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Mois de la fierté d'horreur: Christopher Landon parle de la paternité, du «jour de la mort heureuse» et bien plus encore!

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Cela fait maintenant quelques mois que je me suis assis pour discuter avec Christopher Landon pour la toute première fois d'iHorror Célébration du Mois de la fierté d'horreur. Il se préparait à s'envoler pour la Nouvelle-Orléans pour commencer le tournage sur Joyeux jour de la mort 2, mais il était ravi de prendre un peu de temps en dehors de son emploi du temps très chargé pour parler de ce qu'il pense être un sujet important.

"Je veux que les gens qui voient mes films sachent que le gars qui invente ces trucs bizarres et foutus dans ce film qu'ils aiment est aussi gay", a déclaré Landon. «C'est un homme gay qui est mari et un père."

Christopher, dont le père n'était autre que la star de la télévision Michael Landon, est devenu un fan d'horreur tôt dans la vie et se dit reconnaissant d'avoir grandi à l'époque de Romero, Carpenter et Craven. C'est le travail de Carpenter qui s'est le plus démarqué pour lui, et il attribue au maître de l'horreur le mérite d'avoir façonné son désir de faire partie de l'industrie.

«Je me souviens être souvent allé au vidéothèque quand j'étais plus jeune et je louais dix films d'horreur à la fois», a-t-il déclaré, HalloweenThe Foget La chose étaient toujours dans une rotation assez régulière.

Ce n'était qu'une question de temps avant qu'il ne travaille régulièrement dans l'industrie, lui-même, écrivant des scripts pour des courts métrages et se faisant un nom. Ce n'est qu'en 2007, cependant, qu'il trouvera son nom sur une sortie de film majeure.

Ce film était Sang et chocolat, mais, dit-il, ce n'était pas vraiment son film et il en est toujours un peu déçu.

«J'ai écrit un film tellement amusant, mais ils l'ont pris dans une direction très différente», a expliqué Landon. «Mon film était résolument« poppier ». Il avait toujours ça Roméo et Juliette élément mais il a été mis dans un lycée aux États-Unis. Ma vision était plus étrange et définitivement plus bizarre.

Le studio a fait appel à Ehren Kruger pour travailler sur le scénario et c'est finalement la vision de Kruger qui est arrivée à l'écran. Pourtant, il a beaucoup appris, et un autre projet qu'il a écrit a atterri la même année avec un résultat beaucoup plus satisfaisant. Ce film était Disturbia et Landon n'aurait pas pu être plus heureux de la façon dont cela s'est passé.

Il souligne que c'est pourquoi il pense que tant d'écrivains se tournent finalement vers la réalisation. Cela leur permet de suivre complètement leur vision du début à la fin et de conserver un certain contrôle sur le résultat final.

Malheureusement, avoir un scénario changé ou être en désaccord sur l'importance d'un point de l'intrigue n'est pas le seul problème pour un homme gay dans l'industrie du cinéma. Selon Landon, la discrimination est bien vivante, et il a rappelé deux cas en particulier qui lui sont restés au fil des ans.

Le premier concernait un désaccord sur une décision de casting pour un rôle. Landon avait une idée précise de l'identité du personnage et de l'actrice, mais un cadre de studio n'était pas d'accord.

«J'étais intéressé par la performance, et ils étaient intéressés par son apparence», a expliqué Landon. «Alors ce directeur de studio, devant tout le monde dans la pièce, dit: 'Ouais, mais tu ne sais même pas ce qu'est une fille sexy.' Je me souviens, je me suis penché en avant sur la chaise et j'ai dit: 'Parce que je suis gay?' »

L'exécutif se figea sur place et tenta de faire marche arrière mais le mal était déjà fait et Landon n'en avait pas tout à fait fini avec lui.

«J'étais furieux», a poursuivi le scénariste / réalisateur. «Je lui ai dit 'Ne pensez pas une seconde qu'un homme gay ne sait pas ce qu'est une femme sexy. Il y a une longue histoire d'hommes gays aidant les femmes à avoir l'air sexy. ''

L'expérience a laissé une marque sur Landon qui dit que pendant qu'il faisait Guide des scouts de l'apocalypse des zombies il a rencontré une situation similaire avec le studio sur certains des éléments du film, y compris un chef scout obsédé par Dolly Parton et un sans-abri qui dirige une chanson de Britney Spears.

Christopher Landon avec Logan Miller, Tye Sheridan et Joey Morgan sur le tournage de Scouts Guide to the Zombie Apocalypse (Photo de Jaimie Trueblood)

«J'ai rempli ce film de références homosexuelles», dit-il en riant. «J'ai fait ces choses parce que j'aime intégrer ma gaieté dans mon travail. Même si ce n'est pas un personnage qui est absent, je vais quand même apporter certaines sensibilités à la table.

Le studio s'est opposé à certains de ces choix et, bien qu'ils ne l'aient jamais dit, Landon a déclaré qu'il était facile de comprendre ce à quoi ils pensaient.

«Ils ne diront jamais:« Vous le rendez trop gay »», a-t-il expliqué. «C'est une situation de type lecture entre les lignes.»

Il y avait des jours meilleurs à venir pour Landon, cependant, et il parlait avec tendresse de travailler avec Universal et Blumhouse tout en créant Joyeux jour de la mort, et son inclusion d'un personnage gay enfermé dans le film.

Dans l'une des scènes les plus mémorables du film, l'écrivain Scott Lobdell et lui ont créé un moment où Tree (Jessica Rothe) découvre que Tim (Caleb Spillyards), un gars de la fraternité qui a essayé de la faire sortir avec lui, est en fait gay. . Tree prend un moment dans une itération de la boucle temporelle du film pour dire à Tim qu'elle sait et que c'est normal d'être lui-même.

Caleb Spillyards en tant que personnage gay caché de Happy Death Day, Tim Bauer

«Universal était génial et Jason Blum est le meilleur», a-t-il déclaré. «L'aimé que j'ai eu à rentrer dans un message pour aider quelqu'un à sortir du placard et à ne pas avoir peur de qui il est. C'était tellement agréable de pouvoir faire ça dans un film et de ne pas avoir de recul ni de souci. »

La scène a plus résonné auprès du public que ce que Landon avait prévu et il a pointé du doigt un utilisateur de Twitter qui l'a contacté pour raconter sa propre expérience.

"Il a dit qu'il avait toujours été incertain de lui-même et mal à l'aise dans sa propre peau", a expliqué Landon, "puis ce moment s'est produit et il a vu les membres du public applaudir et applaudir et il s'est rendu compte que ce n'était peut-être pas aussi effrayant qu'il le pensait. c'était."

Il a ajouté qu'en fin de compte, la visibilité est la clé. Plus quelqu'un voit quelque chose, plus il se sent à l'aise avec. En fait, c'est cette même philosophie qui est à l'origine de sa présence proéminente et ouverte sur les réseaux sociaux.

«Tout est là sur les réseaux sociaux et Instagram pour que les gens puissent le voir», a-t-il déclaré. «Moi-même, mon mari, notre fils. Je veux qu’ils voient que nous sommes comme tout le monde. »

Malheureusement, tout le monde dans l'industrie cinématographique n'a pas le droit d'être aussi ouvert, et alors que notre discussion s'est tournée vers les acteurs et actrices à qui on dit de garder leur orientation sexuelle secrète, Landon est devenu enflammé.

«J'ai entendu des agents et la direction dire à leurs acteurs de cacher cette partie d'eux-mêmes et cela me fait chier», a-t-il déclaré. «L'intérêt d'être acteur est d'amener une partie de soi à la table mais aussi d'habiter la vie d'une autre personne. C'est fou pour moi qu'on dise aux gens de se cacher et d'ignorer une partie importante de leur expérience de vie.

Quand on parlait davantage des questions d'inclusion, la passion du réalisateur pour le sujet était palpable.

«La communauté LGBTQ, comme toutes les autres minorités dans ce pays, connaît vraiment le sentiment de sortir dans le monde et de craindre pour votre vie juste pour être qui vous êtes», a expliqué Landon. «Je pense que cela se traduit par le travail et les conversations qui ont lieu actuellement sur l'inclusion. Nous voulons Wakanda et nous voulons plus de personnages gays. Nous voulons des histoires racontées du point de vue d'une femme et nous voulons des super-héros féminines.

À la fin de notre entretien, Christopher est devenu plus introspectif et réfléchi à propos de l'industrie dans son ensemble et des personnes qui travaillent dans l'horreur aujourd'hui. Il semblait également arriver à une conclusion sur sa propre implication.

«Il y a beaucoup de personnes queer qui travaillent dans le secteur de l'horreur, et je ne pense pas que ce soit vraiment surprenant», a-t-il souligné. «Pour moi, c'était un mécanisme d'adaptation. J'avais tellement peur en moi et l'écriture d'horreur a aidé à exorciser une partie de cela, je pense. Cela a été cathartique pour moi.

Heureusement, cette catharsis a également été bonne pour nous tous dans le public.

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Nouvelle affiche dévoilée pour le film Survival Creature de Nicolas Cage, "Arcadian" [Bande-annonce]

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Nicolas Cage Arcadien

Dans la dernière aventure cinématographique mettant en vedette Nicolas Cage, "Arcadien" apparaît comme un film de créature fascinant, plein de suspense, d'horreur et de profondeur émotionnelle. RLJE Films a récemment publié une série de nouvelles images et une affiche captivante, offrant au public un aperçu du monde étrange et passionnant de "Arcadien". Prévu pour sortir en salles le Le 12 avril 2024, le film sera ensuite disponible sur Shudder et AMC+, garantissant qu'un large public puisse découvrir son récit captivant.

Arcadien Bande annonce d'un film

La Motion Picture Association (MPA) a attribué à ce film la note « R » pour sa « images sanglantes » faisant allusion à l’expérience viscérale et intense qui attend les téléspectateurs. Le film s'inspire de références d'horreur acclamées comme "Un endroit silencieux," tissant l'histoire post-apocalyptique d'un père et de ses deux fils naviguant dans un monde désolé. À la suite d'un événement catastrophique qui dépeuple la planète, la famille est confrontée au double défi de survivre à son environnement dystopique et d'échapper à de mystérieuses créatures nocturnes.

Aux côtés de Nicolas Cage dans ce voyage déchirant, Jaeden Martell, connu pour son rôle dans "IL" (2017), Maxwell Jenkins de "Perdu dans l'espace," et Sadie Soverall, en vedette dans "Destin : La saga Winx." Réalisé par Ben Brewer ("La confiance") et écrit par Mike Nilon (« Courageux »), "Arcadien" promet un mélange unique de narration poignante et d’horreur de survie électrisante.

Maxwell Jenkins, Nicolas Cage et Jaeden Martell 

Les critiques ont déjà commencé à faire l'éloge "Arcadien" pour ses conceptions de monstres imaginatives et ses séquences d'action exaltantes, avec une critique de Sanglante Disgusting soulignant l'équilibre du film entre les éléments émotionnels du passage à l'âge adulte et l'horreur palpitante. Malgré le partage d'éléments thématiques avec des films de genre similaires, "Arcadien" se distingue par son approche créative et son intrigue axée sur l'action, promettant une expérience cinématographique remplie de mystère, de suspense et de sensations fortes incessantes.

Arcadien Affiche officielle du film

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"Winnie l'ourson : Blood and Honey 3" est lancé avec un budget amélioré et de nouveaux personnages

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Winnie l'ourson 3

Wow, ils font des choses vite ! La suite à venir "Winnie l'ourson : Sang et miel 3" va officiellement de l'avant, promettant un récit élargi avec un budget plus important et l'introduction de personnages bien-aimés des contes originaux de AA Milne. Comme le confirme Variété, le troisième volet de la franchise d'horreur accueillera Rabbit, les heffalumps et les woozles dans son récit sombre et tordu.

Cette suite s'inscrit dans un univers cinématographique ambitieux qui réinvente les histoires pour enfants en contes d'horreur. Aux côtés de "Winnie l'ourson : sang et miel" et sa première suite, l'univers comprend des films tels que «Le cauchemar du pays imaginaire de Peter Pan», «Bambi : le jugement» et "Pinocchio sans cordes". Ces films devraient converger dans l'événement crossover « Poohniverse : les monstres s'assemblent » prévu pour une sortie en 2025.

Winnie l'ourson Poohniverse

La création de ces films a été rendue possible grâce au livre pour enfants de AA Milne de 1926 "Winnie l'ourson" est entré dans le domaine public l'année dernière, permettant aux cinéastes d'explorer ces personnages précieux d'une manière sans précédent. Le réalisateur Rhys Frake-Waterfield et le producteur Scott Jeffrey Chambers, de Jagged Edge Productions, ont pris la tête de cette entreprise innovante.

L'inclusion de Rabbit, Heffalumps et woozles dans la suite à venir introduit une nouvelle couche dans la franchise. Dans les histoires originales de Milne, les heffalumps sont des créatures imaginaires ressemblant à des éléphants, tandis que les woozles sont connus pour leurs caractéristiques semblables à celles d'une belette et leur penchant pour voler du miel. Leurs rôles dans le récit restent à voir, mais leur ajout promet d'enrichir l'univers de l'horreur avec des liens plus profonds avec le matériel source.

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Comment regarder « Late Night with the Devil » depuis chez soi : dates et plateformes

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Tard dans la nuit avec le diable

Pour les fans désireux de plonger dans l'un des films d'horreur les plus parlés de cette année dans le confort de leur foyer, «Tard dans la nuit avec le diable» sera disponible en streaming exclusivement sur Frisson à partir du 19 avril 2024. Cette annonce était très attendue suite à la sortie réussie du film en salles par IFC Films, qui lui a valu des critiques élogieuses et un week-end d'ouverture record pour le distributeur.

«Tard dans la nuit avec le diable» apparaît comme un film d'horreur remarquable, captivant le public et les critiques, Stephen King lui-même faisant l'éloge du film de 1977. Mettant en vedette David Dastmalchian, le film se déroule la nuit d'Halloween lors d'un talk-show en direct diffusé en fin de soirée qui déchaîne de manière désastreuse le mal à travers le pays. Ce film de style found footage non seulement fait peur, mais capture également de manière authentique l'esthétique des années 1970, entraînant les spectateurs dans son scénario cauchemardesque.

David Dastmalchian dans Tard dans la nuit avec le diable

Le premier succès du film au box-office, qui s'est ouvert à 2.8 millions de dollars dans 1,034 XNUMX salles, souligne son large attrait et marque le week-end d'ouverture le plus élevé pour une sortie d'IFC Films. Acclamé par la critique, «Tard dans la nuit avec le diable» bénéficie d'une note positive de 96 % sur Rotten Tomatoes sur 135 critiques, le consensus le félicitant pour avoir rajeuni le genre d'horreur de possession et mis en valeur la performance exceptionnelle de David Dastmalchian.

Score des tomates pourries au 3/28/2024

Simon Rother de iHorror.com résume l'attrait du film, soulignant sa qualité immersive qui transporte les spectateurs dans les années 1970, leur donnant l'impression de faire partie de l'étrange émission d'Halloween des « Night Owls ». Rother fait l'éloge du film pour son scénario méticuleusement conçu et pour le voyage émotionnel et choquant dans lequel il entraîne les spectateurs, déclarant : "Toute cette expérience gardera les spectateurs du film des frères Cairnes collés à leur écran… Le scénario, du début à la fin, est soigneusement cousu avec une fin qui aura les mâchoires au sol." Vous pouvez lire la critique complète ici.

Rother encourage en outre le public à regarder le film, soulignant son attrait aux multiples facettes : "Chaque fois qu'il sera mis à votre disposition, vous devez essayer de visionner le dernier projet des Cairnes Brothers car il vous fera rire, il vous fera peur, il vous étonnera et il pourrait même toucher une corde sensible."

Diffusé sur Shudder le 19 avril 2024, «Tard dans la nuit avec le diable» offre un mélange convaincant d'horreur, d'histoire et de cœur. Ce film n'est pas seulement un incontournable pour les aficionados de l'horreur, mais aussi pour tous ceux qui cherchent à se divertir et à être émus par une expérience cinématographique qui redéfinit les limites de son genre.

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