Il peut parfois sembler que l'âge d'or de l'horreur est mort et disparu. Cet âge, bien sûr, varie en fonction de la personne à qui vous parlez. Pour certains, c'était l'époque des monstres universels. Pour d'autres, c'était les années 70 qui repoussaient les limites ou les années 80 pratiques et lourdes de FX. Toutes les périodes importantes avec de nombreuses entrées de genre mémorables. La réalité est, cependant, que de grands films de genre sont réalisés chaque décennie, et même chaque année. Peut-être que rien n'est venu pour déplacer Un flux efficace peut augmenter favoris absolus, mais pour d'autres, les films plus récents sont la référence.

Crier est sorti il ​​y a près de deux décennies. À l'époque, vous n'auriez probablement pas trouvé beaucoup de fans disant qu'ils aimaient mieux que Halloween, Freddyou The Texas Chain Saw Massacre, même s'ils ont adoré. De nos jours, il n'est pas rare du tout d'entendre quelqu'un citer Crier comme leur favori de tous les temps. Peut être Crier n'est pas le meilleur exemple puisqu'il est venu de Wes Craven, l'un des plus grands de tous les temps, et est responsable du changement de genre, mais il y a beaucoup de grands films qui arrivent et se tiennent seuls sans invoquer de changement culturel . Et c'est juste ça. Il y en a beaucoup qui font la seule chose dont ils ont besoin. Dans certains cas, c'est simplement pour divertir. Dans d'autres, c'est pour repousser les limites. Les meilleurs ont tendance à nous montrer quelque chose que nous n'avons pas encore vu auparavant ou du moins à nous donner une tournure différente de quelque chose que nous avons. Il y a eu beaucoup de films de genre depuis le début du siècle qui montrent déjà la longévité, et qui méritent d'être célébrés et discutés pendant des années à venir, transformant de nouvelles personnes (sans parler des jeunes générations) vers des films qu'ils auraient pu manquer .

Mon ami et collègue John Squires a écrit sur ce sujet à plus d'une occasion. Dans un récent article sur HalloweenLove, il l'a dit comme ceci:

La communauté de l'horreur, comme la plupart des communautés de fans de nos jours, est très animée par la nostalgie, au point que de nombreux fans sont tout simplement incapables d'accepter que le passé appartient au passé. Il n'y a bien sûr rien de mal à revisiter les favoris de l'enfance et à conserver une vie chère aux films classiques que vous aimez profondément, mais le genre d'horreur ne progresse que lorsque nous, les fans, le lui permettons. Et nous devons le permettre.

Dans le même article, il a souligné à quel point il est important de parler de nouveaux films d'horreur, car cela aide plus de gens à les découvrir. C'est un peu dans cet esprit que je voulais commencer ce que je prévois de transformer en une chronique permanente, montrant mon appréciation pour certaines des vedettes les plus modernes. Ces articles porteront sur les films modernes qui, à mon avis, méritent une attention durable, pourquoi je pense qu'ils le font, et partageront diverses difficultés liées aux films et aux personnes qui les ont réalisés.

Les films que je présente peuvent être aussi vieux que le début des années 2000 ou aussi récents que l'année en cours. De toute façon, ils seront d'une époque plus récente que «les jours de gloire». Ils aussi PEUT CONTENIR DES SPOILERS, alors méfiez-vous de cela.

Je commence avec l'année dernière Limité à la maison simplement parce que je viens de le revoir et que c'est frais dans mon esprit. Ce n'est pas à propos Limité à la maison être le plus grand film du siècle ou quoi que ce soit. En fait, il a à peine fait partie de mon top 2014 de XNUMX, mais c'est uniquement parce qu'il y avait un tas de bons films de genre l'année dernière. Limité à la maison mérite tous les félicitations qu'il reçoit.

Il y a beaucoup à aimer Limité à la maison. C'est souvent décrit comme une comédie d'horreur, et je suppose que c'est dans une certaine mesure, mais on n'a jamais l'impression que la comédie éclipse l'horreur ou vice versa. J'aime y penser comme un film avec un peu d'humour et quelques frayeurs, sans parler de quelques moments de véritable suspense. Je déteste le mettre dans n'importe quelle étiquette de genre d'une boîte parce qu'il mérite mieux que ça.

Gerard Johnstone brille dans ses débuts au long métrage à la fois par son écriture et sa mise en scène, et les actrices et les acteurs contribuent énormément à faire ressortir le meilleur des deux. Morgana O'Reilly est fondamentalement parfaite dans le rôle de la domestique Kylie Bucknell, tout comme Rima Te Wiata dans le rôle de sa mère Miriam.

De même, les acteurs Glen-Paul Waru, Ross Hopper et Cameron Rhodes sont fantastiques dans leurs rôles respectifs d'Amos, Graeme et Dennis. Le reste de la distribution est également très bon, mais ces cinq éléments sont les plus remarquables. Ils se jouent tous à merveille et ajoutent la profondeur de caractère indispensable qui manque à tant de plats de genre d'aujourd'hui.

Limité à la maison est également remarquable en ce qu'il nous montre quelque chose que nous n'avons jamais vu auparavant (du moins pour autant que je sache), ce qui est très difficile à faire dans le sous-genre de la maison hantée. Il joue avec nos attentes et nous interpelle chaque fois que nous pensons savoir ce qui se passe.

J'ai vu le film deux fois maintenant, et même si je l'ai beaucoup apprécié la première fois, c'est le visionnement ultérieur qui m'a vraiment dit que nous pourrions avoir un classique moderne entre les mains. Il est difficile de dire avec certitude jusqu'à ce que suffisamment d'années se soient écoulées, mais si savoir ce qui se passe réellement pendant toute la durée du film enlève la mystique du premier visionnage, cela n'enlève pas le plaisir. C'est une raison clé pour laquelle je pense Limité à la maison a des jambes et qu'il restera aimé dans les années et les décennies à venir. Même en étant conscient de tous les spoilers, c'est toujours très divertissant.

La plainte la plus courante que j'ai vue à propos du film en lisant diverses critiques était qu'il a duré un peu trop longtemps, et très franchement, j'ai ressenti la même chose lors du premier visionnage, mais sur le second, j'ai en fait apprécié que cela prenne son heure et ne ressent pas le besoin de se précipiter pour arriver en moins de 90 minutes. C'est seulement 107 minutes, donc nous ne parlons pas Le Seigneur des Anneaux ici de toute façon.

Et au fait, beaucoup de gens comparaient le film aux premiers films de Peter Jackson, ce qui est à mon avis une fausse représentation complète du film et qui ne peut que décevoir certains téléspectateurs. Comme les films de Peter Jackson, Limité à la maison est originaire de Nouvelle-Zélande et mêle horreur et humour, mais c'est vraiment un genre de film complètement différent malgré cela. Ce n'est certainement pas un film d'éclaboussures malgré une quantité appropriée de sang.

Je pense que la deuxième visualisation aide à éliminer tout bagage que le spectateur apporte avec lui au premier également, et vous permet simplement d'en profiter pour ce qu'il est vraiment.

Limité à la maison a clairement séduit bon nombre de ses spectateurs, faisant de la plupart (y compris la mienne) le top 2014 des horreurs en XNUMX. Plus tôt cette année, il a même été annoncé que New Line refaire ça pour l'Amérique. Nous n'en avons pas beaucoup entendu parler depuis l'annonce originale, mais on a dit que Johnstone produisait avec quelqu'un d'autre dans le siège du réalisateur.

Ceux qui ont vraiment apprécié Limité à la maison pourrait être intéressé à en savoir plus sur ce que Johnstone fait ou a fait d'autre. Avant Limité à la maison, il a co-créé et écrit pour la sitcom néo-zélandaise Les Journaux Jaquie Brown dans lequel une personnalité de la télévision titulaire de la vie réelle a joué une version fictive d'elle-même. Ici aux États-Unis, il a fonctionné sur Logo. Johnstone a depuis travaillé sur une autre émission appelée Terry Téo, qui est répertorié comme en post-production. La description de cela (selon IMDb) est: "Un adolescent averti et ancien prospect de gang utilise son intelligence de la rue pour résoudre le crime."

Au-delà Limité à la maison, ces deux émissions sont à peu près ses seuls crédits connus en tant que scénariste / réalisateur.

La majeure partie de Limité à la maison le travail de la star Morgana O'Reilly a également été à la télévision, y compris Voisins, C'est Littleton, Sunny Skies, ainsi que le Rien de trivial, mais vous pouvez aussi la voir dans le drame de 2012 Nous nous sentons bien, réalisé par Jeremy Dumble et Adam Luxton.

Un petit peu intéressant…

Je ne sais pas si vous avez déjà regardé les fonctionnalités «Commentaire» de Film School Rejects, qui tirent de nombreuses informations intéressantes des commentaires sur DVD de films (si vous ne l'avez pas fait, vous devriez), mais vous pouvez trouver l'un des ceux pour Limité à la maison ici. Ou vous pouvez simplement acheter le disque et l'écouter vous-même. Quoi qu'il en soit, nous apprenons une petite anecdote intéressante en ce sens qu'une publicité Wet & Forget qui est présentée à la radio dans le film était en fait un placement de produit. La sonnerie Motorola «Hello Moto» qui figure en bonne place (et je pourrais ajouter assez efficacement) n'était en fait qu'un remplacement d'une chanson de Sisters of Mercy dont la production ne pouvait pas se permettre les droits.