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Interview: les créateurs Aaron Koontz et Cameron Burns s'ouvrent à propos de 'Scare Package'

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Je pense que nous pourrions tous utiliser un bon rire. Et l'un des meilleurs moyens pour les fans d'horreur d'obtenir leurs rires affectueux du genre serait de consulter la dernière version de Shudder, Paquet de peur! Notre propre Trey Hillburn III examiné le à la fin de l'année dernière, et après l'avoir vu moi-même, c'était une explosion de plaisir dans le méta genre. J'ai eu la chance de parler avec les créateurs du projet et deux réalisateurs de l'anthologie de la comédie d'horreur, Aaron Koontz et Cameron Burns pour discuter du fonctionnement interne de Paquet de peur...

Jacob Davison: Quels sont vos noms et que faites-vous?

 

Aaron Koontz: Je suis Aaron Koontz et je suis accompagné de Cameron Burns, et c'est nous qui avons inventé le concept de SCARE PACKAGE. J'ai réalisé et co-écrit avec Cameron, toute l'histoire enveloppante et la finale.

 

Cameron Burns: Oui, je suis Cameron et je l'ai fait. Ce qu'il a dit. (Rires) Il a volé ma réponse!

 

JD: Comment vous êtes-vous rencontrés?

 

AK: Nous sommes tous les deux allés à Full Sail à Orlando, l'école de cinéma. Nous ne nous sommes pas rencontrés là-bas, cependant. Je pense que nous nous connaissions de manière périphérique, mais nous ne nous connaissions pas à l'école. Ensuite, nous avons tous deux travaillé chez EA Sports dans le département des tests. Nous nous sommes rencontrés sur des anecdotes SAVED BY THE BELL! (Rires) Petit monde.

 

CB: Nous ne nous souvenons pas non plus qui a gagné, malheureusement.

 

JD: SAVED BY THE BELL nous unit tous.

 

AK: Comme il se doit! Nous nous sommes rencontrés à ce moment-là et avons réalisé que nous avions des goûts similaires même en dehors de SAUVÉ PAR LA CLOCHE et nous nous sommes dit «Hey! Nous devons travailler ensemble! » Et j'ai commencé à écrire ensemble et à faire des choses comme ça.

JD: Comment Paquet de peur commencer?

Image via le frisson

AK: Nous avions réalisé notre premier long métrage (Chambre noire) et ce fut une expérience vraiment difficile pour plusieurs raisons. Nous avons fait ça avec Universal Studios, c'était un film de studio, et nous n'avions tout simplement pas tout le contrôle. Nous voulions faire quelque chose avec nos amis et c'était amusant. C'était aussi un film déprimant! (Rires) Donc, nous voulions faire quelque chose d'amusant et Cameron faisait pression pour un film d'anthologie depuis un moment. Parce que nous allions à des festivals depuis des années et que nous connaissions tellement de gens formidables, c'était une bonne excuse pour travailler avec nos amis. Nous savions que nous pouvions le faire sur une plus longue période tout en développant d'autres projets.

Mais je ne voulais pas vraiment faire d'anthologie. C'était juste comme si tout avait déjà été exploité que vous pouviez voir. Southbound, VHS2, la nouvelle résurgence des anthologies l'avait cloué. Je ne voulais pas rivaliser avec ça. Mais Cameron était à juste titre persévérant et nous avons rassemblé des feuilles de calcul des hauts et des bas de ce que nous pensions des films d'anthologie. Ce que nous pensions a fonctionné et ce qui n'a pas fonctionné et nous avons décidé de le faire, mais avec un crochet différent. Il s'appelait à l'origine TROPES. Chaque segment était un trope d'horreur différent, mais il s'avère que certaines personnes ne savent pas ce que signifie le mot «tropes»!

 

CB: Nous vivons dans une bulle. Nous savons tous ce que cela signifie, mais les personnes extérieures ne le savent pas.

 

AK: Ouais, mais si nous allons appeler le film TROPES, alors le titre du film devrait être un trope. Nous voulions nous pencher là-dessus avec tous les aspects. L'affiche faisait référence aux affiches, nous avons donc cette minable, MAISON affiche de style. Mais c'est aussi cette méta affiche, dans une affiche, dans une affiche. Oui, parce que nous commentons les films d'horreur en même temps. Puis le titre, Paquet de peur est quelque chose comme NUIT SILENCIEUSE, NUIT MORTELLE or CENTRE DE CHOPPING ou ces films d'horreur à titre minable. Nous avons trouvé un crochet intéressant et nous y sommes allés.

 

JD: Comment avez-vous décidé Paquet de peur pour le titre?

 

AK: Je pense que l'une des pires idées de titre que j'avais était ACTIVITÉ NORMALE. Donc, nous nous sommes éloignés de cela. Ma petite amie de l'époque l'a inventé, Cassandra Hierholzer.

 

JD: Et entrons dans vos segments spécifiques. Pouvez-vous parler de l'Horror Emporium et de l'hypothèse d'horreur de Rad Chad?

 

CB: Avec Horror Emporium de Rad Chad, nous savions très tôt, comme Arron l'a dit lorsque nous avons plongé profondément dans les anthologies. Nous avons réalisé que personne n'utilisait l'histoire enveloppante à son plein potentiel. Et nous savions que vous pouviez raconter une histoire intéressante, vous n'aviez pas à passer à l'histoire suivante aussi vite que possible. Nous avons commencé à travailler avec Jeremy King, l'acteur qui joue Rad Chad sur un tas de trucs, depuis l'époque d'EA. Nous savions que nous voulions une barre de remorquage avec lui et nous savions que l'enveloppe serait l'endroit idéal pour lui. Nous avons craché un tas d'idées et l'une d'entre elles était lui qui dirigeait ce magasin de vidéos et cela fonctionnait simplement en termes d'entrer et de sortir des segments, nous pensions que cela pouvait être drôle.

Nous avons exploité cela très tôt, puis il s'agissait de savoir comment faire la transition vers le segment final, Horror Hypothesis. Ce qui était une autre idée que nous avions séparément, mais nous ne les avions pas ensemble et nous voulions savoir comment se fondre l'un dans l'autre. Si nous voulions que le wraparound soit une vraie histoire, nous voulions que cela mène au dernier segment. L'idée de base était une installation de test pour les tueurs de slasher, ce que nous trouvions vraiment drôle et vraiment mûr pour la méta-comédie. Une fois que nous avons eu ces deux idées, il s'agissait de les mélanger et de rassembler autant de blagues et de méta-commentaires que possible.

 

AK: Il y avait certainement un effort pour que même sans les autres segments, le wraparound puisse toujours être une histoire cohérente. C'était un objectif que nous avions et nous l'avons peut-être fait. (Rire)

 

CB: Nous avons essayé.

 

JD: Je dirais que vous l'avez fait! À ce sujet, pourriez-vous parler davantage du travail avec Jeremy King et du personnage de Rad Chad?

 

AK: Cam et moi avons travaillé sur un très petit projet, comme il y a 15 ans, et Jeremy King était à bord pour devenir policier à vélo. Il était tellement drôle que nous avons continué à écrire différentes parties pour lui. Il a un sens unique du timing comique. Il est cet étrange intermédiaire entre adorable et punchable qui est très amusant.

 

CB: À la fois en tant que personnage et dans la vraie vie, mais…

 

AK: Très vrai! Ce qui est fou, c'est que Jeremy n'est pas un grand fan d'horreur, nous avons donc dû l'arrêter plusieurs fois et faire plusieurs prises où il riffait un peu et se lancait sur certaines choses pour s'assurer qu'elles étaient exactes à l'horreur. Lui dire de dire des choses exactement parce que les fans d'horreur auraient la lecture exacte. Mais c'est génial. J'adore le tuer dans tout ce que je fais! Et va probablement aller de l'avant.

 

CB: Il y a un très bon rite de passage en tant que créateur d'horreur à tuer vos amis. Et Jeremy est un ami, et nous adorons le faire.

 

JD: C'est la meilleure forme de flatterie!

 

CB: Ça l'est!

Image via le frisson

JD: Je voulais vous demander, sur Horror Hypothesis, puisqu'elle tourne autour d'une installation de test de slasher ce qui s'est passé dans le casting et la création du slasher pour ce segment The Devil's Lake Empaler joué par Dustin Rhodes?

 

AK: Quand j'ai travaillé avec Tate Steinsiek qui est ma maquilleuse fx et la directrice de CHÂTEAU FREAK et nous voulions un masque iconique, c'était extrêmement important. Nous voulions construire un folklore étrange, j'ai tout recherché, des histoires d'origine Voorhees aux histoires d'origine Myers pour essayer de créer notre propre chose étrange et sauvage. De plus, nous voulions avoir un commentaire sur - je pense qu'au moment où nous l'écrivions une de ces histoires vraiment horribles sur un garçon de la fraternité qui avait fait des choses assez horribles et qui s'en était sorti et j'étais en colère, alors nous avons décidé faites-en un tueur anti-fratboy! Même sur son pull, les lettres sont Delta Epsilon Alpha Theta, elles signifient «mort» sur le pull. Mais le masque, le premier visage que nous avons utilisé, était en fait celui de Donald Trump.

 

CB: Si vous mettez le film en pause, il y a quelques cas où vous pouvez voir le visage de Trump.

 

AK: Nous avons commencé avec ce masque comme une sorte d'hommage à eux en commençant par le masque Shatner de HALLOWEEN avec Michael Myers. Nous avons donc commencé là-bas et nous avons en quelque sorte scié à chaîne au Texas. Assemblé ensemble. Mais c'était amusant de trouver toute l'histoire d'origine et de faire la séquence de flashback avec lui, ce qui était tellement ridicule. Dustin est incroyable, c'était une personne formidable avec qui travailler, c'était tellement amusant. Mais créer notre propre tueur… c'était une grande raison pour laquelle je ne voulais pas que quelqu'un d'autre fasse cette séquence. Parce que je voulais égoïstement créer ce masque, cette tenue et cette histoire vraiment cool. C'était tellement amusant!

 

JD: Je voulais poser des questions sur le FX pour vos segments. Pour la quantité d'effets et de maquillage pratiques, j'ai vraiment creusé cela.

 

AK: Donc, Kris Fipps, qui était également l'un de nos producteurs, était aussi notre référence pour le maquillage FX. Il nous a aidés à trouver les bonnes personnes. Nous réalisons également des films d'horreur depuis longtemps, des courts métrages et des projets parallèles également. Nous avons toujours fait des effets pratiques. C'était une condition préalable. Nous voulions vraiment qu'il y ait un certain nombre d'effets pratiques dans les segments et voulions pousser le gore. Dans la seule hypothèse d'horreur, nous avons utilisé plus de 30 gallons de sang.

Juste le jeter partout. Et sur une base par minute, certains pourraient dire que c'est le film le plus sanglant jamais réalisé parce que j'ai même demandé à Brad Miska combien de gallons ils utilisaient sur Safe Haven en VHS2 et j'ai lu la quantité de sang utilisée par Feda Evil Dead. Et sur une base par minute, nous sommes assez proches de l'une des choses les plus sanglantes jamais faites! Ce qui est amusant. C'était involontaire, c'est juste arrivé de cette façon. Si vous faites quelque chose comme une lettre d'amour à l'horreur des années 80, vous devez aller au-delà de vos meurtres. Vous devez y aller et avoir une originalité étrange et trouver des moyens uniques. C'est ce que mes amis et moi ferions, assis et parlant de nos meurtres préférés de Freddy et Jason et tout ça. Donc, si nous voulions le faire, nous devions augmenter la mise.

 

CB: C'était probablement la partie la plus amusante du câblage de l'hypothèse d'horreur. Nous avions l'idée de base et le flux et nous nous arrêtions et nous disions: «À quel point pouvons-nous rendre ce meurtre fou? Qu'avons-nous jamais vu auparavant?

 

AK: C'était très amusant de penser à ce que Brandon fasse tous les flips et se casse le bras puis le tue avec son propre bras. Mais nous avons également tué quelqu'un avec un tapis roulant. Je n'ai jamais vu cela arriver! Nous avons dû construire un mur, utiliser un vrai tapis roulant, créer un écran vert comme cela fonctionnait. Le temps et les efforts nécessaires pour tuer quelqu'un avec un tapis roulant étaient absurdes. Pendant une seconde, c'était là, mais ça valait le coup.

 

CB: Tout cela parce que pendant que nous l'écrivions, nous essayions de trouver la chose la plus folle possible. Puis, sur le plateau, nous nous sommes demandé "Pourquoi avons-nous fait ça?" Que pensaient-ils!

 

AK: C'est le truc, nous avons répondu à personne sur ce film. Nous devons le faire nous-mêmes. Nous devons donc y consacrer plus de temps et d'efforts, nous devons tuer quelqu'un avec un tapis roulant et le couper en deux. Notre amie, Elizabeth Trieu, et nous l'avons coupée en deux et c'était super!

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JD: En termes de ton, comment avez-vous équilibré l'horreur et la comédie?

 

CB: Je pense que nous sommes passés par essais et erreurs avant de trouver le sweet spot que nous voulions. Nous ne voulions pas faire FILM D'HOREUR, nous ne voulions pas simplement faire un film qui parodie d'autres films et se moque de l'horreur. Nous ne voulions pas frapper d'horreur, nous ne voulions rien faire de tel. Nous voulions que les gens qui aiment vraiment l'horreur montrent à quel point nous aimons les choses et à quel point nous nous soucions de l'horreur. Nous voulions des gens drôles qui comprennent aussi l'horreur. Parce que vous pouvez dire quand quelqu'un prend des photos bon marché plutôt que de s'amuser avec quelque chose que nous aimons. C'était donc gentil pour l'étoile du Nord que nous visions. Cela a aidé à donner le ton au genre de comédie que nous recherchions.

 

AK: Et le grand avantage de la comédie, c'est qu'il y en a tellement de variantes différentes. Il y avait des tons similaires, mais nous voulions que chaque segment soit différent des autres segments. Mais tant que c'était amusant, qu'il y avait des effets pratiques, et se moquer d'un trope et avec amour, nous étions tous à propos.

 

JD: Et je pense que vous avez réussi. Et que pensez-vous qu'il s'agit de l'horreur, surtout ces derniers temps, qui est devenue si méta et déconstruite?

 

AK: Je pense que c'est parce qu'il y a eu une période où beaucoup de gens ont grandi et dans les années 80 en particulier et il y avait une formule. Il y a eu un succès, mais il y a eu ensuite ces versions dérivées de Vendredi 13th, Noël noiret Halloween sortir et ils ont été inondés dans le marché. Ils ont juste fait les mêmes choses encore et encore et encore, donc il est plus facile de les examiner sous forme de méta-perspective. Mais vous ne pouvez pas tenir les mains du public tout au long de ce processus et vous ne pouvez pas leur parler directement pour tout le film, même si cela ne dépend pas du genre de film que vous faites, il y a encore une opportunité. Tant que cela vient d'un endroit du cœur, cela peut être méta, cela peut un peu faire un clin d'œil au public et à la caméra. Je veux dire, nous regardons littéralement la caméra à un moment donné! (Rires) Tant que c'est fait avec la bonne attention, je pense qu'il y a encore  beaucoup de plaisir avec cela et beaucoup de choses à dire et à analyser sur la façon dont ces tropes ont été utilisés. Comment ces tropes affectent notre regard sur l'horreur aujourd'hui.

 

CB: Je pense aussi que vous pouvez le faire avec n'importe quel genre, honnêtement. Il y a des tropes dans les westerns, il y a des tropes dans les romcoms. Vous pouvez le faire avec n'importe quel genre, mais l'horreur est le seul genre où les gens sont fans du genre. Parce que les fans sont tellement enragés, ils connaissent les tropes de telle manière que vous ne les voyez pas autant. Contrairement aux autres genres, les fans plongent davantage dans l'horreur. Je pense que cela devient plus clair et évident après cela. Je pense que vous pourriez faire un film similaire pour n'importe quel genre, c'est juste que les fans d'horreur sont tellement enragés et voient et savent ces choses.

 

AK: Il y a une publicité Geico sur les tropes d'horreur! (Rires) N'est-ce pas? C'est tellement ancré dans la culture pop. C'est quelque chose qui est connu.

 

JD: Je ne sais pas si je peux dire qui, mais il y a un certain invité spécial dans Horror Hypothesis et je voulais savoir comment cela s'est passé?

 

CB: Ouais. Nous essayons de garder les choses un peu tranquilles pour le moment. C'est juste très amusant. J'ai été fan toute ma vie et j'ai regardé l'émission, j'ai enregistré l'émission à la télé. C'est avant Shudder, avant…

 

AK: Vous dites qui est cette personne plus vous parlez de lui. (Rire)

 

CB: Il y a une personne que j'admire beaucoup en tant que fan d'horreur des années 80 et qui regarde beaucoup la télé et cette personne m'a suivi sur Twitter. Nous voulions un expert en horreur et qui est un meilleur expert en horreur que ce type? C'est bon, ça va sortir! Il sort de toute façon!

 

Paquet de peur est actuellement disponible pour diffuser sur Shudder.

 

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Le teaser effrayant de la « Partie 2 » de « Longlegs » apparaît sur Instagram

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Longues jambes

Neon Films a publié un teaser Insta pour son film d'horreur Longues jambes aujourd'hui. Titré Sale : Partie 2, le clip ne fait qu'approfondir le mystère de ce qui nous attend lorsque ce film sortira enfin le 12 juillet.

Le scénario officiel est le suivant : l'agent du FBI Lee Harker est affecté à une affaire de tueur en série non résolue qui prend une tournure inattendue, révélant des preuves de l'occultisme. Harker découvre un lien personnel avec le tueur et doit l'arrêter avant qu'il ne frappe à nouveau.

Réalisé par l'ancien acteur Oz Perkins qui nous a également donné La fille du manteau noir et Gretel et Hansel, Longues jambes crée déjà le buzz avec ses images maussades et ses allusions énigmatiques. Le film est classé R pour sa violence sanglante et ses images troublantes.

Longues jambes met en vedette Nicolas Cage, Maika Monroe et Alicia Witt.

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Aperçu exclusif : épisode cinq de la série VR d'Eli Roth et Crypt TV "The Faceless Lady"

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Eli Roth (Cabin Fever) et Télévision cryptée sortent du parc avec leur nouveau spectacle VR, La dame sans visage. Pour ceux qui ne le savent pas, il s’agit du premier spectacle d’horreur VR entièrement scénarisé sur le marché.

Même pour les maîtres de l'horreur comme Eli Roth et Télévision cryptée, c’est une entreprise monumentale. Cependant, si je fais confiance à quelqu'un pour changer la façon dont nous vivons l'horreur, ce seraient ces deux légendes.

La dame sans visage

Arraché des pages du folklore irlandais, La dame sans visage raconte l'histoire d'un esprit tragique maudit d'errer dans les couloirs de son château pour l'éternité. Cependant, lorsque trois jeunes couples sont invités au château pour une série de jeux, leur destin pourrait bientôt changer.

Jusqu’à présent, l’histoire a offert aux fans d’horreur un jeu captivant de vie ou de mort qui ne semble pas ralentir dans l’épisode cinq. Heureusement, nous avons un clip exclusif qui pourra peut-être rassasier vos appétits jusqu'à la nouvelle première.

Diffusé le 4/25 à 5 h HP/8 h HE, l'épisode cinq suit nos trois derniers concurrents dans ce jeu méchant. Alors que les enjeux sont de plus en plus élevés, est-ce que Ella être capable d'éveiller pleinement sa connexion avec Dame Marguerite?

La dame sans visage

Le dernier épisode peut être trouvé sur Méta Quête TV. Si ce n'est pas déjà fait, suivez ceci lien pour vous abonner à la série. Assurez-vous de consulter le nouveau clip ci-dessous.

Eli Roth présente le clip THE FACELESS LADY S1E5 : THE DUEL – YouTube

Pour afficher dans la résolution la plus élevée, ajustez les paramètres de qualité dans le coin inférieur droit du clip.

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La bande-annonce de "Blink Twice" présente un mystère palpitant au paradis

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Une nouvelle bande-annonce du film anciennement connu sous le nom de L'île de la chatte vient de tomber et cela nous intrigue. Maintenant avec un titre plus sobre, Cligner deux fois, Ce  Zoë Kravitz-une comédie noire réalisée par James Bond devrait débarquer en salles le Août 23.

Le film regorge de stars, dont Channing Tatum, Naomi Ackie, Alia Shawkat, Simon Rex, Adria Arjona, Haley Joel Osment, Christian Slater, Kyle MacLachlan, et Geena Davis.

La bande-annonce ressemble à un mystère de Benoit Blanc ; les gens sont invités dans un endroit isolé et disparaissent un par un, laissant un invité comprendre ce qui se passe.

Dans le film, un milliardaire nommé Slater King (Channing Tatum) invite une serveuse nommée Frida (Naomi Ackie) sur son île privée : « C'est le paradis. Les nuits sauvages se mélangent aux journées ensoleillées et tout le monde passe un bon moment. Personne ne veut que ce voyage se termine, mais alors que des choses étranges commencent à se produire, Frida commence à remettre en question sa réalité. Il y a quelque chose qui ne va pas avec cet endroit. Elle devra découvrir la vérité si elle veut sortir vivante de cette fête.

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