Suivez nous sur

Actualité

TADFF: The Pierce Brothers sur `` The Wretched '' et l'amour de l'horreur

Publié le

on

Le misérable Brett Pierce Drew Pierce

Écrit et réalisé par les frères Brett et Drew Pierce, Le malheureux saisit votre imagination avec sa créature créative et ses traditions inventives qui créent une histoire fascinante et terrifiante d'un misérable voleur de peau et mangeur d'enfants.

Le film est un conte de fées sombre qui porte les sensibilités d'une horreur classique des années 80 avec l'étincelle d'une horreur indie moderne. En parlant avec les frères Pierce à Toronto After Dark de leurs inspirations et de leur amour pour le genre d'horreur, il est facile de voir comment ce film d'horreur est né.

Continuez à lire notre conversation révélatrice, et cliquez ici pour lire mon examen TADFF complet de Le malheureux.


Kelly McNeely : Alors quelle était la genèse de Le malheureux - d'où vient ce film?

Drew Pierce : Notre amour des films de sorcières. Notre amour des histoires de sorcières et des films de sorcières.

Brett Pierce : En fait, je veux dire, beaucoup de choses commencent avec le film Roald Dahl, Les sorcières. Nous avons lu le livre étaient des enfants et nous l'avons adoré, et nous adorons le film -

Drew Pierce : Cela nous a effrayé la merde!

Brett Pierce : Et je pense que nous avons toujours voulu faire un film de sorcières pour cette raison. Et nous voulions nous pencher un peu plus vers l'aspect créature d'une sorcière, moins juste une femme qui fait des sorts et des malédictions. Mais je pense aussi que je ne suis qu'un énorme fou de bande dessinée Hellboy - je possède chaque bande dessinée Hellboy, chaque spin-off, et il y a beaucoup de trucs de sorcières là-dedans.

J'étais intrigué par tout le folklore, alors je suis allé lire un tas de folklore de sorcières, et nous avons trouvé cette sorcière appelée Black Annie ou Black Annis, qui est une sorcière basée au Royaume-Uni qui vit dans un arbre et mange des enfants; elle est utilisée comme une histoire effrayante pour endormir les enfants. Et elle ressemble un peu à notre sorcière. Nous avons donc commencé par cela, puis nous avons lu un tas d'autres mythes sur les sorcières et nous avons juste volé les règles d'autres sorcières que nous aimions, et avons fait la sorcière que nous voulions travailler pour notre histoire.

Drew Pierce : Il y a tellement de mythes intéressants, et la plupart des films de sorcières sont juste, il s'avère que la sorcière est un fantôme, vous savez? C'est le fantôme d'une femme qui a fait du mal. Nous voulions plonger et en faire une créature à part entière avec son propre ensemble de règles.

Kelly McNeely : Ouais, moins de possession. Juste, comme, c'est en fait une sorcière qui a ces influences, et c'est vraiment terrifiant. Et les effets pratiques étaient incroyables, pouvez-vous en parler un peu?

Drew Pierce : Nous sommes obsédés par les effets pratiques. Nous avons toujours aimé les choses pratiques. Grandir avec notre père, qui est évidemment imprégné de ce monde. Nous avons collaboré avec cette équipe de maquillage, dirigée par Eric Porn. C'est vraiment difficile, mais c'est une excellente collaboration. Je suis un artiste et concepteur de storyboard, donc j'ai aidé à beaucoup de conception de créatures et nous avons fait passer des choses dans les deux sens, et c'était juste un plaisir de travailler avec lui et nous avons pu mettre cela ensemble. 

Le malheureux

Les misérables via IMDb

Brett Pierce : C'était vraiment cool parce que Drew a fait les conceptions initiales de la créature, comme des conceptions graphiques vraiment cool et les a montrées à Eric, puis Eric a fait un modèle 3D de ce qu'il pensait que ce serait. Et nous avons compris où nous voulions être au milieu, mais ensuite nous sommes retournés au Michigan pour nous préparer et nous préparer à tourner, et il nous envoyait des photos des sculptures qu'il faisait, et Drew la prenait et nous pourrions dessiner dessus et être comme, peut-être éclaircir le visage, bouger un peu plus le nez, bla bla, et le renvoyer, puis un jour plus tard, il nous enverrait la version mise à jour, et nous l'avons fait jusqu'à ce que nous ayons la sorcière que nous avons aimé.

Drew Pierce : C'est un vrai défi avec des effets pratiques, car ils ne semblent bons que quelques secondes devant la caméra, comme, sous cet angle. Il faut donc vraiment concevoir et y réfléchir à l'avance. L'autre défi est que vous pouvez donner à quelque chose un aspect vraiment vraiment cool dans un cadre si vous le construisez trop, mais il n'y a pas de mobilité si vous avez un acteur de créature, ce que nous avons fait. C'était donc en quelque sorte le grand défi.

Brett Pierce : Ce composant secret est l'actrice qui a joué la sorcière. Son nom est Madelynn Stuenkel, elle est au début du film lorsque la baby-sitter entre au sous-sol - c'est en fait la même fille qui joue la sorcière à la fin du film. Mais elle vient de nous envoyer cette cassette aléatoire d'elle faisant des trucs effrayants. Et elle n'avait jamais fait ce genre de choses auparavant, mais c'était génial.

Elle est si grande, elle est aussi si mince, mais elle a juste de très longs bras et de très longues jambes, alors nous étions comme, travaillons simplement avec son anatomie. Nous avons essayé de ne pas - comme Drew le disait - de ne pas être trop épais dans certains domaines, car ce qui la rendait effrayante, c'est qu'elle était juste cette longue créature effrayante. Et honnêtement, nous avons eu beaucoup de chance, car elle ferait ces mouvements là où vous vous dites: «Oh, refais ça». Ce n'était même pas notre plan. C'est comme: «Oh, tu as laissé tomber ton épaule si vite. Ça a l'air si effrayant ». C'était cool.

Kelly McNeely : J'allais poser des questions à ce sujet aussi, comment la sorcière et cette physicalité se sont développées, parce que c'est si distinctif.

Drew Pierce : Assez drôle, nous avons tendu la main pour le casting de la sorcière, nous avons créé cet appel de casting pour les gens essayant de créer leurs propres mouvements authentiques pour notre sorcière, et nous avons récupéré certaines des bandes les plus drôles que vous ayez jamais vues [rires des deux].

Brett Pierce : Des gens qui courent vers la caméra en hurlant… 

Drew Pierce : Ramper, se déplacer de manière étrange… 

Brett Pierce : Voix bizarres…

Drew Pierce : Et puis Madelynn nous a envoyé sa cassette, et nous nous sommes immédiatement dit, c'est la fille. Elle est déchirée, c'est juste une personne vraiment sportive en général, mais elle a fait quelques mouvements qui étaient en quelque sorte impressionnistes Le Bagues et les La rancune. Mais ensuite, elle a fait ces mouvements de contorsion vraiment cool et beaucoup de choses avec son dos, et se faufilant, ils se sentaient juste animaliers.

Brett Pierce : Et je pense que nous avons toujours voulu avoir des mouvements brusques, parce que nous allions ajouter beaucoup d'effets sonores de craquement d'os et de céleri. Et nous avons eu beaucoup de chance avec Zarah Mahler, qui joue la femme qui est d'abord possédée par la sorcière, car elle a fait le même genre de choses aussi. C'était donc cool, parce qu'elle a commencé en quelque sorte à la jouer en premier - c'était l'une des premières choses que nous avons tournées - et Madelynn a pu la regarder le faire. Alors ils se sont informés. Et nous nous sommes retrouvés avec un personnage très cohérent, même s'il est joué par plusieurs acteurs. 

Kelly McNeely : Cette scène d'ouverture aussi, ça vous touche vraiment. J'aime que vous ne vous reteniez pas quand il s'agit de la façon dont vous traitez avec les enfants. Pouvez-vous en parler un peu? Y a-t-il déjà eu un moment où vous étiez, peut-être que nous ne devrions pas?

Les misérables via IMDb

Brett Pierce : Je pense que parce que nous étions des enfants dans les années 80, et que les enfants avaient toutes ces sortes de films d'horreur, mais aussi des films d'horreur où de mauvaises choses arrivent aux enfants! Et ça allait. Et j'ai appris de quoi avoir peur, j'en ai appris. Mais j'ai l'impression qu'avec le temps, nous nous sommes tellement inquiétés que les enfants aient peur ou tournent ce genre de films. Je pense que lorsque nous y sommes allés, nous n'y avons même pas pensé. 

Drew Pierce : Ouais, pour nous, c'est juste dans notre ADN.

Brett Pierce : Et d'autres personnes diront: "Vous avez tout ce truc amusant tôt, est-ce que ça peut arriver?" Et nous sommes comme… ouais! Et ils sont comme, "mais nous les aimons". Et, oui, vous êtes censé les aimer, alors quand de mauvaises choses arrivent, c'est horrible! 

Drew Pierce : Et il y avait certainement des discussions sur, comment vas-tu sanglant? Que montrez-vous, car qu'est-ce que le divertissement et qu'est-ce qui est simplement exploiteur? Il y a donc certainement un juste milieu pour cela.

Brett Pierce : Nous sommes de grands fans de faire allusion à des choses, comme vous pouvez être sanglant, vous n'avez pas non plus besoin d'être exagéré. Vous pouvez simplement donner aux gens les morceaux et ils rassemblent l'horreur dans leur esprit. Et c'est en fait pire que juste, je vois tout se passer et c'est affreux.

Kelly McNeely : Ouais, tu n'as pas besoin d'être totalement explicite. Vous pouvez laisser ce petit peu à l'imagination, ce qui le rend tellement plus effrayant - de remplir ces blancs.

Brett Pierce : Oui exactement. Et nous aimons juste faire des films de cette façon à la place, c'est plus notre truc.

Continuer la lecture à la page 2

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Pages: 1 2 3

Cliquez pour commenter

Vous devez être connecté pour poster un commentaire Connexion

Soyez sympa! Laissez un commentaire

Editorial

Pourquoi vous ne voudrez peut-être PAS passer à l'aveugle avant de regarder "The Coffee Table"

Publié le

on

Vous voudrez peut-être vous préparer à certaines choses si vous envisagez de regarder La table basse maintenant louable sur Prime. Nous n'allons pas entrer dans les spoilers, mais la recherche est votre meilleure amie si vous êtes sensible à des sujets intenses.

Si vous ne nous croyez pas, peut-être que l'écrivain d'horreur Stephen King pourrait vous convaincre. Dans un tweet qu'il a publié le 10 mai, l'auteur déclare : « Il y a un film espagnol qui s'appelle LA TABLE BASSE on Amazon Prime et les Apple +. Je suppose que vous n’avez jamais, pas une seule fois dans votre vie, vu un film aussi noir que celui-ci. C'est horrible et aussi horriblement drôle. Pensez au rêve le plus sombre des frères Coen.

Il est difficile de parler du film sans rien dévoiler. Disons simplement qu'il y a certaines choses dans les films d'horreur qui sont généralement hors de propos, hum, et ce film franchit cette ligne de manière considérable.

La table basse

Le synopsis, très ambigu, dit :

"Jésus (David Pareja) et Maria (Stéphanie de los Santos) sont un couple qui traverse une période difficile dans leur relation. Pourtant, ils viennent tout juste de devenir parents. Pour façonner leur nouvelle vie, ils décident d'acheter une nouvelle table basse. Une décision qui va changer leur existence.

Mais il y a plus que cela, et le fait qu’il s’agisse peut-être de la plus sombre de toutes les comédies est également un peu troublant. Même si le côté dramatique est également lourd, le problème central est très tabou et pourrait laisser certaines personnes malades et perturbées.

Le pire, c'est que c'est un excellent film. Le jeu des acteurs est phénoménal et le suspense, une masterclass. En plus, c'est un cinéma espagnol avec des sous-titres pour que vous deviez regarder votre écran ; c'est juste le mal.

La bonne nouvelle est La table basse ce n'est pas vraiment si sanglant. Oui, il y a du sang, mais il est utilisé plus comme une simple référence que comme une opportunité gratuite. Pourtant, la simple pensée de ce que cette famille doit traverser est déconcertante et je peux supposer que beaucoup de gens l'éteindront au cours de la première demi-heure.

Le réalisateur Caye Casas a réalisé un film formidable qui pourrait entrer dans l'histoire comme l'un des plus troublants jamais réalisés. Tu étais prévenu.

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Continuer la lecture

Films

La bande-annonce du dernier "The Demon Disorder" de Shudder présente les effets sonores

Publié le

on

C'est toujours intéressant lorsque des artistes d'effets spéciaux primés deviennent réalisateurs de films d'horreur. C'est le cas de Le trouble démoniaque issus de Steven Boyle qui a travaillé sur La matrice films, Bilbo le Hobbit trilogie et King Kong (2005).

Le trouble démoniaque est la dernière acquisition de Shudder car elle continue d'ajouter du contenu intéressant et de haute qualité à son catalogue. Le film est le premier film de Boyle et il se dit heureux qu'il fasse partie de la bibliothèque du streamer d'horreur à l'automne 2024.

«Nous sommes ravis que Le trouble démoniaque a atteint sa dernière demeure chez nos amis de Shudder », a déclaré Boyle. "C'est une communauté et une base de fans que nous tenons dans la plus haute estime et nous ne pourrions être plus heureux de faire ce voyage avec eux !"

Shudder fait écho aux réflexions de Boyle sur le film, soulignant son talent.

« Après des années passées à créer une gamme d'expériences visuelles élaborées grâce à son travail de concepteur d'effets spéciaux sur des films emblématiques, nous sommes ravis de donner à Steven Boyle une plate-forme pour son premier long métrage avec Le trouble démoniaque", a déclaré Samuel Zimmerman, responsable de la programmation chez Shudder. "Rempli de l'horreur corporelle impressionnante que les fans attendent de ce maître des effets, le film de Boyle est une histoire captivante sur la fin des malédictions générationnelles que les téléspectateurs trouveront à la fois troublantes et amusantes."

Le film est décrit comme un « drame familial australien » centré sur « Graham, un homme hanté par son passé depuis la mort de son père et l'éloignement de ses deux frères. Jake, le frère cadet, contacte Graham en affirmant que quelque chose ne va horriblement pas : leur plus jeune frère Phillip est possédé par leur père décédé. Graham accepte à contrecœur d'aller voir par lui-même. Une fois les trois frères réunis, ils se rendent vite compte qu'ils ne sont pas préparés à affronter les forces qui s'opposent à eux et apprennent que les péchés de leur passé ne resteront pas cachés. Mais comment vaincre une présence qui vous connaît de fond en comble ? Une colère si puissante qu’elle refuse de rester morte ?

Les stars de cinéma, John Noble (Le Seigneur des Anneaux), Charles CottierChristian Williset une Dirk Hunter.

Jetez un œil à la bande-annonce ci-dessous et dites-nous ce que vous en pensez. Le trouble démoniaque commencera à diffuser sur Shudder cet automne.

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Continuer la lecture

Editorial

En souvenir de Roger Corman, l'imprésario indépendant du film B

Publié le

on

Producteur et réalisateur Roger Corman a un film pour chaque génération remontant à environ 70 ans. Cela signifie que les fans d’horreur âgés de 21 ans et plus ont probablement vu l’un de ses films. M. Corman est décédé le 9 mai à l'âge de 98 ans.

« Il était généreux, ouvert d’esprit et gentil avec tous ceux qui le connaissaient. Père dévoué et altruiste, il était profondément aimé de ses filles », a déclaré sa famille. sur Instagram. "Ses films étaient révolutionnaires et iconoclastes, et capturaient l'esprit d'une époque."

Le cinéaste prolifique est né à Détroit dans le Michigan en 1926. L’art de réaliser des films a influencé son intérêt pour l’ingénierie. Ainsi, au milieu des années 1950, il se tourne vers le grand écran en coproduisant le film Filet d'autoroute dès 1954.

Un an plus tard, il passerait derrière l'objectif pour réaliser Five Guns West. L'intrigue de ce film ressemble à quelque chose Spielberg or Tarantino » ferait aujourd’hui, mais avec un budget de plusieurs millions de dollars : « Pendant la guerre civile, la Confédération gracie cinq criminels et les envoie sur le territoire Comanche pour récupérer l’or confédéré saisi par l’Union et capturer un transfuge confédéré. »

À partir de là, Corman a réalisé quelques westerns pulpeux, mais son intérêt pour les films de monstres a ensuite émergé, à commencer par La bête aux millions d'yeux de Géographie (1955) et avec la Il a conquis le monde (1956). En 1957, il réalisa neuf films allant des films de créatures (Attaque des monstres crabe) aux drames d'exploitation pour adolescents (Poupée adolescente).

Dans les années 60, il se tourne principalement vers les films d’horreur. Certains de ses plus célèbres de cette période étaient basés sur les œuvres d'Edgar Allan Poe, La fosse et le pendule (1961), Le Corbeau (1961), et Le Masque de la mort rouge (1963).

Dans les années 70, il faisait plus de production que de réalisation. Il a soutenu un large éventail de films, allant de l'horreur à ce qu'on appellerait moulin aujourd'hui. L'un de ses films les plus célèbres de cette décennie était Death Race 2000 de Géographie (1975) et avec la Ron Howard'le premier long métrage Mange ma poussière (1976).

Dans les décennies suivantes, il propose de nombreux titres. Si vous avez loué un B-film de votre lieu de location de vidéo local, il l'a probablement produit.

Même aujourd'hui, après son décès, IMDb rapporte qu'il a deux films à venir en post : Peu Boutique des horreurs d'Halloween et les Crime City. Comme une véritable légende hollywoodienne, il travaille toujours de l’autre côté.

"Ses films étaient révolutionnaires et iconoclastes, et capturaient l'esprit d'une époque", a déclaré sa famille. "Quand on lui a demandé comment il aimerait qu'on se souvienne de lui, il a répondu : 'J'étais cinéaste, rien que ça.'"

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Écoutez le podcast « Eye On Horror »

Continuer la lecture