Le garçon derrière la porte - lequel est maintenant sur Shudder – est une histoire tendue et passionnante sur l'amitié et la peur, qui met l'accent sur deux enfants acteurs talentueux qui portent tout le film sur leurs épaules incroyablement capables. Co-écrit et réalisé par des amis de longue date et duo cinéastes Justin Powell et David Charbonier, le film m'avait sur le bord de mon siège, forgé d'inquiétude pour ses deux rôles principaux.

Dans le film, une nuit de terreur inimaginable attend Bobby (Lonnie Chavis), douze ans, et son meilleur ami, Kevin (Ezra Dewey), quand levous êtes enlevé le lesur le chemin du retour de l'école. Parvenant à s'échapper de ses limites, Bobby navigue le salles sombres, priant pour que sa présence passe inaperçue alors qu'il évite son ravisseur à chaque tournant. Pire encore est le l'arrivée d'un autre étranger, dont l'arrangement mystérieux avec le Le kidnappeur pourrait signifier une mort certaine pour Kevin. N'ayant aucun moyen d'appeler à l'aide et des kilomètres de pays sombre dans toutes les directions, Bobby se lance dans une mission de sauvetage, déterminé à sortir lui-même et Kevin vivants… ou à mourir en essayant.

C'est une première impressionnante de Powell et Charbonier, qui ont ensuite réalisé ceux de 2021 Le Djinn (qui met également en vedette Ezra Dewey). Le duo a pris le temps de discuter avec moi de Le garçon derrière la porte, enfants en péril, l'importance d'un bon directeur de casting et leur amour pour le genre.

Kelly McNeely : Vous êtes des amis de longue date, ce qui est absolument merveilleux. Comment commence votre histoire d'amitié ? Et comment avez-vous commencé votre incursion dans le cinéma ?

Justin Powell : Nous nous connaissons depuis la maternelle. Et nous nous sommes toujours liés autour des films, en particulier des films d'horreur, des thrillers, vous savez, c'est vraiment ce sur quoi nous avons grandi. Et nous sommes restés coincés dans des films que nous n'aurions pas dû avoir, et avons juste regardé beaucoup de choses que nous n'aurions probablement pas dû avoir en grandissant. David a déménagé ici avant moi, à LA. — et j'ai suivi pour un stage. Et nous savions en quelque sorte que nous voulions trouver un moyen de continuer à travailler ensemble. Nous savions que nous aimions raconter des histoires, et c'est le monde dans lequel nous voulions entrer. Donc, nous sommes comme, eh bien, il est logique que nous fassions équipe et poursuivons le rêve. Nous avons donc commencé à écrire quelques scripts ensemble, et cela s'est développé en nous, comme, d'accord, devenons un duo de réalisateurs à part entière. Et nous voici.

Kelly McNeely : D'où vient le concept de Le garçon derrière la porte viens de? Parce que c'est une idée fantastique avec des performances incroyables tout autour – et nous y reviendrons, mais – d'où vient l'idée de ce film ?

David Charbonier : Eh bien, merci beaucoup, cela signifie beaucoup. Je veux dire, c'est vraiment venu de, je pense, ce genre de frustration de tout le rejet que nous avions eu sur beaucoup de nos autres scripts. Nous avons donc décidé que nous voulions faire quelque chose de super petit, super contenu, que nous pourrions potentiellement faire de manière vraiment indépendante. Le facteur enfant a fait que nous devions encore trouver une entreprise qui pourrait nous aider à réaliser notre vision. Mais nous aimons vraiment – ​​comme l'a dit Justin – nous sommes des fans du genre et nous aimons les thrillers, donc c'était en quelque sorte l'endroit où nous gravitions et nous voulions vraiment raconter une histoire enracinée dans l'amitié.

Kelly McNeely : Il y a des thèmes d'amitié si forts, que je trouve vraiment beaux. Donc Ezra Dewey et Lonnie Chavis, ils sont, encore une fois, incroyables. Il y a une telle profondeur et maturité dans leurs performances, ce qui est vraiment incroyable. C'est audacieux de faire non pas un mais deux films portés par des enfants acteurs, car vous avez Le Djinn ainsi que. Et il y a une telle honnêteté dans ces deux films. Pouvez-vous nous parler un peu des décisions à prendre Le garçon derrière la porte et Le Djinn, et les avoir tous les deux acteurs enfants vedettes ?

Justin Powell : Ouais, je veux dire, cela se résumait vraiment à – comme le disait David – à quel point nous aimons les histoires d'horreur en général qui, je pense, sont centrées sur les enfants. Cela nous rappelle notre enfance, vous savez, dans les années 90, comme je l'ai dit plus tôt en regardant des films et des choses que nous n'aurions pas dû avoir. Et vous savez, nous nous sommes liés sur des choses comme Les Goonies et Jurassic Park avec Lexie et Tim, et nous avons adoré voir ces enfants dans des situations périlleuses, et cela ressemblait à cette aventure passionnante, quelque chose comme Steven Spielberg, très Amblin-esque. Comme si nous aimions toujours vraiment être attirés par cela, et c'est donc un peu ce qui nous a poussés à vouloir avoir ces jeunes rôles principaux dans nos deux films. J'ai l'impression que le genre d'ambiance Amblin vient peut-être un peu plus dans Le Djinn, peut-être parce que comme Le garçon derrière la porte a un ventre plus foncé avec. Mais nous n'avons jamais voulu qu'il se sente exploiteur. Nous voulions qu'il y ait toujours ces moments de légèreté et de plaisir. Et oui, c'est donc un peu pourquoi nous nous sommes tournés vers les enfants pour ces deux premiers films que nous avons faits.

Kelly McNeely : Maintenant, ils disent, vous savez, ne travaillez jamais avec des enfants ou des animaux. De toute évidence, vous avez prouvé que c'était faux. Mais quels conseils donneriez-vous aux réalisateurs qui travaillent avec de jeunes acteurs, et travailleriez-vous un jour avec des animaux ?

David Charbonier : C'est vraiment drôle que tu dises ça. Nous avons une histoire que nous inventons et qui se concentre beaucoup sur les animaux. Et c'est comme, nous aimons les défis. Je veux dire, notre conseil serait juste - j'ai aussi l'impression que qui sommes-nous pour donner des conseils, nous essayons toujours de le comprendre - mais si nous devions donner des conseils, je pense que ce serait d'essayer de ne pas laisser ces choses limitez le genre d'histoires que vous voulez raconter. Réfléchissez vraiment à la planification, par exemple à la façon dont vous allez planifier vos journées et votre emploi du temps, en essayant d'être le plus efficace possible. Soyez vraiment préparé avec votre liste de coups et comment vous voulez l'attaquer. 

Et je dirais aussi, vous savez, soyez authentique à ce sujet, nous avons certainement entendu beaucoup de conversations sur le fait que vous pourriez embaucher un jeune de 18 ans qui a l'air très jeune. Et j'ai juste l'impression que ça n'a jamais vraiment l'air bien. Je pense que nous avons plus de 35 ans et que nous jouons au lycée à ce stade, ce qui est toujours le choix, donc cela ajoute juste une authenticité. Et vous savez, Lani et Ezra viennent de donner les meilleures performances de tous les temps. Nous n'aurions jamais pu trouver quelqu'un de plus âgé ou même de son âge qui aurait pu donner une performance aussi honnête. Je pense donc que dans cet aspect, cela a vraiment fonctionné pour nous.

Kelly McNeely : Ils sont tous les deux tellement incroyables dans le film, vous avez fait un travail incroyable avec eux et vous les avez également trouvés. Comment avez-vous trouvé ces deux-là ?

Justin Powell : Juste pour ajouter au point de David, trouvez un très bon directeur de casting. Et nous avons été vraiment chanceux d'avoir obtenu cela. Amy Lippens a ramené cette chose à la maison, c'est elle qui a trouvé Lani et Ezra, elle a proposé toutes les idées pour le reste de la distribution. Ne lésinez pas sur un grand directeur de casting, assurez-vous de trouver le meilleur qui vous plaise. Comme Amy. Je ne sais pas si elle est disponible, elle l'est peut-être, si elle l'est, on a toujours envie de travailler avec elle sur nos films. Alors ne nous l'enlevez pas ! Mais elle est là-bas, si vous en cherchez un bon. 

Trouvez un directeur de casting qui comprend votre vision. Surtout si vous essayez de travailler avec des enfants, trouvez un directeur de casting qui a de l'expérience dans la recherche d'enfants talentueux et qui va vraiment se battre pour des recherches approfondies et approfondies, car c'est un peu ce à quoi cela se résume. Il faut vraiment aller loin dans ces recherches et faire venir le plus d'enfants possible, ce qui est difficile avec un budget comme celui-ci. Mais oui, Amy - je ne sais pas comment elle a fait - elle a réussi à sortir un lapin d'un chapeau. Et elle a même sorti deux lapins d'un chapeau. Et c'était au point que, vous savez, cela a rendu notre travail vraiment facile, parce que quand elle les a trouvés, nous nous sommes dit, d'accord, eh bien, c'était ce que nous pensions être le plus gros obstacle, vous savez, était de trouver ces deux enfants vraiment talentueux. Mais au lieu de cela, il y avait tout un tas d'autres obstacles. Mais les enfants n'en faisaient pas partie, ils ont pu l'apporter avec leurs performances. Et même avec les heures limitées, c'est la seule raison pour laquelle je pense que nous avons pu obtenir ce que nous avons, parce qu'ils ont juste pu faire de si bonnes performances.

Kelly McNeely : Vous avez mentionné Amblin et ce genre de films. Le garçon derrière la porte a en quelque sorte cette ambiance des années 80/90 ; il n'y a pas de parents, il y a des enfants en péril, c'est aussi très isolant pour ces enfants. L'accent est mis sur eux pour se sauver les uns les autres, ce que je trouve si beau. Le script a-t-il déjà appelé les parents? Parce que j'aime qu'ils ne soient pas du tout là-dedans, je pense que c'est un élément tellement puissant qu'ils sont tous seuls, j'adore ça. 

David Charbonier : Merci beaucoup d'avoir dit ça. C'était tellement important pour nous. Vous savez, quand nous sortions avec ça au début, c'était quelque chose que certaines personnes voulaient voir. On nous a toujours demandé, eh bien, où sont les parents ? Que font les parents ? Pourquoi les parents ne les recherchent-ils pas ? Et pour nous, genre ouais, bien sûr que les parents les recherchent. Mais nous sommes avec Bobby et Kevin en ce moment. Nous sommes de leur point de vue, ils ne peuvent pas compter sur leurs parents pour être sauvés. Ils doivent compter sur eux-mêmes, leur amitié et leur courage. Et vous savez, ce sont les outsiders. 

Je pense que c'est ce qui rend toute histoire intéressante fascinante, c'est quand vous avez des personnages qui sont sous-estimés et que vous les rejetez en quelque sorte. Et c'était vraiment ce que nous voulions faire avec l'histoire, nous ne voulions pas qu'il s'agisse, vous savez, d'un complot de style détective ou de quelque chose qui ressemble à leur localisation et à leur traque. Nous voulons qu'il s'agisse principalement d'eux qui se sauvent.

Kelly McNeely : C'est aussi un choix très fort, car encore une fois, cela met vraiment tout l'accent sur eux. On a vraiment l'impression qu'il n'y a personne d'autre pour les aider. C'est juste à propos d'eux deux ensemble et de la force qu'ils ont dans leur amitié. C'est vraiment merveilleux. Vous avez mentionné des films précédents que vous n'auriez pas dû regarder quand vous étiez plus jeune. Alors je suis assez curieux, entre Le Djinn et Le garçon derrière la porte et en général, quelles sont vos influences et inspirations d'horreur ?

Justin Powell : Oh mon Dieu, nous en avons tellement. Je suppose qu'en traversant les époques, je pense qu'à partir des années 70, nous avons des influences comme, Mâchoires, Halloween, La Chose, Le Brillant - de toute évidence - Freddy… Et beaucoup de gens ne considèrent pas cette horreur en soi, mais Jurassic Park a été une très grande influence pour nous - nous avons tellement aimé Lex et Tim, vous ressentez toujours vraiment le danger quand vous êtes avec eux. The Descent des années 2000. Et plus récemment je pense Ne pas respirer eu une certaine influence sur nous. Et donc ils sont juste beaucoup, il y a tellement d'horreur que nous aimons absolument que je pense que parfois nous sommes allés un peu trop loin avec nos hommages. Comme si nous ne pouvions pas nous retenir, nous nous disions, eh bien, c'est notre seule opportunité de faire un film, peut-être. Alors jetons simplement tout ça là-dedans. Il y a donc beaucoup de références que nous faisons, je pense dans nos deux films, que nous allons essayer de rappeler lors de notre prochain, mais nous allons probablement mettre des choses inconsciemment. Cela arrive juste.

Et puis en remontant plus loin, Hitchcock était tout – nous aimons ce type de suspense. Et nous avons vraiment essayé de nous pencher là-dessus dans Le garçon derrière la porte, nous privilégions vraiment le suspense, vous savez, la violence et le gore, même s'il y a de la violence, mais nous voulions que cela éclate vraiment quand cela s'est produit. Alors oui, je sais que c'est très long, j'ai l'impression que nous pourrions tous les deux parler très longtemps de nos influences et de choses -

David Charbonier : Vous avez oublié deux des plus gros — Gremlins et Un jeu d'enfant. Nous avons littéralement une ligne de Un jeu d'enfant dans le film. 

Justin Powell : C'est vrai. J'ai vraiment l'impression que beaucoup de nos influences viennent des années 80. Il y a tellement d'horreur des années 80 que nous aimons absolument.

Kelly McNeely :  Et [l'horreur des années 80] est aussi tellement emblématique, parce que je pense que c'est à ce moment-là que le genre a vraiment commencé à exploser, et a vraiment gagné un public et gagné tellement de traction qu'il y avait tellement de contenu, et tout est génial. Maintenant, j'ai remarqué un autocollant de pare-chocs très spécifique sur la voiture, et dans le film avec les thèmes du film, cela semble également assez intentionnel. Pouvez-vous en parler un peu?

Justin Powell : Oui, je veux dire, pour nous, nous abordons en quelque sorte tout dans notre histoire de manière très organique, je suppose. Et en cela, nous avons deux choses, non? Je pense que l'horreur, en particulier le genre de l'horreur, l'art imite la vie et les choses qui affectent les gens ou vous en tant que cinéaste, vous savez, vous injectez cela dans votre art. Alors évidemment, nous avons été très affectés par cela et sommes toujours affectés par, vous savez, la situation dans le monde. Mais aussi, c'est un film où il faut s'exposer, sans parler, dans un temps très limité. Nous voulions lancer le bal tout de suite. Nous n'aimons pas vraiment les histoires riches en dialogues, nous avons l'impression, vous savez, que dans ces situations, les gens ne sont pas assis à parler et à exposer. Vous savez, ils sont juste en mouvement et ils essaient de s'échapper ou tout ce qu'ils doivent faire. Et donc nous voulons rester aussi fidèles que possible aux véritables motivations et actions des personnages. 

Et donc nous nous sommes retrouvés dans cette situation où c'est comme, d'accord, eh bien, nous savons que nous voulons avoir ces deux enfants qui sont kidnappés. Mais l'un d'eux doit en quelque sorte être laissé pour compte. Mais pourquoi seraient-ils tous les deux kidnappés, si l'un d'eux est laissé pour compte ? Oh, eh bien, peut-être qu'ils n'en voulaient vraiment qu'un, et ils ont apporté l'autre par circonstance. Vous savez, vous ne pouvez laisser aucun témoin derrière vous. Eh bien, pourquoi? Oh, eh bien, c'est parce qu'ils voulaient ce gamin parce qu'il correspond au groupe démographique que veulent les ravisseurs. Et donc tout cela a fini par conduire à devoir planter des graines pour cela, subtilement, et l'autocollant est un très bon moyen de planter cette graine. Sans ça, je pense que tu ne comprends pas pourquoi Bobby est resté dans le coffre. Vous ne le sous-estimez pas forcément, ou ne comprenez pas pourquoi les ravisseurs le sous-estiment. Et donc, il peut sembler que c'est juste arbitraire, ou simplement faire une déclaration - ce qu'il fait une déclaration - mais en même temps, cela fait vraiment progresser activement l'intrigue. Alors oui, nous avons fait d'une pierre deux coups. C'est un dicton terrible, mais oui. 

Kelly McNeely : C'est un excellent exemple de « ne me dis pas, montre-moi » et je pense que c'est un choix vraiment fort là-bas. Alors quelle est la prochaine pour vous les gars? 

David Charbonier : Euh, je veux dire, j'espère qu'un autre film. C'est une route si difficile même encore, comme, disent-ils toujours, une fois que vous avez fait votre premier film, il est si facile de faire décoller le prochain. Et c'est un peu comme un mythe. Vous savez, nous avons fait deux films. Et le troisième est tout aussi difficile à décoller que le premier. Nous espérons que vous savez, cependant, que les choses peuvent s'arranger. Bientôt je l'espère. Nous avons beaucoup d'histoires intéressantes, pensons-nous, dans le genre que nous aimerions pouvoir raconter. Avec des enfants et des animaux ensuite, espérons-le. Mais oui, nous aimons vraiment les films d'horreur, les regarder et inventer des histoires. Et nous sommes tellement excités que celui-ci sorte enfin cette semaine.