L'effet d'ombre est sorti mardi dernier et est disponible sur VOD, À LA DEMANDE et DVD. Même avec un petit budget, L'effet d'ombre offre plein de choses merveilleuses pour divertir les cinéphiles. Je n'avais jamais entendu parler de l'acteur Cam Gigandet, mais j'ai vraiment apprécié sa performance, et je le chercherai dans d'autres longs métrages. Le film nous réintroduit dans Action star Michael Biehn, et c'était génial de le revoir, je me souviens particulièrement de Biehn du Smash Hit de James Cameron en 1984 Le Terminator. L'effet d'ombre est plus un thriller-action, et la véritable horreur découle de cauchemars et tente de déchiffrer ce qui est réalité et un cauchemar, des trucs effrayants. L'effet d'ombre a une grande tournure et vaut le détour. Obin et Amariah Olson réalisent le film et iHorror leur a parlé de leur projet.

Synopsis:

Obsédé par la régénération des gènes et fasciné par le phénomène du rêve éveillé, le Dr Reese (Jonathan Rhys Meyers) explore la psyché de Gabriel Howarth (Cam Gigandet), un jeune homme dont la vie bascule lorsque ses rêves violents commencent à se mélanger. avec la réalité. Lorsque les rêves de Gabriel reflètent des assassinats politiques, il doit courir contre la montre non seulement pour se sauver lui-même et sa femme Brinn (Britt Shaw), mais aussi pour arrêter un programme gouvernemental expérimental. Alors que le temps presse et que la vie de Gabriel est en jeu, seul le Dr Reese détient la clé pour découvrir la vérité.

Entretien avec les réalisateurs Obin et Amariah Olson – L'effet d'ombre. 

Ryan T. Cusick : Salut les gars. Une chose qui m'a impressionné, c'est le jeu d'acteur. Comment était-ce de diriger Cam ?

Amaria : Eh bien, vous savez que Cam en tant qu'acteur est tout à fait dans son rôle. C'était une expérience assez intéressante avec le défi difficile de travailler ensemble, et je pense qu'il a une vision très forte. Et bien sûr, en tant que réalisateur, vous avez une vision très forte. Je pense qu'en fin de compte, le résultat final est ce qui parle, ce qui est à l'écran, ce que nous pouvons créer, vous savez, travailler ensemble est toujours l'objectif.

RTC : On dirait qu'il a dû aller assez loin, juste avec le stress post-traumatique et toute la psyché était vraiment puissante.

Amaria : C'était chaotique un emploi du temps très serré, beaucoup de stress pour l'équipe, beaucoup de stress pour les acteurs ; il a presque pu vivre son expérience traumatisante à travers son personnage à l'écran et le rendre plus crédible à cause de cela. Il a définitivement disparu dans le personnage à plusieurs reprises.

RTC : C'était une belle performance, et j'ai ressenti pour lui aussi, son personnage, je me suis vraiment senti mal pour le gars. J'ai reconnu Brittany Shaw du dernier épisode de Paranormal; c'était super de la voir. Comment était-ce de diriger Brittany ?

Orban : La Bretagne était fabuleuse. Elle était très heureuse d'avoir un rôle dans ce film, qui je pense est une sorte d'extension pour son personnage. Il était très facile de travailler avec elle, optimiste, prête à tout donner, tout le temps, une fille très gentille.

RTC : C'était super de la revoir, je ne l'avais pas revue depuis ce film [Activité paranormale: dimension fantôme].

Orban : Elle a ce look naturel de fille d'à côté et elle était très magnétique à l'écran.

RTC : Ouais, je sais exactement ce que tu veux dire. Avoir deux réalisateurs sur un film est assez unique, comment était-ce ? Avez-vous eu des différences créatives en travaillant ensemble?

Amariah: Tout le temps tous les jours.

RTC : [Des rires]

Amaria : [Rires} Je plaisante. Nous réalisons ensemble depuis 15 ans. Il y a toujours un conflit, mais au bout du compte, il y a un seul objectif, faire un film avec le temps et le budget dont on dispose.

Orban : À la fin du film, Michael Biehn a une grande scène de dialogue, et c'est assez dramatique. Cette configuration et cette scène particulières dans le film, nous n'avions pas du tout les ressources et le temps à cet endroit, les choses n'arrêtaient pas de s'effondrer. Ce qui se passe dans une situation comme celle-là est plutôt cool, je vais prendre une deuxième et une troisième caméra et la moitié de l'équipe et aller ailleurs, littéralement, et tourner toute la scène suivante, pendant qu'Amariah [Olson} en termine une autre . Donc, tout se résume à cela, et il n'y a absolument aucun moyen que vous fassiez ce jour, vous allez devoir couper votre script ou faire quelque chose de très dramatique.

RTC : Quand il s'agit de contraintes de temps, il est très essentiel de sortir des sentiers battus. J'ai vu que vous aviez travaillé sur quelques autres films ensemble, le nom semble m'avoir échappé, je crois qu'il s'appelait Operator. Je ne l'ai pas encore vu.

Amaria : Nous avons fait trois autres films. L'un s'appelle Appelant inconnu tl'autre s'appelle Opérateur, et nous venons de terminer un film plus tôt cette année intitulé Corps du péché, et ceux que nous produisons et réalisons ensemble.

RTC : Beau, Corps du péché, c'est un film d'horreur ?

Amaria : Corps du péché est un thriller, une femme en danger, un braquage de diamants, un thriller.

Orban : Nous sommes en poste là-dessus en ce moment.

RTC : Très cool, ouais Opérateur a attiré mon attention car pour mon travail du soir je travaille dans un centre de communication pour les ambulances, pour le 911 donc quand j'ai lu le synopsis ça a vraiment attiré mon attention.

Orban : Oui, c'est une situation stressante. Nous avions fait le tour et visité beaucoup d'entre eux, nous avions en quelque sorte une idée de ce à quoi ressemblait ce travail. Certainement pas votre 9 à 5 normal.

RTC : Oh oui, certainement. Lorsque vous travailliez sur Shadow Effect, aviez-vous quelque chose à voir avec l'écriture ou était-ce Chad Law, étiez-vous également impliqués dans cela ?

Amaria : Chad Law est le développeur original de l'histoire, et nous sommes arrivés, avons apporté beaucoup de changements aux scènes, comme la structure. Nous l'avons donc restructuré de la manière dont nous l'avons vu se réunir.

RTC : Avez-vous dû faire beaucoup de recherches sur la psychologie de tout?

Orban : Je pense que la majeure partie était déjà sur la page du Tchad. Nous avons plus ou moins pris l'essence de ce qui était là et avons changé certains des séquençages de ce que nous avions. Le concept était intéressant et fort, c'est pourquoi nous avons choisi le scénario, et je pense que pour ce type de film, tout tourne autour de la question essentielle et comment ne pas dire au public des trucs et les empêcher de se demander ce qui se passe et j'espère que nous a fait ça plutôt bien.

Amaria : En ce qui concerne l'aspect psychologique, j'ai passé beaucoup de temps à étudier la psychologie et comment elle affecte les gens, comment elle affecte leurs émotions et comment ils réagissent. Et puis vous avez Britt qui le joue essentiellement tout au long du film, puis vous avez la psychologie de ce qu'elle ressent et si elle ressent vraiment quelque chose pour lui, même si elle le joue. Nous sommes même allés jusqu'à regarder des clips de combats domestiques sur YouTube pour avoir une idée des couples qui s'aiment mais qui sont poussés au bord du gouffre, comment réagiraient-ils ? Comment réagiraient-ils ? Je pense que nous en avons tiré des moments intéressants et dramatiques, c'est certain.

RTC : Les performances étaient très authentiques. Vous avez fait un travail formidable en le dirigeant [Cam]

Amaria : Ouais, je veux dire que c'était le but, garder le sentiment authentique. Pour obtenir une bonne performance dramatique, il s'agit de créer un scénario et si le scénario suit l'humeur de la réalité des êtres humains, les acteurs peuvent simplement agir librement dans le scénario et la performance sortira comme réelle. Si vous configurez le scénario de manière incorrecte, alors peu importe à quel point vous essayez de faire le dialogue, ça ne se passera jamais bien. C'est ce que nous voulions faire ici, surtout sur la réécriture, c'était créer les scénarios, qui feraient sortir les conflits naturellement, même si les acteurs, n'étaient pas à 100% à la page sur le script,

RTC : Merci beaucoup d'avoir parlé avec moi aujourd'hui, j'espère que nous pourrons le refaire bientôt. Prenez soin de vous.

Tous les deux: De rien, au revoir Ryan.