" de Shudder présente les effets sonores

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C'est toujours intéressant lorsque des artistes d'effets spéciaux primés deviennent réalisateurs de films d'horreur. C'est le cas de Le trouble démoniaque issus de Steven Boyle qui a travaillé sur La matrice films, Bilbo le Hobbit trilogie et King Kong (2005).

Le trouble démoniaque est la dernière acquisition de Shudder car elle continue d'ajouter du contenu intéressant et de haute qualité à son catalogue. Le film est le premier film de Boyle et il se dit heureux qu'il fasse partie de la bibliothèque du streamer d'horreur à l'automne 2024.

«Nous sommes ravis que Le trouble démoniaque a atteint sa dernière demeure chez nos amis de Shudder », a déclaré Boyle. "C'est une communauté et une base de fans que nous tenons dans la plus haute estime et nous ne pourrions être plus heureux de faire ce voyage avec eux !"

Shudder fait écho aux réflexions de Boyle sur le film, soulignant son talent.

« Après des années passées à créer une gamme d'expériences visuelles élaborées grâce à son travail de concepteur d'effets spéciaux sur des films emblématiques, nous sommes ravis de donner à Steven Boyle une plate-forme pour son premier long métrage avec Le trouble démoniaque", a déclaré Samuel Zimmerman, responsable de la programmation chez Shudder. "Rempli de l'horreur corporelle impressionnante que les fans attendent de ce maître des effets, le film de Boyle est une histoire captivante sur la fin des malédictions générationnelles que les téléspectateurs trouveront à la fois troublantes et amusantes."

Le film est décrit comme un « drame familial australien » centré sur « Graham, un homme hanté par son passé depuis la mort de son père et l'éloignement de ses deux frères. Jake, le frère cadet, contacte Graham en affirmant que quelque chose ne va horriblement pas : leur plus jeune frère Phillip est possédé par leur père décédé. Graham accepte à contrecœur d'aller voir par lui-même. Une fois les trois frères réunis, ils se rendent vite compte qu'ils ne sont pas préparés à affronter les forces qui s'opposent à eux et apprennent que les péchés de leur passé ne resteront pas cachés. Mais comment vaincre une présence qui vous connaît de fond en comble ? Une colère si puissante qu’elle refuse de rester morte ?

Les stars de cinéma, John Noble (Le Seigneur des Anneaux), Charles CottierChristian Williset une Dirk Hunter.

Jetez un œil à la bande-annonce ci-dessous et dites-nous ce que vous en pensez. Le trouble démoniaque commencera à diffuser sur Shudder cet automne.

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