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Jason va en enfer et dans des endroits étranges

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Bienvenue à nouveau, chers lecteurs! Le mausolée des souvenirs est ouvert et prêt pour les affaires, alors rassemblez-vous. N'oubliez pas de décoller la tête et de courber vos chapeaux - ou peut-être que c'est l'inverse? - alors que nous rendons hommage aux morts délirants. Notre vieux copain Jason est enfin allé là où se trouvent tous les bons petits meurtriers. Non, pas Milwaukee - Enfer. C'est ça! Dans cette édition, nous revenons sur Jason va en enfer.

Image via qui était un peu mentale

Ce film avait tout pour lui à l'époque. Principalement - Sean S. Cunningham revenait à la série de films qu'il avait créée. À notre insu à l'époque, Cunningham ne revenait à la franchise bien-aimée que parce qu'il voulait faire Freddy contre Jason, un film qui ne verrait pas le jour avant dix ans. Jason va en enfer était un film destiné à susciter l'intérêt des gens pour la prochaine bagarre de monstres et à faire rouler la série.

Image via JoBlo

Une fois de plus, Kane Hodder porterait le masque de hockey emblématique et les fans s'attendaient à un enfer d'un film de cette expérience, ne serait-ce que pour le titre même du film!

Cependant, il y avait des réunions dans les coulisses dont aucun des fidèles inconditionnels n'était au courant à l'époque. Des plans étaient en cours d'élaboration non seulement pour déplacer la franchise dans un territoire inconnu, mais aussi pour les personnes derrière JGtH destiné à ignorer tous les films précédents à l'exception des deux premiers.

C'était quelque chose auquel le réalisateur novice Adam Marcus était très ouvert. L'équipe cherchait à faire quelque chose de nouveau et était prête à prendre beaucoup de risques. Toujours selon Marcus, Cunningham a dicté l'intrigue et est allé jusqu'à lui dire: «Je veux que ce foutu masque de hockey sorte du film. Alors quoi que vous imaginiez, faisons ce film.

Ce sentiment n'est cependant pas largement partagé.

«Jason n'est pas aussi effrayant quand le masque se détache. Même si son visage est affreusement déformé, la présence inquiétante de ce masque est ce qui fait vraiment le personnage. - Kane Hodder, «Jason Voorhees». Personnellement, je ne pourrais pas être plus d'accord. Le masque que porte Jason n'est pas simplement vital pour ce personnage, mais fait partie du personnage.

Image via Alamo Drafthouse Cineam

Noel Cunningham (Crystal Lake Entertainment) a admis avoir décidé de jouer un peu aussi avec la mythologie, et même d'utiliser Halloween III: Saison de la sorcière - un film qui a jeté Michael Myers hors de la franchise et a scandalisé de nombreux fans de Halloween à ce jour - comme inspiration.

Dans le superbe documentaire Souvenirs de Crystal Lake, l'acteur John D. LeMay admet que le plan était le suivant: «Créer une mythologie à partir de ces huit films précédents qui ne conduisaient en aucune façon à une mythologie, il a donc dû la créer à partir de zéro.

Tous ces plans innovants ont-ils fonctionné? Et comment le film tient-il?

Image via Nous avons une mineure dans le cinéma

Jason va en enfer s'ouvre avec un campeur solitaire dont la douche de fin de soirée est interrompue par l'apparition soudaine de Jason Voorhees. Il n'y a pas de préparation, ni de condition préalable à la scène. Jason se présente juste prêt à tuer.

Je dois admettre que ce look particulier pour Jason est l'un de mes deux meilleurs favoris. Les excroissances tumorales autour de sa tête grumeleuse lui donnent un air malade. La chair putride s'est également développée dans le masque et a l'air horrible et douloureuse.

Image via l'encre pourrie

Le campeur échappe à son appel rapproché avec une mort violente et après l'avoir chassée à l'extérieur, Jason se retrouve dans un piège top secret dressé par le FBI. À la consternation de nombreux, très nombreux fans, Jason est alors explosé en morceaux iddy-biddy. Juste au début du film.

Et maintenant? Avec notre tueur bien-aimé déjà soufflé en Enfer, que pourraient-ils faire pour remplir la durée d'un film entier et en valoir la peine?

N'ayez pas peur, tout le monde! Beaucoup de singeries meurtrières nous attendaient, ainsi que des bontés sanglantes. Et nous n'avons pas eu longtemps à attendre.

Maintenant, le coroner examinant les restes calcinés du pauvre Jason a dû sauter le déjeuner. Parce que de nulle part, ce cœur grillé de Jason devait sûrement avoir l'air savoureux et l'homme ne pouvait tout simplement pas s'en empêcher et devait prendre une grosse bouchée juteuse.

Image via Méchante Horreur

L'homme ronge le cœur suintant jusqu'à ce qu'il se retrouve possédé par l'esprit maléfique de Jason. Alors… Jason est mort mais aussi vivant et est maintenant transporté comme un ver démon parasite passant d'un hôte à l'autre.

Il peut sembler que je me moque de ce film, mais honnêtement, je ne fais que briser l'intrigue du film. C'est une entrée étrange dans la franchise, et rencontre généralement beaucoup d'hostilité de la part des fans. Cela va certainement dans un territoire étrange.

Image via Mildy Heureux

Par exemple, nous apprenons la soeur disparue de Jason, un personnage dont nous n'avons jamais entendu parler dans aucun des huit films précédents de la franchise établie.

Il y a aussi un chasseur de Jason, Creighton Duke (Steven Williams) qui sait tout ce qu'il y a à savoir sur Jason, mais c'est quelqu'un dont nous (les fans) ne savons rien. Il se montre juste - comme tout le monde dans ce film - sans aucune avance, parle de la façon dont il pense aux petites filles en jolies robes (Fluage!), Puis brise les doigts de notre protagoniste en échange d'informations vitales sur Jason.

N'aurait-il pas été plus intéressant si cela avait été Tommy Jarvis? Cela se serait au moins lié au reste de la franchise et aurait donné à ce film étrange un peu plus de crédibilité. Cela aurait également donné aux fans plus d'une connexion, plutôt qu'un sentiment constant d'isolement. Ou à tout le moins, il aurait été facile d'ajouter une ligne dans son dialogue disant qu'il avait été formé par Tommy et c'est pourquoi il est si doué pour retrouver Jason.

Image via Wiki du vendredi 13

Tout ce que je dis, c'est qu'il y a une raison pour laquelle le jeu a inclus Tommy Jarvis en tant que personnage jouable, et non Duke.

Ce qui blesse ce film parmi les fans, c'est sa déconnexion totale avec les entrées précédentes. Il a le sentiment d'un projet autonome bizarre.

Même le film qui l'a suivi (Jason X) ignore complètement les événements de Jason va en enfer. En fait, cela ressemble presque plus à une suite directe à Manhattan A la fin de Vendredi 13 Partie 8: Jason prend Manhattan, nous voyons Jason fondre et être emporté. Puis au début de Jason X nous voyons le grand gars enchaîné et David Cronenberg explique que le monstre n'a pas de prix pour la recherche biologique en raison de sa capacité à se régénérer et à ne jamais mourir.

Image via qui était un peu mentale

Comme dans oui, il s'est fondu dans Manhattan, mais plus tard, ses cellules se reconstruisirent à nouveau, lui donnant une nouvelle vie. Ce qui - quand vous y réfléchissez - expliquerait certainement pourquoi Jason est différent d'un film à l'autre.

Jason va en enfer est un peu sa propre petite chose cependant. Cela ne comble aucun fossé entre les séries. Il fait des choses vraiment étranges qui sont complètement hors du caractère pour un personnage que nous connaissons et aimons tous. Par exemple, Jason ne parle pas. Il ne peut pas. Cependant, Jason parle en Va en enfer et depuis, la tête des fans a tourné.

Image via Klejonka

Mérite-t-il d'être détesté? Non. Malgré toute sa bizarrerie, c'est toujours un film amusant à regarder, et au cœur de tous ces films, c'est le but. Ils sont amusants à regarder. Nous devrons peut-être faire un déclic ou baisser nos attentes un peu avant de regarder Va en enfer, mais comme je l'ai dit, Kane Hodder a l'air incroyable dans le maquillage.

Et le marketing de ce film était exceptionnel! Nous étions tous ravis de voir celui-ci. L'affiche à elle seule suffit à nous faire pénétrer au théâtre contre la volonté de nos parents.

Image via Pinterest

J'aime toujours celui-ci, quelle que soit sa rupture avec la continuité.

La vérité est que nous l'avons adoré pour ce qu'il a promis - une bataille à venir entre nos deux tueurs slasher préférés. Au bout du Va en enfer nous voyons un masque de hockey abandonné posé dans le sable. Soudainement, un gant à pointe de rasoir familier jaillit du sol et entraîne le masque jusqu'à ce que nous ne pouvons que supposer être l'enfer où Freddy attend pour combattre Jason.

Image via morbide belle

C'était la meilleure publicité pour Freddy contre Jason déjà! Et nous avions hâte de voir ce combat horrible.

Et qu'est-ce qui se passerait si Jason va en enfer est en effet parfaitement canon et ne rompt aucune continuité? Et si tout le film était un rêve terrible que Jason fait pendant sa phase de régénération? Et si c'était la base dont Freddy avait besoin pour entrer dans la tête de Jason et mettre en mouvement les événements de Freddy contre Jason?

Image par michalak

Je suis cool avec ça.

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"Strange Darling" avec Kyle Gallner et Willa Fitzgerald débarque dans tout le pays [Regarder le clip]

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Étrange chéri Kyle Gallner

"Étrange chérie", un film remarquable mettant en vedette Kyle Gallner, nominé pour un Prix ​​iHorreur pour sa performance dans 'Le passager,' et Willa Fitzgerald, a été acquis pour une large diffusion en salles aux États-Unis par Magenta Light Studios, une nouvelle entreprise du producteur chevronné Bob Yari. Cette annonce, qui nous a été apportée par Variété, fait suite à la première réussie du film au Fantastic Fest en 2023, où il a été universellement salué pour sa narration créative et ses performances convaincantes, obtenant un score parfait de 100 % frais sur des tomates pourries sur 14 critiques.

Étrange chérie – Extrait de film

Réalisé par JT Mollner, 'Étrange chérie' est le récit passionnant d'une relation spontanée qui prend une tournure inattendue et terrifiante. Le film se distingue par sa structure narrative innovante et le jeu exceptionnel de ses protagonistes. Mollner, connu pour son entrée à Sundance 2016 « Hors-la-loi et anges » a une fois de plus utilisé le 35 mm pour ce projet, consolidant ainsi sa réputation de cinéaste au style visuel et narratif distinct. Il travaille actuellement à l'adaptation du roman de Stephen King « La longue marche » en collaboration avec le réalisateur Francis Lawrence.

Bob Yari a exprimé son enthousiasme pour la sortie prochaine du film, prévue août 23rd, soulignant les qualités uniques qui font « Étrange chérie » un ajout important au genre de l'horreur. « Nous sommes ravis de présenter au public national ce film unique et exceptionnel avec des performances formidables de Willa Fitzgerald et Kyle Gallner. Ce deuxième long métrage du talentueux scénariste-réalisateur JT Mollner est destiné à devenir un classique culte qui défie la narration conventionnelle. Yari a déclaré à Variety.

La variété Avis du film du Fantastic Fest fait l'éloge de l'approche de Mollner en disant : « Mollner se montre plus avant-gardiste que la plupart de ses pairs du genre. C'est clairement un étudiant du jeu, quelqu'un qui a étudié avec habileté les leçons de ses aïeux pour mieux se préparer à leur laisser sa propre empreinte. Cet éloge souligne l'engagement délibéré et réfléchi de Mollner dans le genre, promettant au public un film à la fois réfléchi et innovant.

Étrange chérie

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Le renouveau de "Barbarella" de Sydney Sweeney va de l'avant

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Sydney SweeneyBarbarella

sydney sweeney a confirmé les progrès en cours du redémarrage très attendu de Barbarella. Le projet, dans lequel Sweeney joue non seulement le rôle principal mais également la production exécutive, vise à insuffler une nouvelle vie au personnage emblématique qui a captivé l'imagination du public pour la première fois dans les années 1960. Cependant, au milieu des spéculations, Sweeney reste discret sur l'éventuelle implication du célèbre réalisateur. Edgar Wright dans le projet.

Lors de son apparition sur le Heureux Triste Confus podcast, Sweeney a partagé son enthousiasme pour le projet et le personnage de Barbarella, déclarant : "C'est. Je veux dire, Barbarella est un personnage tellement amusant à explorer. Elle embrasse vraiment sa féminité et sa sexualité, et j'adore ça. Elle utilise le sexe comme une arme et je pense que c'est une manière très intéressante d'accéder au monde de la science-fiction. J'ai toujours voulu faire de la science-fiction. Nous verrons donc ce qui se passe.

Sydney Sweeney la confirme Barbarella le redémarrage est toujours en cours

Barbarella, à l'origine une création de Jean-Claude Forest pour V Magazine en 1962, a été transformée en icône du cinéma par Jane Fonda sous la direction de Roger Vardim en 1968. Malgré une suite, Barbarella tombe, n'ayant jamais vu le jour, le personnage est resté un symbole d'allure de science-fiction et d'esprit aventureux.

Au fil des décennies, plusieurs noms de premier plan, dont Rose McGowan, Halle Berry et Kate Beckinsale, ont été proposés comme pistes potentielles pour un redémarrage, avec les réalisateurs Robert Rodriguez et Robert Luketic, ainsi que les écrivains Neal Purvis et Robert Wade précédemment attachés pour relancer la franchise. Malheureusement, aucune de ces itérations n’a dépassé le stade conceptuel.

Barbarella

Les progrès du film ont pris une tournure prometteuse il y a environ dix-huit mois lorsque Sony Pictures a annoncé sa décision de confier le rôle principal à Sydney Sweeney, une décision qui, selon Sweeney elle-même, avait été facilitée par son implication dans Madame Web, également sous la bannière Sony. Cette décision stratégique visait à favoriser une relation bénéfique avec le studio, notamment avec le Barbarella redémarrez en tête.

Interrogé sur le rôle potentiel d'Edgar Wright en tant que réalisateur, Sweeney a habilement esquivé, notant simplement que Wright est devenu une connaissance. Cela a laissé les fans et les observateurs de l'industrie spéculer sur l'étendue de son implication, le cas échéant, dans le projet.

Barbarella est connu pour ses récits aventureux d'une jeune femme traversant la galaxie, se livrant à des escapades qui intègrent souvent des éléments de sexualité - un thème que Sweeney semble désireux d'explorer. Son engagement à réinventer Barbarella pour une nouvelle génération, tout en restant fidèle à l'essence originale du personnage, cela ressemble à la réalisation d'un grand redémarrage.

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"The First Omen" a presque reçu la note NC-17

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la première bande-annonce de présage

Prêt pour un Avril 5 sortie en salle, "Le premier présage" porte une cote R, une classification qui n’a presque pas été atteinte. Arkasha Stevenson, dans son rôle inaugural de réalisatrice de long métrage, a dû relever un formidable défi pour obtenir cette note pour la préquelle de la célèbre franchise. Il semble que les cinéastes aient dû faire face au comité de classification pour éviter que le film ne soit classé NC-17. Dans une conversation révélatrice avec Fangoria, Stevenson a décrit l'épreuve comme 'une longue bataille', on ne s’attaque pas à des préoccupations traditionnelles telles que le gore. Au lieu de cela, le nœud de la controverse était centré sur la représentation de l’anatomie féminine.

La vision de Stevenson pour « Le premier présage » approfondit le thème de la déshumanisation, notamment à travers le prisme des accouchements forcés. "L'horreur de cette situation, c'est à quel point cette femme est déshumanisée", explique Stevenson, soulignant l'importance de présenter le corps féminin sous un jour non sexualisé pour aborder de manière authentique les thèmes de la reproduction forcée. Cet engagement envers le réalisme a presque valu au film une note NC-17, déclenchant une négociation prolongée avec la MPA. «C'est ma vie depuis un an et demi, me battre pour avoir le vaccin. C'est le thème de notre film. C'est le corps féminin qui est violé de l'intérieur vers l'extérieur », » déclare-t-elle, soulignant l'importance de la scène pour le message principal du film.

Le premier présage Affiche de film – par Creepy Duck Design

Les producteurs David Goyer et Keith Levine ont soutenu la bataille de Stevenson, se heurtant à ce qu'ils percevaient comme un double standard dans le processus d'audience. Levine révèle, « Nous avons dû faire cinq allers-retours avec le comité de notation. Bizarrement, éviter le NC-17 a rendu la situation plus intense. », soulignant comment la lutte avec le comité de notation a intensifié par inadvertance le produit final. Goyer ajoute : « Il y a plus de permissivité lorsqu’il s’agit de protagonistes masculins, notamment dans l’horreur corporelle », suggérant un préjugé sexiste dans la façon dont l'horreur corporelle est évaluée.

L'approche audacieuse du film pour remettre en question les perceptions des téléspectateurs va au-delà de la controverse sur les audiences. Le co-scénariste Tim Smith note l'intention de renverser les attentes traditionnellement associées à la franchise The Omen, dans le but de surprendre le public avec une nouvelle orientation narrative. « L'une des grandes choses que nous avions hâte de faire était de couper l'herbe sous le pied des attentes des gens. », dit Smith, soulignant le désir de l'équipe créative d'explorer de nouveaux terrains thématiques.

Nell Tiger Free, connue pour son rôle dans "Serviteur", dirige le casting de « Le premier présage », dont la sortie est prévue par 20th Century Studios le Avril 5. Le film suit une jeune Américaine envoyée à Rome pour un service religieux, où elle tombe sur une force sinistre qui ébranle sa foi et révèle un complot effrayant visant à invoquer le mal incarné.

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