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Revue de jeu: Attack On Titan

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Koei Tecmo, assume la tâche gargantuesque de réussir à prendre le Manga / Anime bien-aimé et à le traduire en jeu. En regardant pour la première fois la version anime d'Attack On Titan, je me suis souvenu avoir pensé à quel jeu génial cela ferait s'il était bien fait. Le dernier de l'humanité se levant pour combattre des titans gigantesques et horribles, transformé en jeu, sonne plus parfait que le combo de beurre de cacahuète et de gelée. Le résultat atteint plusieurs notes parfaites tout en manquant également l'intrigue dans certains domaines.

Comme mentionné, Attack On Titan est un Manga / Anime populaire, qui raconte l'histoire du dernier de l'humanité, vivant dans une ville fortifiée. Des titans gigantesques sont soudainement apparus et ont commencé à détruire l'humanité, les forçant à l'exil et à la décimation. Après avoir vécu quelques années paisiblement derrière leurs murs, les titans lancent une attaque surprise contre la ville, obligeant à nouveau l'humanité à faire face à sa possible extinction. Les factions de l'armée se lèvent pour combattre les titans, en utilisant un équipement de mobilité omnidirectionnel. Cette technologie permet aux soldats de se propulser par des fils et une propulsion à air comprimé. Cela leur permet d'atteindre des hauteurs où ils sont capables d'infliger suffisamment de dégâts aux titans pour les abattre.

Dans le jeu, vous commencez par Eren Yeager, un cadet qui a vu sa mère dévorée par un titan dans son enfance. Eren a juré de se venger des titans et consacre sa vie à les détruire.

En combattant des titans, il a été découvert que les frapper sur la nuque a la capacité de les tuer s'ils sont exécutés correctement.

Le jeu commence par un didacticiel qui vous aide à utiliser votre équipement de mobilité omnidirectionnelle. Le gameplay en se balançant est d'abord et avant tout génial et bien exécuté.

C'est une explosion et le couronnement du jeu. Si vous vous demandiez ce que ce serait d'utiliser du matériel ODM tout en regardant l'anime. C'est aussi proche que vous allez l'obtenir, à côté de le construire et de l'essayer dans le monde réel.

Chaque niveau est aménagé de la même manière. Vous recrutez quatre membres dans votre équipe, leur donnez des commandes conformes à votre stratégie d'attaque et utilisez votre équipement ODM pour abattre les titans. Chaque niveau que vous commencez est rempli de titans qui entrent dans les murs de la ville. Vous utilisez votre ODM pour vous agripper à eux, cibler les bras, les jambes ou le cou et lancer des attaques à la lame. Les attaques contre les appendices rendront le titan incapable de se défendre ou, dans certains cas, incapable de marcher. Une fois qu'un titan est à terre et sans défense, vous pouvez passer à l'action et terminer le travail en lui coupant la nuque.

Au départ, les mécanismes de combat sont géniaux. Se balancer autour des titans et se précipiter dans la grève est une expérience viscérale, où vous pouvez presque sentir les forces g.

Les grands titans agissent comme des batailles de boss. Une fois que vous avez éliminé les boss titans, vous êtes libre de passer au niveau suivant. À chaque niveau, les alliés lanceront une fumée verte pour vous signaler de l'aide. Celles-ci comptent comme des missions secondaires et vous rapportent des points supplémentaires et sauveront d'autres cadets du massacre.

Entre les niveaux, vous avez la possibilité de mettre à niveau votre engrenage ODM et vos lames. C'est un système de nivellement assez édulcoré. Vous achetez simplement des améliorations sous la forme de lames plus tranchantes avec une portée plus longue, ou de réservoirs ODM qui peuvent vous lancer plus loin, etc. Les améliorations font de vous une force plus puissante mais n'ajoutent pas beaucoup à l'expérience de le voir se produire. En fait, ceux-ci sont à peine perceptibles.

Attaque

Vous pouvez également acheter les matériaux dont vous avez besoin pour construire les améliorations. Ces matériaux peuvent également être trouvés lors des batailles de titans. Par exemple, si vous ciblez un bras de titans sur le champ de bataille, vous verrez une icône, vous informant que si vous attaquez à ce stade, vous avez une chance de collecter des matériaux rares.

De niveau en niveau, vous incarnez différents personnages du Manga / Anime. Chacun a sa propre spécialité. Mikasa Ackerman, peut infliger plusieurs frappes à ses cibles. Armin Arlert, peut concentrer ses attaques de cadets pour infliger plus de dégâts aux titans, et Levi Ackerman est capable de puissantes attaques tournantes.

«Les mécanismes de combat sont géniaux.

Se balancer autour des titans et se précipiter

grève est une expérience viscérale, où vous pouvez

sentir presque les forces g. 

Les champs de bataille manquent de variété, qu'ils se déroulent à l'intérieur des murs de la ville ou dans les plaines. Alors que les batailles et le gameplay commencent comme une explosion, le manque de variété dans les combats contre les titans commence à devenir légèrement ennuyeux vers les niveaux ultérieurs. Une fois que vous maîtrisez le mouvement ODM, vos yeux commencent à s'ennuyer autant que ceux de Levi Ackerman.

Attack On Titan, raconte toute l'histoire de la première saison de l'anime et va même un peu au-delà, afin de vous donner quelques cliffhangers pointés à la saison 2. Le jeu fait un excellent travail de raconter l'histoire et a du fantastique cellule-animation pour aller seul avec la narration.

L'ennui n'est pas suffisant pour en faire un mauvais match. Bien que le combat et les niveaux deviennent de plus en plus les mêmes plus tard, vous permettant de changer de personnage et d'offrir des surprises dans l'histoire compensent les mauvais moments.

Attack on Titan fait un travail fantastique pour capturer le monde dans lequel le Manga et l'Anime nous ont présenté. C'est un monde étrange et parfois terrifiant rempli de titans nus avec des grimaces frileuses sur le visage. Les fans de l'anime apprécieront certainement d'entrer dans l'équipement ODM des personnages qu'ils connaissent. Et les personnes qui ne sont pas familières avec la série apprécieront certainement le gameplay unique et l'histoire stimulante. Attack On Titan fait juste assez de choses pour que vous lui pardonniez ses défauts, tout en vous offrant une expérience de jeu pas comme les autres.

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"Strange Darling" avec Kyle Gallner et Willa Fitzgerald débarque dans tout le pays [Regarder le clip]

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Étrange chéri Kyle Gallner

"Étrange chérie", un film remarquable mettant en vedette Kyle Gallner, nominé pour un Prix ​​iHorreur pour sa performance dans 'Le passager,' et Willa Fitzgerald, a été acquis pour une large diffusion en salles aux États-Unis par Magenta Light Studios, une nouvelle entreprise du producteur chevronné Bob Yari. Cette annonce, qui nous a été apportée par Variété, fait suite à la première réussie du film au Fantastic Fest en 2023, où il a été universellement salué pour sa narration créative et ses performances convaincantes, obtenant un score parfait de 100 % frais sur des tomates pourries sur 14 critiques.

Étrange chérie – Extrait de film

Réalisé par JT Mollner, 'Étrange chérie' est le récit passionnant d'une relation spontanée qui prend une tournure inattendue et terrifiante. Le film se distingue par sa structure narrative innovante et le jeu exceptionnel de ses protagonistes. Mollner, connu pour son entrée à Sundance 2016 « Hors-la-loi et anges » a une fois de plus utilisé le 35 mm pour ce projet, consolidant ainsi sa réputation de cinéaste au style visuel et narratif distinct. Il travaille actuellement à l'adaptation du roman de Stephen King « La longue marche » en collaboration avec le réalisateur Francis Lawrence.

Bob Yari a exprimé son enthousiasme pour la sortie prochaine du film, prévue août 23rd, soulignant les qualités uniques qui font « Étrange chérie » un ajout important au genre de l'horreur. « Nous sommes ravis de présenter au public national ce film unique et exceptionnel avec des performances formidables de Willa Fitzgerald et Kyle Gallner. Ce deuxième long métrage du talentueux scénariste-réalisateur JT Mollner est destiné à devenir un classique culte qui défie la narration conventionnelle. Yari a déclaré à Variety.

La variété Avis du film du Fantastic Fest fait l'éloge de l'approche de Mollner en disant : « Mollner se montre plus avant-gardiste que la plupart de ses pairs du genre. C'est clairement un étudiant du jeu, quelqu'un qui a étudié avec habileté les leçons de ses aïeux pour mieux se préparer à leur laisser sa propre empreinte. Cet éloge souligne l'engagement délibéré et réfléchi de Mollner dans le genre, promettant au public un film à la fois réfléchi et innovant.

Étrange chérie

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Le renouveau de "Barbarella" de Sydney Sweeney va de l'avant

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Sydney SweeneyBarbarella

sydney sweeney a confirmé les progrès en cours du redémarrage très attendu de Barbarella. Le projet, dans lequel Sweeney joue non seulement le rôle principal mais également la production exécutive, vise à insuffler une nouvelle vie au personnage emblématique qui a captivé l'imagination du public pour la première fois dans les années 1960. Cependant, au milieu des spéculations, Sweeney reste discret sur l'éventuelle implication du célèbre réalisateur. Edgar Wright dans le projet.

Lors de son apparition sur le Heureux Triste Confus podcast, Sweeney a partagé son enthousiasme pour le projet et le personnage de Barbarella, déclarant : "C'est. Je veux dire, Barbarella est un personnage tellement amusant à explorer. Elle embrasse vraiment sa féminité et sa sexualité, et j'adore ça. Elle utilise le sexe comme une arme et je pense que c'est une manière très intéressante d'accéder au monde de la science-fiction. J'ai toujours voulu faire de la science-fiction. Nous verrons donc ce qui se passe.

Sydney Sweeney la confirme Barbarella le redémarrage est toujours en cours

Barbarella, à l'origine une création de Jean-Claude Forest pour V Magazine en 1962, a été transformée en icône du cinéma par Jane Fonda sous la direction de Roger Vardim en 1968. Malgré une suite, Barbarella tombe, n'ayant jamais vu le jour, le personnage est resté un symbole d'allure de science-fiction et d'esprit aventureux.

Au fil des décennies, plusieurs noms de premier plan, dont Rose McGowan, Halle Berry et Kate Beckinsale, ont été proposés comme pistes potentielles pour un redémarrage, avec les réalisateurs Robert Rodriguez et Robert Luketic, ainsi que les écrivains Neal Purvis et Robert Wade précédemment attachés pour relancer la franchise. Malheureusement, aucune de ces itérations n’a dépassé le stade conceptuel.

Barbarella

Les progrès du film ont pris une tournure prometteuse il y a environ dix-huit mois lorsque Sony Pictures a annoncé sa décision de confier le rôle principal à Sydney Sweeney, une décision qui, selon Sweeney elle-même, avait été facilitée par son implication dans Madame Web, également sous la bannière Sony. Cette décision stratégique visait à favoriser une relation bénéfique avec le studio, notamment avec le Barbarella redémarrez en tête.

Interrogé sur le rôle potentiel d'Edgar Wright en tant que réalisateur, Sweeney a habilement esquivé, notant simplement que Wright est devenu une connaissance. Cela a laissé les fans et les observateurs de l'industrie spéculer sur l'étendue de son implication, le cas échéant, dans le projet.

Barbarella est connu pour ses récits aventureux d'une jeune femme traversant la galaxie, se livrant à des escapades qui intègrent souvent des éléments de sexualité - un thème que Sweeney semble désireux d'explorer. Son engagement à réinventer Barbarella pour une nouvelle génération, tout en restant fidèle à l'essence originale du personnage, cela ressemble à la réalisation d'un grand redémarrage.

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"The First Omen" a presque reçu la note NC-17

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la première bande-annonce de présage

Prêt pour un Avril 5 sortie en salle, "Le premier présage" porte une cote R, une classification qui n’a presque pas été atteinte. Arkasha Stevenson, dans son rôle inaugural de réalisatrice de long métrage, a dû relever un formidable défi pour obtenir cette note pour la préquelle de la célèbre franchise. Il semble que les cinéastes aient dû faire face au comité de classification pour éviter que le film ne soit classé NC-17. Dans une conversation révélatrice avec Fangoria, Stevenson a décrit l'épreuve comme 'une longue bataille', on ne s’attaque pas à des préoccupations traditionnelles telles que le gore. Au lieu de cela, le nœud de la controverse était centré sur la représentation de l’anatomie féminine.

La vision de Stevenson pour « Le premier présage » approfondit le thème de la déshumanisation, notamment à travers le prisme des accouchements forcés. "L'horreur de cette situation, c'est à quel point cette femme est déshumanisée", explique Stevenson, soulignant l'importance de présenter le corps féminin sous un jour non sexualisé pour aborder de manière authentique les thèmes de la reproduction forcée. Cet engagement envers le réalisme a presque valu au film une note NC-17, déclenchant une négociation prolongée avec la MPA. «C'est ma vie depuis un an et demi, me battre pour avoir le vaccin. C'est le thème de notre film. C'est le corps féminin qui est violé de l'intérieur vers l'extérieur », » déclare-t-elle, soulignant l'importance de la scène pour le message principal du film.

Le premier présage Affiche de film – par Creepy Duck Design

Les producteurs David Goyer et Keith Levine ont soutenu la bataille de Stevenson, se heurtant à ce qu'ils percevaient comme un double standard dans le processus d'audience. Levine révèle, « Nous avons dû faire cinq allers-retours avec le comité de notation. Bizarrement, éviter le NC-17 a rendu la situation plus intense. », soulignant comment la lutte avec le comité de notation a intensifié par inadvertance le produit final. Goyer ajoute : « Il y a plus de permissivité lorsqu’il s’agit de protagonistes masculins, notamment dans l’horreur corporelle », suggérant un préjugé sexiste dans la façon dont l'horreur corporelle est évaluée.

L'approche audacieuse du film pour remettre en question les perceptions des téléspectateurs va au-delà de la controverse sur les audiences. Le co-scénariste Tim Smith note l'intention de renverser les attentes traditionnellement associées à la franchise The Omen, dans le but de surprendre le public avec une nouvelle orientation narrative. « L'une des grandes choses que nous avions hâte de faire était de couper l'herbe sous le pied des attentes des gens. », dit Smith, soulignant le désir de l'équipe créative d'explorer de nouveaux terrains thématiques.

Nell Tiger Free, connue pour son rôle dans "Serviteur", dirige le casting de « Le premier présage », dont la sortie est prévue par 20th Century Studios le Avril 5. Le film suit une jeune Américaine envoyée à Rome pour un service religieux, où elle tombe sur une force sinistre qui ébranle sa foi et révèle un complot effrayant visant à invoquer le mal incarné.

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