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Top 5 des films préférés de Stephen King en streaming en ce moment !

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Stephen King

Stephen King terrifie des générations de fans d'horreur depuis plus de 40 ans. Avec ses histoires tordues d'hôtels hantés et de reines de bal ensanglantées, l'auteur est devenu un maître du suspense et de la terreur. Son travail a été adapté d'innombrables fois, certaines bonnes et d'autres moins bonnes.

Vous trouverez ci-dessous cinq de mes films préférés de Stephen King actuellement en streaming.

Children of the Corn (1984)

Streaming sur Hulu, Tubi et Prime Video

Children of the Corn, basé sur la nouvelle de Stephen King, parle d'un jeune couple qui se retrouve bloqué à Gatlin, dans le Nebraska, pour découvrir que toute la ville est envahie par un culte d'enfants tueurs qui vénèrent une divinité appelée "Celui qui marche derrière les rangées". "

Un peu daté mais toujours vraiment effrayant, Children of the Corn est un slasher noueux et graveleux qui ne retient pas la violence. Le film est sans aucun doute l'une des adaptations les plus populaires et emblématiques de King.

It (1990)

Diffusion sur HBO Max

It est basé sur le best-seller épique de Stephen King sur sept amis connus sous le nom de « The Losers Club » qui doit combattre un mal imparable qui prend la forme d'un clown tueur. Trente ans plus tard, ils sont rappelés pour combattre la même entité qu'ils pensaient avoir détruite.

Divisée en deux parties, la mini-série présente un casting de stars comprenant Richard Thomas, John Ritter, Annette O 'Toole, et même un jeune Seth Green et Emily Perkins. C'est la performance de Tim Curry en tant que clown démoniaque sage Pennywise qui vole la vedette ici, cependant.

De la séquence de vidange d'ouverture du film à sa finale culminante, It vous maintient engagé tout au long de son histoire sincère de The Losers Club tout en vous faisant peur avec Pennywise the Clown. Après 30 ans, It peut encore effrayer une nouvelle génération de fans d'horreur et a même reçu un remake en 2017.

La misère (1990)

Diffusion sur HBO Max

La misère est basé sur le roman de Stephen King sur le romancier Paul Sheldon (James Caan) qui est grièvement blessé dans un accident de voiture. Heureusement, Paul est sauvé par sa fan numéro un, Annie Wilkes (Kathy Bates), qui ramène Paul dans sa ferme isolée. L'obsession d'Annie pour Paul prend cependant une tournure sombre lorsqu'elle découvre qu'il a décidé de tuer son personnage préféré dans son dernier roman. Annie devient contrôlante, devenant violente, exigeant qu'il le réécrive ou bien.

Il a été salué comme l'une des meilleures adaptations de King. Kathy Bates a remporté un Oscar pour son interprétation d'Annie Wilkes. Stephen King lui-même a déclaré que La misère est l'une de ses 10 meilleures adaptations cinématographiques. Avec son cadre isolé et son méchant irrésistible, La misère est une expérience cinématographique palpitante remplie de moments de violence et de brutalité intenses. Cependant, c'est la tristement célèbre scène « boitillante » du film qui nous fait encore crier aujourd'hui.

Gerald's Game (2017)

Streaming sur Netflix

Gerald's Game est basé sur le roman de King de 1992 qui suit un couple marié essayant de remettre du piquant dans leur mariage.

In Gerald's Game, nous suivons Jess (Carla Gugino), qui reste menottée à un lit lorsque son mari meurt subitement d'une crise cardiaque lors d'un jeu sexuel pervers. Laissée seule, elle doit trouver un moyen de s'échapper tout en combattant ses propres démons intérieurs.

Suspense, angoissant et carrément effrayant, Gerald's Game prouve qu'il ne faut pas grand-chose pour terrifier un public. Plus psychologique que l'horreur pure, le réalisateur Mike Flanagan crée un film à combustion lente avec une histoire forte, une héroïne convaincante et des séquences effrayantes efficaces. Stephen King a même salué le film comme étant « hypnotique, horrible et formidable ».

Docteur sommeil (2019)

Diffusion sur HBO Max

Une suite au chef-d'œuvre de Stanley Kubrick Le brillant, Docteur sommeil est une adaptation du roman de Stephen King qui suit Danny Torrance (Ewan McGregor) marqué par le traumatisme qu'il a subi à l'hôtel Overlook. Aux prises avec l'alcoolisme, il essaie de reconstruire sa vie, mais tout espoir de bonheur est brisé lorsqu'il rencontre Abra (Kyliegh Curran), une fille qui possède également "l'éclat".

Maintenant, Danny doit la protéger d'un culte connu sous le nom de True Knot, dont les membres s'attaquent aux enfants qui brillent.

Également réalisé par Mike Flanagan, Docteur sommeil est à la hauteur de l'original, le film comblant le fossé entre les Brillant et le travail de King. Avec quelques séquences troublantes, dont le meurtre brutal d'un enfant et un retour au célèbre Overlook Hotel, Docteur sommeil est un film d'horreur passionnant qui non seulement est à la hauteur de l'original, mais parvient également à satisfaire les fans de Stephen King.

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Le teaser effrayant de la « Partie 2 » de « Longlegs » apparaît sur Instagram

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Longues jambes

Neon Films a publié un teaser Insta pour son film d'horreur Longues jambes aujourd'hui. Titré Sale : Partie 2, le clip ne fait qu'approfondir le mystère de ce qui nous attend lorsque ce film sortira enfin le 12 juillet.

Le scénario officiel est le suivant : l'agent du FBI Lee Harker est affecté à une affaire de tueur en série non résolue qui prend une tournure inattendue, révélant des preuves de l'occultisme. Harker découvre un lien personnel avec le tueur et doit l'arrêter avant qu'il ne frappe à nouveau.

Réalisé par l'ancien acteur Oz Perkins qui nous a également donné La fille du manteau noir et Gretel et Hansel, Longues jambes crée déjà le buzz avec ses images maussades et ses allusions énigmatiques. Le film est classé R pour sa violence sanglante et ses images troublantes.

Longues jambes met en vedette Nicolas Cage, Maika Monroe et Alicia Witt.

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Melissa Barrera dit que "Scary Movie VI" serait "amusant à faire"

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Melissa Barrera pourrait littéralement avoir le dernier mot sur Spyglass grâce à un possible Scary Movie suite. PARAMOUNT et Miramax voient une bonne opportunité de ramener la franchise satirique dans le giron et ont annoncé la semaine dernière qu'elle pourrait être en production alors que dès cet automne.

Le dernier chapitre du Scary Movie la franchise existait il y a presque dix ans et depuis que la série se moque des films d'horreur thématiques et des tendances de la culture pop, il semblerait qu'ils aient beaucoup de contenu sur lequel puiser des idées, y compris le récent redémarrage de la série slasher. Crier.

Barerra, qui jouait le rôle de la dernière fille Samantha dans ces films, a été brusquement renvoyée du dernier chapitre, Cri VII, pour avoir exprimé ce que Spyglass a interprété comme de l’« antisémitisme », après que l’actrice se soit prononcée en faveur de la Palestine sur les réseaux sociaux.

Même si le drame n'était pas amusant, Barrera pourrait avoir l'occasion de parodier Sam dans Film d'horreur VI. C'est si l'occasion se présente. Dans une interview avec Inverse, l'actrice de 33 ans a été interrogée sur Film d'horreur VI, et sa réponse était intrigante.

"J'ai toujours adoré ces films", a déclaré l'actrice Inverse. "Quand j'ai vu l'annonce, je me suis dit : 'Oh, ce serait amusant.' Ce serait tellement amusant à faire.

Cette partie « amusante à faire » pourrait être interprétée comme un discours passif envers Paramount, mais cela est ouvert à l'interprétation.

Tout comme dans sa franchise, Scary Movie a également un casting hérité comprenant Anna Faris et Regina Hall. On ne sait pas encore si l’un de ces acteurs apparaîtra lors du redémarrage. Avec ou sans eux, Barrera est toujours fan des comédies. "Ils ont le casting emblématique qui l'a fait, donc nous verrons ce qui se passe avec ça. J'ai juste hâte d'en voir un nouveau", a-t-elle déclaré à la publication.

Barrera célèbre actuellement le succès au box-office de son dernier film d'horreur Abigail.

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Frissons et frissons : classement des films « Radio Silence » de Bloody Brilliant à Just Bloody

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Films sur les silences radio

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, et Tchad villella sont tous des cinéastes sous le label collectif appelé Silence radio. Bettinelli-Olpin et Gillett sont les principaux réalisateurs sous ce surnom tandis que Villella produit.

Ils ont gagné en popularité au cours des 13 dernières années et leurs films sont devenus connus pour avoir une certaine « signature » de Radio Silence. Ils sont sanglants, contiennent généralement des monstres et comportent des séquences d’action vertigineuses. Leur récent film Abigail illustre cette signature et est peut-être leur meilleur film à ce jour. Ils travaillent actuellement sur un reboot du jeu de John Carpenter. Échapper à New York.

Nous avons pensé parcourir la liste des projets qu’ils ont dirigés et les classer de haut en bas. Aucun des films et courts métrages de cette liste n’est mauvais, ils ont tous leurs mérites. Ces classements de haut en bas ne sont que ceux qui, selon nous, mettent le mieux en valeur leurs talents.

Nous n'avons pas inclus les films qu'ils ont produits mais qu'ils n'ont pas réalisés.

#1. Abigaïl

Mise à jour du deuxième film de cette liste, Abagail est la progression naturelle de Radio Silence l'amour de l'horreur du confinement. Il suit à peu près les mêmes traces que Ready or Not, mais parvient à faire mieux – parler des vampires.

Abigail

#2. Prêt ou pas

Ce film a mis Radio Silence sur la carte. Bien qu'il n'ait pas eu autant de succès au box-office que certains de leurs autres films, Ready or Not a prouvé que l'équipe pouvait sortir de son espace d'anthologie limité et créer un long métrage d'aventure amusant, passionnant et sanglant.

Ready or Not

#3. Cri (2022)

Tandis que Crier sera toujours une franchise polarisante, cette préquelle, cette suite, ce redémarrage – quelle que soit la manière dont vous voulez l'étiqueter, montre à quel point Radio Silence connaissait le matériel source. Ce n'était ni paresseux ni argent, juste un bon moment avec des personnages légendaires que nous aimons et de nouveaux qui ont grandi avec nous.

Scream (2022)

#4 En direction sud (la sortie)

Radio Silence lance son modus operandi d'images trouvées pour ce film d'anthologie. Responsables des histoires de serre-livres, ils créent un monde terrifiant dans leur segment intitulé Le chemin de stock, qui implique d'étranges êtres flottants et une sorte de boucle temporelle. C'est un peu la première fois qu'on voit leur travail sans une caméra tremblante. Si nous devions classer ce film dans son intégralité, il resterait à cette position sur la liste.

Southbound

#5. V/H/S (10/31/98)

Le film qui a tout déclenché pour Radio Silence. Ou devrions-nous dire le clignotant c'est ça qui a tout déclenché. Même s'il ne s'agit pas d'un long métrage, ce qu'ils ont réussi à faire avec le temps dont ils disposaient était très bon. Leur chapitre était intitulé 10/31/98, un court métrage d'images trouvées impliquant un groupe d'amis qui s'écrasent sur ce qu'ils pensent être une mise en scène d'exorcisme pour apprendre à ne pas présumer des choses le soir d'Halloween.

V/H/S

#6. Cri VI

Intensifier l'action, déménager dans la grande ville et laisser Ghostface utiliser un fusil de chasse, Cri VI a bouleversé la franchise. Comme leur premier, ce film a joué avec le canon et a réussi à conquérir de nombreux fans dans sa direction, mais en a aliéné d'autres pour avoir colorié trop en dehors des lignes de la série bien-aimée de Wes Craven. Si une suite montrait à quel point le trope devenait obsolète, c'était Cri VI, mais il a réussi à extraire du sang frais de ce pilier de près de trois décennies.

Cri VI

#7. Le diable est dû

Assez sous-estimé, ce premier long métrage de Radio Silence est un échantillon de choses qu'ils ont tirées de V/H/S. Il a été filmé dans un style omniprésent de found footage, mettant en valeur une forme de possession, et met en scène des hommes désemparés. Puisqu’il s’agissait de leur premier véritable travail en studio majeur, c’est une merveilleuse pierre de touche de voir jusqu’où ils ont parcouru leur narration.

Diable du diable

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