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INTERVIEW: Natalie Erika James et les femmes de 'Relic' (2020)

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Relique

Relique est l'un de ces films d'horreur à combustion lente qui se glisse sous votre peau et la fait ramper si subtilement que vous ne remarquez même pas que cela se produit au début.

Écrit et réalisé par Natalie Erika James, le film met en vedette Robyn Nevin (The Matrix Revolutions), Emily Mortimer (The Newsroom) et Bella Heathcote (Fierté et préjudice et zombies) comme trois générations de femmes touchées par la détérioration mentale de la matriarche de la famille alors qu'elle glisse dans la démence. Le film est à la fois déchirant et terrifiant car leur environnement prend le reflet de cette panne.

iHorror a eu l'incroyable opportunité de s'asseoir avec ces quatre femmes pour une interview spéciale en table ronde hier, et elles n'ont pas déçu car elles nous ont emmenés dans les coulisses du film et ont parlé de ce que cela signifiait pour elles d'amener cette histoire particulière à la vie.

Note de l'auteur: les choses en dessous de cette ligne deviennent un peu spoiler-y. Il est presque impossible de discuter de ce film et de ses thèmes sans le faire. Tu étais prévenu.

"Vous savez, la peur est vraiment une sorte de réaction physique et émotionnelle," commença James. «Être capable d'externaliser la peur et de parler de thèmes intéressants, mais toujours en quelque sorte à travers une course engageante, est probablement la force de l'horreur et pourquoi les gens s'y connectent. Bella et moi avons parlé du fait que c'est une sorte d'espace sûr pour ressentir vraiment des émotions. Il y a une fin à un film d'horreur. C'est le plus proche de la mort sans mourir. Avoir peur de l'esprit, ressentir ce combat ou cette fuite. Pas différent d'un tour de montagnes russes.

«Sachant que c'est une fiction, c'est un divertissement», a convenu Nevin, qui joue la grand-mère Edna dans le film et qui admet qu'elle n'est pas du genre à regarder des films d'horreur. «Il y a un début et il y a une fin et vous sortirez tous et il y aura des tasses de thé ou de cognac ou… des whiskies, Emily, après. Je comprends donc parfaitement comment cela fonctionne de cette façon. Le sentiment d'être terrifié mais de savoir que vous êtes en sécurité pour être terrifié.

«Il y a eu de merveilleux drames sur la maladie d'Alzheimer, la mort et tout», a ajouté Mortimer. «Le genre d'horreur peut en quelque sorte atténuer l'intensité du sujet d'une manière qui le rend plus supportable, mais il ne dilue pas l'intensité des sentiments. C'est trop cool. Vous pouvez avoir votre gâteau et le manger. Vous pouvez avoir ce film qui passe dans des ciné-parcs à travers l'Amérique et les gens vont avoir peur et être ravis, mais en même temps, c'est une histoire sur quelque chose de vraiment profond. C'est trop cool."

D'une certaine manière, c'est pourquoi toutes ces actrices incroyables ont été attirées par leurs rôles dans le film. James avait créé une histoire incroyable enveloppée de terreur qui avait grandi à partir d'un endroit réel alors qu'elle avait fait face à la longue bataille de sa propre grand-mère contre la maladie d'Alzheimer.

Edna (Robyn Nevin), Kay (Emily Mortimer) et Sam (Bella Heathcote) comme trois générations de femmes mises à l'épreuve Relique de Natalie Erika James.

Pour Heathcote, cependant, c'est aussi l'honnêteté dans les relations entre grand-mère, mère et fille qui a nourri son désir de rejoindre le film.

«J'ai adoré le fait que chacune des trois femmes ait une sorte de statut égal et que chacun des personnages ait quelque chose à offrir et ils étaient vraiment bien écrits et ils avaient des relations compliquées», a-t-elle expliqué. «Ils étaient en désordre. J'ai adoré le contraste entre toutes les relations. J'ai trouvé que c'était vraiment incroyable de faire confiance au public que vous pouvez toujours aimer un personnage féminin même si elle est compliquée ou si elle ne s'entend pas avec sa mère.

Ces relations ont également résonné avec la jeune actrice qui a également parlé de la mort de sa mère. Le bilan émotionnel d'un enfant qui se rend compte que son parent ne les reconnaît plus était pour le moins déchirant, et cela a également été repris par Mortimer.

«J'ai eu une expérience similaire lorsque mon père est mort», a déclaré Mortimer. «Avoir cette expérience de cette personne qui ne vous a jamais regardé avec amour et adoration vous regardant soudain comme si elle ne savait pas qui vous êtes. C'est plus effrayant que tout ce que vous avez jamais vu dans un film d'horreur. C'est vraiment la chose la plus effrayante que j'aie jamais vécue. Le fait que Natalie ait en quelque sorte réussi à mettre en bouteille ce sentiment et à le représenter dans un film d'horreur vraiment passionnant, divertissant et sauvage est une énorme réussite.

«C'était différent pour moi parce que j'étais en fait celui qui traversait ce triste processus et ce n'est évidemment pas le cas», a ajouté Nevin. «Mon expérience de mes relations avec ma mère et ma fille a été particulièrement importante pour moi et elles ont été utiles en ce qu'elles étaient simplement in moi. Ils font juste partie de qui je suis et de ce que j'utilise réellement en tant qu'actrice. J'ai toujours, toujours utilisé mon propre puits intérieur de mémoire et d'émotion.

Les défis de Relique n'étaient pas seulement émotionnels, cependant. Chacune des femmes impliquées dans le film avait sa propre colline à gravir pour se préparer aux rôles qu'elles allaient jouer.

Natalie Erika James sur le tournage de Relique

Pour James, cela signifiait intervenir pour diriger son premier long métrage. Superviser chaque étape du processus était intimidante, mais elle a franchi une étape à la fois.

Par exemple, dans une partie particulière du film, le personnage de Heathcote, Sam, est piégé dans une partie labyrinthique d'un autre monde de la maison. James et son concepteur de production avaient conçu un décor incroyable pour le film, pour découvrir qu'ils dépassaient le budget de près de 40%.

«Alors, voici que je prends un stylo rouge pour nos créations», a déclaré le réalisateur en riant, «en essayant de comprendre comment frapper tous les temps mais dans un espace beaucoup plus petit que ce que nous avions initialement prévu.

Cette séquence labyrinthe s'est avérée particulièrement difficile pour Heathcote.

«Nous avons tourné vers la fin du tournage et c'était la première fois que je me sentais vraiment seule», dit-elle. «Jusque-là, je pense que j'étais gâté d'avoir Emily et Robyn avec moi et de me sentir vraiment tenu et soudainement j'étais seul. Courir une sorte de démêlage. Le dernier jour, je me sentais vraiment un peu fragile.

Même avec des forces surnaturelles, des labyrinthes mystérieux derrière les murs et des transformations qui ont mis Nevin dans des prothèses qu'elle a qualifiées en riant de «incroyablement inconfortable et misérable», l'horreur de Relique est toujours enracinée dans l'expérience très réelle de ceux qui vivent la maladie d'Alzheimer ainsi que de ceux qui sont en mesure de les soigner.

C'est un défi dont j'ai été témoin à plusieurs reprises dans ma propre famille et à cause de cela, il y a eu un moment en particulier qui m'a marqué.

À la fin du film, alors que le calme s'installe à nouveau dans la maison, Sam remarque une tache sur le dos de sa mère, une tache métaphysique comme celle que sa grand-mère a manifestée lorsque la démence a pris le dessus. C'est un moment fort pour quiconque a vu sa famille touchée par la démence. Cette peur… celle qui dit que cela pourrait arriver à quelqu'un d'autre que vous aimez… elle pourrait vous être transmise.

Quand j'ai demandé à James d'en parler, j'ai vu le même genre d'inconfort que je ressens, moi-même quand j'y pense.

«Chaque fois que vous êtes obligé de faire face à la mortalité de vos grands-parents, cela vous fait inévitablement penser à la mortalité de vos parents et par extension à la vôtre», dit-elle. «C'est un peu terrifiant à plusieurs niveaux. Pour moi, c'était la mère de ma mère qui avait la maladie d'Alzheimer et ma mère est dans la soixantaine et en très bonne santé mais vous avez aussi ces moments d'oubli qui commencent à émerger aussi. C'est terrifiant. Elle marche également deux ou trois heures par jour et cela a spécifiquement alimenté le scénario. Le potentiel pour elle d'errer plus tard dans la vie. Cela me terrifie un peu, et je pense que c'est tout. Je voulais laisser le film sur une note sur le caractère cyclique de celui-ci. Cela ne s'arrête pas à une seule génération.

Le moment s'est déroulé en beauté comme l'un des plus troublants du film. C'est définitivement une question que je n'oublierai pas de sitôt.

Relique est aujourd'hui disponible à la location sur les plateformes de streaming et à la demande. Jetez un œil à la bande-annonce ci-dessous et ne manquez pas ce film incroyable.

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Regardez « The Burning » à l’endroit où il a été tourné

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Fangoria est rapportant que les fans du slasher de 1981 The Burning pourront assister à une projection du film sur le lieu où il a été tourné. Le film se déroule au Camp Blackfoot, qui est en fait le Réserve naturelle de Stonehaven à Ransomville, New York.

Cet événement payant aura lieu le 3 août. Les invités pourront visiter le terrain et déguster des collations autour d'un feu de camp en compagnie de la projection de The Burning.

The Burning

Le film est sorti au début des années 80, alors que les slashers adolescents étaient produits en force. Merci à Sean S. Cunningham Vendredi 13th, les cinéastes voulaient se lancer sur le marché du cinéma à petit budget et à haut profit et un cercueil de ce type de films a été produit, certains meilleurs que d'autres.

The Burning est l'un des bons, principalement à cause des effets spéciaux de Tom Savini qui venait tout juste de terminer son travail révolutionnaire sur Aube des morts et Vendredi 13th. Il a refusé de faire la suite en raison de son principe illogique et a plutôt signé pour faire ce film. Aussi, un jeune Jason Alexander qui jouera plus tard George dans Seinfeld est un joueur vedette.

En raison de son caractère pratique, The Burning a dû être fortement édité avant de recevoir une note R. La MPAA était à l'époque sous la coupe de groupes de protestation et de gros bonnets politiques pour censurer les films violents parce que les slashers étaient tellement graphiques et détaillés dans leur sang.

Les billets coûtent 50$, et si vous voulez un t-shirt spécial, cela vous coûtera 25$ supplémentaires. Vous pouvez obtenir toutes les informations en visitant le Page Web du cinéma sur le plateau.

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Le teaser effrayant de la « Partie 2 » de « Longlegs » apparaît sur Instagram

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Longues jambes

Neon Films a publié un teaser Insta pour son film d'horreur Longues jambes aujourd'hui. Titré Sale : Partie 2, le clip ne fait qu'approfondir le mystère de ce qui nous attend lorsque ce film sortira enfin le 12 juillet.

Le scénario officiel est le suivant : l'agent du FBI Lee Harker est affecté à une affaire de tueur en série non résolue qui prend une tournure inattendue, révélant des preuves de l'occultisme. Harker découvre un lien personnel avec le tueur et doit l'arrêter avant qu'il ne frappe à nouveau.

Réalisé par l'ancien acteur Oz Perkins qui nous a également donné La fille du manteau noir et Gretel et Hansel, Longues jambes crée déjà le buzz avec ses images maussades et ses allusions énigmatiques. Le film est classé R pour sa violence sanglante et ses images troublantes.

Longues jambes met en vedette Nicolas Cage, Maika Monroe et Alicia Witt.

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Aperçu exclusif : épisode cinq de la série VR d'Eli Roth et Crypt TV "The Faceless Lady"

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Eli Roth (Cabin Fever) et Télévision cryptée sortent du parc avec leur nouveau spectacle VR, La dame sans visage. Pour ceux qui ne le savent pas, il s’agit du premier spectacle d’horreur VR entièrement scénarisé sur le marché.

Même pour les maîtres de l'horreur comme Eli Roth et Télévision cryptée, c’est une entreprise monumentale. Cependant, si je fais confiance à quelqu'un pour changer la façon dont nous vivons l'horreur, ce seraient ces deux légendes.

La dame sans visage

Arraché des pages du folklore irlandais, La dame sans visage raconte l'histoire d'un esprit tragique maudit d'errer dans les couloirs de son château pour l'éternité. Cependant, lorsque trois jeunes couples sont invités au château pour une série de jeux, leur destin pourrait bientôt changer.

Jusqu’à présent, l’histoire a offert aux fans d’horreur un jeu captivant de vie ou de mort qui ne semble pas ralentir dans l’épisode cinq. Heureusement, nous avons un clip exclusif qui pourra peut-être rassasier vos appétits jusqu'à la nouvelle première.

Diffusé le 4/25 à 5 h HP/8 h HE, l'épisode cinq suit nos trois derniers concurrents dans ce jeu méchant. Alors que les enjeux sont de plus en plus élevés, est-ce que Ella être capable d'éveiller pleinement sa connexion avec Dame Marguerite?

La dame sans visage

Le dernier épisode peut être trouvé sur Méta Quête TV. Si ce n'est pas déjà fait, suivez ceci lien pour vous abonner à la série. Assurez-vous de consulter le nouveau clip ci-dessous.

Eli Roth présente le clip THE FACELESS LADY S1E5 : THE DUEL – YouTube

Pour afficher dans la résolution la plus élevée, ajustez les paramètres de qualité dans le coin inférieur droit du clip.

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