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10 meilleures chansons à thème d'horreur

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"Oui, salut, c'est Michael, j'appelle pour demander une chanson ..."

«Oui, salut, c'est Michael, j'appelle pour demander une chanson…»

Les thèmes de films sont excellents. La musique et le cinéma ont toujours été main dans la main, et quand c'est bien fait, un bon thème peut prendre un morceau de film et le détourner Bien à génial. L'effet des aspects visuels et auditifs combinés peut avoir un impact profond sur le spectateur, entraînant un lien émotionnel fort avec le film ou l'émission de télévision dont il provient. Le genre d'horreur en particulier a beaucoup de grands thèmes, c'est donc une liste de 10 de mes favoris personnels listés avec leurs compositeurs.

Saw (Charlie Clouser) [youtube id = "vhSHXGM7kgE" align = "left"] Ce n'est peut-être pas la franchise d'horreur la plus universellement appréciée, mais la façon dont tous les films se connectent et ont tant de rebondissements à la fin me souffle toujours. Avoir cette chanson sur la révélation finale amplifie vraiment le sentiment de choc face aux révélations quant à savoir qui a fait quoi et à qui. C'est un petit thème génial et souvent négligé car "le gars se coupe la jambe, mec!

 

Twin Peaks (Angelo Badalamenti) [youtube id = "pXrjMaVoTy0 ″ align =" left "] Quelle chanson! L'intro de ce spectacle est si belle. Il peint parfaitement l'ambiance de toute la série. Je pense souvent à cette chanson plus qu'aux scènes réelles de la série. Fait peu connu: Badalamenti et le créateur de l'émission David Lynch ont écrit la chanson entière en 20 minutes.

 

 

Ghostbusters (Ray Parker) [youtube id = "Fe93CLbHjxQ" align = "left"] Bien que cela n'atterrisse jamais sur aucune liste des plus effrayants n'importe quoi, la chanson thème de Ghostbusters est certainement l'une des meilleures et des plus populaires. Presque toutes les bandes sonores fantasmagoriques que vous pouvez acheter dans une ville de fête incluront cette chanson, même si ce sont des chansons house hantées ambiantes. Cela ne disparaîtra tout simplement pas, mais je ne me plains pas.

 

Chair de poule (Jack Lentz) [youtube id = "Kx10MYrh4MY" align = "left"] Il y a eu tellement de fois en tant qu'enfant que ce spectacle m'a effrayé la merde toujours aimante que même aujourd'hui entendre la séquence d'ouverture me donne la chair de poule. L'émission, bien que adaptée aux enfants, a eu des moments très effrayants et des visuels horribles pour un jeune enfant. Les montres suivantes m'ont prouvé que ce facteur de peur ne tient vraiment pas en vieillissant, mais… d'accord, je mens. Ce spectacle me fait toujours peur. Sujet suivant.

 

The X-Files (Mark Snow) [youtube id = "HQoRXhS7vlU" align = "left"] Truffé d'échos et de sifflements, c'est une autre chanson qui semble vraiment entrer dans la peau des gens. Il y a beaucoup de faits intéressants sur cette chanson. La première étant que l'effet de réverbération en écho sur les claviers était un accident complet; Snow essayait de composer un bon thème pour le spectacle, mais il est devenu frustré et a claqué son bras vers le bas, appuyant sur un bouton qui activait l'effet de réverbération et le boom. Le thème était né. Quant à un deuxième fait génial, le sifflement a été inspiré par le bâtard britannique morose préféré de tout le monde Morrissey et son groupe The Smith's «Combien de temps est-il maintenant?»

 

Vendredi 13 (Harry Manfredini) [youtube id = ”xR8oke8rzp8 ″ align =” left ”] «Ki ki ki… Ma ma ma…» La grandeur de ce thème vient avec le fait qu'il n'est entendu que lorsque le tueur est à pied, et donc quand vous l'entendez, cela ne peut signifier qu'une chose; vous êtes foutus. Il est bien connu que les bruits humains dans la partition provenaient de la phrase «Tue-la, maman», qui est dit lors de la séquence finale. Si jamais vous vous retrouvez dans les bois et que cette chanson vous vient à l'esprit, il serait probablement dans votre intérêt de courir le plus vite possible.

 

L'Exorciste (Mike Oldfield) [youtube id = "Hj83ugShbic" align = "left"] Maintenant nous obtenons vraiment effrayant; «Tubular Bells», de Mike Oldfield a été utilisé comme thème principal de ce qui est toujours considéré comme l'un des films les plus effrayants de tous les temps, mais beaucoup de gens ne savaient pas qu'il n'était pas spécialement composé pour le film. Il s'agit en fait d'un segment de piano solo sur le premier album d'Oldfield du même nom. Malheureusement, Oldfield n'était pas aussi satisfait et a affirmé qu'il n'était pas impressionné par l'inclusion de celui-ci dans le film. Je vais devoir être respectueusement en désaccord avec vous, monsieur Oldfield.

 

Jaws (John Williams) [youtube id = "A9QTSyLwd4w" align = "left"] Votre patron entre dans votre espace de travail et qu'entendez-vous immédiatement dans votre tête? Je vais juste en rester là. Terrifiant.

 

 

 

 

Halloween (John Carpenter) [youtube id = "iP-jYiuDD9g" align = "left"] Simple mais efficace. C'est sans aucun doute l'une des chansons à thème les plus emblématiques de toute l'histoire du cinéma. John Carpenter lui-même a composé presque toute la musique des trois premiers thèmes d'Halloween avec peu d'aide. Son utilisation simpliste des claviers était extrêmement efficace, la bande sonore étant déclarée comme l'un des points forts du film. Cela a vraiment amplifié la situation actuelle. Si vous êtes un fan de la musique de Carpenter comme moi, vous serez heureux d'apprendre qu'il vient de sortir un album de toute la musique originale intitulée "Thèmes perdus." Je recommande fortement de l'acheter.

 

Psycho (Bernard Herrmann) [youtube id = "Me-VhC9ieh0 ″ align =" left "] Encore un autre film qui a un effet complètement amplifié à cause de la musique, la scène de douche de Pyscho règne en tant que champion numéro 1 sur cette liste. Les violons hurlants, violents et malveillants pendant la scène des coups de couteau ont été utilisés depuis dans de nombreuses formes de médias à travers le monde. Il a été déclaré depuis que c'est probablement la musique de queue la plus célèbre de toute l'histoire du cinéma. Vous ne pouvez pas entendre ces cordes et ne pas penser à une scène de meurtre terrifiante. C'est quasiment impossible. Cependant, cela ne s'est presque jamais produit; lorsque Herrmann a montré la séquence musicale de cette scène à Hitchcock, le cinéaste était en désaccord et a pensé qu'il ne devrait pas y avoir de musique pendant la scène. Heureusement, Herrmann a tenu bon, uniquement pour le fait qu'un jour sur iHorror.com, un écrivain déciderait, espérons-le, que sa musique ferait partie du thème numéro un de la musique d'horreur dans tout le film. Je plaisante (en quelque sorte).

 

Et toi? Quels sont vos thèmes préférés dans l'horreur? Il y en a tellement qu'il serait impossible de tous les inclure. Écoutons vos choix!

 

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Editorial

Pourquoi vous ne voudrez peut-être PAS passer à l'aveugle avant de regarder "The Coffee Table"

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Vous voudrez peut-être vous préparer à certaines choses si vous envisagez de regarder La table basse maintenant louable sur Prime. Nous n'allons pas entrer dans les spoilers, mais la recherche est votre meilleure amie si vous êtes sensible à des sujets intenses.

Si vous ne nous croyez pas, peut-être que l'écrivain d'horreur Stephen King pourrait vous convaincre. Dans un tweet qu'il a publié le 10 mai, l'auteur déclare : « Il y a un film espagnol qui s'appelle LA TABLE BASSE on Amazon Prime et les Apple +. Je suppose que vous n’avez jamais, pas une seule fois dans votre vie, vu un film aussi noir que celui-ci. C'est horrible et aussi horriblement drôle. Pensez au rêve le plus sombre des frères Coen.

Il est difficile de parler du film sans rien dévoiler. Disons simplement qu'il y a certaines choses dans les films d'horreur qui sont généralement hors de propos, hum, et ce film franchit cette ligne de manière considérable.

La table basse

Le synopsis, très ambigu, dit :

"Jésus (David Pareja) et Maria (Stéphanie de los Santos) sont un couple qui traverse une période difficile dans leur relation. Pourtant, ils viennent tout juste de devenir parents. Pour façonner leur nouvelle vie, ils décident d'acheter une nouvelle table basse. Une décision qui va changer leur existence.

Mais il y a plus que cela, et le fait qu’il s’agisse peut-être de la plus sombre de toutes les comédies est également un peu troublant. Même si le côté dramatique est également lourd, le problème central est très tabou et pourrait laisser certaines personnes malades et perturbées.

Le pire, c'est que c'est un excellent film. Le jeu des acteurs est phénoménal et le suspense, une masterclass. En plus, c'est un cinéma espagnol avec des sous-titres pour que vous deviez regarder votre écran ; c'est juste le mal.

La bonne nouvelle est La table basse ce n'est pas vraiment si sanglant. Oui, il y a du sang, mais il est utilisé plus comme une simple référence que comme une opportunité gratuite. Pourtant, la simple pensée de ce que cette famille doit traverser est déconcertante et je peux supposer que beaucoup de gens l'éteindront au cours de la première demi-heure.

Le réalisateur Caye Casas a réalisé un film formidable qui pourrait entrer dans l'histoire comme l'un des plus troublants jamais réalisés. Tu étais prévenu.

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Films

La bande-annonce du dernier "The Demon Disorder" de Shudder présente les effets sonores

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C'est toujours intéressant lorsque des artistes d'effets spéciaux primés deviennent réalisateurs de films d'horreur. C'est le cas de Le trouble démoniaque issus de Steven Boyle qui a travaillé sur La matrice films, Bilbo le Hobbit trilogie et King Kong (2005).

Le trouble démoniaque est la dernière acquisition de Shudder car elle continue d'ajouter du contenu intéressant et de haute qualité à son catalogue. Le film est le premier film de Boyle et il se dit heureux qu'il fasse partie de la bibliothèque du streamer d'horreur à l'automne 2024.

«Nous sommes ravis que Le trouble démoniaque a atteint sa dernière demeure chez nos amis de Shudder », a déclaré Boyle. "C'est une communauté et une base de fans que nous tenons dans la plus haute estime et nous ne pourrions être plus heureux de faire ce voyage avec eux !"

Shudder fait écho aux réflexions de Boyle sur le film, soulignant son talent.

« Après des années passées à créer une gamme d'expériences visuelles élaborées grâce à son travail de concepteur d'effets spéciaux sur des films emblématiques, nous sommes ravis de donner à Steven Boyle une plate-forme pour son premier long métrage avec Le trouble démoniaque", a déclaré Samuel Zimmerman, responsable de la programmation chez Shudder. "Rempli de l'horreur corporelle impressionnante que les fans attendent de ce maître des effets, le film de Boyle est une histoire captivante sur la fin des malédictions générationnelles que les téléspectateurs trouveront à la fois troublantes et amusantes."

Le film est décrit comme un « drame familial australien » centré sur « Graham, un homme hanté par son passé depuis la mort de son père et l'éloignement de ses deux frères. Jake, le frère cadet, contacte Graham en affirmant que quelque chose ne va horriblement pas : leur plus jeune frère Phillip est possédé par leur père décédé. Graham accepte à contrecœur d'aller voir par lui-même. Une fois les trois frères réunis, ils se rendent vite compte qu'ils ne sont pas préparés à affronter les forces qui s'opposent à eux et apprennent que les péchés de leur passé ne resteront pas cachés. Mais comment vaincre une présence qui vous connaît de fond en comble ? Une colère si puissante qu’elle refuse de rester morte ?

Les stars de cinéma, John Noble (Le Seigneur des Anneaux), Charles CottierChristian Williset une Dirk Hunter.

Jetez un œil à la bande-annonce ci-dessous et dites-nous ce que vous en pensez. Le trouble démoniaque commencera à diffuser sur Shudder cet automne.

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Editorial

En souvenir de Roger Corman, l'imprésario indépendant du film B

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Producteur et réalisateur Roger Corman a un film pour chaque génération remontant à environ 70 ans. Cela signifie que les fans d’horreur âgés de 21 ans et plus ont probablement vu l’un de ses films. M. Corman est décédé le 9 mai à l'âge de 98 ans.

« Il était généreux, ouvert d’esprit et gentil avec tous ceux qui le connaissaient. Père dévoué et altruiste, il était profondément aimé de ses filles », a déclaré sa famille. sur Instagram. "Ses films étaient révolutionnaires et iconoclastes, et capturaient l'esprit d'une époque."

Le cinéaste prolifique est né à Détroit dans le Michigan en 1926. L’art de réaliser des films a influencé son intérêt pour l’ingénierie. Ainsi, au milieu des années 1950, il se tourne vers le grand écran en coproduisant le film Filet d'autoroute dès 1954.

Un an plus tard, il passerait derrière l'objectif pour réaliser Five Guns West. L'intrigue de ce film ressemble à quelque chose Spielberg or Tarantino » ferait aujourd’hui, mais avec un budget de plusieurs millions de dollars : « Pendant la guerre civile, la Confédération gracie cinq criminels et les envoie sur le territoire Comanche pour récupérer l’or confédéré saisi par l’Union et capturer un transfuge confédéré. »

À partir de là, Corman a réalisé quelques westerns pulpeux, mais son intérêt pour les films de monstres a ensuite émergé, à commencer par La bête aux millions d'yeux de Géographie (1955) et avec la Il a conquis le monde (1956). En 1957, il réalisa neuf films allant des films de créatures (Attaque des monstres crabe) aux drames d'exploitation pour adolescents (Poupée adolescente).

Dans les années 60, il se tourne principalement vers les films d’horreur. Certains de ses plus célèbres de cette période étaient basés sur les œuvres d'Edgar Allan Poe, La fosse et le pendule (1961), Le Corbeau (1961), et Le Masque de la mort rouge (1963).

Dans les années 70, il faisait plus de production que de réalisation. Il a soutenu un large éventail de films, allant de l'horreur à ce qu'on appellerait moulin aujourd'hui. L'un de ses films les plus célèbres de cette décennie était Death Race 2000 de Géographie (1975) et avec la Ron Howard'le premier long métrage Mange ma poussière (1976).

Dans les décennies suivantes, il propose de nombreux titres. Si vous avez loué un B-film de votre lieu de location de vidéo local, il l'a probablement produit.

Même aujourd'hui, après son décès, IMDb rapporte qu'il a deux films à venir en post : Peu Boutique des horreurs d'Halloween et les Crime City. Comme une véritable légende hollywoodienne, il travaille toujours de l’autre côté.

"Ses films étaient révolutionnaires et iconoclastes, et capturaient l'esprit d'une époque", a déclaré sa famille. "Quand on lui a demandé comment il aimerait qu'on se souvienne de lui, il a répondu : 'J'étais cinéaste, rien que ça.'"

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