Entretien avec le directeur primé Weta VFX / superviseur des textures Gino Acevedo

 

Ryan T. Cusick : Salut Gino, comment vas-tu ?

Gino Acevedo : Ça va bien, comment vas-tu ?

RTC : Bien bien. Merci d'avoir répondu à mon appel. J'ai remarqué que votre CV comprenait Un cauchemar sur Elm Street, partie 5.

GÉORGIE: Oui.

RTC : C'est génial! A l'époque.

GÉORGIE: J'ai travaillé avec Dave Miller, Dave a fait l'original.

RTC : Avez-vous travaillé sur le maquillage d'Englund sur ce film ?

GÉORGIE: Sur celui-là, il a été conçu par Dave. Je l'ai aidé à l'appliquer et à peindre les appareils. Il y avait d'autres personnages que nous avions également créés. L'essentiel était le maquillage de Robert mais aussi le bébé Freddy.

RTC : Oui c'est vrai. Freddie bébé !!

GÉORGIE: C'était hystérique [Rires} C'était l'époque… c'était l'époque ! C'est drôle parce que je viens de voir Robert [Englund] il n'y a pas si longtemps. J'étais à Pasadena à Monsterpalooza, y es-tu allé ?

RTC : Monsterpalooza était super, j'y étais !

GÉORGIE: Très bien! C'était tout simplement incroyable. J'avais essayé de m'en sortir depuis sa sortie et je n'ai jamais pu m'en sortir, mais je suis finalement sorti. Je suis vraiment allé là-bas pour une sorte de réunion parce que je suis originaire de Phoenix, en Arizona, et j'ai commencé avec une entreprise d'Halloween appelée Imagineering. Larry avait inventé le sang de vampire et ces dents maléfiques en plastique, et c'est comme ça que j'ai commencé, j'ai commencé avec lui quand j'avais dix-huit ans à concevoir et fabriquer des masques d'Halloween. C'était donc une réunion pour Larry et tout, nous nous sommes tous réunis à Monsterpalooza. Mais de toute façon, j'ai vu Robert là-bas, et je ne l'avais pas vu, Dieu que ça faisait vingt-cinq ou trente ans, et nous nous sommes bien amusés.

RTC : Ouais, il était l'invité le plus populaire là-bas.

GÉORGIE: Ouais, la ligne pour obtenir son autographe était juste folle.

RTC : Un des jours, les gens ont été mis en attente pour le lendemain. . assez fou!

GÉORGIE: J'ai aussi vu Heather [Langenkamp], Heather était là aussi. Je suis vraiment très amie avec son mari Dave Anderson qui est un maquilleur; nous avions travaillé ensemble sur Extraterrestre 3. C'était juste une réunion incroyable de voir tous mes vieux copains, je fais deux pas, et c'est comme "Gino!"  

RTC : Je pense que c'est de cela qu'il s'agit. Même pour moi, quand j'y vais, je vois beaucoup de gens que je connais mais que je n'ai pas vus depuis un moment. C'est une grande réunion chaque année. Quand as-tu commencé avec WETA ?

GÉORGIE: Quand j'ai commencé avec Weta, c'était pour le début de Le Seigneur des Anneaux. Juste un peu d'histoire sur la façon dont ça a commencé Je travaillais à LA J'étais là depuis une quinzaine d'années à travailler dans l'entreprise. Je travaillais avec mon ami Howard Berger chez les gars de KNB Effects. Howard m'avait mentionné qu'il avait des amis qui venaient de Nouvelle-Zélande, et qu'ils possédaient une société là-bas appelée Weta, et ils font tous les effets spéciaux sur Hercule ainsi que Xéna. Ils cherchent à recruter des gens pour revenir travailler sur le remake de King Kong. J'avais demandé qui dirigeait ? Et ils m'ont dit, Peter Jackson. J'étais comme "qui?" [Rires] Ils m'ont dit que c'était lui qui avait fait Rencontrez les Feebles ainsi que Mort cérébrale. j'avais vu Mort cérébrale. Alors Richard est sorti, et nous nous sommes rencontrés, et Richard était au courant de mon travail que j'avais fait sur d'autres films. Ma principale spécialité a toujours été l'aérographe et la conception de schémas de peinture pour le maquillage des créatures et tout ce genre de choses. Ils voulaient recruter des gens et voulaient voir si j'étais intéressé non seulement à concevoir tous les schémas de peinture pour Kong et tous les dinosaures, mais aussi à former certaines personnes ici. J'ai accepté puis j'ai travaillé avec Patrick Tatopolous sur Godzilla. C'était à peu près à cette époque que Richard m'avait dit qu'ils ne voulaient pas faire un autre film de créatures géantes depuis que nous faisions Godzilla, De sorte King Kong allait être mis en veilleuse. Richard et Pete avaient un autre projet pour lequel ils voulaient m'engager, et bien sûr, c'était Le Seigneur des Anneaux. Je suis donc sorti pendant trois mois pour l'essayer, et je pense que je travaillais encore sur Godzilla à l'époque. Je pense que les gars ici avaient déjà passé beaucoup de temps à concevoir les créatures, les personnages et tout. Les designs étaient si incroyables et frais parce qu'ils sont tellement loin de la scène hollywoodienne. Habituellement, quand je vais au cinéma, je peux dire dans quel magasin les créatures ont été créées, chaque magasin y apposant sa propre marque. Mais dans ce cas, c'était si frais et différent, ce qui m'a rendu encore plus excitant de concevoir les schémas de peinture pour ces créatures et ces personnages, c'était tout simplement incroyable. Après trois allers-retours, j'avais décidé que je n'avais pas d'attaches, j'ai décidé de tenter ma chance, de tout emballer et de déménager en Nouvelle-Zélande pendant un certain temps et j'y suis depuis presque vingt ans.

RTC : Sur chacun des Planète des singes films votre rôle a-t-il changé ou avez-vous utilisé les mêmes compétences sur chacun des films ?

GÉORGIE: C'était à peu près la même chose. A l'époque je m'occupais du département textures. Dans ce département, nous avons travaillé en étroite collaboration avec le département du modèle, donc ils nous présentaient un modèle grisé de disons, le visage de Cesar, ou plutôt sa tête. Les éléments qui ne seraient pas inclus seraient la coloration, les pores, les rides et même ce que nous appelons les rides à fréquence moyenne seraient tous réalisés par les artistes de la texture. Certaines de ces choses pourraient être peintes à la main, et certaines pourraient être faites à partir de nos scans de peau. Je faisais aussi beaucoup de peinture sur les rendus et faisais des suggestions que nous montrions au réalisateur. Après environ huit ans à m'occuper du département des textures, j'avais besoin d'être un peu plus artistique, et j'ai donc rejoint le département d'art numérique Weta, où je me trouve actuellement. J'ai travaillé avec une petite équipe; nous sommes environ huit. D'une certaine manière, je travaille beaucoup avec les artistes parce que je leur fournis beaucoup de références de personnages différents pour tout ce sur quoi ils travaillent. Je fais plus de trucs conceptuels, plus de peinture, des choses comme ça. Donc, mon travail a un peu changé. [Rires sarcastiques] Une chose que j'aime le plus, c'est que je n'ai pas à aller à tant de réunions. Je peux passer plus de temps à faire ce que j'aime vraiment, c'est-à-dire dessiner.

RTC : Cela ressemble à partir de Un cauchemar sur Elm Street Partie 5 jusqu'à présent, vous avez fait ce voyage fou, vous avez probablement l'un des meilleurs emplois au monde.   

GÉORGIE: Je me sens très chanceux de sauter d'avant en arrière. Vous savez, je fais toujours des trucs de maquillage, plus encore pendant Le Hobbit. J'avais fait dix semaines de micros et j'avais maquillé Thorin. Tout récemment, ils sont encore en train de filmer en ce moment; Peter Jackson fait Mortal Engines, c'est basé sur une série de livres, donc c'est ce qu'il filme maintenant, ça va être plutôt cool. Il y a un personnage dans le film qui a une cicatrice ; J'ai conçu la cicatrice pour elle. La façon dont je l'ai conçu est plutôt cool parce que j'avais appris ZBrush. As-tu entendu parler de cela?

RTC : Oui, j'ai fait.

GÉORGIE: C'est vraiment un outil incroyable. J'ai conçu les cicatrices dans ZBrush, j'ai juste sculpté toutes ces différentes cicatrices et je les ai rendues et prises dans Photoshop, et je les ai mises sur le portrait de l'actrice et j'ai fait tous ces différents concepts. C'était cool de mélanger les deux technologies ensemble. Une autre chose qui m'a beaucoup aidé aussi était que je pouvais avoir juste un rendu grisé de la cicatrice elle-même. Une fois qu'un a été approuvé, je l'ai donné aux gars de l'atelier WETA, ils allaient sculpter les cicatrices pour moi, alors ils l'ont utilisé comme référence. Si j'avais eu plus de temps, j'aurais adoré passer à l'étape suivante et l'imprimer, quelque chose pour en faire un appareil ; J'aimerais essayer quelque chose comme ça.

RTC : Des possibilités infinies.  

GÉORGIE: Même juste avec les matériaux, beaucoup de choses changent ; nous utilisons beaucoup plus de silicones, ce qui est tout simplement incroyable. Le maquillage de nos jours est tellement meilleur que ce que nous pouvions faire auparavant. J'adorerais refaire le maquillage de Robert [Englund], mais le faire avec des appareils en silicone, ça aurait l'air tellement plus charnu et tellement plus réaliste.

RTC : Ouais, ce serait effrayant. [Rires] Avez-vous déjà fait quelque chose numériquement et pensé après coup que cela aurait peut-être été mieux fait pratiquement ?

GÉORGIE: Oui, il y en a eu pas mal de fois, et c'est toujours la bataille. Lorsque CG est apparu pour la première fois, c'était comme le nouveau jouet à utiliser, et tout le monde voulait l'utiliser dans leurs films, et c'était juste surutilisé, et à ce jour, il est encore trop surutilisé. J'essaie toujours de trouver de nouvelles façons d'utiliser les deux, même d'améliorer les effets de maquillage avec des effets numériques, il y a des choses incroyables à faire. Un bon ami à moi, Todd Masters, qui possède une société appelée Masters Effects, fait des choses incroyables et révolutionnaires. Il y avait un étranger dans lequel il l'a fait; l'extraterrestre était un gars en costume entièrement maquillé. Sur le visage, ils lui avaient cousu les yeux et d'autres parties là où c'était si réaliste qu'il était impossible que certains des meilleurs animatroniques aient pu obtenir un tel look. C'était un excellent moyen de marier les deux technologies ensemble.

GÉORGIE: J'avais aussi soigné les effets de maquillage sur 30 jours de nuit. Avez-vous déjà vu celui-là?

RTC : Oui je l'ai fait.

GÉORGIE: C'était à propos des vampires. Sur celui-là, ils ont écarté un peu les yeux, les ont rétrécis d'environ 15 à 20 % et leur ont également donné un peu d'inclinaison. C'était donc une chose très subtile, mais quand on la regarde, on ne peut pas vraiment mettre le doigt sur ce qui ne va pas parce que c'est évidemment une vraie personne, elle a juste l'air un peu bizarre, et c'est d'autant plus effrayant .

RTC : Certainement effrayant et c'était un bon!

GÉORGIE: C'était un spectacle formidable. David Slade qui était le réalisateur et il était tout simplement génial de travailler avec lui, il avait juste de bonnes idées  

RTC : Travaillez-vous sur autre chose en ce moment ? Allez-vous être impliqué dans l'un des futurs épisodes d'Avatar ?

GÉORGIE: Oui nous sommes. C'est un peu la pointe de l'iceberg, ils sont en train de mettre en place des trucs et tout maintenant. Ils tourneront des trucs ici en Nouvelle-Zélande comme ils l'ont fait la dernière fois et aussi des trucs à Los Angeles. Les choses que nous avons faites sur Avatar ont récemment fait le tour d'Avatar en Floride.  

RTC : Ah bon? Je ne savais même pas qu'il y avait un manège là-bas.

GÉORGIE: Oh ouais! Tu dois aller vérifier. Allez sur youtube, c'est incroyable; en gros vous êtes assis à l'arrière d'une banshee, et vous volez, et bien sûr, l'écran est devant vous, il est en 3D. Je ne sais pas si je serai capable de le supporter parce que j'ai le mal des transports. Le trajet dure six minutes, c'est long. Il a l'air vraiment beau, vraiment incroyable. L'endroit en Floride, ils ont construit Pandora. Ils ont des montagnes flottantes là-bas.   

 

RTC : De tout ce que vous avez fait, avez-vous quelque chose qui a été votre préféré ?

GÉORGIE: Revenons au Seigneur des Anneaux à nouveau. C'était une expérience tellement incroyable parce que c'était tellement frais et différent et ça a duré si longtemps. C'était comme sept années de ma vie consacrées à ces films. Mais ce que j'ai adoré, c'est d'être tellement impliqué de toutes sortes de points de vue différents, du maquillage au côté informatique, et d'aller et d'être dans tous ces endroits incroyables, ici en Nouvelle-Zélande. C'était vraiment une expérience incroyable. Je n'ai jamais travaillé sur une autre émission comme celle-là où il y a eu une telle camaraderie et une telle passion pour une émission. Tous les autres spectacles que nous avons faits - ils ont été fantastiques, je pense que ce qui a rendu celui-ci si différent, c'est parce qu'il était si nouveau et frais et que personne n'avait rien fait de tel auparavant, et cela le rendait vraiment spécial . Je disais juste à quelqu'un l'autre jour que l'une de mes scènes préférées et je pense juste qu'elle est incroyablement puissante est celle où Boromir se fait tirer dessus par Lurtz et Lurtz était le capitaine d'Uruk-hai, et c'est lui qui lui tire dessus et le tue. C'était l'un de mes maquillages que j'ai fait sur Lawrence Makoare, et c'est mon empreinte de main qui est sur son visage. Il est le seul Uruk-hai qui a l'empreinte de la main à l'envers comme ça parce que Pete [Jackson] voulait qu'il se démarque, très différent des autres Uruk-hai. C'était une scène tellement incroyable, j'étais derrière les caméras quand ils tournaient, et c'était tellement fantastique d'agir entre les deux. Tout le monde était derrière la caméra en train de pleurer. Pete nous en a montré un premier montage dans notre cinéma ici, et il y a joué de la musique de Braveheart [Rires]. De tous les spectacles, [LOTR] est le plus incroyable parce que j'y étais tellement impliqué à tous points de vue. Je suis ici depuis près de vingt ans, et ça n'a pas arrêté de travailler. Chaque émission que nous faisons a ses défis uniques et des trucs qui la rendent amusante mais qui peut aussi être très difficile parce que vous devez surpasser ce que vous avez fait depuis la dernière. C'est un défi, mais un défi amusant à relever.

RTC : Très enrichissant aussi ! Et bien merci beaucoup d'avoir parlé avec moi, c'était super !

GÉORGIE: Merci. Prends soin.

 

 

 

 

 

-A propos de l'auteur-

Ryan T. Cusick est un écrivain pour ihorreur.com et aime beaucoup la conversation et l'écriture sur tout ce qui concerne le genre d'horreur. L'horreur a d'abord suscité son intérêt après avoir regardé l'original, The Amityville Horror quand il avait trois ans. Ryan vit en Californie avec sa femme et sa fille de douze ans, qui exprime également son intérêt pour le genre d'horreur. Ryan a récemment obtenu sa maîtrise en psychologie et aspire à écrire un roman. Ryan peut être suivi sur Twitter @ Nytmare112

 

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