Il y a six ou sept ans, le cinéaste autrichien James Quinn a été diagnostiqué pour la première fois avec la schizophrénie. Ce qui a suivi, ce sont cinq années d'horreur inimaginable que nous, les fans du genre, ne connaîtrons probablement jamais.

Deux ans à essayer d'obtenir le bon médicament et le bon dosage, plus trois ans supplémentaires où la vie semblait lui jeter toutes les sortes d'enfer imaginables. Il y a eu des tentatives de suicide et la perte d'amis alors qu'il commençait à s'ouvrir sur sa maladie mentale et ils ne pouvaient tout simplement pas gérer ce qui se passait.

Dans un moment de pur désespoir, il a décidé de faire un film qui, s'il réussissait, montrerait au monde une partie de ce qu'il avait vécu. Ce court métrage s'appelait La loi de Sodome. Il a écrit des scènes alors que son esprit était dans un état maniaque et à un moment charnière, il s'est même filmé au milieu d'un épisode maniaque dans une scène viscérale et terrifiante d'une manière qu'il faut voir pour être crue.

Dans un geste tout aussi audacieux, il a envoyé ce court-métrage au tout premier Nightmares Film Festival à Columbus, Ohio et il a été choisi pour être projeté à minuit. À son plus grand étonnement, il a remporté un prix pour ses efforts.

C'est cette victoire qui a commencé à changer la vie de Quinn. Il a immédiatement commencé ses prochains projets et a formé Sodom et Chimera Productions. Bientôt, il faisait Chair du Vide qui a été projeté au Festival du film Nightmares de cette année.

Chair du VideLe synopsis officiel de IMDb est le suivant:

Flesh of the Void est un film d'horreur expérimental terriblement dérangeant sur ce que l'on pourrait ressentir si la mort était vraiment la chose la plus horrible que l'on puisse vivre. Il se veut un voyage à travers les peurs les plus profondes des êtres humains, explorant son sujet d'une manière très grotesque, violente et extrême.

«J'étais presque sûr que je voulais réellement tourner sur film», m'a expliqué Quinn alors que nous discutions via Skype quelques jours après la fin du festival. «Je n'avais ni les ressources ni l'expérience pour le faire quand j'ai tourné La loi de Sodome, mais je savais que je devais le faire pour ce projet.

Tout a commencé avec quelques rouleaux de Kodachrome, l'une des premières formes de film. En fait, le film était si ancien que les produits chimiques nécessaires à leur développement n'existent plus. Pour ne pas être en reste, Quinn a commencé à expérimenter son propre processus chimique pour développer le film.

«Certains rouleaux ne se développeraient pas du tout, ou ils sont sortis complètement noirs. Celles qui l'ont fait étaient les choses les plus granuleuses et les plus dégoûtantes que j'aie jamais vues! Quinn était enthousiasmé. «J'ai même pris les négatifs et les ai giflés sur le sol après le développement pour ajouter aux rayures et au grain. Tout cela a ajouté à l'apparence générale. "

En phase avec le reste de son processus, l'écriture, le tournage et le tournage se sont tous déroulés apparemment dans le désordre. Il recherchait des lieux, puis rentrait chez lui pour écrire ses scènes surréalistes, puis retournait aux endroits qu'il avait trouvés pour tourner. En fin de compte, il a divisé le film en trois actes avec un type de film différent utilisé pour chacun. Le premier acte était Kodachrome; Le deuxième acte était un Super 8 moderne et le dernier acte a été filmé en 16 mm.

«C'est une augmentation continue de la qualité en termes de netteté et de grain», dit-il. «Au troisième acte, je pense qu'il y a beaucoup de beauté. J'ai essayé de créer et de montrer la beauté des choses effrayantes et dégoûtantes.

Le processus semble avoir fonctionné. Ce fut un moment que personne qui a assisté au Nightmares Film Festival 2017 n'oubliera alors que Quinn a reçu le prix du meilleur long métrage, et nous avons vu un jeune homme submergé d'émotion alors qu'il expliquait que le festival lui avait sauvé la vie et qu'il reviendrait chaque année s'il avait un film au festival ou pas parce que cela comptait tellement pour lui.

«Cela a changé ma vie», m'a-t-il dit. «J'ai toujours aimé la solitude toute ma vie, mais j'ai réalisé que j'aimais vraiment faire partie d'une communauté où j'ai une famille ici.

À la fin de notre entretien, je n'ai pas pu m'empêcher de penser que j'avais passé une demi-heure à parler avec peut-être le cinéaste le plus sensible que j'aie jamais rencontré ... un homme qui a traversé un enfer personnel qui aurait écrasé d'autres personnes et trouvé un moyen de créer à partir de cette destruction. C'est un visage qui va changer le paysage de l'horreur expérimentale. En fait, il l'a déjà fait.

Pour plus d'informations sur Chair du Vide, vous pouvez suivre le film sur Facebook. Et gardez les yeux ouverts. Nous n'avons pas entendu le dernier de James Quinn.