Harpon fait partie de la sélection officielle du Festival international du film Fantasia 2019, qui se déroule à Montréal, Québec. J'ai eu la chance de parler avec l'une des stars du film, Munro Chambers (Turbo Kid, Knuckleball) sur le film, son personnage et la condition humaine.

Vous pouvez garder un œil sur une critique complète du film, et cliquez ici pour lire mon entretien avec Harponle scénariste / réalisateur de Rob Grant.

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Kelly McNeely : D'après ce que je comprends, vous avez eu trois jours de répétition pour travailler sur le film avant de commencer. Comment était ce processus et comment cela a-t-il aidé?

Chambres Munro: C'était énorme. Parce que c'est un film si intime et un si petit casting, je pense que ces trois jours ont été cruciaux juste pour vraiment marteler les détails de l'histoire des trois personnages, et juste notre chimie d'être trois meilleurs amis qui se connaissent depuis des années. , et tout leur linge sale qu'ils sortent sur ce bateau lors de cette folle chevauchée d'un film.

Vous avez vraiment besoin de savoir comment vous faire vibrer, et c'était très amusant de découvrir cela avec Christopher et Rob, jouer en quelque sorte et parler de certaines situations et de ce que nous pensons être l'un l'autre, et vraiment identifier les défauts de chaque personnage.

KM: Vous sentez-vous vraiment obligé de vivre un peu à Jonah, ou était-ce un personnage très différent pour vous? 

MC: J'ai joué des personnages similaires à lui. Ce que j'ai aimé dans le scénario - sans trop en dire -, c'est que chaque personnage a une identité de surface qui est très évidente lorsque vous regardez le film, et ils révèlent en quelque sorte leurs vraies couleurs au fur et à mesure.

La première révélation de Jonas est l'intelligent, le faible physiquement. Emily a tout le cœur et toute la compassion, et le caractère de Christopher Gray, il a toute la rage et la colère, il a toute la force. Et à mesure que vous voyez la progression du film, vous voyez vraiment qui ils sont vraiment en tant que personnes. Comme vous enlevez en quelque sorte tous ces trucs de surface qu'ils mettent ou que le monde projette dessus. C'était vraiment intéressant à lire. 

KM: Comme vous le disiez, encore une fois, les personnages sont vraiment fantastiques et vraiment en profondeur, pensiez-vous que l'un des personnages était vraiment un peu le «méchant»? Était-ce tous? Ce sont des personnages très complexes qui font des choses terribles, non?

MC: Je pense qu'ils prennent tous leur tour Je pense que cela montre vraiment la condition humaine que n'importe qui est capable de tout, et peu importe qui vous êtes, et c'est un peu ce à quoi ils font allusion avec tous ces personnages, c'est que tout au long du film, vous pouvez étiqueter cette personne comme le méchant tout de suite, puis à mi-chemin, comme "eh bien ça pourrait être cette personne", puis plus tard "bien peut-être que c'est CETTE personne!".

C'est très, très intéressant comment Rob l'a mis en place, Rob et Mike Peterson, comment ils l'ont mis en place. Et c'est ce qui nous a amusés. Nous devons chacun jouer à tour de rôle plusieurs versions de ces personnages dans un scénario différent - ils n'étaient pas dans un film différent. Et avec la façon dont ils l'ont tourné, on a l'impression que presque quatre ou cinq genres différents sont réunis dans un seul film. Et cela a rendu vraiment excitant pour nous de vraiment jouer et de faire preuve de créativité avec toutes nos années d'expérience à essayer de fléchir ces muscles, ce qui était vraiment une joie.

KM: Je sais que tu as filmé les intérieurs dans l'ordre, ça finit un peu comme une pièce de théâtre, n'est-ce pas?

MC: Eh bien, c'est exactement ça. C'est pourquoi les trois jours étaient encore plus importants car ils sont simplement continus. Je pense que Rob a vraiment considéré que c'était une sorte de Seinfeld épisode parce que tous les personnages de Seinfeld ne sont jamais vraiment de bonnes personnes, mais ils font en sorte que cela fonctionne au sein de leur amitié et cela explose de temps en temps. Mais c'est vraiment un peu une pièce de théâtre, et vous pouvez en fait la jouer de cette façon, surtout parce que c'est un décor si intime. 

KM: Ce serait vraiment intéressant à voir sur scène, je pense. Ce serait très complexe à faire. Je sais que vous avez filmé à Calgary en hiver. En tant que compatriote canadien, comment était ce temps terrible lorsque vous essayez d'être tropical?

MC: C'était bien. J'ai déjà tourné en Alberta, j'ai fait du Knuckleball à Edmonton, c'était donc l'une de mes premières expériences là-bas. Nous avons eu de la chance que ce ne soit pas si mal. Mais c'était vraiment sympa, nous avons bravé ce froid ensemble.

Chris est de New York et Emily vit à Los Angeles, mais elle est du Minnesota. Nous savions donc tous à quoi ressemblait le froid. Nous avons dû jouer comme si nous étions en Floride ou dans un endroit ensoleillé jusqu'à ce que nous arrivions au Belize. Mais ce n'était pas mal. J'adore ça - travailler ici au Canada - même si dans ce film nous n'avons pas pu mettre en valeur les paysages incroyables, vous savez, les endroits ici. Mais j'adore tourner au Canada.

KM: J'adore le fait qu'il se passe tant de choses au Canada, en ce qui concerne le cinéma. C'est fantastique qu'ils développent vraiment l'industrie. Il se passe tellement de choses ici maintenant, ce qui est génial.

MC: C'est énorme! C'est le meilleur. C'est bien!

KM: Lors du tournage des intérieurs - encore une fois, filmer dans l'ordre - comment cela a-t-il aidé à la progression de la façon dont tout se passe - sans trop en dire? 

MC: Cela facilite les choses. Vous avez une référence à l'atmosphère et à la sensation de chaque personnage, où nous étions avec les hauts et les bas, et juste de petites choses techniques au niveau des plans et des thèmes à mesure que nous progressons. Et c'est ce qui était vraiment vraiment sympa quand nous faisions, vous savez, une partie de comédie, une partie d'horreur, une partie de drame, une partie de thriller, nous devions vraiment choisir nos coups là-bas.

C'est toujours génial de faire des clichés dans l'ordre car on n'y arrive jamais! Mais comme vous l'avez dit, Rob voulait vraiment s'assurer que cela se passait de cette façon, que nous ayons le sentiment que ok, nous allons avoir cela aussi chronologiquement que possible. Juste au cas où vous manqueriez quelque chose si vous allez à la toute fin du film et que les choses n'ont pas de sens au début. 

KM: Ces thèmes que vous abordez, avec l'amitié et la trahison, tout le monde est en quelque sorte poussé à sa limite. Pourquoi pensez-vous que nous sommes si fascinés par les histoires de ce côté sombre et dépravé de l'humanité?

MC: Cela a été tellement débattu au fil des ans, vous savez, du bien et du mal. Il y a de bonnes personnes et de mauvaises personnes, et comme "je ne ferais jamais ça, je ne ferais jamais ça, j'aime cette personne à en mourir, je ne dirais jamais rien de mal à leur sujet!". Et Je pense que cela montre simplement la condition humaine sous sa forme la plus brute.

C'est exagéré, bien sûr, et transformé en film, mais c'est le parfait - dans mon esprit - le moyen idéal pour allumer vos meilleurs amis dans un espace confiné et aérer votre linge sale. C'est une version exagérée de ce que vous leur feriez. Je pense que c'est vraiment génial de voir ça, c'est presque comme si quelqu'un était capable de tout.

Même les gens qui semblent être le méchant ou qui semblent être une personne sombre ou une personne méchante ou une personne mauvaise, ce n'est pas ce qu'ils semblent. Donc, quelqu'un peut avoir l'air innocent et le héros, mais il peut avoir du linge sale derrière lui qui n'est en fait pas très bon, mais il y a aussi des gens qui, en surface, semblent dans un sens, mais ils ne le sont pas, et ils sont au cœur de leur propre scénario. Il montre les deux côtés, les deux couleurs de la condition humaine je pense.

KM: Et je pense qu'il y a quelque chose dans ces personnages que nous pouvons tous reconnaître en nous-mêmes. Il y a des caractéristiques, il y a des traits, comme "oh ouais j'ai probablement pensé ceci" ou "j'ai probablement fait cela à un moment donné"

MC: Ouais, je l'espère. Il y en a un couple que vous espérez ne pas faire! Il y a un couple du genre «eh bien, je ne veux pas qui un". Mais je pense toujours que vous pouvez l'avoir très exagéré, mais en surface, c'est un peu un petit truc de Houdini que nous jouons. Ce que je trouve bien.

KM: Lorsque vous avez reçu le script pour la première fois, qu'est-ce qui vous a amené dans le projet ou qui a attiré votre attention sur celui-ci et vous a vraiment fait dire, "oh je veux faire celui-ci"?

MC: C'est quand Mike Peterson m'a envoyé le scénario et m'a dit «regarde Jonah». Et quand j'ai regardé Jonah, je me suis dit "ouais!". Je pense que c'est un personnage tellement complexe. J'ai l'impression d'être un disque battu, mais c'est vrai, j'ai adoré son changement.

Tous les personnages ont un interrupteur, mais j'ai vraiment aimé la façon dont il ressemble à ce genre de mouton noir très frêle et hyper intelligent de son propre personnage de famille, un gars qui essaie juste de garder la paix la plupart du temps. Et au fur et à mesure que l'histoire continue, vous voyez vraiment qu'il y a quelque chose d'autre qui reste en eux, et il a un lot des trucs que je peux sortir. 

KM: Pour le public, qu'espérez-vous que les gens retiennent du film ou avec lesquels ils s'en vont?

MC: bien J'espère qu'ils sont choqués! Pour un. J'espère qu'ils apprécieront la balade. C'est unique et je pense vraiment que c'est une chose très, très, très positive. Surtout dans le cinéma aujourd'hui.

Vous ne voulez plus rien faire d'emporte-pièce. Il y a la recette de l'emporte-pièce dont vous savez qu'elle va fonctionner et vous la mettez là-bas et c'est très simple. Et je pense que jeC'est tellement intéressant lorsque vous prenez un script très unique, des personnages uniques, et que vous mélangez les genres et dites «ok, voyons si cela fonctionne». Mettons tout notre talent et nos années d'expérience et de connaissances à l'épreuve et voyons ce que nous pouvons créer.

Nous avons travaillé très dur là-dessus, je pense que Rob a fait un travail phénoménal en le filmant, et Emily est incroyable dans ce domaine, tout comme Christopher Gray. Alors vous savez, j'espère qu'ils apprécient juste la balade et qu'ils prennent ce que nous posons. 

Munro apparaîtra également dans Filles émeutes, réalisé par Jovanka Vuckovic (XX), qui sera projeté au Fantasia Fest le 28 juillet. Harpon est projeté au Fantasia Fest le samedi 27 juillet.