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Le panel du festival du film Nightmares s'attaque au progrès social par l'horreur

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J'adore un bon panneau de festival. Sérieusement, réunir un groupe de cinéastes, d'acteurs, etc. pour discuter du cinéma est exactement le genre de chose que mon geek de cinéma intérieur aime. Naturellement, j'étais excité quand j'ai lu ça Festival du film Nightmares, pour sa deuxième année d'existence, avait ajouté quelques tables rondes à leur programme. J'étais encore plus excité quand j'ai lu qu'un de ces panneaux se concentrerait sur l'idée du progrès social par l'horreur.

Pour la plupart, le progrès social et le genre d'horreur ne pourraient pas être des compagnons de lit plus étranges, mais il y a ceux d'entre nous qui discutons du sujet depuis des années, donc j'avais hâte d'entendre ce que les talentueux panélistes avaient à dire sur le sujet.

Jason Tostevin, co-fondateur du Nightmares Film Festival, a animé le panel qui se composait de Venita Ozols-Graham, Michael Escobedo, Sam Kolesnik, Rakefet Abergel, Lukas Hassel, James Christopher et Omari Matlock, et il a commencé par déclarer le panel convenu. définition du progrès social: égalité de pensée, de comportement et d'opportunité.

Avec cela, les cinéastes ont commencé à peser sur la façon dont ils voyaient le genre embrasser cette idée. (Vous pouvez voir le panneau dans son intégralité au bas de cet article! Vidéo par VideoBusinessMedia)

«Quand nous avons parlé de faire ce panel, cela m'a en fait fait réfléchir parce qu'en général, quand vous pensez aux films d'horreur, vous pensez au divertissement», a commencé Ozols-Graham. «J'ai donc fait un peu de recherche, j'ai regardé beaucoup de films d'horreur au fil des années qui m'ont affecté personnellement, et c'est en fait magnifique. Des choses comme Sortez, problèmes sociaux et racisme, Le bébé de romarin féminisme, Ça suit une métaphore du VIH, La nuit des morts vivants racisme, Le Babadook santé mentale, Candyman racisme, They Live consumérisme, et Dents féminisme et culture du viol. La liste s'allonge encore et encore et j'ai réalisé que nous étions incroyablement influencés par les «films d'horreur».

À partir de là, la discussion s'est tournée vers l'idée de la dernière fille puissante et triomphante contre la quantité gratuite de nudité féminine dans le genre. Un côté de la médaille ressemble à l'exemple très idéal du féminisme tandis que l'autre semble indiquer un enracinement dans l'exploitation. Au fur et à mesure que les panélistes ont pesé, ils sont arrivés à ce qui est une question centrale essentielle sur le sujet.

«Je pense que vous pouvez rendre cette (nudité) progressive», a souligné Kolesnik. «Je ne pense pas que la nudité ou le sexe soit le problème. Je pense que c'est le pinceau, comme la façon dont il est réellement peint et la façon dont la culture américaine reçoit cela et les messages qu'ils peignent dessus.

Kolesnik a encore étonné le public lorsque Tostevin, jouant l'avocat du diable, l'a pressée de comprendre pourquoi elle pensait ajouter des seins nus à un film sans autre raison que le public s'attend à ce qu'il soit socialement régressif.

«Je ne sais pas», répondit-elle. «Avez-vous déjà entendu quelqu'un dire:« Nous avons besoin de plus de bite dans ce film »?»

C'est un point valable et qui a été revisité plusieurs fois tout au long du panel. Pourquoi est-ce que les seins vont bien et titillent dans un film d'horreur mais qu'un pénis n'apporte rien d'autre qu'un rire nerveux et une sensation d'inconfort?

Il n'y a pas de bonne réponse ici. Lukas Hassel avait souligné plus tôt dans la discussion: «Je suis un acteur. Je n'ai aucun problème à être nue, mais il doit y avoir une raison pour que mes ordures soient là-bas.

"Je pense que parfois, avoir des seins dans le film devient l'histoire plutôt que quelque chose pour accentuer l'histoire", a ajouté James Christopher.

Alors que la discussion se tournait vers la démographie cible, une question intéressante a été posée par Sam Kolesnik qui a vraiment étonné le public. Je ne suis pas sûr de ce que cela dit de nous que nous ne l'aurions peut-être jamais envisagé en ces termes auparavant, mais avec la nudité féminine par rapport à une population cible d'hommes blancs hétérosexuels de 18 à 25 ans, nous avons une situation classique de la poule et des œufs.

Incluons-nous la nudité féminine en raison de notre public cible ou est-ce que notre public cible est devenu des fans à cause de la nudité féminine?

En abordant le problème, les panélistes ont également commencé à discuter de l'obstacle à affronter un système conçu pour gagner de l'argent qui continue à produire les mêmes choses encore et encore parce qu'ils ont fait de l'argent avant, ce qui provoque, vraiment, une boucle sans fin.

«Je pense que c'est un problème dans la réalisation de films en général», intervint Rakefet Abergel. «Je travaille à Los Angeles dans tous les aspects de la production cinématographique, et presque tout le temps c'est une question d'argent. Cela va-t-il gagner de l'argent? Vais-je pouvoir distribuer ceci? Vais-je pouvoir vendre ça? Les gens vont-ils vouloir le regarder? Et c'est malheureux parce que c'est une forme d'art qui s'est transformée en entreprise. Et c'est pourquoi nous finissons par des films de merde!

À ce stade, on pourrait se demander si l'intégralité de la discussion tournait autour de la nudité, mais il y avait tellement plus à venir de ce panel.

«Étant un jeune homme noir», a expliqué Omari Matlock, «je pense que je gère des problèmes qui ne sont pas du tout visités avec horreur. Vous savez, quand je regarde des films d'horreur la moitié du temps, je me dis: «On ne ferait pas ça». Donc moi, commencer tout le monde était comme "Oh tu vas faire un film de gangsters", et c'était assez offensant pour moi parce que ma pensée était "Est-ce tout ce que vous pensez que je suis?" alors j'ai décidé de rester avec l'horreur. Même quand je vais à un festival du film noir, nous sommes les seuls à proposer un film d'horreur.

À la fin du panel, je me suis assis pendant un moment et j'ai réfléchi aux sujets qui avaient été soulevés en lisant le calendrier des films quand j'ai soudainement pensé que non seulement l'équipe du Nightmares Film Festival avait réuni ce panel étonnant, mais ils avaient mis la pratique derrière leurs paroles dans la programmation de leur festival. Voici des films réalisés par des cinéastes racistes, des films de perspectives hétérosexuelles et queer, des films de femmes qui ont renversé les tropes attendus de leur sexe, des films qui exposent la maladie mentale pour les véritables horreurs qui les accompagnent.

En fait, même si tous les films inclus n'étaient pas socialement progressistes en eux-mêmes, tout le week-end de programmation l'a finalement été. Vous pouvez voir le panneau complet ci-dessous et assurez-vous de suivre Nightmares Film Festival sur Facebook pour toutes les dernières nouvelles sur le festival passionnant de l'année prochaine!

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

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Films

Le prochain projet du réalisateur de "Violent Night" est un film sur les requins

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Sony Pictures se lance dans l'eau avec le réalisateur Tommy wirkola pour son prochain projet ; un film sur les requins. Bien qu'aucun détail de l'intrigue n'ait été révélé, Variété confirme que le tournage du film commencera en Australie cet été.

Il est également confirmé que l'actrice Phoebe dynevor tourne autour du projet et est en pourparlers pour jouer. Elle est probablement mieux connue pour son rôle de Daphné dans le feuilleton populaire de Netflix. bridgerton.

Dead Snow (2009)

Duo Adam McKay et de Kévin Messick (Ne lève pas les yeux, Succession) produira le nouveau film.

Wirkola est originaire de Norvège et utilise beaucoup d'action dans ses films d'horreur. Un de ses premiers films, Neige morte (2009), sur les nazis zombies, est un favori culte, et son film d'action de 2013 Hansel & Gretel: chasseurs de sorcières est une distraction divertissante.

Hansel et Gretel : chasseurs de sorcières (2013)

Mais la fête du sang de Noël 2022 Nuit violente starring David Harbour a fait connaître Wirkola à un public plus large. Couplé à des critiques favorables et à un excellent CinemaScore, le film est devenu un succès de Noël.

Insneider a été le premier à signaler ce nouveau projet sur les requins.

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Editorial

Pourquoi vous ne voudrez peut-être PAS passer à l'aveugle avant de regarder "The Coffee Table"

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Vous voudrez peut-être vous préparer à certaines choses si vous envisagez de regarder La table basse maintenant louable sur Prime. Nous n'allons pas entrer dans les spoilers, mais la recherche est votre meilleure amie si vous êtes sensible à des sujets intenses.

Si vous ne nous croyez pas, peut-être que l'écrivain d'horreur Stephen King pourrait vous convaincre. Dans un tweet qu'il a publié le 10 mai, l'auteur déclare : « Il y a un film espagnol qui s'appelle LA TABLE BASSE on Amazon Prime et de Apple +. Je suppose que vous n’avez jamais, pas une seule fois dans votre vie, vu un film aussi noir que celui-ci. C'est horrible et aussi horriblement drôle. Pensez au rêve le plus sombre des frères Coen.

Il est difficile de parler du film sans rien dévoiler. Disons simplement qu'il y a certaines choses dans les films d'horreur qui sont généralement hors de propos, hum, et ce film franchit cette ligne de manière considérable.

La table basse

Le synopsis, très ambigu, dit :

"Jésus (David Pareja) et Maria (Stéphanie de los Santos) sont un couple qui traverse une période difficile dans leur relation. Pourtant, ils viennent tout juste de devenir parents. Pour façonner leur nouvelle vie, ils décident d'acheter une nouvelle table basse. Une décision qui va changer leur existence.

Mais il y a plus que cela, et le fait qu’il s’agisse peut-être de la plus sombre de toutes les comédies est également un peu troublant. Même si le côté dramatique est également lourd, le problème central est très tabou et pourrait laisser certaines personnes malades et perturbées.

Le pire, c'est que c'est un excellent film. Le jeu des acteurs est phénoménal et le suspense, une masterclass. En plus, c'est un cinéma espagnol avec des sous-titres pour que vous deviez regarder votre écran ; c'est juste le mal.

La bonne nouvelle est La table basse ce n'est pas vraiment si sanglant. Oui, il y a du sang, mais il est utilisé plus comme une simple référence que comme une opportunité gratuite. Pourtant, la simple pensée de ce que cette famille doit traverser est déconcertante et je peux supposer que beaucoup de gens l'éteindront au cours de la première demi-heure.

Le réalisateur Caye Casas a réalisé un film formidable qui pourrait entrer dans l'histoire comme l'un des plus troublants jamais réalisés. Tu étais prévenu.

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Films

La bande-annonce du dernier "The Demon Disorder" de Shudder présente les effets sonores

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C'est toujours intéressant lorsque des artistes d'effets spéciaux primés deviennent réalisateurs de films d'horreur. C'est le cas de Le trouble démoniaque issus de Steven Boyle qui a travaillé sur La matrice films, Bilbo le Hobbit trilogie et King Kong (2005).

Le trouble démoniaque est la dernière acquisition de Shudder car elle continue d'ajouter du contenu intéressant et de haute qualité à son catalogue. Le film est le premier film de Boyle et il se dit heureux qu'il fasse partie de la bibliothèque du streamer d'horreur à l'automne 2024.

«Nous sommes ravis que Le trouble démoniaque a atteint sa dernière demeure chez nos amis de Shudder », a déclaré Boyle. "C'est une communauté et une base de fans que nous tenons dans la plus haute estime et nous ne pourrions être plus heureux de faire ce voyage avec eux !"

Shudder fait écho aux réflexions de Boyle sur le film, soulignant son talent.

« Après des années passées à créer une gamme d'expériences visuelles élaborées grâce à son travail de concepteur d'effets spéciaux sur des films emblématiques, nous sommes ravis de donner à Steven Boyle une plate-forme pour son premier long métrage avec Le trouble démoniaque", a déclaré Samuel Zimmerman, responsable de la programmation chez Shudder. "Rempli de l'horreur corporelle impressionnante que les fans attendent de ce maître des effets, le film de Boyle est une histoire captivante sur la fin des malédictions générationnelles que les téléspectateurs trouveront à la fois troublantes et amusantes."

Le film est décrit comme un « drame familial australien » centré sur « Graham, un homme hanté par son passé depuis la mort de son père et l'éloignement de ses deux frères. Jake, le frère cadet, contacte Graham en affirmant que quelque chose ne va horriblement pas : leur plus jeune frère Phillip est possédé par leur père décédé. Graham accepte à contrecœur d'aller voir par lui-même. Une fois les trois frères réunis, ils se rendent vite compte qu'ils ne sont pas préparés à affronter les forces qui s'opposent à eux et apprennent que les péchés de leur passé ne resteront pas cachés. Mais comment vaincre une présence qui vous connaît de fond en comble ? Une colère si puissante qu’elle refuse de rester morte ?

Les stars de cinéma, John Noble (Le Seigneur des Anneaux), Charles CottierChristian Williset une Dirk Hunter.

Jetez un œil à la bande-annonce ci-dessous et dites-nous ce que vous en pensez. Le trouble démoniaque commencera à diffuser sur Shudder cet automne.

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