Suivez nous sur

Actualité

Interview TADFF: Fran Kranz et Brett Simmons sur 'You Might Be the Killer'

Publié le

on

Vous pourriez être le tueur

Kelly: En parlant de s'impliquer, avec les scènes «derrière le masque», Fran, c'était tout toi? Est-ce que quelqu'un d'autre est venu et a fait ces morceaux?

Fran: Nous en avions parlé très tôt. Isaiah LaBorde qui est un producteur du film - il a en fait aimé 20 choses différentes. Je ne sais pas comment - [à Brett] comment est-il crédité?

Brett : Il est crédité en tant que producteur.

Fran: Et un cascadeur?

Brett : Et un cascadeur.

Fran: OK OK. C'est tout?

Brett : Il joue The Shape of the… Je pense que le tueur était appelé The Wood Carver dans le générique? Cela n'a pas été approuvé par moi, donc si vous l'aimez, je le sais, mais si vous ne l'avez pas, je ne le savais pas. [tous rient]

Fran: C'est drôle qu'il s'appelle The Wood Carver.

Brett : Il a doublé. Mais c'était drôle parce que - donc il y a beaucoup de facteurs dans le tournage où je savais en tant que réalisateur que Fran allait être taxée.

Nous avions un calendrier très court - nous avions le calendrier le plus court que j'aie jamais eu en tant que réalisateur, ce qui était un peu intimidant. Ce qui signifiait que nous allions devoir tirer beaucoup, ou tirer beaucoup par jour.

Mais aussi, j'étais vraiment préoccupé par le volume d'émotion et les choses que Fran allait devoir affronter. Nous essayions donc de comprendre quelle était la meilleure façon d'arracher ce tueur de telle sorte que Fran était toujours en vie et respirait à la fin de notre tournage.

L'une des choses qui a vraiment fonctionné comme par magie pour nous, c'est qu'Isaïe - qui est un cascadeur - était à bord en tant que coordinateur des cascades. Nous n'avions aucune idée, mais il est en fait d'une carrure et d'une stature très similaires à Fran.

Donc, nous avons en quelque sorte créé ce livre de règles de, si le tueur doit être très actif physiquement, nous allons simplement demander au coordinateur des cascades de faire les cascades parce qu'il ressemble à une version posture possédée de Sam. C'est comme une chose Jekyll et Hyde où la posture est très légèrement - il ne se sent pas, mais il apparaît toujours comme lui-même. C'était donc vraiment subtil. Mais alors l'autre chose était que si le tueur allait toujours émouvoir de quelque manière que ce soit, alors ce serait Fran.

Fran: Oui, nous avons fait de petites transitions, donc si cela va d'Isaïe à Fran, puis de retour à Isaiah ou autre, nous pourrions simplement jouer avec, et ils l'ont évidemment trouvé dans le montage.

Mais c'est vrai, je veux dire que je déteste l'admettre, mais je ne sais pas si j'aurais pu faire ce film si j'avais fait toutes les séquences avec le masque. Parce que oui, il y avait beaucoup de 90-100 degrés-jours dans l'humidité d'été de la Louisiane et couvert de sang.

Je me souviens que notre premier jour a été - comme [Brett] l'a dit - le film commence à 11 heures. C'est le troisième acte, il est couvert de sang, hurlant et courant pour sauver sa vie, et nous sommes entrés et tournions certaines de ces scènes sur le premier jour, donc nous venons de rentrer chaud, et j'ai réalisé très vite que oh, mon Dieu, ça va être vraiment difficile. Je pense que je suis rentré chez moi et que j'avais, comme Pedialyte, et que je ne pouvais pas bouger le lendemain, tu vois ce que je veux dire?

Alors j'étais comme, je ne sais pas comment je vais faire ça, j'étais inquiet. Il y avait donc un peu de cela, je pense que c'était simplement pratique. Mais je pense que c'est vraiment une chose incroyable. Isaiah a une posture athlétique plus intimidante, ce qui était un truc vraiment cool que nous avons. Et je ne pense pas que ce soit nécessairement perceptible. Je l'ai regardé avec des gens et il ne leur vient pas à l'esprit que ce sont deux acteurs différents.

Brett : Je pense qu'il y a une subtilité, mais vous ressentez peut-être une petite différence même si vous ne le reconnaissez pas nécessairement. Et tout notre gore était pratique, donc il y a beaucoup d'actions très spécifiques, techniques et précises que nous devions faire, et j'étais aussi préoccupé de mettre cela sur Fran en plus de mémoriser tous ses dialogues et courir et tout le reste qu'il allait faire. Le coup de tête, par exemple…

Kelly: Oui! Ouais.

Brett : C'était une de ces choses où - comme un idiot - je lui ai dit que je voulais qu'il commence à quelques mètres de là, puis charge et attaque, sans penser à combien je faisais le travail de couper un point vraiment précis, parce que il devait essentiellement couper la tête à environ un demi-pouce de la marque ou le bâillon n'allait pas fonctionner. Comme, il fallait juste atteindre ce point.

Et donc j'étais juste comme, ça va être impossible, et Isaiah est génial, il l'a fait dès la première prise! Il a juste pratiqué et pratiqué comme un artiste martial [mimes alignant un hit], et l'a fait! Et c'était impressionnants.

Mais c'est le genre de chose que je ne sais pas how Je pourrais demander à [Fran]. Il a pu répéter ça pendant des heures, alors qu'avec Fran, ça aurait été comme, "ok mec, alors met ce masque et plonge dedans!" [tous rient]

Kelly: Et j'aime ça, car encore une fois, il ne s'était pas du tout produit - c'est pourquoi j'ai demandé - que ce ne serait pas toi pour tout, mais c'est logique. Et ça ressemble à cette personnalité différente. Comme quand ça prend le dessus, ça prend le relais.

Fran: Ouais! Et c'est drôle, je me souviens quand je l'ai vu à Austin et que j'ai dit à quelqu'un avant le film, "ouais, je suis essentiellement couvert de sang pour tout le film", et j'ai été surpris par le nombre de fois que je ne le suis pas! J'ai passé beaucoup de temps dans le flashback où je me dis, oh, ok!

Brett : [en plaisantant] Je ne me souviens pas de ça!

Fran: Oui, mon souvenir est un peu différent, mais oui, c'était un tournage super amusant, mais difficile de cette façon. C'était donc physique.

Brett : C'était difficile!

Fran: Ouais, super physique.

Kelly: Vous pourriez être le tueur est une telle lettre d'amour pour le genre, il y a une tonne de petits moments d'hommage cachés, des lignes qui sont abandonnées - mentionnant Flic maniaque, des choses comme ça. Quelle partie de cela a été écrite dans le script, et quelle partie de cela est entrée lorsque vous avez conçu la production?

Brett : C'est une bonne question. La plupart des trucs de Chuck étaient - tout ce qu'elle disait était écrit. J'aimerais vous dire que nous avions un budget incroyable et que je pouvais concevoir tout ce que je voulais, mais je ne pouvais pas. Donc une grande partie venait juste d'arriver avec une intention de, que pouvons-nous obtenir qui imite cela?

J'ai essayé désespérément - j'étais au téléphone avec Paramount essayant d'obtenir les droits sur le Vendredi 13th affiche, parce que je voulais que ce soit l'une des affiches auxquelles Chuck a fait référence, mais je pourrais ne sauraient trouver.

Mais Incidents de parcours jouet était là, et la citation sur la tasse… mais il y a beaucoup de petits clins d'œil et hochements de tête. Je pense que mon préféré n'est même pas un clin d'œil à un film d'horreur.

Dans la boutique de bandes dessinées, il y a une affiche de Stephen Furst comme Flounder de Animal House, et c'était une camée spirituelle pour Stephen parce que son fils, Griff, est le producteur du film.

Kelly: Oh c'est fantastique!

Brett : Curmudgeon Films est donc la société de Griff dont il a essentiellement hérité de son père, qui n'est plus avec nous. Donc, quand nous avons eu besoin de décorer cette boutique de bandes dessinées avec des trucs pulpeux de la culture pop, je me suis contenté, pour Griff, de mettre une affiche de Flounder en arrière-plan. Il ne savait pas que j'allais le faire. Mais c'est celui qui n'a rien à voir avec l'horreur, mais c'était sentimental.

Kelly: Cela donne aussi très bien le ton.

Brett : Ouais, c'est une affaire de famille.

Kelly: Ouais! Et il y a une scène de piscine et - je ne sais pas si c'était intentionnel - mais j'ai pensé, oh c'est comme Le mutilateur d'une grande façon.

Brett : Ouais! Cent pour cent, oui. Et un autre, je pensais qu'il allait être un hommage flagrant que tout le monde n'a pas retenu, c'est la scène du hangar.

J'ai un amour de plaisir très coupable pour HalloweenH20, et quand Michael poignarde Laurie à travers la porte, j'ai toujours adoré ça. Nous étions donc au hangar et, comme, "nous avons besoin d'une sorte d'action ici", et j'ai pensé, faisons ceci H20 chose dont je me souviens. C'était donc une sorte d'hommage à cela.

Kelly: Oui! Agh, je pense que je suis hors de temps ...

Brett : Non, vous avez encore une question!

Kelly: I do J'ai une autre question. Alors, Fran, tu as beaucoup d'histoire avec le genre entre Bâtards suceurs de sang ainsi que The Cabin in the Woods, Et maintenant Vous pourriez être le tueur, de toute évidence. Étiez-vous fan de l'horreur quand vous étiez plus jeune, ou est-ce arrivé plus tard?

Fran: Ouais! J'ai toujours aimait les films d'horreur. Je pense qu'ils m'ont fait peur - ils m'ont vraiment fait peur quand j'étais enfant. Je pense que je les ai vus comme un défi, vous savez? Peut-être que cela me dérangeait un peu, et peut-être que cela me gênait, mais il y avait quelque chose de fascinant dans ce genre de pouvoir qu'ils avaient.

J'ai donc toujours été très intéressé par le genre, et je pense que c'est plus tard - peut-être au lycée ou à l'université - que j'ai pu en apprécier la comédie. Nous traverserions les marathons du Vendredi 13th les films… une chose quand on est enfant, ils sont effrayants, plus tard dans la vie, ils sont absurdes, et vous vous dites, wow, ce sont les films les plus drôles que j'ai jamais vus! [tous rient]

Je ne sais donc pas si l'aspect comique de l'horreur était aussi utile quand je l'ai eu pour la première fois, mais je me souviens certainement quand Crier est sorti, et évidemment Cabane dans les bois, Ai-je pensé, c'est du génie, ce genre de satire.

Alors oui, essentiellement pour répondre à votre question, oui! J'en ai toujours été un vrai fan. Je pense qu'il y a quelque chose de convaincant à gérer vos peurs ou à accepter ce que vous craignez et à l'exprimer de manière artistique. Je pense que c'est juste une façon de l'exercer, pour ainsi dire, et de la comprendre, vous savez? Je pense que c'est un moyen de vaincre vos peurs.

Je suppose que c'est la même chose pour la comédie, je pense que c'est aussi ainsi que nous traitons les choses. Ce sont deux sortes de mécanismes de survie et ils fonctionnent si bien ensemble à cause de cela. Quand ils travaillent ensemble et qu'ils sont à leur meilleur, il n'y a rien de tel.

Kelly: Ouais, ce sont en quelque sorte les deux faces d'une même médaille - cette lumière et cette obscurité, cela crée la tension et la libère.

Fran: Ouais, je suis totalement d'accord.

Brett : J'ai toujours eu l'impression que la comédie et l'horreur étaient les mêmes en ce qui concerne la configuration, la livraison, la punchline, mais la différence est que la punchline est soit un cri, soit un rire. Mais ils fonctionnent de la même manière, vous savez? Le design est vraiment le même.

 

Soyez sûr de rester à l'écoute de iHorror pour ma prochaine critique complète du film! Pour plus d'entretiens iHorror, cliquez ici pour lire notre conversation avec Christine McConnell à propos de sa nouvelle série Netflix, Les curieuses créations de Christine McConnell

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Pages: 1 2

1 Commentaires

Vous devez être connecté pour poster un commentaire Connexion

Soyez sympa! Laissez un commentaire

Films

Premier aperçu : sur le tournage de "Welcome to Derry" et entretien avec Andy Muschietti

Publié le

on

Sortant des égouts, artiste de drag et passionné de films d'horreur Le vrai Elvirus a emmené ses fans dans les coulisses du MAX Series Bienvenue à Derry dans une tournée exclusive hot-set. La sortie de la série est prévue pour 2025, mais aucune date ferme n'a été fixée.

Le tournage a lieu au Canada en Port Hope, un remplaçant pour la ville fictive de Derry en Nouvelle-Angleterre située dans le Univers de Stephen King. Cet endroit endormi a été transformé en township dans les années 1960.

Bienvenue à Derry est la série préquelle du réalisateur Andrew Muschietti adaptation en deux parties de King's It. La série est intéressante dans le sens où elle ne parle pas seulement It, mais tous les gens qui vivent à Derry – y compris certains personnages emblématiques du King ouvre.

Elvirus, habillé en Pennywise, fait le tour du plateau chaud, en prenant soin de ne révéler aucun spoiler, et s'entretient avec Muschietti lui-même, qui révèle exactement how prononcer son nom : Moose-Key-etti.

La drag queen comique a reçu un laissez-passer illimité pour le lieu et utilise ce privilège pour explorer les accessoires, les façades et interviewer les membres de l'équipe. Il est également révélé qu'une deuxième saison a déjà le feu vert.

Jetez un œil ci-dessous et dites-nous ce que vous en pensez. Et attendez-vous avec impatience la série MAX Bienvenue à Derry?

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Continuer la lecture

Actualité

Nouvelle bande-annonce pour les sorties nauséabondes "In a Violent Nature" de cette année

Publié le

on

Nous avons récemment publié un reportage sur la façon dont un membre du public qui regardait Dans une nature violente est tombé malade et a vomi. Cela semble évident, surtout si vous lisez les critiques après sa première au Festival du film de Sundance de cette année, où un critique de USA Today a déclaré qu'il y avait «les meurtres les plus épouvantables que j'ai jamais vu».

Ce qui rend ce slasher unique, c'est qu'il est principalement vu du point de vue du tueur, ce qui peut expliquer pourquoi un membre du public a jeté ses cookies. lors d'un récent dépistage à Festival du film de la critique de Chicago.

Ceux d'entre vous avec estomacs forts Vous pourrez regarder le film lors de sa sortie limitée en salles le 31 mai. Ceux qui veulent se rapprocher de leurs propres clients peuvent attendre sa sortie le XNUMX mai. Shudder quelque temps après.

Pour l’instant, jetez un œil à la dernière bande-annonce ci-dessous :

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Continuer la lecture

Actualité

James McAvoy dirige un casting stellaire dans le nouveau thriller psychologique « Control »

Publié le

on

James McAvoy

James McAvoy est de retour en action, cette fois dans le thriller psychologique "Contrôle". Connu pour sa capacité à rehausser n'importe quel film, le dernier rôle de McAvoy promet de garder le public en haleine. La production est désormais en cours, un effort commun entre Studiocanal et The Picture Company, le tournage ayant lieu à Berlin au Studio Babelsberg.

"Contrôle" s'inspire d'un podcast de Zack Akers et Skip Bronkie et présente McAvoy dans le rôle du docteur Conway, un homme qui se réveille un jour au son d'une voix qui commence à lui commander avec des exigences effrayantes. La voix remet en question son emprise sur la réalité, le poussant à des actions extrêmes. Julianne Moore rejoint McAvoy, jouant un personnage clé et énigmatique dans l'histoire de Conway.

Dans le sens des aiguilles d'une montre, de haut en bas, de gauche à droite : Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl et Martina Gedeck.

Le casting comprend également des acteurs talentueux tels que Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl et Martina Gedeck. Ils sont réalisés par Robert Schwentke, connu pour la comédie d'action "Rouge," qui apporte son style distinctif à ce thriller.

En outre "Contrôle," Les fans de McAvoy peuvent l'attraper dans le remake d'horreur « Ne dites aucun mal » prévu pour une sortie le 13 septembre. Le film, mettant également en vedette Mackenzie Davis et Scoot McNairy, suit une famille américaine dont les vacances de rêve se transforment en cauchemar.

Avec James McAvoy dans un rôle principal, « Control » est en passe de devenir un thriller hors du commun. Sa prémisse intrigante, associée à un casting stellaire, en fait un film à garder sur votre radar.

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Continuer la lecture