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TADFF: The Pierce Brothers sur `` The Wretched '' et l'amour de l'horreur

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Le misérable Brett Pierce Drew Pierce

Kelly McNeely : En tant que frères, comment vous êtes-vous tous les deux impliqués dans la réalisation de films? Vous avez mentionné que votre père faisait des effets et travaillait sur The Evil Dead, ce qui est vraiment, vraiment cool… est-ce que ça faisait toujours partie de ta vie en grandissant?

Drew Pierce : Ouais, je pense que nous avons juste regardé mon père et tous les gars qui faisaient partie The Evil Dead, ils continuaient même après Evil Dead, ils fabriquaient encore des shorts et des trucs. Nous verrions donc tout ce processus et entendions les légendes de la production de ce film. Mais ensuite, quand nous sommes arrivés au lycée, nous étions dans la classe de télévision, donc nous tournons des événements sportifs, mais en faisant nos propres petits shorts sur le côté. Et puis vers la fin du lycée - avec tous nos amis - nous ne faisons que tourner des longs métrages cet été. Personne n'avait de loyer à payer. Et tout le monde se dit: "hé, tu veux aller tourner pendant quelques semaines?" Et nous avons fait quelques mauvais films d'horreur et des films d'action. 

Brett Pierce : C'était notre caméra et nos amis sont tous les acteurs, et nous les avons découpés ensemble. Et puis nous louions le cinéma local et invitions tous nos amis et notre famille. Nous les regarderions tous. Je veux dire, ils étaient amusants. C'était comme notre école de cinéma.

Drew Pierce : Je suis allé à l'école d'animation et Brett est allé à l'école de cinéma. Et j'ai essentiellement poursuivi cela - j'ai fini et j'ai déménagé à Los Angeles avec Brett, et j'ai trouvé un emploi et j'ai travaillé sur Futurama faire de l'animation, et je l'ai fait pendant un moment. Et Brett travaillait dans l'animation et la télé-réalité, tout en essayant de faire avancer nos idées de longs métrages.

Nous avons tourné une comédie d'horreur très indépendante il y a des années appelée Deadheads, qui est comme un film de zombies roadtrip très doux et amusant. Et nous avons totalement embrassé notre très petit budget avec ce film. J'adore ce film, il a des personnages tellement adorables auxquels les gens répondent encore, ce qui est juste cool. Et puis nous nous sommes intensifiés pour faire notre film d'horreur pur et dur, car c'est là que résident nos passions. 

Brett Pierce : Et j'ai l'impression que nous devions faire Deadheads et faites tout ce qui est mal pour apprendre à le faire - espérons-le plus de la bonne manière avec celui-ci. Alors oui, je veux dire, j'adore ce film, mais c'est comme si, quand je pense à la façon dont nous l'avons fait, toutes ces décisions étaient pour la plupart idiotes et mal informées [rires]. Alors oui, c'était super.

Les misérables via IMDb

Kelly McNeely : La conception sonore et la conception d'éclairage du film sont si détaillées et délicates et vraiment riches, et j'adore cet élément. Dans quelle mesure avez-vous été impliqués? Aviez-vous des designers vraiment incroyables?

Drew Pierce : Chaque seconde. Nous avions aussi de très bonnes personnes, Eliot Connors, nous avons eu la chance qu'il soit notre concepteur sonore. La caractéristique de la mauvaise horreur est une mauvaise conception sonore; vous ne pouvez pas faire peur sans une excellente conception sonore. Et nous l'avons retrouvé parce que nous étions de grands fans - Brett était un grand fan de son travail sur les jeux vidéo.

Brett Pierce : J'ai joué le dernier Resident Evil jeu, et j'ai adoré, et la conception sonore était vraiment cool. Et il y a en fait une créature qui ressemble à notre créature, et c'est comme, oh, il fait de très bons trucs d'horreur, et nous sommes un film indépendant, donc nous n'avons pas beaucoup d'argent. Alors laissez-moi trouver ce type et peut-être qu'il voudra le faire.

Drew Pierce : Nous l'avons fait regarder ou filmer, et il a adoré. Et nous avons regardé son IMDb et réalisé, oh, il fait majeur Films hollywoodiens, comme il a fait tous les films DC Superhero. 

Brett Pierce : Ouais, il finissait Aquaman quand nous l'avons rencontré. Nous ne savions pas ça! 

Drew Pierce : Il vient de faire The Fast and the Furious spin-off, je pense qu'il fait 2 congelé maintenant. Il a de gros projets en route. Mais tu sais, ils peuvent ils peuvent nous attendre [rires]. Mais oui, je veux dire, le ligoter était juste énorme pour nous. Il a juste pris la qualité - nous essayons de nous frayer un chemin vers la qualité, et c'est un match difficile. 

Brett Pierce : Mais il aimait vraiment le film et il pouvait dire que nous étions à 100% et passionnés, et il était comme, j'ai cette fenêtre où je ne suis pas si occupé. Habituellement, je suis toujours occupé, mais si vous pouvez me procurer le film et un montage terminé, je le ferai. Et ce fut l'une des meilleures expériences de tous les temps, en fait.

Drew Pierce : Et puis notre partition, nous sommes juste amis depuis la deuxième année, c'est un compositeur vraiment talentueux. Son nom est Devin Burrows. Juste super talentueux, adore les films, il partage en fait beaucoup des mêmes sensibilités et le langage que nous faisons avec les films. 

Brett Pierce : Il n'a en fait fait que nos deux films. Il n'a jamais fait d'autres scores.

Drew Pierce : Nous sommes de grands fans, comme, du genre cinématographique traditionnel de John Williams-y. Je veux dire, beaucoup de compositeurs d'horreur différents et d'autres trucs aussi, mais il est totalement dans cette timonerie. Et la meilleure partie de le connaître si bien est que nous travaillons avec lui généralement, un an avant le tournage d'un film, car nous commencerons à développer des thèmes qui influencent parfois le scénario et la façon dont nous tournons les scènes, et la sensation du film et ensuite, vous savez, à la fin du montage du film, nous sommes juste en train de peaufiner.

Brett Pierce : Et puis dans le département éclairage, c'était drôle car nous avions en fait un directeur de la photographie à bord. Et à la dernière minute, il n'a pas pu faire le film et il a abandonné. Donc, Drew regarde littéralement vers le haut, comme le directeur de la photographie sur Vimeo. Il regarde et regarde et il a trouvé celui-ci, il l'a aimé et il me l'a envoyé. Nous avons commencé à lui parler, son nom est Conor Murphy. Il avait une très, très belle bobine, c'était super impressionnant, mais il n'avait jamais tourné de film auparavant. Il venait de faire des courts métrages, des vidéoclips, un peu de travail commercial… 

Drew Pierce : Vous savez que quelqu'un a faim quand il a tourné - un nombre ridicule - comme 20 courts métrages qui sortent. Personne ne tourne de courts métrages en pensant «Je veux tourner plus de courts métrages». Ils font des shorts parce qu'ils veulent faire des longs métrages - ils ont faim. La plupart des gens entrent dans le jeu commercial s'ils veulent gagner de l'argent pour tourner des longs métrages, alors nous savions qu'il avait faim, et nous l'avons appelé et il m'a dit: «J'ai rêvé qu'un film de sorcière de rêve viendrait dans mon assiette ». C'était juste une énorme trouvaille pour nous.

Brett Pierce : Il est sorti avec nous et nous avons eu la neige pendant un mois dans une cabane du Michigan avant de nous préparer à tourner - il faisait un froid glacial - et tout ce que nous avons fait a été de scénariser le film du début à la fin et de faire une liste de tournages, et de regarder des films que nous aimons et que nous avons vus comme étant similaires en apparence. Et donc c'était un peu comme la meilleure chose qui soit, tout ce que nous avons fait était du storyboard, manger un délicieux ragoût et boire du whisky pendant un mois [rires].

Drew Pierce : Nous ne pouvions rien faire, c'était la meilleure façon de travailler car nous étions littéralement piégés à l'intérieur. Et nous allions tourner notre film d'été dans environ un mois, alors nous étions comme, espérons que ça dégèle! [des rires]

Kelly McNeely : C'est comme un peu La misère situation, sans Annie Wilkes. Isolez-vous et travaillez. Vous avez mentionné avoir un langage partagé quand il s'agit de film, et encore une fois vous isoler dans une cabine et juste creuser dedans… quelles ont été les influences ou les inspirations pour vous les gars, de quoi avez-vous vraiment tiré?

Le malheureux

Les misérables via IMDb

Brett Pierce : Je veux dire, on dit toujours Fright Night parce que nous pensons que c'est super évident. Nous aimons Fright Night. C'est aussi Fenêtre arrière... la raison pour laquelle nous avons donné au personnage un plâtre sur son bras est à cause du plâtre sur la jambe dans Fenêtre arrière, parce que nous aimons ces films. Films de John Carpenter, plus tôt John Carpenter, comme Halloween a une grande influence sur de nombreux choix d'éclairage et d'objectifs - nous avons tourné avec des objectifs anamorphiques - mais d'autres films, comme s'il y avait un peu de ET là-dedans. C'est juste beaucoup de films avec lesquels nous avons grandi.

Drew Pierce : Les gens pensent que nous avons une ambiance Amblin. Nous sommes en quelque sorte à ce stade où il est très populaire en ce moment - depuis Stranger Things - C'est vraiment populaire de faire comme un style d'horreur de retour en arrière. Nous ne voulions pas aller trop loin de cette façon; beaucoup de gens, quand ils ont lu le script pour la première fois, ils se disent, oh, vous devriez en faire les années 80. Mais nous sommes comme… tout le monde fait ça! Nous voulions le rendre moderne.

Brett Pierce : Et puis il y a cette chose - parce que nous avions regardé tant de films d'horreur - où ils planifient les téléphones pré-portables et Internet, car cela enlève beaucoup de moyens faciles pour les personnages de s'échapper ou de sortir d'une situation. Nous nous sommes donc dit: je veux le planifier fermement là où il y a des téléphones portables et Internet, et que cela fonctionne toujours.

Drew Pierce :  C'est un défi, car à tout moment de l'histoire, quand des choses effrayantes se produisent, quelqu'un peut toujours sortir son téléphone portable et trouver la sécurité.

Brett Pierce : C'est pourquoi vous demandez aux personnages d'aller dans des endroits éloignés, car les téléphones portables peuvent toujours ne pas fonctionner.

Kelly McNeely : Cela enlève ce filet de sécurité. 

Drew Pierce : Ouais, personne n'aime la scène, cependant, quand la personne dit: «Oh non! Je ne reçois pas de service! » [des rires]

Brett Pierce : C'est tellement ennuyeux [rires].

Drew Pierce : «Où sont les bars?!» Ouais.

Kelly McNeely : Mais il y a quelque chose de si efficace à ce sujet, je pense, parce que nous sommes tous tellement attachés à nos téléphones aussi, que dès que vous voyez cela, il y a une partie profonde en vous qui est comme [serre le cœur] «… Oh mon dieu … Ils n'ont pas de réception!

Brett Pierce : Oui exactement! [des rires]

Drew Pierce : Ouais! [rires] Comme lorsque vous laissez votre téléphone portable à la maison, c'est comme [dramatiquement] «qu'est-ce que je vais faire?!» [rires] Ce que tout le monde faisait… pendant des milliers d'années.

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Films

Le prochain projet du réalisateur de "Violent Night" est un film sur les requins

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Sony Pictures se lance dans l'eau avec le réalisateur Tommy wirkola pour son prochain projet ; un film sur les requins. Bien qu'aucun détail de l'intrigue n'ait été révélé, Variété confirme que le tournage du film commencera en Australie cet été.

Il est également confirmé que l'actrice Phoebe dynevor tourne autour du projet et est en pourparlers pour jouer. Elle est probablement mieux connue pour son rôle de Daphné dans le feuilleton populaire de Netflix. bridgerton.

Dead Snow (2009)

Duo Adam McKay et les Kévin Messick (Ne lève pas les yeux, Succession) produira le nouveau film.

Wirkola est originaire de Norvège et utilise beaucoup d'action dans ses films d'horreur. Un de ses premiers films, Neige morte (2009), sur les nazis zombies, est un favori culte, et son film d'action de 2013 Hansel & Gretel: chasseurs de sorcières est une distraction divertissante.

Hansel et Gretel : chasseurs de sorcières (2013)

Mais la fête du sang de Noël 2022 Nuit violente starring David Harbour a fait connaître Wirkola à un public plus large. Couplé à des critiques favorables et à un excellent CinemaScore, le film est devenu un succès de Noël.

Insneider a été le premier à signaler ce nouveau projet sur les requins.

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Editorial

Pourquoi vous ne voudrez peut-être PAS passer à l'aveugle avant de regarder "The Coffee Table"

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Vous voudrez peut-être vous préparer à certaines choses si vous envisagez de regarder La table basse maintenant louable sur Prime. Nous n'allons pas entrer dans les spoilers, mais la recherche est votre meilleure amie si vous êtes sensible à des sujets intenses.

Si vous ne nous croyez pas, peut-être que l'écrivain d'horreur Stephen King pourrait vous convaincre. Dans un tweet qu'il a publié le 10 mai, l'auteur déclare : « Il y a un film espagnol qui s'appelle LA TABLE BASSE on Amazon Prime et les Apple +. Je suppose que vous n’avez jamais, pas une seule fois dans votre vie, vu un film aussi noir que celui-ci. C'est horrible et aussi horriblement drôle. Pensez au rêve le plus sombre des frères Coen.

Il est difficile de parler du film sans rien dévoiler. Disons simplement qu'il y a certaines choses dans les films d'horreur qui sont généralement hors de propos, hum, et ce film franchit cette ligne de manière considérable.

La table basse

Le synopsis, très ambigu, dit :

"Jésus (David Pareja) et Maria (Stéphanie de los Santos) sont un couple qui traverse une période difficile dans leur relation. Pourtant, ils viennent tout juste de devenir parents. Pour façonner leur nouvelle vie, ils décident d'acheter une nouvelle table basse. Une décision qui va changer leur existence.

Mais il y a plus que cela, et le fait qu’il s’agisse peut-être de la plus sombre de toutes les comédies est également un peu troublant. Même si le côté dramatique est également lourd, le problème central est très tabou et pourrait laisser certaines personnes malades et perturbées.

Le pire, c'est que c'est un excellent film. Le jeu des acteurs est phénoménal et le suspense, une masterclass. En plus, c'est un cinéma espagnol avec des sous-titres pour que vous deviez regarder votre écran ; c'est juste le mal.

La bonne nouvelle est La table basse ce n'est pas vraiment si sanglant. Oui, il y a du sang, mais il est utilisé plus comme une simple référence que comme une opportunité gratuite. Pourtant, la simple pensée de ce que cette famille doit traverser est déconcertante et je peux supposer que beaucoup de gens l'éteindront au cours de la première demi-heure.

Le réalisateur Caye Casas a réalisé un film formidable qui pourrait entrer dans l'histoire comme l'un des plus troublants jamais réalisés. Tu étais prévenu.

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Films

La bande-annonce du dernier "The Demon Disorder" de Shudder présente les effets sonores

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C'est toujours intéressant lorsque des artistes d'effets spéciaux primés deviennent réalisateurs de films d'horreur. C'est le cas de Le trouble démoniaque issus de Steven Boyle qui a travaillé sur La matrice films, Bilbo le Hobbit trilogie et King Kong (2005).

Le trouble démoniaque est la dernière acquisition de Shudder car elle continue d'ajouter du contenu intéressant et de haute qualité à son catalogue. Le film est le premier film de Boyle et il se dit heureux qu'il fasse partie de la bibliothèque du streamer d'horreur à l'automne 2024.

«Nous sommes ravis que Le trouble démoniaque a atteint sa dernière demeure chez nos amis de Shudder », a déclaré Boyle. "C'est une communauté et une base de fans que nous tenons dans la plus haute estime et nous ne pourrions être plus heureux de faire ce voyage avec eux !"

Shudder fait écho aux réflexions de Boyle sur le film, soulignant son talent.

« Après des années passées à créer une gamme d'expériences visuelles élaborées grâce à son travail de concepteur d'effets spéciaux sur des films emblématiques, nous sommes ravis de donner à Steven Boyle une plate-forme pour son premier long métrage avec Le trouble démoniaque", a déclaré Samuel Zimmerman, responsable de la programmation chez Shudder. "Rempli de l'horreur corporelle impressionnante que les fans attendent de ce maître des effets, le film de Boyle est une histoire captivante sur la fin des malédictions générationnelles que les téléspectateurs trouveront à la fois troublantes et amusantes."

Le film est décrit comme un « drame familial australien » centré sur « Graham, un homme hanté par son passé depuis la mort de son père et l'éloignement de ses deux frères. Jake, le frère cadet, contacte Graham en affirmant que quelque chose ne va horriblement pas : leur plus jeune frère Phillip est possédé par leur père décédé. Graham accepte à contrecœur d'aller voir par lui-même. Une fois les trois frères réunis, ils se rendent vite compte qu'ils ne sont pas préparés à affronter les forces qui s'opposent à eux et apprennent que les péchés de leur passé ne resteront pas cachés. Mais comment vaincre une présence qui vous connaît de fond en comble ? Une colère si puissante qu’elle refuse de rester morte ?

Les stars de cinéma, John Noble (Le Seigneur des Anneaux), Charles CottierChristian Williset une Dirk Hunter.

Jetez un œil à la bande-annonce ci-dessous et dites-nous ce que vous en pensez. Le trouble démoniaque commencera à diffuser sur Shudder cet automne.

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