Les romans et les films ultérieurs issus de l'esprit de Thomas Harris ont fourni au genre d'horreur certains de ses personnages les plus fascinants et terrifiants. Bien que le Dr Hannibal Lecter détienne l'essentiel de cette attention et de cette fascination, le personnage de Francis Dollarhyde (Manhunter orthographe) semble voler sous le radar. Pour ceux qui ont vu Manhunter, cependant, le spectre effrayant de la fée des dents a été définitivement gravé dans la mémoire.

Trente ans après sa sortie, iHorror s'est entretenu avec le Manhunter acteur qui a donné vie à Dollarhyde à l'écran, et de l'avis de cet écrivain, Le portrait de Tom Noonan tours au-dessus de celles de Richard Armitage (Hannibal) et Ralph Fiennes (Dragon Rouge). Une formidable déclaration considérant que les deux artistes susmentionnés offraient des prises fantastiques.

Noonan a pris quelques instants du tournage de Syfy Channel 12 Monkeys pour discuter avec iHorror des exigences physiques et mentales qui ont accompagné le rôle de Dollaryhyde, un dans les coulisses révèle une habitude développée par Noonan pendant le tournage, étant «d'une présence convaincante» en tant qu'acteur, et Manhunter Le rappel occasionnel du réalisateur Michael Mann, "Francis, n'oubliez pas l'audition."

Manhunter était le premier des films d'Hannibal Lecter. Il a été suivi depuis par Le silence des agneaux, Dragon Rouge et par Hannibal séries télévisées. Qu'en est-il des personnages et de l'univers créés par Thomas Harris qui résonnent si profondément avec les gens?

J'ai vu Silence of the Lambs et j'aime ça, mais je n'ai vu aucune des autres choses que vous avez mentionnées. J'ai vu Manhunter une, peut-être deux fois, donc mon expérience du monde entier dont vous parlez, je ne suis pas très en contact avec, mais je n'ai jamais lu aucun des livres non plus. Je n'ai jamais lu «Red Dragon» ou «The Silence of the Lambs». Je pense que beaucoup de (Manhunter) fonctionne à cause de la relation de Michael Mann et Michael Mann avec moi et de sa volonté de rendre la partie personnelle, comme un être humain. C'est vraiment le seul type de lien réel dont je me sens à l'aise de parler parce que le reste, je ne suis pas familier avec le reste. Pour moi, encore une fois, ce qui a fait que le film fonctionne, c'est que Michael m'a vraiment encouragé et m'a soutenu à ne pas être une personne terrible, quelqu'un qui voulait vraiment faire le bien et qui voulait être une personne décente et qui s'occupait des choses normales avec lesquelles tout le monde a affaire. comme la solitude et la douleur. Mais pas en tant que personne monstrueuse, ce qui le rend si effrayant.

Sans avoir lu «Red Dragon», quel genre de travail de préparation est allé dans votre représentation de la fée des dents?

Pour être tout à fait honnête, je n'ai presque jamais fait de recherche sur ce que j'ai jamais fait. Cela inclut les films que j'ai écrits sur des choses spécifiques sur lesquelles j'aurais pu faire des recherches et les rendre plus précis, j'ai tendance à ne pas le faire, j'ai tendance à laisser cela à mon imagination. Comme quand j'ai fait Manhunter, je n'ai lu aucun livre sur les tueurs en série, ça ne me faisait tout simplement pas me sentir très bien, ça me donnait l'impression d'être un méchant. L'autre chose est que quand je fais un film, je ne lis aucune scène à part celles dans lesquelles je suis et celles dans lesquelles je suis je ne lis que mes lignes. J'essaie vraiment de rester avec moi-même et de ne pas être trop affecté par ce que les gens appellent le «personnage» ou même l'histoire. Je veux dire que mon travail en tant qu'acteur est d'être présent de manière convaincante et beaucoup d'idées de recherche et de préparation et même de relire le scénario sont contre-productives d'être personnelles dans un film. Même s'il y a des lignes dans un film qui n'ont aucun sens pour moi parce que je n'ai pas lu le reste du scénario, je ne demande jamais et ne dis jamais «Pourquoi demande-t-il où Bill est allé?» Cela n'a pas d'importance pour moi. J'aime un peu quand les choses n'ont pas de sens et que je ne sais pas de quoi les gens parlent.

Parlez-nous de l'audition pour décrocher le rôle de Francis Dollaryhde.

J'ai eu un rendez-vous à 10h30, je pense, pour rencontrer Michael pour lire le scénario. J'avais fait quelques sortes de parties effrayantes et fait une pièce intitulée Buried Child où je jouais une sorte de personne monstrueuse, et je ne me sentais pas vraiment proche de ce genre de choses, alors j'étais presque sur la clôture de la lecture pour le film du tout. Mais je n'étais vraiment personne dans ma carrière d'acteur, ça n'allait vraiment nulle part encore, alors j'ai pensé "Qu'est-ce que c'est." Je suis donc entré à 10h30 du matin pour lire pour Michael et il m'a fait attendre jusqu'à midi ou plus, ce qui m'a vraiment énervé. Il y avait beaucoup d'autres personnes qui venaient que je sais qu'il considérait comme «plus importantes» que moi ou que les gens du casting le ressentaient, alors j'étais comme «Fuck this shit». Je ne voulais même pas entrer là-dessus et maintenant ils me traitent comme cette merde, alors il m'a finalement appelé.

Je pense qu'ils voulaient que tout le monde dans le film appartienne à la Steppenwolf Theatre Company, je pense qu'ils avaient un réel intérêt à cela parce que tous ces gens m'ont devancé. Je suis un acteur new-yorkais et je me sens très compétitif avec Steppenwolf, donc j'y vais enfin vers midi et je ne suis vraiment pas content. Michael Mann peut être une sorte de personne intimidante et effrayante, mais j'étais tellement en colère et je m'en fichais que je suis entré dans la salle d'audition et Michael est venu et a commencé à me parler et j'ai dit: «Écoute mec, je ' Je suis ici pour lire. Je vais lire et ensuite je partirai. Ne me parle pas. Et il a dit «Eh bien, d'accord», et il y avait une personne de casting qui lisait avec tout le monde et elle a maintenant beaucoup de succès, mais à l'époque, je pense que c'était l'un des premiers concerts qu'elle ait jamais eu. Elle a commencé à lire avec moi et je pouvais dire qu'elle avait peur de moi. La façon dont je suis entré dans la pièce et la façon dont je lisais, qui était vraiment calme, et je me suis vraiment rapproché d'elle. Plus elle avait peur, mieux je me sentais et mieux je me sentais, Michael se leva et commença à marcher dans la pièce derrière moi et je me sentais bien et je pouvais dire qu'il obtenait ce que je faisais. À ce moment-là, je savais que j'allais décrocher le poste.

Il y a eu une longue période de temps où je l'ai refusé plusieurs fois à cause de l'argent, ce qui, à l'époque, mon agent jugeait fou, encore une fois, je n'étais personne, j'avais fait quelques petits rôles dans des films. J'étais un gars bizarre et grand qui était plus âgé, j'ai commencé à jouer à 28 ans, j'ai eu de la chance d'avoir ce travail. Cela a pris du temps, mais j'ai finalement trouvé un accord avec eux. Et Michael, c'est difficile à expliquer, mais il était juste très favorable et très encourageant, mais je ne pense pas avoir jamais eu une vraie conversation avec Michael. Je ne pense pas que je lui ai jamais parlé plus d'une phrase ou deux, il ne m'a jamais beaucoup dirigé. De temps en temps, il me disait: "Francis, n'oublie pas l'audition."

Est-ce un peu délicieux de jouer un méchant, en particulier un de la magnitude de Dollarhyde?

Je ne pense pas que je pense en ces termes. Voici une petite histoire en arrière. Michael est venu me voir lorsque nous avons commencé à préparer le film et m'a dit: «Est-ce que je peux faire quelque chose pour vous aider à faire cette partie plus facilement?» Je n'avais pas l'impression d'avoir besoin de quoi que ce soit, mais comme il a proposé et que je voulais agir comme un acteur coopératif, j'ai dit que ce serait vraiment génial si je n'avais à rencontrer aucune des personnes dans le film qui essaient de tuer moi ou l'une des personnes que j'essaie de tuer, j'aimerais juste ne pas avoir à les rencontrer tant que je ne suis pas sur une scène avec eux. Eh bien, cela inclut tout le monde dans le film, donc Michael a alors commencé à me faire séjourner dans des hôtels différents de ceux de tous les autres acteurs, j'ai volé sur différentes compagnies aériennes. ma loge au studio était dans un autre bâtiment, loin de tout le monde et peu de temps après, Michael a fait marcher des assistants de production (assistants de production) devant et derrière moi à 30 pas pour m'assurer que je ne rencontrais personne à le studio qui pourrait être quelqu'un que je ne voulais pas rencontrer.

Cette ambiance a commencé à être créée autour de toute l'expérience de ma séparation qui, je pense, a un peu bizarre les gens. C'était amusant que l'équipage soit fasciné et effrayé par moi. Et il y avait un mémo qui est sorti à un moment donné que si quelqu'un me parlait, il serait retiré de l'équipe, quelque chose comme ça, donc il y avait beaucoup de tension que Michael créait. Je sentais que j'aurais fait la partie à peu près comme je l'avais fait, peu importe ce qui s'était passé, que j'aie pris tout le poids et soulevé des poids comme je l'ai fait, mais toutes ces choses ont contribué à l'améliorer encore. Donc, cette expérience immédiate d'être sur le plateau et la première fois que je parle dans une scène, je pourrais dire que l'équipe était bizarre, parce que c'était le scène où je montre (Freddy) Lounds (Stephen Lang) les diapositives. Je me souviens que maintenant, "Voyez-vous?" Je me souviens de cette sensation effrayante dans la pièce et c'était plutôt bon.

Je ne pense pas dans les termes plus généraux de tous les gens qui voient le film et qui ont cet effet sur eux, sauf bien sûr, le week-end de l'ouverture du film, j'étais à Los Angeles et je suis allé au supermarché tard pour trouver quelque chose pour quelqu'un et J'ai tourné le coin avec mon chariot et il y avait une femme au milieu de l'allée qui me faisait face et elle a levé les yeux et m'a vu et a laissé son chariot et a couru hors du magasin. Je me souviens avoir pensé «Oh, merde. C'est un peu fou.

J'ai tendance à être plus une personne d'expérience immédiate, et l'idée, cependant, que l'équipe était nerveuse et que je portais aussi des écouteurs tout le temps et qu'ils prenaient tous des paris sur ce que je jouais. Je n'ai jamais parlé à personne, sauf à l'assistant réalisateur à qui je parlais de temps en temps et je parlais un peu aux maquilleurs, mais je ne m'adresserais même pas, je parlerais ou avec quoi que ce soit d'autre.

Une autre chose qui s'est produite est qu'un jour j'étais dans ma loge dans le studio et l'AD (assistant réalisateur) est venu me faire savoir ce qui se passait avec ce qui allait se passer pour tourner. Il me parlait à la porte et puis il a commencé à partir et le soleil se couchait et il a remarqué que les lumières n'étaient pas allumées dans ma chambre, et il a dit: «Dois-je allumer les lumières pour vous, Francis? parce que Michael voulait que tout le monde m'appelle Francis, et j'ai dit: "Francis n'utilise pas de lumières." À partir de là, pendant tout le reste du tournage, qui était à près de 99% des tournages de nuit, je n'ai pas été en mesure d'allumer les lumières où que je me trouvais parce que je devais m'en tenir à cela. J'étais donc toujours dans mon camping-car dans le noir (rires), et l'équipage était effrayé par tout cela.

La scène qui suit la consommation de la relation de Dollaryhyde avec Reba est très brut et puissant. Vous avez écouté son rythme cardiaque, placé sa main sur votre visage - ce à quoi le personnage était incroyablement sensible - puis vous êtes tombé en panne. Que pensez-vous, pour mon argent, de la meilleure scène du film?

Eh bien, ce qui s'est passé dans cette scène, c'est que la séquence a pris un jour ou deux à tourner. De quitter le salon où nous buvions et regardions ce film, ou je regardais le film, je me couchais ensemble et tout ça. Le jour où nous allions me tirer dessus en panne, nous avons commencé à neuf heures du matin et nous avons tiré jusqu'à neuf heures du soir, puis nous nous sommes arrêtés pour le dîner, puis nous avons tiré à nouveau jusqu'à trois heures du matin, puis tout le tour jusqu'à ce que neuf heures du matin encore. C'était un tournage de 24 heures, et nous arrivions au point où je faisais la panne et à chaque fois que nous y arrivions, Michael disait «Couper». C'était difficile parce que je savais que c'était la clé pour (Dollarhyde) en tant que personne, c'était un moment très important et je voulais vraiment avoir ce moment et l'avoir sur film.

À 9 heures du matin, il a dit: «Faisons une pause». Michael s'approche de moi et me dit: «Tu peux y aller maintenant, Francis, mais voici un 20. S'il y a quelque chose que tu vois sur le chemin du retour ou de retour ici, apporte-le si cela rend ta chambre un peu plus personnelle. Je suis allé à l'AD et j'ai demandé quand mon appel était et il a dit que je devais être de retour dans deux heures et demie. Je suis rentré chez moi, à environ 45 minutes de route et je n'ai même pas pris de douche à cause du maquillage, puis je suis retourné et j'ai recommencé à tourner. Je ne pense pas qu'après presque 30 heures dans cette séquence, ils sont arrivés au point où je pourrais en quelque sorte tomber en panne. Je ne pense pas que cela ait beaucoup à voir avec pourquoi j'ai fait ce que j'ai fait ou comment c'était, mais c'est mon souvenir, c'était vraiment difficile d'attendre une journée entière parce que j'avais préparé tout le film parce que je voulait que (la panne) se produise.

Quel a été l'aspect le plus difficile du rôle de Dollaryhyde?

Avoir à gagner 40 ou 45 livres était difficile. Soulever des poids pendant des mois, six jours par semaine. Faire en sorte que les gens s'appuient tout le temps sur moi pour mettre le tatouage, puis pour avoir chaque scène tournée avec le tatouage et sans le tatouage. Restez debout pour enlever le tatouage, pour le faire. Juste toute cette séquence avec Reba (Joan Allen), étant au lit avec elle, je ne sais pas si ma chemise se détache dans d'autres scènes. J'avais essentiellement le tatouage tout le temps, mais quand je l'ai révélé, nous devions le faire dans les deux sens. C'était dur physiquement. C'est vraiment difficile de manger cinq repas par jour pendant des mois et des mois, mais c'est ce que vous devez faire lorsque vous voulez accumuler, vous devez absorber beaucoup de calories. La partie physique était vraiment difficile, je m'entraînais six jours par semaine et je rentrais chez moi et je faisais 1,000 redressements assis et 500 pompes et je marchais tous les soirs. Vous mangez beaucoup de calories, vous vous entraînez et ce que vous voulez faire, c'est brûler une partie de la graisse, alors je ferais cinq et dix milles de marche tous les soirs. Et étant seul tout le temps, ils m'ont mis dans différents hôtels, je ne connaissais personne sur le plateau, je ne connaissais aucun des autres acteurs, je n'ai jamais parlé à personne. Ce n'était pas terrible, c'était juste dur. Le jeu d'acteur n'a pas été facile, mais c'est devenu naturel et tout s'est bien passé, et encore une fois, Michael était vraiment génial.

Après trois décennies, le sujet a été assez bien exploité, mais avez-vous une histoire dans les coulisses que vous n'avez pas partagée et qui servirait de petit apéritif avant Thanksgiving pour Manhunter Ventilateurs?

Ce que je faisais beaucoup avant les scènes, puisque j'aimais vraiment être plus gros et plus lourd, je faisais beaucoup de pompes avant chaque prise. Il y a une scène où je vais à Lounds et fais tout le truc «Tu me dois la crainte» et il en a fallu beaucoup pour faire ça, pour avoir ce sentiment et le rendre réel et puissant à chaque fois. Michael m'a fait faire ça 40, 50, 60 fois, et chaque fois que je le faisais, je faisais les pompes. C'était plutôt intéressant d'être poussé comme ça. Et ce n'était pas comme s'il poussait pour une performance différente ou meilleure, il n'y avait aucune note donnée. Je pense que c'était juste pour voir, voyons si vous pouvez vraiment faire ça, ce qui à l'époque était plutôt amusant. Je suis une personne compétitive, alors pour que quelqu'un dise que je ne pense pas que vous puissiez faire ça 50 fois et j'étais comme, regardez.

Quelle est la pensée prédominante qui s'insinue dans votre esprit lorsque vous réfléchissez Manhunter?

J'ai tendance, comme je l'ai déjà dit, à rendre les choses personnelles pour moi, mais il y a quelque chose dans ce film qui va au-delà de toute expérience que j'ai vécue en tant que personne. J'avais l'habitude de tenir un journal que j'écrivais avec cette écriture que j'ai appris à écrire différemment de la mienne, l'écriture de Francis. J'avais l'habitude d'écrire ces longs poèmes sur l'expérience et j'ai commencé à inventer ces souvenirs sur le plateau qui étaient arrivés au personnage, ce qui semble fou, car c'étaient des souvenirs qui n'étaient pas les miens. C'était puissant à avoir. C'était très, très réel et très douloureux et triste.