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'Knife + Heart' est Gritty Giallo avec une touche queer

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Couteau + coeur aka Un couteau dans le coeur, un thriller d'horreur du réalisateur Yann Gonzalez, est un film qui vous fera vous tortiller, rire aux éclats, vous couvrir les yeux et saisir dans votre tête des images dont vous ne serez jamais débarrassé… et ce n'est que dans les 15 premières minutes.

Situé en 1979, le film raconte l'histoire d'Anne (Vanessa Paradis), une lesbienne parisienne qui réalise du porno gay à petit budget. Son amant, Lois (Kate Moran), qui édite également ses films, l'a quittée car elle ne peut plus faire face à son alcoolisme, et à l'ouverture du film, il est clair qu'Anne fera tout pour reconquérir Lois.

Lorsqu'une de ses stars est assassinée de manière particulièrement horrible, elle, avec son meilleur ami gay et parfois l'acteur Archibald (Nicolas Maury), élabore un plan pour reconquérir Lois en créant son plus grand film.

Comment, demandez-vous?

En recréant le meurtre comme seul un réalisateur porno français des années 1970 pourrait bien sûr!

Couteau Anne et Archibald + Cœur
Anne (Vanessa Paradis) et Archibald (Nicolas Maury) dans Couteau + coeur (Photo via IMDb)

Si cela semble ridicule, c'est parce qu'à première vue, ça l'est, mais Gonzalez, qui a co-écrit le film avec Cristiano Mangione, ne laisse jamais le film ou ses personnages s'égarer si loin dans ce territoire qu'il perd le facteur de peur.

Ce qui est le plus étonnant de Gonzalez et Couteau + coeur, cependant, est le regard inébranlable de la lentille des réalisateurs.

Les meurtres dans le film, tout comme les films qui tombent le plus souvent sous le titre de giallo, sont presque opératiques dans leur portée avec suffisamment de sang et de sang pour faire se lever et encourager Argento et Bava.

Je ne veux pas trop en dire, mais si vous imaginez le type de dommage que l'on pourrait infliger avec un interrupteur à cran d'arrêt dissimulé dans un gode, vous aurez un avant-goût de ce que le film réserve aux téléspectateurs.

A cela s'ajoute le fait que le film a en fait été «filmé» en 35 mm, ce qui ne fait que renforcer son sens de la nostalgie. Vous ne trouverez pas ici de lignes et de coloris nets et HD. Au lieu de cela, vous verrez une réalité glorieusement fanée, durement éclairée et stylisée frénétiquement réglée sur un score palpitant de M83.

Couteau Vanessa Paradis + Coeur
Vanessa Paradis est magnifique comme Anne dans Couteau + coeur. (Photo par Elle Herme via IMDB)

De son côté, Paradis est génial dans le rôle d'Anne. Son désespoir est palpable et le public ressent pour elle même lorsqu'elle prend des décisions horribles. Elle donne sans vergogne le ton à tout le monde dans le film avec la liberté de sa performance honnête et brute.

De même, les hommes qui jouent ses acteurs pornographiques attaquent leurs rôles avec abandon. Leurs scènes ensemble parlent d'un lien incroyable sexuellement et émotionnellement, et bien que Gonzalez ne tente jamais de glorifier le monde dans lequel elles existent, il montre certainement que la famille est de toutes formes et tailles.

Ce qui m'amène à un dernier point, et un conseil à mes collègues membres du public queer.

Couteau + coeur, contrairement à la majorité des films que nous voyons, est sans vergogne, sans vergogne queer avec pas un seul couple hétéro en vue, c'est là que Gonzalez et son équipe divergent complètement de leurs ancêtres giallo.

Couteau + Coeur Queer
Pierre Emo, Felix Maritaud et Jeremy Benkemoun dans Couteau + coeur (Photo par Elle Herme via IMDb)

Emprunter des éléments de films comme Croisière–La première mise à mort est presque un hommage direct –il a créé Couteau + coeur comme un assaut aux sens pour plus d'un membre du public hétéro homophobe, j'en suis sûr, mais il y aura aussi des éléments pour tester le public queer.

Notre communauté était très différente en 1979, plus séparée, et l'accent était souvent mis sur la sexualité plutôt que sur l'identité. Ce film reflète cette époque avec une sorte d'hyper-honnêteté qui va nous faire tortiller pour une bonne raison.

Cela nous rappelle aussi les choses qui n'ont pas changé, et la façon dont notre propre homophobie intériorisée qui peut apparaître la tête laide lorsque nous sommes autour d'autres membres de notre communauté.

Il met en évidence, par l'exploitation, la hiérarchie souvent laide du pouvoir au sein de la communauté et la prime que nous accordons aux corps parfaits, aux visages parfaits et à la masculinité et à la féminité idéalisées.

En bref, c'est un film aussi stimulant que terrifiant, aussi graveleux et sexy et brut que beau. C'est un chef-d'œuvre queer transgressif qui mettra sans doute autant de colère que de palpitations.

Couteau + coeur a des dates de sortie fixées au 15 mars 2019 à New York et au 22 mars 2019 à Los Angeles avec la promesse d'autres dates de projection à venir. Découvrez la bande-annonce ci-dessous!

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Regardez « The Burning » à l’endroit où il a été tourné

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Fangoria est rapportant que les fans du slasher de 1981 The Burning pourront assister à une projection du film sur le lieu où il a été tourné. Le film se déroule au Camp Blackfoot, qui est en fait le Réserve naturelle de Stonehaven à Ransomville, New York.

Cet événement payant aura lieu le 3 août. Les invités pourront visiter le terrain et déguster des collations autour d'un feu de camp en compagnie de la projection de The Burning.

The Burning

Le film est sorti au début des années 80, alors que les slashers adolescents étaient produits en force. Merci à Sean S. Cunningham Vendredi 13th, les cinéastes voulaient se lancer sur le marché du cinéma à petit budget et à haut profit et un cercueil de ce type de films a été produit, certains meilleurs que d'autres.

The Burning est l'un des bons, principalement à cause des effets spéciaux de Tom Savini qui venait tout juste de terminer son travail révolutionnaire sur Aube des morts et Vendredi 13th. Il a refusé de faire la suite en raison de son principe illogique et a plutôt signé pour faire ce film. Aussi, un jeune Jason Alexander qui jouera plus tard George dans Seinfeld est un joueur vedette.

En raison de son caractère pratique, The Burning a dû être fortement édité avant de recevoir une note R. La MPAA était à l'époque sous la coupe de groupes de protestation et de gros bonnets politiques pour censurer les films violents parce que les slashers étaient tellement graphiques et détaillés dans leur sang.

Les billets coûtent 50$, et si vous voulez un t-shirt spécial, cela vous coûtera 25$ supplémentaires. Vous pouvez obtenir toutes les informations en visitant le Page Web du cinéma sur le plateau.

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Le teaser effrayant de la « Partie 2 » de « Longlegs » apparaît sur Instagram

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Longues jambes

Neon Films a publié un teaser Insta pour son film d'horreur Longues jambes aujourd'hui. Titré Sale : Partie 2, le clip ne fait qu'approfondir le mystère de ce qui nous attend lorsque ce film sortira enfin le 12 juillet.

Le scénario officiel est le suivant : l'agent du FBI Lee Harker est affecté à une affaire de tueur en série non résolue qui prend une tournure inattendue, révélant des preuves de l'occultisme. Harker découvre un lien personnel avec le tueur et doit l'arrêter avant qu'il ne frappe à nouveau.

Réalisé par l'ancien acteur Oz Perkins qui nous a également donné La fille du manteau noir et Gretel et Hansel, Longues jambes crée déjà le buzz avec ses images maussades et ses allusions énigmatiques. Le film est classé R pour sa violence sanglante et ses images troublantes.

Longues jambes met en vedette Nicolas Cage, Maika Monroe et Alicia Witt.

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Aperçu exclusif : épisode cinq de la série VR d'Eli Roth et Crypt TV "The Faceless Lady"

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Eli Roth (Cabin Fever) et Télévision cryptée sortent du parc avec leur nouveau spectacle VR, La dame sans visage. Pour ceux qui ne le savent pas, il s’agit du premier spectacle d’horreur VR entièrement scénarisé sur le marché.

Même pour les maîtres de l'horreur comme Eli Roth et Télévision cryptée, c’est une entreprise monumentale. Cependant, si je fais confiance à quelqu'un pour changer la façon dont nous vivons l'horreur, ce seraient ces deux légendes.

La dame sans visage

Arraché des pages du folklore irlandais, La dame sans visage raconte l'histoire d'un esprit tragique maudit d'errer dans les couloirs de son château pour l'éternité. Cependant, lorsque trois jeunes couples sont invités au château pour une série de jeux, leur destin pourrait bientôt changer.

Jusqu’à présent, l’histoire a offert aux fans d’horreur un jeu captivant de vie ou de mort qui ne semble pas ralentir dans l’épisode cinq. Heureusement, nous avons un clip exclusif qui pourra peut-être rassasier vos appétits jusqu'à la nouvelle première.

Diffusé le 4/25 à 5 h HP/8 h HE, l'épisode cinq suit nos trois derniers concurrents dans ce jeu méchant. Alors que les enjeux sont de plus en plus élevés, est-ce que Ella être capable d'éveiller pleinement sa connexion avec Dame Marguerite?

La dame sans visage

Le dernier épisode peut être trouvé sur Méta Quête TV. Si ce n'est pas déjà fait, suivez ceci lien pour vous abonner à la série. Assurez-vous de consulter le nouveau clip ci-dessous.

Eli Roth présente le clip THE FACELESS LADY S1E5 : THE DUEL – YouTube

Pour afficher dans la résolution la plus élevée, ajustez les paramètres de qualité dans le coin inférieur droit du clip.

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