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Late To The Party: 'The Monster Squad' (1987)

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Chris Fischer

Ce n'est pas avec grand plaisir que je dois admettre le crime de ne jamais regarder L'équipe de monstres avant dans ma vie, mais nous y sommes. Heureusement, même si ce film est un film classique des années 80 avec lequel beaucoup ont grandi, j'ai pu éviter les spoilers et faire l'expérience de ce film à cent pour cent aveugle, et je n'aurais pas pu être plus reconnaissant pour cela.

Tout dans ce film respire le charme des années 80, du design du monstre à la scénographie et au jeu d'acteur. La seule chose qui pourrait éventuellement faire Monster Squad encore plus un produit des années 80 serait si Van Halen avait composé la bande originale entière. Cependant, avec cette pensée à l'esprit, cela semble vraiment génial.

L'intrigue à L'équipe de monstres est relativement simple, mais suffisamment agréable pour ne pas nuire à l'expérience globale. Les monstres sont réels, de la mauvaise merde se produit, et c'est aux passionnés de monstres locaux de sauver la journée avant que le monde ne soit dévoré par le mal. Assez simple, mais la vraie raison pour laquelle vous regardez le film est pour les personnages et leurs interactions avec la folie qui se déroule autour d'eux.

Crédit d'image: The Monster Squad

Les enfants acteurs ont été formidables dans ce film, d'autant plus que c'est un film «familial» de 1987. Je dis famille comme ça parce que pour un film PG-13, ça marche sur un territoire sérieusement sombre. Du mariage en ruine des parents de Sean et Phoebe à Scary German Guy étant un survivant de l'Holocauste, L'équipe de monstres n'a pas peur d'explorer le côté le plus sombre de l'humanité.

L'équipe de monstres titulaire a tous une véritable chimie à l'écran et se sent vraiment comme un groupe de jeunes amis liés par leur amour mutuel du genre de l'horreur. Même les personnages secondaires comme Scary German Guy, oui, c'est le seul nom donné au personnage, se sentent authentiques et ses interactions avec les enfants sont une joie à voir à l'écran, si ce n'est juste un peu du côté effrayant.

Et ce ne sont pas seulement les personnages humains qui excellent, les monstres sont fantastiques à part entière. La star de la bande de marginaux n'est autre que le monstre de Frankenstein, qui a été envoyé pour tuer nos jeunes protagonistes et se lie d'amitié avec les jeunes chasseurs de monstres. Regarder le monstre apprendre et interagir à l'écran, bien que bref, était vraiment réconfortant et j'avais certainement un sourire sur mon visage pendant chacune de ses scènes.

Crédit d'image: The Monster Squad

Outre le monstre de Frankenstein, nous avons droit à The Mummy, The Creature From The Black Lagoon, The Wolfman et enfin, le comte Dracula lui-même. La momie et le bon vieux pêcheur se sentaient comme des personnages jetables, car ils ne font jamais grand chose au cours du film à part être la cible de quelques blagues ici et là. Le Wolfman est un peu meilleur, mais les quelques scènes où il est humain sont incroyablement brèves et n'ajoutent pas grand-chose à l'expérience.

Crédit GIF: The Monster Squad

Quant au comte Dracula, pour moi, il était hasardeux. Personnellement, je pensais que c'était une idée fantastique de ne pas lui faire prononcer un seul mot avant presque vingt minutes après le début du film, ce qui dégageait une ambiance plus sinistre et que ses premiers mots étaient effrayants. Et puis l'acteur doit suragir et téléphoner un peu, devenant essentiellement une parodie du personnage qu'il dépeint.

La suraction n'est pas nécessairement un problème, mais elle est choquante quand dans une scène Dracula fait un travail utile en étant effrayant et pressant, seulement pour que l'écran suivant le fasse crier et marteler un mur à la recherche de son amulette volée. Le camp commence à se montrer pendant ces moments, et il est difficile de dire si la scène est censée être prise au sérieux ou non.

Quand Monster Squad commence fort et retient votre attention jusqu'au crédit final que beaucoup ne peut pas être refusé. Ce qu'il fait bien, il le fait extrêmement, malheureusement, il en va de même lorsque le film trébuche. Et c'est à ces moments que l'expérience est diluée, mais heureusement pas gâchée.

Crédit d'image: The Monster Squad

Regardez, Monster Squad est un sacré bon moment, même quand il essaie un peu trop dur d'être effrayant ou drôle. Ce n'est pas parfait du tout, mais quel film est-il? J'ai apprécié mon temps avec L'équipe de monstres, et tout ce plaisir des années 80 m'a certainement rendu encore plus excité pour la première de Stranger Things saison deux ce vendredi.

Assurez-vous de vous connecter la semaine prochaine pour une autre édition de Late To The Party, cette fois, nous allons jeter un œil aux 2006 Hachette.

Crédit d'image en vedette: Chris Fischer

 

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Editorial

Pourquoi vous ne voudrez peut-être PAS passer à l'aveugle avant de regarder "The Coffee Table"

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Vous voudrez peut-être vous préparer à certaines choses si vous envisagez de regarder La table basse maintenant louable sur Prime. Nous n'allons pas entrer dans les spoilers, mais la recherche est votre meilleure amie si vous êtes sensible à des sujets intenses.

Si vous ne nous croyez pas, peut-être que l'écrivain d'horreur Stephen King pourrait vous convaincre. Dans un tweet qu'il a publié le 10 mai, l'auteur déclare : « Il y a un film espagnol qui s'appelle LA TABLE BASSE on Amazon Prime et les Apple +. Je suppose que vous n’avez jamais, pas une seule fois dans votre vie, vu un film aussi noir que celui-ci. C'est horrible et aussi horriblement drôle. Pensez au rêve le plus sombre des frères Coen.

Il est difficile de parler du film sans rien dévoiler. Disons simplement qu'il y a certaines choses dans les films d'horreur qui sont généralement hors de propos, hum, et ce film franchit cette ligne de manière considérable.

La table basse

Le synopsis, très ambigu, dit :

"Jésus (David Pareja) et Maria (Stéphanie de los Santos) sont un couple qui traverse une période difficile dans leur relation. Pourtant, ils viennent tout juste de devenir parents. Pour façonner leur nouvelle vie, ils décident d'acheter une nouvelle table basse. Une décision qui va changer leur existence.

Mais il y a plus que cela, et le fait qu’il s’agisse peut-être de la plus sombre de toutes les comédies est également un peu troublant. Même si le côté dramatique est également lourd, le problème central est très tabou et pourrait laisser certaines personnes malades et perturbées.

Le pire, c'est que c'est un excellent film. Le jeu des acteurs est phénoménal et le suspense, une masterclass. En plus, c'est un cinéma espagnol avec des sous-titres pour que vous deviez regarder votre écran ; c'est juste le mal.

La bonne nouvelle est La table basse ce n'est pas vraiment si sanglant. Oui, il y a du sang, mais il est utilisé plus comme une simple référence que comme une opportunité gratuite. Pourtant, la simple pensée de ce que cette famille doit traverser est déconcertante et je peux supposer que beaucoup de gens l'éteindront au cours de la première demi-heure.

Le réalisateur Caye Casas a réalisé un film formidable qui pourrait entrer dans l'histoire comme l'un des plus troublants jamais réalisés. Tu étais prévenu.

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Films

La bande-annonce du dernier "The Demon Disorder" de Shudder présente les effets sonores

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C'est toujours intéressant lorsque des artistes d'effets spéciaux primés deviennent réalisateurs de films d'horreur. C'est le cas de Le trouble démoniaque issus de Steven Boyle qui a travaillé sur La matrice films, Bilbo le Hobbit trilogie et King Kong (2005).

Le trouble démoniaque est la dernière acquisition de Shudder car elle continue d'ajouter du contenu intéressant et de haute qualité à son catalogue. Le film est le premier film de Boyle et il se dit heureux qu'il fasse partie de la bibliothèque du streamer d'horreur à l'automne 2024.

«Nous sommes ravis que Le trouble démoniaque a atteint sa dernière demeure chez nos amis de Shudder », a déclaré Boyle. "C'est une communauté et une base de fans que nous tenons dans la plus haute estime et nous ne pourrions être plus heureux de faire ce voyage avec eux !"

Shudder fait écho aux réflexions de Boyle sur le film, soulignant son talent.

« Après des années passées à créer une gamme d'expériences visuelles élaborées grâce à son travail de concepteur d'effets spéciaux sur des films emblématiques, nous sommes ravis de donner à Steven Boyle une plate-forme pour son premier long métrage avec Le trouble démoniaque", a déclaré Samuel Zimmerman, responsable de la programmation chez Shudder. "Rempli de l'horreur corporelle impressionnante que les fans attendent de ce maître des effets, le film de Boyle est une histoire captivante sur la fin des malédictions générationnelles que les téléspectateurs trouveront à la fois troublantes et amusantes."

Le film est décrit comme un « drame familial australien » centré sur « Graham, un homme hanté par son passé depuis la mort de son père et l'éloignement de ses deux frères. Jake, le frère cadet, contacte Graham en affirmant que quelque chose ne va horriblement pas : leur plus jeune frère Phillip est possédé par leur père décédé. Graham accepte à contrecœur d'aller voir par lui-même. Une fois les trois frères réunis, ils se rendent vite compte qu'ils ne sont pas préparés à affronter les forces qui s'opposent à eux et apprennent que les péchés de leur passé ne resteront pas cachés. Mais comment vaincre une présence qui vous connaît de fond en comble ? Une colère si puissante qu’elle refuse de rester morte ?

Les stars de cinéma, John Noble (Le Seigneur des Anneaux), Charles CottierChristian Williset une Dirk Hunter.

Jetez un œil à la bande-annonce ci-dessous et dites-nous ce que vous en pensez. Le trouble démoniaque commencera à diffuser sur Shudder cet automne.

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Editorial

En souvenir de Roger Corman, l'imprésario indépendant du film B

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Producteur et réalisateur Roger Corman a un film pour chaque génération remontant à environ 70 ans. Cela signifie que les fans d’horreur âgés de 21 ans et plus ont probablement vu l’un de ses films. M. Corman est décédé le 9 mai à l'âge de 98 ans.

« Il était généreux, ouvert d’esprit et gentil avec tous ceux qui le connaissaient. Père dévoué et altruiste, il était profondément aimé de ses filles », a déclaré sa famille. sur Instagram. "Ses films étaient révolutionnaires et iconoclastes, et capturaient l'esprit d'une époque."

Le cinéaste prolifique est né à Détroit dans le Michigan en 1926. L’art de réaliser des films a influencé son intérêt pour l’ingénierie. Ainsi, au milieu des années 1950, il se tourne vers le grand écran en coproduisant le film Filet d'autoroute dès 1954.

Un an plus tard, il passerait derrière l'objectif pour réaliser Five Guns West. L'intrigue de ce film ressemble à quelque chose Spielberg or Tarantino » ferait aujourd’hui, mais avec un budget de plusieurs millions de dollars : « Pendant la guerre civile, la Confédération gracie cinq criminels et les envoie sur le territoire Comanche pour récupérer l’or confédéré saisi par l’Union et capturer un transfuge confédéré. »

À partir de là, Corman a réalisé quelques westerns pulpeux, mais son intérêt pour les films de monstres a ensuite émergé, à commencer par La bête aux millions d'yeux de Géographie (1955) et avec la Il a conquis le monde (1956). En 1957, il réalisa neuf films allant des films de créatures (Attaque des monstres crabe) aux drames d'exploitation pour adolescents (Poupée adolescente).

Dans les années 60, il se tourne principalement vers les films d’horreur. Certains de ses plus célèbres de cette période étaient basés sur les œuvres d'Edgar Allan Poe, La fosse et le pendule (1961), Le Corbeau (1961), et Le Masque de la mort rouge (1963).

Dans les années 70, il faisait plus de production que de réalisation. Il a soutenu un large éventail de films, allant de l'horreur à ce qu'on appellerait moulin aujourd'hui. L'un de ses films les plus célèbres de cette décennie était Death Race 2000 de Géographie (1975) et avec la Ron Howard'le premier long métrage Mange ma poussière (1976).

Dans les décennies suivantes, il propose de nombreux titres. Si vous avez loué un B-film de votre lieu de location de vidéo local, il l'a probablement produit.

Même aujourd'hui, après son décès, IMDb rapporte qu'il a deux films à venir en post : Peu Boutique des horreurs d'Halloween et les Crime City. Comme une véritable légende hollywoodienne, il travaille toujours de l’autre côté.

"Ses films étaient révolutionnaires et iconoclastes, et capturaient l'esprit d'une époque", a déclaré sa famille. "Quand on lui a demandé comment il aimerait qu'on se souvienne de lui, il a répondu : 'J'étais cinéaste, rien que ça.'"

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