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Critique de film: "Fear Clinic"

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Le moment est venu et la Fear Clinic a ouvert ses portes! (CONTIENT DES SPOILERS!)

L'intrigue de Fear Clinic (dirigée par Robert Hall) est centralisée autour des survivants d'un événement macabre, une fusillade dans un restaurant qui a fait six morts et d'autres blessés. Ces survivants comptent sur le Dr Andover pour les aider à guérir de leur peur - mais alors qu'ils luttent contre leurs phobies intérieures, le Dr Andover se débat avec sa propre création - la chambre de la peur.

Bien sûr, la star du film est Robert Englund qui fait un travail fantastique en jouant le médecin qui veut purifier le monde de l'émotion la plus détestée d'un humain, la peur. Le projet du Dr Andover est un succès à l'origine. Ses patients se rétablissent sans que leurs phobies les suivent et ses recherches semblent percées. Cependant, après plusieurs semaines hors de leur chambre, leurs craintes recommencent à se révéler et ils demandent à être admis dans la chambre.

Mais les stars qui m'ont frappé dans ce film étaient Bonnie Morgan, Thomas Dekker, Fiona Dourif et Corey Taylor.

Bonnie Morgan (Paige) est l'une des premières patientes que nous voyons dans la chambre de la peur, mais alors que les choses commencent à mal tourner, elle se retrouve à s'éloigner de la réalité et finit par entrer dans un état comateux avant de mourir. Morgan a joué un rôle tout à fait unique dans le film. Elle a une certaine grâce et nous sommes attristés pour elle parce qu'elle a perdu la vie si tôt dans le film. Mais en revenant et à chaque pas, elle vous fait entendre un craquement fort comme si ses os se brisaient et se pliaient. Elle est littéralement une âme torturée dans l'au-delà face à ses peurs pour l'éternité. Andover commence à halluciner Paige dans son éternité de phobies. Andover devient dévasté par la perte et pensait qu'il avait le remède et comme le temps passé, la clinique de la peur ferme.

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Fiona Dourif (Sara) vient à la clinique de la peur pour poser des questions au Dr Andover depuis que sa phobie de l'obscurité a commencé à revenir et à reprendre sa vie avec des hallucinations. Elle aussi a été victime de la fusillade. Mais comme Bauer (Corey Taylor) qui est un employé de la Fear Clinic a insisté sur le fait qu'elle était fermée, Bauer insiste sur le fait que la Fear Clinic est fermée et n'admet plus de patients, fermée après les frustrations d'Andover. Sara exige qu'elle voie Andover et en peu de temps le reste des survivants de la fusillade retournent à la clinique avec les mêmes problèmes: leur peur est revenue. Ensuite, comme vous l'avez deviné, les effets secondaires de la chambre de la peur provoquent un chaos complet dans la clinique.

Dourif joue un excellent rôle et est probablement la meilleure actrice de tout le film. Le public peut ressentir la panique à chaque fois que les lumières sont éteintes sur elle et juste par les sanglots et les cris qu'elle a poussés, vous saviez ce qu'elle vivait. J'ai apprécié la façon dont ils ont fait d'elle celle qui veut se concentrer sur l'aide aux patients, mais vous pouvez sentir qu'elle a ses propres faiblesses.

 

Thomas Dekker a décrit le personnage de Blake de manière exceptionnelle. Nous avons ressenti une étrange pitié pour Blake lorsqu'il a été montré dans le fauteuil roulant et qu'il ne parlait pas, mais son langage corporel et ses expressions faciales n'avaient pas besoin de mots. Le personnage de Blake est à l'origine enfermé dans son propre corps et esprit. Le jeu d'acteur de Dekker change l'esprit et le corps de Blake alors que Blake gagne des débouchés plus expressifs et est enfin capable de parler et de bouger. À ce moment-là, Dekker change ses moyens d'expression: passant d'un regard furieux et de cris horrifiés à des mots bégayés et à un langage corporel tendu.Capture d'écran à 2015 01-26-8.10.37 PM

Enfin, Corey Taylor joue Bauer. Il s'agit du premier début d'acteur de Taylor dans un film (moins tous les clips vidéo qu'il a avec Stone Sour et Slipknot). C'est à peu près un smartass avec une moustache mais il réussit très bien la partie. Il a investi dans la clinique autant qu'il a investi dans un chèque de paie. Bauer est coincé en prenant soin des patients mais tout en prenant soin des patients, Bauer entretient un suspense et une inquiétude envers les patientes. Taylor ajoute le relief comique dont ce film plein de suspense a besoin. Mais Taylor n'est pas à l'abri de la peur de la clinique et est vite englouti par la libération de la peur de la chambre de la peur.

Il n'y a pas de moment lent dans ce film ni de moment où vous attendez que ce film reprenne. Dès le début du film et dès qu'il se termine, vous en attendez plus et vous vous interrogez sur ce que vous venez de regarder.

Quand j'ai commencé le film, je pensais pouvoir deviner tout ce qui allait se passer. Mais j'avais complètement tort, le film avait tellement de rebondissements choquants et beaucoup de choses sur lesquelles je devais revenir en arrière et regarder en arrière. Je m'attendais à beaucoup de sang dans ce film. Le film est resté simple en utilisant des peurs et des phobies au lieu d'utiliser du sang et des tripes. Mais il y a encore quelques aspects du gore classique. Ce n'est pas du porno gore que nous voyons dans les films d'horreur actuels, mais ce sont des choses simples qui nous feraient frissonner le dos (comme quelqu'un qui déchire sa peau parce qu'il sent des araignées en dessous).

Mais après avoir éteint le film, mon esprit s'emballait. C'était probablement le meilleur film d'horreur que j'ai vu depuis très longtemps. Ce n'est pas celui que vous pouvez simplement activer et ignorer, mais vous devez vraiment y réfléchir. La véritable horreur est ce que l'esprit humain peut créer.

Le film met également en vedette Brandon Beemer, Angelina Armani, Cleopatra Coleman, Kevin Gage et Felisha Terrell


Fear Clinic est maintenant disponible sur Amazon Prime! Disponible sur iTunes le 30 janvier et sur DVD le 10 février.

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"Strange Darling" avec Kyle Gallner et Willa Fitzgerald débarque dans tout le pays [Regarder le clip]

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Étrange chéri Kyle Gallner

"Étrange chérie", un film remarquable mettant en vedette Kyle Gallner, nominé pour un Prix ​​iHorreur pour sa performance dans 'Le passager,' et Willa Fitzgerald, a été acquis pour une large diffusion en salles aux États-Unis par Magenta Light Studios, une nouvelle entreprise du producteur chevronné Bob Yari. Cette annonce, qui nous a été apportée par Variété, fait suite à la première réussie du film au Fantastic Fest en 2023, où il a été universellement salué pour sa narration créative et ses performances convaincantes, obtenant un score parfait de 100 % frais sur des tomates pourries sur 14 critiques.

Étrange chérie – Extrait de film

Réalisé par JT Mollner, 'Étrange chérie' est le récit passionnant d'une relation spontanée qui prend une tournure inattendue et terrifiante. Le film se distingue par sa structure narrative innovante et le jeu exceptionnel de ses protagonistes. Mollner, connu pour son entrée à Sundance 2016 « Hors-la-loi et anges » a une fois de plus utilisé le 35 mm pour ce projet, consolidant ainsi sa réputation de cinéaste au style visuel et narratif distinct. Il travaille actuellement à l'adaptation du roman de Stephen King « La longue marche » en collaboration avec le réalisateur Francis Lawrence.

Bob Yari a exprimé son enthousiasme pour la sortie prochaine du film, prévue août 23rd, soulignant les qualités uniques qui font « Étrange chérie » un ajout important au genre de l'horreur. « Nous sommes ravis de présenter au public national ce film unique et exceptionnel avec des performances formidables de Willa Fitzgerald et Kyle Gallner. Ce deuxième long métrage du talentueux scénariste-réalisateur JT Mollner est destiné à devenir un classique culte qui défie la narration conventionnelle. Yari a déclaré à Variety.

La variété Avis du film du Fantastic Fest fait l'éloge de l'approche de Mollner en disant : « Mollner se montre plus avant-gardiste que la plupart de ses pairs du genre. C'est clairement un étudiant du jeu, quelqu'un qui a étudié avec habileté les leçons de ses aïeux pour mieux se préparer à leur laisser sa propre empreinte. Cet éloge souligne l'engagement délibéré et réfléchi de Mollner dans le genre, promettant au public un film à la fois réfléchi et innovant.

Étrange chérie

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Le renouveau de "Barbarella" de Sydney Sweeney va de l'avant

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Sydney SweeneyBarbarella

sydney sweeney a confirmé les progrès en cours du redémarrage très attendu de Barbarella. Le projet, dans lequel Sweeney joue non seulement le rôle principal mais également la production exécutive, vise à insuffler une nouvelle vie au personnage emblématique qui a captivé l'imagination du public pour la première fois dans les années 1960. Cependant, au milieu des spéculations, Sweeney reste discret sur l'éventuelle implication du célèbre réalisateur. Edgar Wright dans le projet.

Lors de son apparition sur le Heureux Triste Confus podcast, Sweeney a partagé son enthousiasme pour le projet et le personnage de Barbarella, déclarant : "C'est. Je veux dire, Barbarella est un personnage tellement amusant à explorer. Elle embrasse vraiment sa féminité et sa sexualité, et j'adore ça. Elle utilise le sexe comme une arme et je pense que c'est une manière très intéressante d'accéder au monde de la science-fiction. J'ai toujours voulu faire de la science-fiction. Nous verrons donc ce qui se passe.

Sydney Sweeney la confirme Barbarella le redémarrage est toujours en cours

Barbarella, à l'origine une création de Jean-Claude Forest pour V Magazine en 1962, a été transformée en icône du cinéma par Jane Fonda sous la direction de Roger Vardim en 1968. Malgré une suite, Barbarella tombe, n'ayant jamais vu le jour, le personnage est resté un symbole d'allure de science-fiction et d'esprit aventureux.

Au fil des décennies, plusieurs noms de premier plan, dont Rose McGowan, Halle Berry et Kate Beckinsale, ont été proposés comme pistes potentielles pour un redémarrage, avec les réalisateurs Robert Rodriguez et Robert Luketic, ainsi que les écrivains Neal Purvis et Robert Wade précédemment attachés pour relancer la franchise. Malheureusement, aucune de ces itérations n’a dépassé le stade conceptuel.

Barbarella

Les progrès du film ont pris une tournure prometteuse il y a environ dix-huit mois lorsque Sony Pictures a annoncé sa décision de confier le rôle principal à Sydney Sweeney, une décision qui, selon Sweeney elle-même, avait été facilitée par son implication dans Madame Web, également sous la bannière Sony. Cette décision stratégique visait à favoriser une relation bénéfique avec le studio, notamment avec le Barbarella redémarrez en tête.

Interrogé sur le rôle potentiel d'Edgar Wright en tant que réalisateur, Sweeney a habilement esquivé, notant simplement que Wright est devenu une connaissance. Cela a laissé les fans et les observateurs de l'industrie spéculer sur l'étendue de son implication, le cas échéant, dans le projet.

Barbarella est connu pour ses récits aventureux d'une jeune femme traversant la galaxie, se livrant à des escapades qui intègrent souvent des éléments de sexualité - un thème que Sweeney semble désireux d'explorer. Son engagement à réinventer Barbarella pour une nouvelle génération, tout en restant fidèle à l'essence originale du personnage, cela ressemble à la réalisation d'un grand redémarrage.

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"The First Omen" a presque reçu la note NC-17

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la première bande-annonce de présage

Prêt pour un Avril 5 sortie en salle, "Le premier présage" porte une cote R, une classification qui n’a presque pas été atteinte. Arkasha Stevenson, dans son rôle inaugural de réalisatrice de long métrage, a dû relever un formidable défi pour obtenir cette note pour la préquelle de la célèbre franchise. Il semble que les cinéastes aient dû faire face au comité de classification pour éviter que le film ne soit classé NC-17. Dans une conversation révélatrice avec Fangoria, Stevenson a décrit l'épreuve comme 'une longue bataille', on ne s’attaque pas à des préoccupations traditionnelles telles que le gore. Au lieu de cela, le nœud de la controverse était centré sur la représentation de l’anatomie féminine.

La vision de Stevenson pour « Le premier présage » approfondit le thème de la déshumanisation, notamment à travers le prisme des accouchements forcés. "L'horreur de cette situation, c'est à quel point cette femme est déshumanisée", explique Stevenson, soulignant l'importance de présenter le corps féminin sous un jour non sexualisé pour aborder de manière authentique les thèmes de la reproduction forcée. Cet engagement envers le réalisme a presque valu au film une note NC-17, déclenchant une négociation prolongée avec la MPA. «C'est ma vie depuis un an et demi, me battre pour avoir le vaccin. C'est le thème de notre film. C'est le corps féminin qui est violé de l'intérieur vers l'extérieur », » déclare-t-elle, soulignant l'importance de la scène pour le message principal du film.

Le premier présage Affiche de film – par Creepy Duck Design

Les producteurs David Goyer et Keith Levine ont soutenu la bataille de Stevenson, se heurtant à ce qu'ils percevaient comme un double standard dans le processus d'audience. Levine révèle, « Nous avons dû faire cinq allers-retours avec le comité de notation. Bizarrement, éviter le NC-17 a rendu la situation plus intense. », soulignant comment la lutte avec le comité de notation a intensifié par inadvertance le produit final. Goyer ajoute : « Il y a plus de permissivité lorsqu’il s’agit de protagonistes masculins, notamment dans l’horreur corporelle », suggérant un préjugé sexiste dans la façon dont l'horreur corporelle est évaluée.

L'approche audacieuse du film pour remettre en question les perceptions des téléspectateurs va au-delà de la controverse sur les audiences. Le co-scénariste Tim Smith note l'intention de renverser les attentes traditionnellement associées à la franchise The Omen, dans le but de surprendre le public avec une nouvelle orientation narrative. « L'une des grandes choses que nous avions hâte de faire était de couper l'herbe sous le pied des attentes des gens. », dit Smith, soulignant le désir de l'équipe créative d'explorer de nouveaux terrains thématiques.

Nell Tiger Free, connue pour son rôle dans "Serviteur", dirige le casting de « Le premier présage », dont la sortie est prévue par 20th Century Studios le Avril 5. Le film suit une jeune Américaine envoyée à Rome pour un service religieux, où elle tombe sur une force sinistre qui ébranle sa foi et révèle un complot effrayant visant à invoquer le mal incarné.

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