Vous pourriez être le tueur est une brillante comédie de méta-horreur du scénariste / réalisateur Brett Simmons (Coquille, Animal) qui retourne le script sur les tropes d'horreur. Avec Fran Kranz (The Cabin in the Woods) et Alyson Hannigan (Buffy contre les vampires), c'est une lettre d'amour délicieusement délirante au genre slasher.

Le film est basé sur un fil Twitter hilarant entre les écrivains Chuck Wendig et Sam Sykes. (cliquez ici pour le lire en entier) qui est rapidement devenu viral. Dans le fil, Sam se retrouve piégé dans un camp d'été où des conseillers tombent comme des mouches hachées et coupées, alors il tend la main à son copain Chuck pour obtenir de sages conseils. Au cours de leur conversation, Chuck guide Sam vers la prise de conscience troublante qu'il pourrait en fait être le tueur.

J'ai récemment parlé avec Brett Simmons et Fran Kranz lors de la première de Toronto pour Vous pourriez être le tueur, où nous avons discuté de la genèse du film, des défis d'être un tueur de slasher et de leur amour profond pour le genre d'horreur.

Kelly McNeely : Alors, Vous pourriez être le tueur a commencé comme un fil Twitter entre Sam Sykes et Chuck Wendig, comment cela s'est-il développé dans le film qu'il est maintenant?

Brett Simmons : Oh mon dieu, eh bien, je veux dire, c'était vraiment intimidant au début parce que je me demandais simplement «pourquoi nous plongons dans Twitter pour trouver nos idées de films?», Mais quand je l'ai lu, je me suis dit d'accord, je comprends.

Une des choses que j'ai remarquées très rapidement, c'est qu'il ne faisait que 60 tweets, mais il y a des révélations d'histoires très spécifiques qui se déroulent tout au long de la conversation. Je suis allé bien, alors voici votre pause d'acte, et voici votre point médian, et voici votre troisième acte, et en quelque sorte plus simplement délimiter les informations qui se déroulent dans cette conversation, et comment encadrer une histoire autour d'elle. Donc, honnêtement, le plus intimidant était d'y penser avant de commencer.

Mais une fois que nous avons commencé, cela a commencé à se trouver un peu mieux. La conversation sur Twitter n'est pas si longue et nous avons un film de 90 minutes, donc Tom Vitale et moi - il est producteur et co-scénariste - lorsque nous écrivions, nous avons été chargés de créer beaucoup de conversations qui n'existaient pas encore. entre Chuck et Sam qui avaient encore leur voix et maintenaient leur chimie et une sorte de comédie.

Sam et Chuck étaient toujours tellement passionnés par ça et voulaient être impliqués que nous pouvions leur envoyer des pages et qu'ils peaufinaient les choses ici et là, donc c'était cool. C'était vraiment amusant de pouvoir collaborer avec eux de cette façon parce que j'avais l'impression qu'ils étaient capables de nous tenir responsables de s'assurer que Chuck et Sam sonnaient ...

Kelly: Comme Chuck et Sam, ouais.

Fran Kranz : Je suis venu juste sur le scénario, je n'ai jamais lu la conversation Twitter car c'était trop long. [tous rient]

Brett : [en plaisantant] Trop de tweets.

Fran: Non, mais c'est drôle parce que, malheureusement, je n'ai pas rencontré Chuck et Sam - les vrais gars.

Brett : Moi non plus.

Fran: Oh non plus? Intéressant.

Brett : Je pense que l'un vit dans l'Indiana et l'autre dans l'Oregon?

Fran: Ok, bien sûr, ouais. Mais je plaisante en disant que maintenant, vous savez, je leur en veux. C'est notre film maintenant, Brett et moi -

Brett : [tous rient] Vous avez pris le relais, nous n'en avons plus besoin.

Fran: Je suis venu avec ce super scénario, vous savez, il m'a été envoyé et puis j'ai téléphoné avec Brett ... et j'ai dit que c'était tellement drôle - tellement toujours drôle - que ma grande préoccupation était, est-ce que le film avez des enjeux? Si c'est juste une sorte de blague - si consciente d'elle-même - cela se transforme-t-il en cette analyse de film d'horreur ou en une esquisse comique d'un film d'horreur.

Mais Brett et moi étions immédiatement sur la même longueur d'onde avec des idées sur la façon de garder le cap, comment maintenir une sorte de rythme qui ne sera pas distrayant, qui ne lâchera jamais pour que les blagues ne deviennent pas distrayantes et tuer les enjeux et le sens des conséquences dans le monde.

Donc, j'ai l'impression - aussi drôle que cela soit - que cela ressemble à un monde où des situations de vie et de mort se produisent, et elles comptent.

Kelly: Les enjeux sont bien réels, absolument.

Fran: Oui.

Kelly: Alors, comment Alyson Hannigan est-elle arrivée à bord pour le film?

Brett : Comme Fran, nous lui avons envoyé le scénario. Ce qui était drôle, c'est que nous lui avons envoyé le scénario et que son agent nous a prévenus à l'avance, comme, écoutez, Alyson a une famille et elle n'aime plus vraiment faire de films d'horreur, je ne retiendrais pas votre souffle. J'étais juste un fan et c'était comme un choix inspiré, alors nous avons juste pris un pari.

Mais elle a fini par vraiment répondre à l'amitié que Chuck et Sam avaient, qui était vraiment le cœur de tout le film et c'est ce qui était le plus important pour moi. J'ai l'impression que si nous échouons dans tout le reste, nous avons réussi si Chuck et Sam sont des amis crédibles, et nous croyons qu'ils se soucient l'un de l'autre. Elle adorait vraiment ça, et donc c'était génial parce qu'une fois qu'elle est arrivée, elle avait beaucoup d'idées et était prête à venir jouer.

Ce que j'ai aimé, c'est - nous avons une introduction assez audacieuse à Sam… Chuck, nous n'en avons pas. Chuck est juste dans la boutique de bandes dessinées. Donc, Alyson apporte beaucoup de sympathie instantanée là où c'est comme, nous savons qu'elle est en sécurité et nous l'aimons, afin que nous puissions être à bord avec cela aussi rapidement que je voulais que le public soit d'accord. Et elle aime le genre, donc elle-même est si bien informée. Elle était juste parfaite.

Kelly: J'adore la chimie qui existe entre les deux personnages, même s'ils ne sont jamais du tout dans la même pièce.

Brett : Jamais!

Fran: Je sais, c'est incroyable! N'est-ce pas étonnant?

Kelly: Tout est juste au téléphone, mais vous vous dites immédiatement: «Je… obtenez ce!"

Brett : Nous en avons parlé, et je dois dire, parce que je sais que c'est tellement drôle, Fran n'a jamais été dans la même pièce avec elle. Il est venu sur le plateau pour dire bonjour une fois, mais ils n'agissaient jamais dans les mêmes scènes.

Et pour moi, c'est un tel témoignage de la capacité de [Fran] et Alyson, parce qu'il y a tellement de chimie - cette chimie unilatérale - qui existe dans le montage pour moi ... mon travail était si facile parce que c'était tout là. Ils ont créé une chimie qui autrement ne devrait pas exister. [des rires]

Fran: C'est drôle, je me demande s'il y a une école d'acteur inconsciente de Joss Whedon ou quelque chose comme ça, tu vois ce que je veux dire? [tous rient]

Kelly: C'est cette longueur d'onde, ouais.

Fran: C'était une chose amusante parce que je suis venu pour passer du temps et dire bonjour, puis j'ai tenté de lire des lignes hors caméra, et si quelque chose, je n'étais pas sûr que ce soit utile.

Nous étions tous les deux très confiants dans ce qu'il fallait et comprenions comment nous allions devoir jouer les uns contre les autres. Mais je pense qu'en quelque sorte, connaissant la réalité du cinéma et que nous n'allions pas être là, cela semblait presque inutile d'être là et d'essayer de le forcer. Et de connaître le type de gamme que nous devions donner à Brett, et ils étaient capable de le trouver en édition.

Mais c'est un témoignage de son talent qu'elle a pu créer cette performance, car je pense que c'est plus difficile pour elle. J'ai l'impression qu'en fait, il était plus facile de jouer la haute tension et la peur lors de l'appel téléphonique, il y a en quelque sorte moins à voir avec cela d'une manière étrange. Alors que Chuck pourrait avoir un rôle plus difficile à jouer en réaction à cela.

Elle doit être drôle, détendue et plutôt à l'aise dans son élément, mais ne pas nier la vérité sur ce que vit Sam, tu sais? C'est un travail beaucoup plus difficile, je pense, et elle fait un travail incroyable avec.

Brett : C'est en fait un très bon point, car c'était mon plus grand défi.

J'avais l'impression que le plus grand défi de Fran était que nous le rencontrions dans le troisième acte du film, donc dès le premier jour, Fran devait se présenter pour se faire couvrir de sang et jouer comme si son monde se terminait, et c'est un très grand commander un long métrage dès le départ. Juste comme, "d'accord, alors, vous êtes à 11 ans, et ... allez-y". Alors qu'Alyson n'était pas nécessairement à 11, mais elle a été chargée de balancer une partie du ton délicat.

Fran: Ouais, vraiment délicat.

Brett : Dans le sens où, par exemple, elle ne peut pas tellement aimer ça qu'elle a l'air d'être une meurtrière de placard, ou comme si elle était complice du mal, mais en même temps, elle doit aussi en avoir une connaissance là où nous pensons qu'elle aime ça sans se sentir homicide. Et elle prend soin de Sam.

C'était vraiment délicat! En fait, même dans le scénario, je luttais juste avec son verbage sur tant de choses que le temps que nous soyons arrivés à nous mettre en place, elle a trouvé tout naturellement que j'étais comme [soupir de soulagement]. C'était la chose la plus difficile pour moi dans toutes ses affaires.

Depuis le début du film quand Sam est au téléphone et dit "Il y a un tueur en série" et elle dit "OH", et sa réaction est parfaite! Et je ne sais pas quelle serait cette réaction qui avait du sens, car, comme, il y a une version où vous avez l'air malade, il y a une version où vous n'avez pas l'air investi, et vous devez être les deux, alors où ce mensonge?

Kelly: Il est difficile de trouver ce niveau d'investissement émotionnel - comme vous l'avez dit - pour quelqu'un qui est enthousiasmé par cela, mais aussi ne sauraient veulent que cela se produise, mais c'est un peu dans le fond de leur esprit comme [pompe de poing retenu].

Brett : Ouais! C'est vraiment délicat, ouais. Même des moments où, comme, vous savez "oh c'était cool, mais je ne devrais pas être excité maintenant".

Elle a cette ligne où Sam est d'un côté du téléphone comme, "oh mon dieu, c'est horrible, je suis vraiment désolé de t'entraîner là-dedans" - c'est comme si l'ami disait "mec, tu me sauves de prison, je suis vraiment désolée »- et elle dit« oh ne t'inquiète pas, tu sais que je vis pour ce truc ». Mais ils sont juste dans deux mondes complètement différents.

Fran: Ça me rappelle Indiana Jones avec des reliques surnaturelles comme, dangereuses, vous savez? Elle reconnaît le danger, mais elle est également très intéressée à les étudier.

Brett : Comme "N'est-il pas étonnant de voir comment ce tueur ..."

Fran: C'est vrai, elle est inquiète pour tous les indigènes, mais elle va quand même… l'amener dans un musée, je ne sais pas. [tous rient]

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