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Récapitulation et examen: «The Twilight Zone» Épisode XNUMX «Replay» [SPOILERS]

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La rediffusion de Twilight Zone

La zone de crépuscule se poursuit aujourd'hui avec «Replay», un épisode qui renvoie à la série originale, plongeant profondément dans les commentaires sociaux tout en racontant une histoire qui ne pouvait se produire que dans sa dimension historique.

«Replay» commence avec Nina (Sanaa Lathan), une femme afro-américaine en voyage pour emmener son fils, Dorian (Damson Idris), à l'université. Dorian est un cinéaste en herbe avec de grands rêves et il se moque du caméscope obsolète de sa mère qu'elle utilise pour enregistrer leur voyage.

Lorsqu'elles s'arrêtent à un dîner pour le déjeuner, Nina découvre, par hasard, que lorsqu'elle frappe le rembobinage sur le caméscope, le temps lui-même s'inverse. Au début, elle en est secouée comme personne autour d'elle ne semble le remarquer, mais elle trouve bientôt de nombreuses raisons d'être reconnaissante pour les capacités mystérieuses de la caméra.

Après avoir quitté le restaurant, Nina découvre que Dorian a prévu un détour, tentant de rendre visite à l'oncle qu'il connaît à peine et avec qui Nina est séparée. Elle l'arrête rapidement, et avant qu'une véritable dispute ne puisse commencer entre les deux, un policier apparaît soudain derrière eux, les lumières clignotant pour les arrêter.

Nina reconnaît l'agent Lasky (Glenn Fleshler) du restaurant, et il suinte assez de menace alors qu'il pose des questions pointues à Dorian dans le siège du conducteur. Alors que les événements s'intensifient, Nine appuie sur le bouton de rembobinage et se retrouve avec son fils assis à nouveau dans le restaurant.

Au cours de l'épisode, Nina et Dorian reviennent encore et encore à ce moment, et Nina essaie par tous les moyens possibles pour éviter Lasky qui semble toujours se profiler dans l'ombre, une main menaçante qui les tend constamment.

Replay

Nina (Sanaa Lathan) et Dorian (Damson Idris) tentent à plusieurs reprises d'échapper à l'agent Lasky dans «Replay» sur The Twilight Zone

Ce qui est intéressant dans l'épisode, c'est qu'ils prennent le temps, entre les affrontements avec Lasky qui se présente avec la plus faible des accusations forgées de toutes pièces, c'est qu'on nous donne tellement d'informations sur Nina et Dorian.

Nous apprenons pourquoi elle est séparée de sa famille. Nous apprenons que Dorian en veut à l'éloignement parce que cela lui a laissé le sentiment qu'il n'avait pas de modèles masculins noirs positifs dans sa vie. Nous apprenons qu'elle fera quoi que ce soit d'artificiel pour le protéger.

En bref, tout au long de tout ce qui se passe et de ses tentatives répétées pour échapper à l'homme qui les chasse à travers des délais réinitialisés, ils deviennent de vraies personnes. Cela renverse effectivement le récit que nous voyons si souvent aux nouvelles. On ne nous donne pas de bribes après coup, et il n'y a pas de reproches aux victimes ici. Au lieu de cela, nous les voyons, les écoutons, savoir avant et pendant leurs affrontements avec la police.

Lathan est remarquable en tant que Nina, exprimant tellement avec un regard ou un simple geste, ne surjouant jamais le moment, et Idris est tout aussi convaincant que Dorian. Sa frustration à chaque rencontre avec Lasky est palpable alors qu'il essaie de comprendre pourquoi il est ciblé et comment exactement il doit réagir.

Fleshler, quant à lui, est absolument effrayant en tant que Lasky. Il est comme un grand requin blanc, toujours affamé, toujours à la recherche de sa proie. Son attitude et son comportement sont sûrs de lui. Il sait il a raison et que cette femme et son fils sont des contrevenants à la loi, et ce qui est plus insidieux, c'est l'attitude raciste qu'il révèle dans de simples lignes jetables que quiconque a déjà eu à traiter avec des hommes similaires reconnaîtra.

Alors que Nina est à court d'options, elle cède finalement aux demandes de son fils et ils demandent l'aide de son frère. En fin de compte, c'est ce déménagement qui la met en sécurité, elle et son fils… pour le moment.

En entrant dans la maison de son frère, ils voient des affiches de Black Lives Matter et d'autres images sur le mur qui montrent son activisme. Ils apprennent également qu'il a étudié et cartographié les anciens tunnels dans tout le comté. Des tunnels qui les mèneront directement à la périphérie du campus de Dorian.

Dans un moment qui reflète directement le chemin de fer clandestin de l'ancien temps, les trois voyagent, sans être détectés, jusqu'au campus, du moins pensaient-ils. Alors que Dorian franchit presque les portes, Lasky réapparaît.

Cette fois, cependant, ils ne sont pas seuls. Ils sont entourés par la communauté et même lorsqu'il est rejoint par quatre autres officiers, il n'est pas à la hauteur de leur vérité, surtout lorsqu'ils produisent tous leurs téléphones et commencent à enregistrer. C'est une scène puissante et poignante qui met en évidence l'importance de la communauté et de la solidarité.

«Franchissez ces portes, Dorian», dit Nina à son fils, et les autres montent la garde pour assurer son entrée en toute sécurité.

En son cœur, «Replay» est une quintessence Zone floue épisode avec son doigt pointé directement sur l'injustice, le fanatisme et l'inégalité.

Dans la quatrième saison de la série originale, un épisode du nom de «Il est vivant» a été diffusé dans lequel l'esprit d'Hitler a persuadé un nazi en herbe de devenir puissant. Lui, bien sûr, est vaincu, mais l'esprit avance, agité, cherchant un autre à contrôler.

Rejouer Twilight Zone

Dennis Hopper a joué dans l'épisode classique de Twilight Zone "Il est vivant" qui a exposé les dangers du sectarisme.

C'est dans la narration finale de l'épisode où Serling a cependant exprimé ses propres convictions.

«Partout, partout, où il y a de la haine, où il y a des préjugés, où il y a du sectarisme. Il est vivant. Il est vivant tant que ces maux existent. Souvenez-vous que quand il vient dans votre ville », a déclaré Serling. «Souvenez-vous-en quand vous entendez sa voix s'exprimer à travers les autres. Souvenez-vous-en quand vous entendez un nom appelé, une minorité attaquée, toute agression aveugle et irraisonnée contre un peuple ou tout être humain. Il est vivant parce que grâce à ces choses, nous le maintenons en vie.

Ce n'était pas la première fois, ni la dernière, que Serling traitait de l'inégalité raciale et du sectarisme, bien que dans sa course initiale, il était incapable de lutter contre le fanatisme anti-noir. Pour cette raison, il prendrait plutôt des sentiments anti-asiatiques, espérant que le message se répandrait.

En outre, il a été l'un des premiers à présenter un casting entièrement noir dans les épisodes de la série.

Serling a été cité dans Le compagnon de Twilight Zone comme disant: «La télévision, comme sa grande sœur, le cinéma, a été coupable du péché par omission» en ce qui concerne le manque de diversité raciale de la télévision.

Pourquoi est-ce que je mentionne tout cela?

Parce que je sais qu'il y a des lecteurs en colère qui regarderont "Replay" et condamneront l'émission pour être trop politiquement chargée quand La zone de crépuscule depuis sa création, il a régulièrement parlé de ces questions.

Lasky est l'incarnation de la voix dont parlait Serling il y a 50 ans. Ses efforts pour détruire un jeune homme de couleur simplement pour être ne sont pas différents de Serling se condamne lui-même.

Et parce que ces problèmes ne sont toujours pas meilleurs, à bien des égards, «Replay» existe et sa scène finale obsédante restera avec les téléspectateurs longtemps après le générique. Combien de mères donneraient quoi que ce soit pour un caméscope comme celui de Nina après tout?

La zone de crépuscule est diffusé sur CBS All Access et «Replay» est disponible aujourd'hui.

Pour plus d'informations sur La zone de crépuscule, consultez le récapitulatif / les critiques d'iHorror sur «Cauchemar à 30,000 XNUMX pieds» et "Le comédien."

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"Strange Darling" avec Kyle Gallner et Willa Fitzgerald débarque dans tout le pays [Regarder le clip]

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Étrange chéri Kyle Gallner

"Étrange chérie", un film remarquable mettant en vedette Kyle Gallner, nominé pour un Prix ​​iHorreur pour sa performance dans 'Le passager,' et Willa Fitzgerald, a été acquis pour une large diffusion en salles aux États-Unis par Magenta Light Studios, une nouvelle entreprise du producteur chevronné Bob Yari. Cette annonce, qui nous a été apportée par Variété, fait suite à la première réussie du film au Fantastic Fest en 2023, où il a été universellement salué pour sa narration créative et ses performances convaincantes, obtenant un score parfait de 100 % frais sur des tomates pourries sur 14 critiques.

Étrange chérie – Extrait de film

Réalisé par JT Mollner, 'Étrange chérie' est le récit passionnant d'une relation spontanée qui prend une tournure inattendue et terrifiante. Le film se distingue par sa structure narrative innovante et le jeu exceptionnel de ses protagonistes. Mollner, connu pour son entrée à Sundance 2016 « Hors-la-loi et anges » a une fois de plus utilisé le 35 mm pour ce projet, consolidant ainsi sa réputation de cinéaste au style visuel et narratif distinct. Il travaille actuellement à l'adaptation du roman de Stephen King « La longue marche » en collaboration avec le réalisateur Francis Lawrence.

Bob Yari a exprimé son enthousiasme pour la sortie prochaine du film, prévue août 23rd, soulignant les qualités uniques qui font « Étrange chérie » un ajout important au genre de l'horreur. « Nous sommes ravis de présenter au public national ce film unique et exceptionnel avec des performances formidables de Willa Fitzgerald et Kyle Gallner. Ce deuxième long métrage du talentueux scénariste-réalisateur JT Mollner est destiné à devenir un classique culte qui défie la narration conventionnelle. Yari a déclaré à Variety.

La variété Avis du film du Fantastic Fest fait l'éloge de l'approche de Mollner en disant : « Mollner se montre plus avant-gardiste que la plupart de ses pairs du genre. C'est clairement un étudiant du jeu, quelqu'un qui a étudié avec habileté les leçons de ses aïeux pour mieux se préparer à leur laisser sa propre empreinte. Cet éloge souligne l'engagement délibéré et réfléchi de Mollner dans le genre, promettant au public un film à la fois réfléchi et innovant.

Étrange chérie

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Le renouveau de "Barbarella" de Sydney Sweeney va de l'avant

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Sydney SweeneyBarbarella

sydney sweeney a confirmé les progrès en cours du redémarrage très attendu de Barbarella. Le projet, dans lequel Sweeney joue non seulement le rôle principal mais également la production exécutive, vise à insuffler une nouvelle vie au personnage emblématique qui a captivé l'imagination du public pour la première fois dans les années 1960. Cependant, au milieu des spéculations, Sweeney reste discret sur l'éventuelle implication du célèbre réalisateur. Edgar Wright dans le projet.

Lors de son apparition sur le Heureux Triste Confus podcast, Sweeney a partagé son enthousiasme pour le projet et le personnage de Barbarella, déclarant : "C'est. Je veux dire, Barbarella est un personnage tellement amusant à explorer. Elle embrasse vraiment sa féminité et sa sexualité, et j'adore ça. Elle utilise le sexe comme une arme et je pense que c'est une manière très intéressante d'accéder au monde de la science-fiction. J'ai toujours voulu faire de la science-fiction. Nous verrons donc ce qui se passe.

Sydney Sweeney la confirme Barbarella le redémarrage est toujours en cours

Barbarella, à l'origine une création de Jean-Claude Forest pour V Magazine en 1962, a été transformée en icône du cinéma par Jane Fonda sous la direction de Roger Vardim en 1968. Malgré une suite, Barbarella tombe, n'ayant jamais vu le jour, le personnage est resté un symbole d'allure de science-fiction et d'esprit aventureux.

Au fil des décennies, plusieurs noms de premier plan, dont Rose McGowan, Halle Berry et Kate Beckinsale, ont été proposés comme pistes potentielles pour un redémarrage, avec les réalisateurs Robert Rodriguez et Robert Luketic, ainsi que les écrivains Neal Purvis et Robert Wade précédemment attachés pour relancer la franchise. Malheureusement, aucune de ces itérations n’a dépassé le stade conceptuel.

Barbarella

Les progrès du film ont pris une tournure prometteuse il y a environ dix-huit mois lorsque Sony Pictures a annoncé sa décision de confier le rôle principal à Sydney Sweeney, une décision qui, selon Sweeney elle-même, avait été facilitée par son implication dans Madame Web, également sous la bannière Sony. Cette décision stratégique visait à favoriser une relation bénéfique avec le studio, notamment avec le Barbarella redémarrez en tête.

Interrogé sur le rôle potentiel d'Edgar Wright en tant que réalisateur, Sweeney a habilement esquivé, notant simplement que Wright est devenu une connaissance. Cela a laissé les fans et les observateurs de l'industrie spéculer sur l'étendue de son implication, le cas échéant, dans le projet.

Barbarella est connu pour ses récits aventureux d'une jeune femme traversant la galaxie, se livrant à des escapades qui intègrent souvent des éléments de sexualité - un thème que Sweeney semble désireux d'explorer. Son engagement à réinventer Barbarella pour une nouvelle génération, tout en restant fidèle à l'essence originale du personnage, cela ressemble à la réalisation d'un grand redémarrage.

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"The First Omen" a presque reçu la note NC-17

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la première bande-annonce de présage

Prêt pour un Avril 5 sortie en salle, "Le premier présage" porte une cote R, une classification qui n’a presque pas été atteinte. Arkasha Stevenson, dans son rôle inaugural de réalisatrice de long métrage, a dû relever un formidable défi pour obtenir cette note pour la préquelle de la célèbre franchise. Il semble que les cinéastes aient dû faire face au comité de classification pour éviter que le film ne soit classé NC-17. Dans une conversation révélatrice avec Fangoria, Stevenson a décrit l'épreuve comme 'une longue bataille', on ne s’attaque pas à des préoccupations traditionnelles telles que le gore. Au lieu de cela, le nœud de la controverse était centré sur la représentation de l’anatomie féminine.

La vision de Stevenson pour « Le premier présage » approfondit le thème de la déshumanisation, notamment à travers le prisme des accouchements forcés. "L'horreur de cette situation, c'est à quel point cette femme est déshumanisée", explique Stevenson, soulignant l'importance de présenter le corps féminin sous un jour non sexualisé pour aborder de manière authentique les thèmes de la reproduction forcée. Cet engagement envers le réalisme a presque valu au film une note NC-17, déclenchant une négociation prolongée avec la MPA. «C'est ma vie depuis un an et demi, me battre pour avoir le vaccin. C'est le thème de notre film. C'est le corps féminin qui est violé de l'intérieur vers l'extérieur », » déclare-t-elle, soulignant l'importance de la scène pour le message principal du film.

Le premier présage Affiche de film – par Creepy Duck Design

Les producteurs David Goyer et Keith Levine ont soutenu la bataille de Stevenson, se heurtant à ce qu'ils percevaient comme un double standard dans le processus d'audience. Levine révèle, « Nous avons dû faire cinq allers-retours avec le comité de notation. Bizarrement, éviter le NC-17 a rendu la situation plus intense. », soulignant comment la lutte avec le comité de notation a intensifié par inadvertance le produit final. Goyer ajoute : « Il y a plus de permissivité lorsqu’il s’agit de protagonistes masculins, notamment dans l’horreur corporelle », suggérant un préjugé sexiste dans la façon dont l'horreur corporelle est évaluée.

L'approche audacieuse du film pour remettre en question les perceptions des téléspectateurs va au-delà de la controverse sur les audiences. Le co-scénariste Tim Smith note l'intention de renverser les attentes traditionnellement associées à la franchise The Omen, dans le but de surprendre le public avec une nouvelle orientation narrative. « L'une des grandes choses que nous avions hâte de faire était de couper l'herbe sous le pied des attentes des gens. », dit Smith, soulignant le désir de l'équipe créative d'explorer de nouveaux terrains thématiques.

Nell Tiger Free, connue pour son rôle dans "Serviteur", dirige le casting de « Le premier présage », dont la sortie est prévue par 20th Century Studios le Avril 5. Le film suit une jeune Américaine envoyée à Rome pour un service religieux, où elle tombe sur une force sinistre qui ébranle sa foi et révèle un complot effrayant visant à invoquer le mal incarné.

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