Il y a peu de choses que l'écrivain et réalisateur Marc Cartwright aime plus qu'un bon film d'horreur à suspense avec une touche bien placée, et quiconque a vu l'un de ses films sait qu'il est très doué pour les créer.

Le copropriétaire de Glass Cabin Films possède une poignée de courts métrages qui ont remporté d'importants prix dans des festivals du monde entier, dont celui du meilleur réalisateur de l'année dernière. Festival du film iHorror. Bien qu'il travaille constamment, il a pris un peu de temps dans son emploi du temps chargé pour discuter avec moi pour le mois de la fierté d'horreur, une célébration des créatifs LGBTQ travaillant dans l'horreur.

«J'ai toujours aimé les films d'horreur», a-t-il expliqué en commençant. «Les films d'horreur racontent une autre facette de la vie. Ce sont les parties de la vie auxquelles nous pensons parfois, mais j'espère que nous ne les verrons pas jouer devant nous. Je les ai toujours vus comme un moyen d'explorer les côtés les plus sombres ou les rebondissements de la vie. Je pense que ma première inspiration pour cela serait plutôt le type d'Alfred Hitchcock. Les choses vont apparemment bien et puis il y a ce genre de torsion horrible.

Si le suspense et la tension sont votre tasse de thé, il y a peu de cinéastes qui l'ont jamais fait mieux que Hitchcock, et Cartwright a dit que Corde se distingue particulièrement pour lui.

«Pour qu'un film se produise dans une pièce et que vous restiez sur le bord de votre siège tout le temps? C'est vraiment difficile à faire », a-t-il dit, et quiconque a vu le film est sûr d'être d'accord.

Pourtant, aimer les films d'horreur et les faire sont deux monstres différents. Cartwright était avant tout photographe, et jusqu'à ce qu'il rencontre son partenaire commercial - l'acteur et copropriétaire de Glass Cabin Films Baker Chase Powell - il n'avait pas entièrement considéré le cinéma comme un débouché créatif.

«Baker faisait une série Web», a déclaré Cartwright. «J'ai vu ce qu'ils ont fait lors de leur première tentative, et j'ai pensé que je pourrais l'améliorer. Alors j'ai dit: «Laissez-moi essayer la cinématographie là-dessus. Nous l'avons fait et j'ai fini par le diriger. Et puis Baker et moi avons parlé et j'ai dit: 'Nous devrions faire plus de cela. Faisons quelques courts métrages. Nous avions tous les deux un amour de l'horreur, et c'est en quelque sorte le début de tout ce processus.

Cartwright est toujours photographe mais depuis que la décision a été prise, il a développé sa voix en tant que réalisateur, et vous pouvez voir cette progression en regardant son travail.

Le réalisateur a déclaré qu'il adorait regarder des personnages qui sont dans une sorte de spirale descendante, en montrant son film. Nous mourons seuls par exemple.

Dans ce film, Powell joue Aidan, un jeune homme aux insécurités paralysantes qui aspire à la connexion, mais qui fantôme compulsivement chaque femme qu'il rencontre sur des applications de rencontres par peur. Quand il rencontre Chelsea, une jeune femme qui emménage dans l'appartement en face de lui, il se retrouve dangereusement obsédé par elle, ce qui conduit à une fin brutale et émotionnelle qu'il faut voir pour croire.

«J'adore regarder ce genre de personnage jouer», a-t-il expliqué. «Quelqu'un que j'aime et qui fait ça beaucoup serait comme Daron Aranofsky dans ses films. Black Swan et The Wrestler ou même comme mère!, quelqu'un essayant d'obtenir la stabilité dans cette situation folle.

Cartwright dit qu'il a également beaucoup appris sur la collaboration et le partage du contrôle en travaillant dans le cinéma.

«C'est définitivement une aventure, et ça a été un processus d'apprentissage pour moi», a-t-il déclaré. «Apprendre à transmettre quelque chose et avoir confiance que quelqu'un le fera avec intégrité. Vous apprenez à obtenir ce dont vous avez besoin tout en donnant du pouvoir aux gens. Vous voulez que ce soit une collaboration. »

Clarifier sa voix en tant que réalisateur a également aidé à concentrer ses pensées sur la représentation LGBTQ dans le genre de l'horreur et le cinéma en général, et en regardant en arrière sur sa propre sortie d'homme gay, le dirige vers un avenir qu'il espère que chaque membre du La communauté LBGTQ peut faire l'expérience.

«J'ai eu de la chance. Ce n'était pas une expérience négative pour moi », a déclaré Cartwright. «Je sais que beaucoup de gens vivent tellement de difficultés, qu'il s'agisse d'une famille qui ne les soutient pas ou d'un mauvais environnement. C'est effrayant quand vous réalisez qui vous êtes dans ce genre de situation, mais je n'ai pas vraiment eu ce recul que je sais que beaucoup de gens ont.

Et en ce qui concerne le monde du cinéma et de la télévision, il espère que nous pourrons laisser derrière nous certains des tropes fatigués qui ont frappé tant de personnages queer dans le passé.

«Je pense que beaucoup de films et de personnages LGBT avant maintenant étaient toujours sur la même chose», a-t-il souligné. «C'était toujours soit sexuellement motivé, soit ils vivaient une crise personnelle en sortant tout le temps. Je pense que maintenant, il est temps de créer des émissions qui montrent que les personnes LGBT sont comme tout le monde. Nous ne sommes pas tous mourants ou constamment en boîte. Ils disent qu'Hollywood s'ouvre et raconte des histoires plus diverses, mais je trouve qu'ils agissent toujours comme s'ils devaient vous dire s'ils faisaient une émission sur une personne latine ou une personne noire ou gay. Ils ont l'impression de devoir insister fortement sur ce point, mais d'après mon expérience, les gens ne vivent pas leur vie comme ça.

Ce genre de représentation normalisée à la fois à l'intérieur et à l'extérieur du genre est quelque chose que beaucoup d'entre nous dans la communauté s'efforcent d'atteindre et d'avoir un cinéaste comme Cartwright en première ligne qui donne l'impression que le travail est réellement en cours.

Pour voir quelques-unes des œuvres cinématographiques de Marc Cartwright, consultez le Chaîne YouTube de Glass Cabin Films.