Nous sommes mercredi, ce qui signifie qu'il est temps de ressentir un faux sentiment de confort d'être à mi-chemin de la semaine de travail! Il est également temps pour une autre édition de Late to the Party, la série dans laquelle les écrivains d'iHorror réalisent que nous sommes terriblement en retard sur certains classiques cultes et les favoris des fans. Alors que nous rectifions progressivement ces faux pas fandom, nous partageons nos réflexions avec vous, le lecteur. Cette semaine, j'ai pris le temps de regarder un classique de 1980, The Changeling.

Je voulais regarder The Changeling pendant un certain temps car c'est un Horreur canadienne classique. À l'approche de la Journée du cinéma canadien le 19 avril, le moment semblait opportun pour enfin le cocher sur ma liste.

Le film suit un compositeur, John Russell (George C. Scott, Patton), qui déménage dans un magnifique manoir victorien à Seattle après la mort prématurée de sa femme et de sa fille. La propriété est louée à la société historique locale et est vacante depuis 12 ans.

Comme c'est généralement le cas avec ces scénarios, la maison est certainement, vraiment, définitivement hanté. John demande l'aide de l'agent de la société historique Claire Norman (Trish Van Devere, The Last Run et - fait amusant - épouse de l'acteur George C. Scott) pour aider à résoudre le mystère de ce qui se passe dans cette maison de dang.

John tient une séance chez lui, des secrets sont révélés et l'intrigue s'épaissit.

Le dramaturge Russell Hunter a été inspiré pour écrire l'histoire de The Changeling après ses propres expériences obsédantes au manoir Henry Treat Rogers à Denver, Colorado à la fin des années 1960. Bien que le scénario ait été écrit par William Gray et Diana Maddox, les événements suivent de très près l'histoire de Hunter - avec une touche dramatique et des embellissements, bien sûr.

J'ai été très impressionné par The Changelingla capacité de se déplacer à travers le manoir caverneux et magnifique avec une facilité fluide. La cinématographie est magnifiquement réalisée; la caméra glisse à travers la maison pour partager son histoire d'amour avec l'architecture antique et soutenir le sentiment que nous sommes un silencieux - spectral? - observateur.

Lorsque la caméra est immobile, votre œil est directement attiré par ce que le réalisateur veut que vous voyiez et cela évoque l'émotion et la réaction d'une manière fantastique. La scène d'ouverture où nous assistons à l'accident qui prend la vie de la femme et de la fille de John, par exemple, relie l'attention du public à l'action d'une manière que nous savons exactement ce qui va se passer avant que la tragédie ne frappe. Nous voyons John faire cette même connexion et j'ai physiquement grincé des dents en prévision du grand crash.

Il y a une autre scène où John joue du piano dans sa nouvelle maison (l'une des nombreuses - c'est un compositeur, après tout). Une porte derrière lui s'ouvre lentement, mais à cause de la façon dont le plan est cadré et de la direction dans laquelle la porte s'ouvre, nous ne pouvons pas voir qui est derrière elle jusqu'à ce que le craquement lent atteigne sa conclusion dramatique. C'est brilliant.

Le réalisateur Peter Medak et le directeur de la photographie John Coquillon méritent vraiment plus d'éloges pour ce film.

L'utilisation du son dans The Changeling est également d'une importance vitale. Les craquements, les coups et les silences lourds fonctionnent avec la partition orchestrale d'une manière qui exprime initialement une dichotomie nette, mais au fur et à mesure que le film se poursuit, la musique classique douce et réconfortante cède la place à une partition plus manifestement discordante.

La musique progresse avec le film, faisant ressentir - ou du moins entendre - l'escalade de la hantise.

Je dois également féliciter ce film pour avoir raconté l'histoire de John d'une manière qui ne craint pas son chagrin personnel. Alors que John est en train de sortir de son horrible perte, il ne va pas bien - et c'est en fait formidable à voir.

Nous savons que John a toujours ces souvenirs dérivants de sa famille. On voit ses réactions subtiles au jouet préféré de sa fille. Nous sommes témoins de cet homme adulte dans un état vulnérable et émotionnel.

Cela étant dit, il aborde ce nouveau mystère de manière totalement ouverte. Il est méthodique dans sa recherche de réponses et n'essaie pas de se convaincre qu'il est juste fatigué ou qu'il voit des choses. John n'essaie pas de discréditer ses propres sentiments ou pensées, ce qui est si important lorsqu'il s'agit de faire face à tout type de traumatisme.

C'est étrangement rafraîchissant (d'après un film réalisé en 1980).

De plus, je m'en voudrais de ne pas mentionner l'horreur réelle de tout cela. Il y a des moments vraiment effrayants ici - la scène de la séance en particulier m'a rappelé beaucoup de la séance en Insidieux. Il est facile de voir l'influence de ce film sur les autres du genre.

Je devrais également crier à la scène Don't-call-it-a-flashback dans laquelle nous apprenons quelle tragédie est arrivée au fantôme qui hante la maison. C'est tendu et très troublant.

Dans l'ensemble, j'ai été surpris de voir à quel point j'aimais The Changeling. Vous devez vous attendre à une différence de rythme avec les films d'horreur plus anciens, absolument, mais les éléments personnels de l'histoire et des personnages ainsi que la composition étonnante du film lui-même m'ont vraiment convaincu.

 

Revenez avec nous la semaine prochaine pour voir à quelles autres fêtes nous sommes en retard!