iHorror a eu la chance de parler avec Katherine McNamara; l'une des stars du prochain film d'horreur en images trouvées sur screenlife Film d'horreur sans titre, se déroulant à juste titre sur Zoom ; le logiciel de visioconférence.

Katherine McNamara, jouant le pétillant acteur Chrissy dans le film, a déjà joué dans des rôles de science-fiction et d'action tels que Maze Runner: The Trials Scorch, Shadowhunters, Assimiler, Supergirl, Batwoman, Le Flash, Flèche, et la récente Le stand Mini-série de Stephen King. 

En tant que Chrissy, elle est l'un des six acteurs de Film d'horreur sans titre qui ont utilisé leur temps de verrouillage, dans une ère incertaine de sécurité de l'emploi, pour créer un film d'horreur en utilisant uniquement les caméras de leur téléphone portable. En cours de route, créant ce méta-film dans le film, leur prétendue hantise semble devenir une vraie. 

Film d'horreur sans titre on dirait que c'était très amusant à faire. J'ai eu la chance de poser quelques questions à McNamara sur le fait d'être sur le plateau numérique dans un film d'horreur Zoom. 

iHorror — Brianna Spieldenner : Ce que j'apprécie vraiment dans ce film, c'est la dynamique que les acteurs ont entre eux et les conversations que vous avez tous eues entre les prises. Étiez-vous amis avant ?

Katherine McNamara : Quelques-uns d'entre nous. Je connais Luke Baines depuis un moment, nous sommes amis depuis des années et nous travaillons ensemble sur Chasseurs d'Ombres. And Nick Simon Je connais depuis très, très longtemps, même si c'est la première fois que nous travaillé ensemble. Et Tim (Granaderos), que je connaissais il y a quelque temps, et Claire (Holt), que je connais par Luke, mais je ne connaissais pas le reste de la distribution et je ne les ai rencontrés que depuis. Pourtant, en tant que distribution collective, nous n'avons pas encore tous été dans la même pièce en même temps. Mais c'était très amusant.

Et comme vous le savez, en voyant le film, cela repose en grande partie sur les plaisanteries, le type d'interaction et la chimie entre les acteurs. Et ce n'est pas toujours quelque chose que vous penseriez possible à 100% via Zoom, ou virtuellement, d'autant plus que nous ne nous étions pas tous rencontrés. Mais d'une manière ou d'une autre, à partir de ce premier tableau lu - et je pense que c'est juste parce que nous étions tous tellement déterminés à simplement expérimenter, jouer et plonger dedans - il y avait une sorte de magie et une sorte de chimie qui dépassait et surmontait toute frontière technologique qui nous avons eu. Nous avons donc eu beaucoup de chance de pouvoir l'utiliser tout au long du processus.

Brianna Spieldenner : J'ai remarqué que le réalisateur Nick Simon a également écrit ce film avec Luke Baines qui joue Declan. Alors, à quel point le film était-il collaboratif avec tout le monde ? Combien chaque acteur a-t-il ajouté à l'histoire?

Katherine McNamara : En fait, nous avons eu beaucoup de collaboration, d'autant plus que tout a été mis en place sur la base de relations et d'amitiés mutuelles et de choses comme ça, mais aussi d'un désir d'être créatif. Et vous savez, nous étions tous non seulement affamés d'interactions sociales, mais aussi de beaucoup de productivité créative à ce moment-là. Et grâce à la magie des oreillettes et des écouteurs, nous avons tous pu rester ensemble sur Zoom, mais tout en enregistrant un son et un son isolés. Donc, chaque fois que quelqu'un lançait un ad-lib ou quelque chose de nouveau ou une idée, nous pouvions en quelque sorte l'utiliser et voir où cela nous menait et trouver le film en lui-même pendant que nous tournions. Mais nous avons encore le temps de le faire car nous avions six caméras en marche à un moment donné.

Brianna Spieldenner : En tant que film qui essaie d'être réaliste, à quel point les personnages étaient-ils réalistes pour vous-même ?

Katherine McNamara : Oh, ils sont très différents pour la plupart d'entre nous.

Mais la joie d'avoir un bon ami pour écrire le script est qu'il sait ce que vous n'avez pas eu l'occasion de faire. Et le fait que je n'ai pas pu jouer un personnage comme Chrissy, voire jamais, ou que je n'ai pas pu faire de comédie depuis très longtemps non plus. Et c'est quelque chose que j'aime faire et avec lequel je m'amuse beaucoup. Donc vous savez, le fait que Luke et Nick aient proposé ça, ce personnage était une vraie joie. C'est ce que j'aime faire en tant qu'acteur, c'est être un caméléon et jouer de cette façon ; cela m'a donné l'opportunité de m'engager pleinement auprès de cette très douce jeune femme sous-informée, mais trop engagée.

Brianna Spieldenner : Y a-t-il eu un incident incitatif, autre que la pandémie elle-même, qui a conduit à raconter cette histoire ?

Katherine McNamara : Je ne sais pas vraiment, pour être honnête. Je pense que lorsque Luke et Nick ont ​​proposé ça, ils essayaient juste d'écrire quelque chose et juste d'être créatifs et de développer quelque chose. Et puis, si je ne me trompe pas, c'est Nick qui s'est arrêté et a dit : « attendez une minute, pourquoi n'essayons-nous pas de filmer ça maintenant, nous avons tous le temps, trouvons un moyen de le faire dans les conditions du pandémie". Et pour moi, c'est ce que font les artistes, on trouve un moyen de surmonter tout obstacle qui se dresse devant nous. Et c'était juste une autre occasion de le faire.

En y réfléchissant rétrospectivement, même si nous ne mentionnons pas du tout la pandémie dans le film, vous avez six personnes qui font face à un avenir inconnu et qui ne savent pas à quoi ressemblera leur vie six mois plus tard. Et en fait, chacun de nous traversait ce même aspect en ce moment ; nous ne savons pas à quoi ressemblera notre vie dans six heures, encore moins dans six mois, dans six semaines, étant donné la nature de la pandémie à ce moment-là. Et c'était très cathartique pour nous tous. Mais aussi notre objectif était simplement de fournir une évasion aux gens pour qu'ils aient quelque chose d'amusant et de stupide pour les divertir. Et j'espère, aussi méta soit-il, apporter un peu de légèreté à la situation.

BS: Avez-vous un passé dans l'horreur ? J'ai vu que tu travaillais sur des séries comme Batwoman et Super Girl.

KM: Ouais, j'ai rebondi dans le Flèche-vers un peu. Je suis dans le monde surnaturel pour ainsi dire, depuis longtemps, que ce soit le verset Flèche, ou faire Shadowhunters, ou encore celui de Stephen King Le stand, ce que j'ai pu faire juste avant la pandémie, ou Coureur de labyrinthe. ICela a été très amusant de jouer dans ces mondes un peu surélevés et un peu fantastiques d'une manière ou d'une autre.

J'ai grandi en aimant l'horreur et les thrillers et tout ça. Fan de Stephen King, j'aime Hitchcock, j'aime toutes ces sortes d'aspects, mais simplement parce que vous pouvez faire tellement avec si peu, et vous pouvez vraiment jouer avec l'imagination humaine, et pour le meilleur ou pour le pire ; amener les gens à supposer des choses qui peuvent ou non se produire réellement. Et c'était encore une fois, une partie du plaisir de ce film est que nous n'avions pas beaucoup de ressources à notre disposition, nous n'avions pas une équipe complète, et une équipe complète d'effets spéciaux et toutes ces choses réunies pour créer cet aspect. Mais ce que nous avons fait, c'est de la ténacité et de la créativité. Et d'une manière ou d'une autre, nous nous sommes lancés dans cette expérience et avons fait un film.

BS: Comment pensez-vous que ce film commente des images trouvées, se déroulant spécifiquement sur ordinateur au milieu d'une pandémie?

KM: Je pense qu'il y a eu beaucoup de créativité dans la post-production parce que nous ne voulions pas que le film stagne. Nous ne voulions pas que les gens regardent le genre de carrés hollywoodiens de six personnes à l'écran tout le film. Et je donne un tel crédit à Nick et Kevin (Duggin) et à notre éditeur, Don (Money), et à tous ceux qui faisaient partie de ce côté de la production qui ont proposé tant de façons différentes de renverser les choses et de faire avancer les choses. et le garder très actif et énergique, même si nous étions très limités dans nos emplacements et notre plateau et le type de coups que nous pouvions faire, compte tenu de la pandémie à l'époque.

Mais vous savez, je pense que c'est exactement ce que fait l'industrie. Et c'est exactement ce que font les artistes. On le comprend, que vous soyez sur un plateau traditionnel, ou que vous soyez en pleine pandémie, forcément, quelque chose ne se passera pas comme prévu. Et vous devez le comprendre. Et finalement, oui, c'est un peu une satire sur l'industrie du divertissement. Et oui, nous jouons définitivement chacun un type très spécifique d'archétype de l'acteur. Mais ce que nous avons également essayé de faire, c'est de subvertir cela d'une certaine manière, et au fur et à mesure que vous parcourez l'histoire, et que ces personnes sont soumises à ces différents scénarios, vous voyez d'autres couleurs, et vous voyez différentes facettes des gens et ce qui en ressort cela s'avère, espérons-le, intéressant, divertissant et tout simplement amusant.

BS: Pensiez-vous que le processus de tournage était plus facile qu'une production typique en personne ?

KM: En fait, je dirais non, ce n'était pas du tout plus facile. Et surtout compte tenu du fait que quand je suis normalement sur un plateau, j'ai un travail à faire. Je suis là pour dire mes lignes et jouer mon personnage et être créatif, et faire tout ça. Et puis tous les autres experts et tous les autres départements sont là pour faire leur travail. Et à ce sujet, nous tous, nous faisons tous les travaux au moins autant que nous le pouvons et j'ai toujours été de ceux qui ont un respect si sain pour l'équipage et pour le travail qu'ils font et l'expertise qu'ils ont, et ont travaillé avec des équipages incroyables qui ont répondu à toutes mes questions et ont eu la gentillesse de me prendre sous leur aile et de m'apprendre, mais il y a une grande différence entre observer et comprendre quelque chose et ensuite le faire soi-même ou essayer de le faire il vous-même.

La camaraderie me manquait aussi d'être dans les tranchées avec l'équipe et d'être là à 3 heures du matin sous la pluie couverte de sang et de regarder le caméraman à côté de vous qui est recroquevillé dans une veste de pluie; allez-y, eh bien, nous avons choisi ceci et c'est ce que nous faisons dans la vie. Et d'une manière ou d'une autre, nous nous amusons toujours tous les deux. Ce genre d'environnement me manquait à coup sûr. Mais ce fut une grande expérience d'apprentissage et un tel défi. Je suis le genre de personne qui aime les défis de toute façon, donc c'était quand même un plaisir d'en faire partie.

BS: Que voudriez-vous que les téléspectateurs retiennent le plus de Film d'horreur sans titre?

KM: Ce que je veux que les téléspectateurs retiennent de cela, c'est un peu une évasion. Nous vivons tous dans un monde où certains jours nous ne savons pas ce qui nous attend. Et nous ne savons pas à quoi ressemblera le monde demain. Et nous ne savons même pas parfois ce qui se passe aujourd'hui. Mais dans le temps que tu regardes Film d'horreur sans titre, nous voulons que vous parcouriez toute la gamme des émotions ; nous voulons que vous puissiez rire et vous évader un peu et passer un bon moment - rejoignez la balade avec nous et, espérons-le, obtenez quelque chose de l'expérience.

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