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La réalisatrice Melissa Vitello à propos de son nouveau film – ABIGAIL ! [Entretien]

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Abigail

ABIGAIL est un nouveau thriller/horreur du réalisateur Mélissa Vitello, et écrivain Gunnar Garrett. Avec Ava Cantrell, Tren Reed-Brown, Hermione Lynch et Karimah Westbrook, le film promet une violence décalée lorsqu'une adolescente au passé louche déménage dans une nouvelle ville avec sa mère, se liant d'amitié avec son voisin victime d'intimidation. Bien sûr, les choses prennent une tournure violente, laissant le voisin face à un choix difficile. 

Nous avons récemment eu la chance de discuter du film avec Melissa Vitello, et elle nous a donné un aperçu génial de sa réalisation ! Attention aux intimidateurs !

Mélissa Vitello

iHorreur: Salut Mélissa ! Que pouvez-vous nous dire sur le film ABIGAIL ? Sans trop spoiler, bien sûr !

Mélissa Vitello : ABIGAIL parle d'une jeune fille qui déménage dans un nouvel endroit avec sa mère pour échapper à quelque chose que nous ignorons, un traumatisme passé. Elle déménage dans une petite ville de l'Alabama et se lie d'amitié avec le garçon d'à côté, qui a à peu près son âge. Elle découvre qu’il est victime d’intimidation à l’école et qu’il n’a pas vraiment eu la meilleure main dans la vie. Sa mère est violente envers lui. Elle le prend sous son aile et commence à le défendre et lui dit de se défendre. Cela va un peu plus loin et devient un peu plus insidieux, une fois qu'il découvre qu'Abigail est une tueuse en série, et il est placé au milieu avec une décision à prendre sur le genre de vie à choisir. 

Qu’est-ce qui vous a attiré dans le projet ?

Je suis tellement fan et tellement nerd de tout ce qui concerne CW. J'ai passé tant d'années à regarder et à revoir Le journal des vampires, ainsi que  Une fille bavarde, montre comme ça. Donc, j'aime le drame, l'action, la fiction pour adolescents et l'horreur. J'aime le fait qu'il y ait une sorte de côté violent et décalé, une sorte d'ambiance à la Tarantino. C’est l’un de mes réalisateurs préférés, donc j’étais ravi de me lancer et de jouer un peu avec cette énergie. 

Le film met en vedette Ava Cantrell, Tren Reed-Brown, Hermione Lynch et Karimah Westbrook. Comment c’était de travailler ensemble ?

C'était super! Ava et ont déjà travaillé ensemble. Nous avons en fait réalisé un court métrage avant ce projet, et elle est géniale. C’est une excellente collaboratrice. C’était amusant avec Abigail parce que nous avons décidé très tôt si Abigail était juste une mauvaise enfant ou une sociopathe, et nous avons décidé non – c’est une sociopathe. Chaque décision qu’elle prend est calculée et elle n’est pas une adolescente moyenne et gaie. Elle ne comprend pas cela, ni ne sait comment l’être, mais elle est très attentive à ce qu’elle doit faire pour se sentir ainsi et paraître normale. Nous avons eu beaucoup de discussions vraiment intéressantes à ce sujet. 

Pareil avec Tren. Je veux dire que c'était son premier rôle d'acteur. Je pense qu’il a participé à quelques petits projets, mais c’était son premier long métrage. Il était tellement excité et tellement talentueux. Il voulait tellement faire ressortir le côté émotionnel de Lucas et ses relations avec Abigail. Il y a beaucoup de choses à décortiquer et Tren a eu beaucoup de plaisir à le faire. 

Où avez-vous filmé et combien de temps cela a-t-il pris ?

Nous avons tourné à Oakdale, en Californie. C'est là que vit l'écrivain. 

Quelle est la particularité de la réalisation de ce film ?

C’était, je pense, le plus gros projet que j’avais entrepris, et il y avait beaucoup de pièces mobiles. C'était surtout des tournages de nuit. Nous avons eu environ 10 jours de tournages nocturnes. C'est très difficile, mais la majeure partie du film se déroule en extérieur, la nuit. Nous devions donc garder tout le monde heureux, éveillé et alerte. C’était une chose très importante à entreprendre. Je pense que cela a un peu mis à l’épreuve la santé mentale de tout le monde. J’ai adoré l’expérience de diriger cela. J'ai adoré vraiment décortiquer ces personnages et trouver les bons plans et les bons angles pour raconter l'histoire.  

Vous êtes producteur, vous êtes réalisateur, mais vous écrivez aussi ?

Je fais. 

Parmi ces trois rôles, lequel préférez-vous ?

Ils sont tous si différents. J'ai l'impression de me retrouver en train d'écrire. C’est ainsi que je communique émotionnellement. J'aime pouvoir m'asseoir pendant des heures, plonger dans une histoire et comprendre comment créer un arc. Mais la réalisation est tellement excitante. Pour donner vie à votre histoire, rien de tel que de monter sur le plateau les premiers jours et de voir tout se produire. C'est tellement surréaliste. C’est la magie du cinéma. En ce qui concerne la production, j'aime pouvoir aider les artistes à concrétiser leur vision. Je suis vraiment un nerd, mais j'adore le côté logistique. Mon partenaire de production et moi allons utiliser une feuille de calcul – si fort. Nous aimons les feuilles de calcul et organiser les plans. C’est une question difficile, car ils occupent tous une place importante dans ma vie.

Si vous deviez me vendre le film en une phrase épique, que diriez-vous ? Exécuter sur les peines autorisées. 

Je dirais l'Alabama des années 1970, une jeune fille déménage dans une petite ville pour recommencer avec sa mère et devient fascinée par le garçon d'à côté et ils développent une relation. En approfondissant, il se rend compte qu'elle est une tueuse en série et qu'il doit prendre une décision entre une vie abusive ou l'amour et la gentillesse d'un tueur en série. 

Selon vous, quelle a été votre plus grande influence en grandissant ? En ce qui concerne la réalisation de films ?

Je dirais probablement le Sixième sens. M. Night Shyamalan. Parce que je me souviens de la première fois que je l'ai vu. J'ai toujours aimé Hitchcock et la dark fantasy, Histoire sans fin, et Willow, et des trucs plus sombres et plus étranges quand j'étais adolescent. J'ai toujours aimé écrire. Je racontais toujours des histoires. Quand j'ai vu Le sixième sens cela a changé ma façon de voir la narration. La façon dont le film m'a rendu si bon à la fin. Je me souviens avoir regardé avec ma famille, et à la fin, nous avons tous commencé à flipper à cause du rebondissement. Je ne savais tout simplement pas qu'on pouvait faire ça avec des films ! Vous pouvez simplement tromper les gens comme ça. C’était si profond pour moi de voir la réponse devant vous tout le temps, vous ne pouviez tout simplement pas la voir. Cela m’a vraiment enthousiasmé quant à la façon d’explorer la narration. 

D'accord, donc en tant que fan du genre, si vous pouviez vous lancer et refaire n'importe quel film d'horreur, que choisiriez-vous. 

Je pense que je dirais le vieux Hanté film. Je pense que c'était dans les années 50. Ils l'ont refait, mais c'était horrible. L'original était terrifiant. J'avais tellement peur en le regardant, et rien arrivé. Tout pourrait être dans la tête de cette femme, j’ai adoré ça dans le film. Elle voit des choses, mais vous ne voyez pas les choses qu’elle voit, et les autres sont terrifiés par sa réaction face à ces choses qui pourraient être réelles ou non. Le tout est tellement psychologique et tellement bien fait. J'adore les trucs paranormaux. Je pense que j'aimerais refaire ça et voir si je pourrais faire quelque chose d'aussi terrifiant, mais dans un cadre moderne. 

Y a-t-il autre chose que tu voulais mentionner, Melissa ?

Je travaille sur quelque chose de nouveau. Je suis en train de développer mon prochain scénario que j’espère réaliser l’année prochaine. C’est un film d’horreur paranormal sur l’hypnothérapie de régression de vies antérieures. Il s’agit de ces enfants qui perdent une de leurs amies et découvrent qu’elle régressait dans des vies antérieures et ouvrent un portail vers leurs vies passées et qui ils étaient l’un pour l’autre dans le passé. Afin de mettre fin à cela et de mettre fin à la hantise, ils doivent découvrir qui ils étaient l'un pour l'autre et guérir ces relations qui s'effondrent. Très excité à ce sujet. C'est appelé Régression. 

Nous resterons certainement à l’écoute pour plus d’informations à ce sujet ! Merci beaucoup pour votre temps, Mélissa !

Merci!

N'oubliez pas de consulter ABIGAIL ! Disponible dès maintenant en VOD, gracieuseté de Dark Star Pictures !

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Tara Lee parle de la nouvelle horreur VR "The Faceless Lady" [Interview]

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Le premier série VR scénarisée est enfin sur nous. La dame sans visage est la nouvelle série d'horreur que nous propose Télévision cryptée, ShinAwiL, et le maître du gore lui-même, Eli Roth (Cabin Fever). La dame sans visage vise à révolutionner le monde du divertissement en nous le savons.

La dame sans visage est une version moderne d'un morceau du folklore irlandais classique. La série est une aventure brutale et sanglante centrée sur le pouvoir de l’amour. Ou plutôt, la malédiction de l’amour pourrait être une représentation plus appropriée de ce thriller psychologique. Vous pouvez lire le synopsis ci-dessous.

La dame sans visage

"Entrez dans le château de Kilolc, une magnifique forteresse en pierre au cœur de la campagne irlandaise et qui abrite la tristement célèbre « Dame sans visage », un esprit tragique voué à arpenter le manoir en ruine pour l'éternité. Mais son histoire est loin d’être terminée, comme trois jeunes couples sont sur le point de le découvrir. Attirés au château par son mystérieux propriétaire, ils sont venus participer à des Jeux historiques. Le vainqueur héritera du château de Kilolc et de tout ce qui s'y trouve… les vivants et les morts."

La dame sans visage

La dame sans visage a été créé le 4 avril et comprendra six épisodes 3D terrifiants. Les fans d'horreur peuvent se rendre sur Méta Quête TV pour regarder les épisodes en VR ou Facebook de Crypt TV page pour visualiser les deux premiers épisodes au format standard. Nous avons eu la chance de nous asseoir avec la nouvelle reine des cris. Tara Lee (La Cave) pour discuter du spectacle.

Tara Lee

iHorror : Qu'est-ce que ça fait de créer la toute première émission VR scénarisée ?

Tara : C'est un honneur. Les acteurs et l’équipe, tout le temps, avaient l’impression de faire partie de quelque chose de vraiment spécial. C'était une telle expérience de création de liens que de pouvoir faire cela et de savoir que vous étiez les premiers à le faire.

L’équipe derrière cela a tellement d’histoire et tellement de travail fantastique pour les soutenir, vous savez donc que vous pouvez compter sur eux. Mais c'est comme entrer en territoire inconnu avec eux. C’était vraiment excitant.

C'était vraiment ambitieux. On n'a pas eu beaucoup de temps… il faut vraiment encaisser les coups.

Pensez-vous que cela va devenir la nouvelle version du divertissement ?

Je pense que ça va définitivement devenir une nouvelle version [du divertissement]. Si nous pouvons avoir autant de façons différentes de regarder ou de vivre une série télévisée que possible, alors c'est fantastique. Est-ce que je pense que cela va prendre le dessus et éradiquer le fait de regarder des choses en 2D, probablement pas. Mais je pense que cela donne aux gens la possibilité de vivre quelque chose et de s'immerger dans quelque chose.

Cela fonctionne vraiment, en particulier, pour des genres comme l’horreur… où vous voulez que quelque chose vienne à vous. Mais je pense que c’est définitivement l’avenir et je peux voir plus de choses comme celle-ci se réaliser.

Est-ce que porter un morceau du folklore irlandais à l’écran était important pour vous ? Connaissiez-vous déjà l’histoire ?

J'avais entendu cette histoire quand j'étais enfant. Il y a quelque chose lorsque vous quittez l'endroit d'où vous venez, vous en devenez soudainement si fier. Je pense que l’opportunité de faire une série américaine en Irlande… de pouvoir raconter une histoire que j’ai entendue quand j’étais enfant là-bas, je me suis senti vraiment fier.

Le folklore irlandais est célèbre dans le monde entier car l’Irlande est un pays de conte de fées. Pouvoir raconter ça dans le genre, avec une équipe créative aussi cool, ça me rend fier.

L’horreur est-elle un de vos genres préférés ? Pouvons-nous nous attendre à vous voir dans davantage de ces rôles ?

J'ai une histoire intéressante avec l'horreur. Quand j'étais enfant, [mon père] m'a forcé à regarder Stephen Kings IT à l'âge de sept ans et cela m'a traumatisé. J'étais comme si c'était ça, je ne regarde pas de films d'horreur, je ne fais pas d'horreur, ce n'est tout simplement pas moi.

En tournant des films d’horreur, j’ai été obligé de les regarder… Quand je choisis de regarder ces [films], c’est un genre tellement incroyable. Je dirais que c’est, la main sur le cœur, l’un de mes genres préférés. Et c’est aussi l’un de mes genres préférés à photographier parce qu’ils sont tellement amusants.

Vous avez fait une interview avec Red Carpet dans laquelle vous avez déclaré qu'il n'y avait « Pas de cœur à Hollywood ».. »

Vous avez fait vos recherches, j'adore ça.

Vous avez également déclaré que vous préfériez les films indépendants parce que c'est là que vous trouvez le cœur. Est-ce toujours le cas?

Je dirais que 98 % du temps, oui. J'adore les films indépendants ; mon cœur est dans les films indépendants. Cela signifie-t-il que si on me proposait un rôle de super-héros, je le refuserais ? Absolument pas, s'il vous plaît, faites-moi jouer le rôle d'un super-héros.

Il y a certains films hollywoodiens que j’adore absolument, mais il y a pour moi quelque chose de très romantique dans le fait de réaliser un film indépendant. Parce que c'est si dur… c'est normalement un travail d'amour de la part des réalisateurs et des scénaristes. Sachant tout ce qui entre en jeu, je me sens un peu différent à leur sujet.

Le public peut saisir Tara Lee in La dame sans visage maintenant Méta quête ainsi que Facebook de Crypt TV page. Assurez-vous de consulter la bande-annonce ci-dessous.

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[Interview] Le réalisateur et scénariste Bo Mirhosseni et la star Jackie Cruz discutent de « L'histoire du mal ».

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Frisson Histoire du Mal se déroule comme un thriller d'horreur surnaturel rempli d'atmosphères étranges et d'une ambiance effrayante. Se déroulant dans un avenir pas si lointain, le film met en scène Paul Wesley et Jackie Cruz dans des rôles principaux.

Mirhosseni est un réalisateur chevronné avec un portfolio rempli de vidéoclips qu'il a réalisé pour des artistes notables tels que Mac Miller, Disclosure et Kehlani. Compte tenu de ses débuts impressionnants avec Histoire du Mal, je prévois que ses films suivants, surtout s'ils se plongent dans le genre de l'horreur, seront tout aussi, sinon plus convaincants. Explorer Histoire du Mal on Shudder et envisagez de l’ajouter à votre liste de surveillance pour une expérience de thriller effrayante.

Synopsis: La guerre et la corruption ravagent l’Amérique et la transforment en un État policier. Une résistante, Alegre Dyer, s'évade de prison politique et retrouve son mari et sa fille. La famille, en fuite, se réfugie dans une maison sûre au mauvais passé.

Interview – Réalisateur/Scénariste Bo Mirhosseni et Star Jackie Cruz
Histoire du Mal – Non Disponible sur Shudder

Scénaristes et réalisateurs : Bo Mirhosseni

Cast: Paul Wesley, Jackie Cruz, Murphee Bloom, Rhonda Johnsson Dents

Genre: Horreur

Langue : Anglais

Durée: 98 min

À propos de Shudder

Shudder d'AMC Networks est un service de streaming vidéo haut de gamme qui propose aux membres la meilleure sélection de divertissement de genre, couvrant l'horreur, les thrillers et le surnaturel. La bibliothèque croissante de films, de séries télévisées et de contenu original de Shudder est disponible sur la plupart des appareils de streaming aux États-Unis, au Canada, au Royaume-Uni, en Irlande, en Australie et en Nouvelle-Zélande. Au cours des dernières années, Shudder a fait découvrir au public des films révolutionnaires et acclamés par la critique, notamment HOST de Rob Savage, LA LLORONA de Jayro Bustamante, MAD GOD de Phil Tippett, REVENGE de Coralie Fargeat, SATAN'S SLAVES de Joko Anwar, SCARE ME de Josh Ruben, SKINAMARINK de Kyle Edward Ball, SPEAK NO EVIL de Christian Tafdrup, WATCHER de Chloe Okuno, WHEN EVIL LURKS de Demián Rugna et le dernier né de la franchise d'anthologies cinématographiques V/H/S, ainsi que la série télévisée préférée des fans THE BOULET BROTHERS' DRAGULA, CREEPSHOW de Greg Nicotero et THE DERNIER DRIVE-IN AVEC JOE BOB BRIGGS

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Le réalisateur de « MONOLITH », Matt Vesely, parle de la création du thriller de science-fiction – disponible sur Prime Video aujourd'hui [Interview]

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MONOLITH, le nouveau thriller de science-fiction avec Lily Sullivan (le mal mort ressuscite) devrait sortir en salles et en VOD le 16 février ! Écrit par Lucy Campbell et réalisé par Matt Vesely, le film a été tourné dans un seul endroit et ne met en vedette qu'une seule personne. Lily Sullivan. Cela met essentiellement tout le film sur son dos, mais après Evil Dead Rise, je pense qu'elle est à la hauteur ! 

 Récemment, nous avons eu la chance de discuter avec Matt Vesely de la réalisation du film et des défis derrière sa création ! Lisez notre interview après la bande-annonce ci-dessous :

Monolithe Official Trailer

iHorreur: Matt, merci pour ton temps ! Nous voulions discuter de votre nouveau film, MONOLITH. Que pouvez-vous nous dire, sans trop spoiler ? 

Matt Vesely : MONOLITH est un thriller de science-fiction sur une podcasteuse, une journaliste en disgrâce qui travaillait pour un grand média et qui s'est récemment vu retirer son emploi après avoir agi de manière contraire à l'éthique. Elle s'est donc retirée chez ses parents et a lancé ce genre de podcast mystère et clickbaity pour essayer de retrouver une certaine crédibilité. Elle reçoit un email étrange, un email anonyme, qui lui donne juste un numéro de téléphone et le nom d'une femme et lui dit : la brique noire. 

Elle se retrouve dans cet étrange terrier de lapin, découvrant ces étranges artefacts extraterrestres qui apparaissent dans le monde entier et commence à se perdre dans cette histoire d'invasion extraterrestre peut-être vraie. Je suppose que l'intérêt du film est qu'il n'y a qu'un seul acteur à l'écran. Lily Sullivan. Tout est raconté à travers son point de vue, à travers ses conversations téléphoniques avec des gens, de nombreuses interviews enfermées dans cette somptueuse maison moderne des magnifiques collines d'Adélaïde. C'est une sorte d'épisode X-Files effrayant, impliquant une seule personne.

Réalisateur Matt Vesely

Comment c'était de travailler avec Lily Sullivan ?

Elle est géniale ! Elle venait tout juste de sortir d'Evil Dead. Il n'était pas encore sorti, mais ils l'avaient filmé. Elle a apporté une grande partie de cette énergie physique d’Evil Dead à notre film, même si elle est très contenue. Elle aime travailler à partir de son corps et générer une véritable adrénaline. Même avant de faire une scène, elle fera des pompes avant le plan pour essayer de faire monter l'adrénaline. C'est vraiment amusant et intéressant à regarder. Elle est juste super terre-à-terre. Nous ne l'avons pas auditionnée parce que nous connaissions son travail. Elle est extrêmement talentueuse et possède une voix incroyable, ce qui est idéal pour un podcasteur. Nous venons de lui parler sur Zoom pour voir si elle serait prête à réaliser un film plus petit. Elle est comme une de nos amies maintenant. 

Lily Sullivan dans le mal mort ressuscite

Comment c'était de réaliser un film aussi contenu ? 

D’une certaine manière, c’est assez libérateur. Évidemment, c'est un défi de trouver des moyens de le rendre passionnant et de le faire changer et grandir tout au long du film. Le directeur de la photographie, Mike Tessari et moi, avons divisé le film en chapitres clairs et avions des règles visuelles très claires. Comme au début du film, il n'y a pas d'image pendant trois ou quatre minutes. Il fait juste noir, puis on voit Lily. Il y a des règles claires, de sorte que vous ressentez l'espace et le langage visuel du film grandir et changer pour donner l'impression de participer à cette aventure cinématographique, ainsi qu'à une aventure audio intellectuelle. 

Il y a donc beaucoup de défis comme celui-là. D'une autre manière, c'est mon premier long métrage, un acteur, un lieu, vous êtes vraiment concentré. Vous n’êtes pas obligé de vous disperser trop. C'est une façon vraiment confinée de travailler. Chaque choix concerne la façon de faire apparaître cette personne à l’écran. D'une certaine manière, c'est un rêve. Vous êtes simplement créatif, vous ne vous battez jamais pour que le film soit réalisé, c'est purement créatif. 

Donc, d’une certaine manière, c’était presque un avantage plutôt qu’un inconvénient ?

Exactement, et cela a toujours été la théorie du film. Le film a été développé selon un processus de Film Lab ici en Australie-Méridionale appelé The Film Lab New Voices Program. L'idée était que nous y sommes allés en équipe, nous sommes allés là-bas avec l'écrivain Lucy Campbell et la productrice Bettina Hamilton, et nous sommes allés dans ce laboratoire pendant un an et vous développez un scénario à partir de zéro pour un budget fixe. Si vous réussissez, vous obtenez l’argent nécessaire pour réaliser ce film. Donc, l’idée a toujours été de trouver quelque chose qui alimenterait ce budget, et qui serait presque meilleur pour lui. 

Si vous pouviez dire une chose à propos du film, quelque chose que vous vouliez que les gens sachent, quelle serait-elle ?

C'est une façon vraiment excitante de regarder un mystère de science-fiction, et le fait qu'il s'agisse de Lily Sullivan, et qu'elle est juste une force brillante et charismatique à l'écran. Vous adorerez passer 90 minutes à perdre la tête avec elle, je pense. L'autre chose est que vraiment dégénère. Cela semble très contenu et il y a une sorte de combustion lente, mais cela va quelque part. Tenez-vous-en à cela. 

Ceci étant votre premier long métrage, parlez-nous un peu de vous. D'où viens-tu, quels sont tes projets ? 

Je viens d'Adélaïde, en Australie du Sud. C'est probablement la taille de Phoenix, la taille d'une ville. Nous sommes à environ une heure de vol à l'ouest de Melbourne. Je travaille ici depuis un moment. J'ai travaillé principalement dans le développement de scénarios pour la télévision, depuis environ 19 ans. J'ai toujours aimé la science-fiction et l'horreur. Alien est mon film préféré de tous les temps. 

J'ai réalisé un certain nombre de courts métrages, et ce sont des courts métrages de science-fiction, mais ils sont plutôt comiques. C'était l'occasion de se lancer dans des choses plus effrayantes. En faisant cela, j'ai réalisé que c'était tout ce qui m'importait vraiment. C'était un peu comme rentrer à la maison. C'était paradoxalement bien plus amusant d'essayer de faire peur que d'essayer d'être drôle, ce qui est douloureux et misérable. Vous pouvez être plus audacieux et plus étranger et y aller avec horreur. J'ai vraiment adoré. 

Donc, nous développons simplement plus de choses. En ce moment, l'équipe développe une autre sorte d'horreur cosmique qui en est à ses débuts. Je viens de terminer le scénario d'un sombre film d'horreur lovecraftien. C'est l'heure d'écrire en ce moment, et j'espère que nous passerons au prochain film. Je travaille toujours à la télévision. J'ai écrit des pilotes et tout ça. C'est le travail continu de l'industrie, mais j'espère que nous reviendrons très bientôt avec un autre film de l'équipe Monolith. Nous allons faire revenir Lily et toute l'équipe. 

Génial. Nous apprécions vraiment votre temps, Matt. Nous garderons certainement un œil sur vous et vos projets futurs ! 

Vous pouvez découvrir Monolith dans les cinémas et sur Prime Video Le 16 février ! Avec l'aimable autorisation de Well Go USA ! 

Revue de « guerre civile » : est-ce que cela vaut la peine d'être regardé ?

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