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Le réalisateur de "Torn Hearts", Brea Grant, sur les combats de poing et l'hospitalité du sud

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Coeurs déchirés

L'enthousiasme de Brea Grant est contagieux. Elle a un tel amour pour le genre et une passion pour le cinéma, le tout partagé avec une positivité lumineuse et encourageante. Qu'elle soit impliquée en tant que actrice, écrivain, ou réalisatrice, c'est toujours excitant de voir son nom attaché à un projet. Elle a l'œil vif pour un grand film, vous savez donc que vous êtes entre de bonnes mains. 

Following Quart de 12 heures – maintenant en streaming sur Shudder – elle s'est associée à Blumhouse et EPIX pour raconter une autre histoire du Sud. Son dernier long métrage de réalisateur, Coeurs déchirés, suit un duo de musique country qui cherche le manoir privé de leur idole et se retrouve dans une série d'horreurs tordues qui les obligent à affronter les limites auxquelles ils iraient pour leurs rêves.

J'ai pu m'asseoir avec Brea pour discuter Coeurs déchirés, Katey Sagal, l'hospitalité du Sud et les failles d'un système concurrentiel. 

Kelly McNeely : Alors, Coeurs déchirés. Qu'est-ce qui vous a attiré dans le scénario ? Et comment vous êtes-vous impliqué dans le projet ?

Bourse Brea : Blumhouse m'a envoyé le script et j'ai trouvé ça génial. Je pensais que la prémisse était si intéressante, je n'avais jamais rien vu de tel auparavant. Parce qu'il combine certaines choses qui n'ont tout simplement pas eu beaucoup de temps d'écran, n'est-ce pas? Chanteurs de musique country et d'horreur, personne n'a jamais vu ce film auparavant ! C'était donc mon attrait immédiat. Et je viens du Texas, donc c'était l'autre tirage au sort. Je voulais faire quelque chose dans ce monde de la musique country du Sud, je pensais que ce serait vraiment amusant. Je pensais juste que ça pourrait être juste un très bon moment, et c'est une super plateforme pour trois actrices incroyables. Et puis nous sommes partis de là, et ils ont aimé mes idées et m'ont laissé faire le script. 

Comme vous l'avez dit, vous avez des actrices incroyables dans ce film. Katey Sagal est une telle centrale et a également un fond musical fantastique, ce qui est incroyable. Pouvez-vous nous parler un peu de la façon de l'impliquer dans Coeurs déchirés et travailler avec elle? Je me souviens que nous avions parlé avant - avec Quart de 12 heures – un peu sur le fait de travailler avec des actrices plus matures, ce qui vous a vraiment enthousiasmé. Ils viennent juste avec une telle connaissance et un tel pouvoir, et ils sont tellement impressionnants !

Oui exactement! Ce qui est l'une des autres choses qui m'a attiré dans le scénario, c'est qu'il avait ce rôle pour une actrice qui pouvait apporter beaucoup de gravité au rôle. Dès le début, je savais que je voulais des chanteurs pour les trois rôles, je voulais qu'ils sachent chanter. Il y a une scène – que vous avez vue, pas de spoilers – où ils chantent tous ensemble en direct, et en fait l'ont enregistré en direct. C'est l'enregistrement du jour où nous l'avons tourné, et je voulais pouvoir le faire. Et savoir que Katey avait cette formation musicale était très intéressant pour moi. Et j'étais un grand fan. Nous sommes tous de grands fans de Katey ! Je pense que n'importe qui de notre âge est fan, parce qu'elle a tellement fait, n'est-ce pas ? Elle a fait de la comédie, elle a fait du drame, mais elle n'a jamais fait d'horreur. C'était donc pour moi l'occasion idéale de voir si elle le ferait. 

Elle a lu le scénario et elle s'est dit, oui, je veux venir faire ce film. Et elle avait quelques questions, mais c'était tellement merveilleux de l'avoir là. Elle est tellement professionnelle, elle adore jouer, et donc pour moi, c'est comme le rêve, parce que j'adore travailler avec des acteurs. J'adore obtenir leur contribution. J'adore jouer avec la scène et faire quelque chose de totalement différent, et elle est tout à ce sujet. Cela a donc fini par être une expérience vraiment merveilleuse.

Et j'adore cette combinaison de musique country et d'horreur, car comme vous l'avez dit, nous ne voyons vraiment pas ça très souvent, n'est-ce pas ?

Pour une raison quelconque, nous continuons à mettre en place des films d'horreur, dans quel camp cela peut-il être? Dans quel collège peut-il être ? Et j'adore ces films, ne vous méprenez pas, et je suis sûr que je finirai par en faire un à un moment donné. Mais je pensais juste que c'était si intéressant de prendre le monde de la musique country, mettre un peu de La misère dedans, mais aussi faire une déclaration sur l'industrie du divertissement au fur et à mesure.

Et j'aime cette grande tournure de l'hospitalité du Sud -

Ouais! Ouais, entrez, prenez un verre, vous savez, mais ensuite il y a l'incapacité de dire non - c'est en fait quelque chose dont j'ai parlé avec Alexxis [Lemire] et Abby [Quinn] un peu, où c'est juste difficile de dire non parfois. Et une fois que vous êtes dans la situation où quelqu'un est gentil, et qu'il a l'air de vous aider, vous ne savez pas quand tracer la ligne. C'est une grenouille en situation d'eau bouillante. Ils n'ont pas réalisé ce qui les attendait jusqu'à ce qu'il soit trop tard.

Absolument. J'adore ça, parce qu'en tant que Canadien qui regarde ça, je me dis, oh je serais dans la même situation. Elle est si gentille !

Je sais! Canadiens et gens du Sud, nous sommes tous condamnés dans les films d'horreur [rires]. 

Il y a une scène de combat vraiment géniale - encore une fois, sans spoilers -, que j'adore parce qu'elle est brute et grossière. Pouvez-vous parler un peu du tournage et de la chorégraphie?

Ouais, absolument ! C'était quelque chose que j'attendais vraiment avec impatience. Comme vous le savez, j'adore mettre une chanson amusante sur une séquence, c'est ma chose préférée à faire [rires]. Et je savais que j'avais cette chanson country amusante que nous avons enregistrée, et je savais que nous allions avoir cette séquence qui pourrait dégénérer de cette façon. J'ai donc travaillé avec le coordinateur des cascades, et il a été incroyable en m'aidant à comprendre toute cette scène. Parce que ce ne sont pas des combattants professionnels, ce sont des musiciens, et si je me battais, j'aurais l'air désordonné et bâclé, et je ne frapperais tout simplement pas très bien. Et donc nous voulions nous assurer que nous avons capturé cela. Et c'est drôle, parce qu'ils sont tous les deux des athlètes, et donc ils avaient l'air vraiment bien quand ils se battaient. Mais j'ai l'impression que nous avons en quelque sorte capturé cette nature désordonnée de leur relation, mais aussi de la façon dont ils se battraient réellement. 

Je suis content que vous ayez compris cela, car mon coordinateur de cascades et moi avons travaillé longtemps sur celui-ci en essayant de nous assurer qu'il était réaliste. Et souvent, les femmes se battent différemment des hommes, elles se balancent plus sauvagement et elles sont moins susceptibles de frapper – d'établir un contact. Nous avons donc essayé de capturer une partie de cela. 

Un peu plus décousu quand on se bat, c'est sûr. 

Ouais, et ces deux-là sont décousus. Ils sont décousus, et ils s'y mettraient de cette façon. Et je n'avais jamais vu un combat comme celui-ci entre deux protagonistes. J'ai l'impression que souvent avec les hommes, on voit deux hommes se bagarrer dans un film, mais on ne voit pas souvent deux femmes se battre, et je voulais que ça apparaisse dans le film. 

Et il y a tellement d'émotion derrière ça aussi, j'aime vraiment ça, c'était génial. Pourriez-vous nous parler un peu de votre travail avec Blumhouse ?

C'était super. C'est encore super ! Nous travaillons toujours ensemble. je les avais rencontrés après Quart de 12 heures sont sortis, et ils savaient que j'aimais les trucs du Sud, et j'aimais les trucs qui étaient amusants et très divertissants, mais qui avaient aussi quelque chose à dire. Et ils savaient aussi que j'étais intéressé à travailler avec des femmes. Et ils ont pensé à moi en lisant le scénario, ce qui était vraiment sympa. Et ils avaient 100% raison. Et ils ont juste été merveilleux. Ils m'ont fait confiance pour tout et ils m'ont donné toutes les ressources dont j'avais besoin. C'était juste un immense honneur de faire partie de cette famille Blumhouse.

Et avec Coeurs déchirés, comme vous l'avez mentionné, il a quelque chose à dire, il touche à l'industrie du divertissement et surtout au genre de concurrence toxique entre les femmes qui est incitée par les hommes. 

Cent pour cent.

Pourriez-vous parler un peu de cela et de ce thème du film?

C'était la chose la plus importante dont je voulais parler dans le film, que je ne voulais juger aucune de ces femmes, je voulais y venir d'un endroit où elles faisaient toutes des choses qu'on leur avait appris à faire, ou ils essayaient d'aller à l'encontre du système, ils essayaient tous de gagner à leur manière ce système impossible. Et s'il y a une morale – ce que je n'aime pas dans mes films – mais s'il y en avait une, c'est quand les femmes se battent, elles perdent. Ce qui, à un moment donné, dit le personnage de Katey, et je pense que nous sommes dans cette industrie où nous sommes opposés les uns aux autres. Il y aura un projet, et cinq de mes amies réalisatrices, nous pitchons tous sur le même projet. Mais tous mes amis masculins présentent des projets différents, et cela semble tellement bizarre que nous soyons tous amenés pour la même chose encore et encore. 

Comme si voici une ardoise, voici la seule femme réalisant le film, ou la seule femme dans le casting, ou la seule femme DP, on a l'impression que nous sommes tous opposés les uns aux autres pour un rôle. Un emploi. Et je voulais juste faire comprendre cela, que nous sommes un système construit pour nous faire perdre.

Absolument. Je pense que vous avez fait un travail fantastique en communiquant cela, parce que c'est tellement vrai. J'aime que vos films soient si féminins, parce que j'ai l'impression que les femmes et le genre de l'horreur sont en parfaite harmonie. Je pense que nous le comprenons à ce niveau différent. Alors, en tant que personne qui a été devant et derrière la caméra, quel rôle – qu'il s'agisse d'agir, d'écrire, de réaliser – vous permet de mieux raconter ces histoires ? Et aussi, en parlant de duos de rêve dans ce film, si vous pouviez - en tant qu'actrice, scénariste ou réalisatrice - travailler avec une autre personne dans le cadre d'un projet de duo de rêve, avec qui voudriez-vous travailler ?

Oh ouais! J'aime écrire et réaliser. J'ai l'impression d'avoir trouvé ma place maintenant. Je veux dire, je pense qu'à ce stade de ma vie, c'est là où j'appartiens le plus, plutôt que devant la caméra. Et je pense que les deux m'ont vraiment permis de pouvoir raconter des histoires que je trouve intéressantes, et je les aime toutes les deux pour des raisons différentes. J'aime être entouré de gens, donc parfois je me dis, j'ai juste besoin d'être sur un plateau ! Mais j'aime aussi ma maison et j'aime mon chien et moi assis sur mon canapé et juste lire et lire et écrire toute la journée, ce n'est pas une mauvaise vie non plus. Je pense donc que j'ai été très chanceux de pouvoir faire les deux. 

Et euh, wow, je peux nommer tellement de femmes avec qui j'aimerais travailler. Je me sens très chanceuse d'avoir pu travailler avec ces femmes sur ce film. Mais j'ai aussi eu de la chance dans mes expériences passées, car j'ai pu travailler avec des femmes tellement cool. je travaille toujours avec Natasha Kermani, qui a réalisé Chanceux. Nous avons quelques projets sur lesquels nous travaillons ensemble en ce moment. Elle est comme la seule personne pour qui j'aime écrire régulièrement, donc elle est une sorte de partenaire de rêve pour moi. 


Vous pouvez trouver le Coeurs déchirés comme annoncesortie numérique sur Paramount Home Entertainment, à partir du 20 mai. Restez à l'écoute pour notre examen.

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La franchise cinématographique 'Evil Dead' reçoit DEUX nouveaux versements

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C'était un risque pour Fede Alvarez de relancer le classique de l'horreur de Sam Raimi The Evil Dead en 2013, mais ce risque a payé, tout comme sa suite spirituelle le mal mort ressuscite en 2023. Maintenant, Deadline rapporte que la série obtient, non pas un, mais deux nouvelles entrées.

Nous connaissions déjà la Sébastien Vanicek prochain film qui plonge dans l'univers de Deadite et devrait être une véritable suite au dernier film, mais nous sommes conscients que Francis Galluppi ainsi que Photos de Maison Fantôme réalisent un projet unique se déroulant dans l'univers de Raimi et basé sur un idée que Galluppi lancé à Raimi lui-même. Ce concept est gardé secret.

le mal mort ressuscite

"Francis Galluppi est un conteur qui sait quand nous faire attendre dans une tension frémissante et quand nous frapper avec une violence explosive", a déclaré Raimi à Deadline. "C'est un réalisateur qui fait preuve d'une maîtrise hors du commun dans son premier long métrage."

Cette fonctionnalité est intitulée Le dernier arrêt dans le comté de Yuma qui sortira en salles aux États-Unis le 4 mai. Il suit un vendeur ambulant, "bloqué dans une aire de repos rurale de l'Arizona" et "se retrouve plongé dans une situation d'otage désastreuse par l'arrivée de deux braqueurs de banque sans aucun scrupule à faire preuve de cruauté". -ou de l'acier froid et dur-pour protéger leur fortune ensanglantée.

Galluppi est un réalisateur primé de courts métrages de science-fiction et d'horreur dont les œuvres acclamées incluent L'enfer du haut désert ainsi que Le projet Gémeaux. Vous pouvez voir la modification complète de L'enfer du haut désert et le teaser de GEMINI ci-dessous :

L'enfer du haut désert
Le projet Gémeaux

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Fede Alvarez taquine "Alien: Romulus" avec RC Facehugger

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Romulus extraterrestre

Bonne journée des extraterrestres ! Pour célébrer le réalisateur Fede Alvarez qui réalise la dernière suite de la franchise Alien, Alien : Romulus, a sorti son jouet Facehugger dans l'atelier SFX. Il a posté ses pitreries sur Instagram avec le message suivant :

"Jouer avec mon jouet préféré sur le tournage de #AlienRomulus l'été dernier. RC Facehugger créé par l'incroyable équipe de @wetaatelier Joyeux #JournéedesAlien tout le monde!"

Pour commémorer le 45ème anniversaire du film original de Ridley Scott Alien film, le 26 avril 2024 a été désigné comme Alien Day, avec une réédition du film en salles pour une durée limitée.

Extraterrestre : Romulus est le septième film de la franchise et est actuellement en post-production avec une date de sortie en salles prévue le 16 août 2024.

Dans d'autres nouvelles du Alien univers, James Cameron a présenté aux fans le coffret de Extraterrestres : étendu un nouveau film documentaire, et une collection de produits associés au film avec des préventes se terminant le 5 mai.

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"Invisible Man 2" est "plus proche que jamais" de sa réalisation

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Elisabeth Moss dans une déclaration très bien pensée a déclaré dans une interview en Heureux Triste Confus que même s'il y a eu quelques problèmes logistiques pour faire L'homme invisible 2 il y a de l'espoir à l'horizon.

Hôte de podcast Josh Horowitz interrogé sur le suivi et si mousse et directeur Leigh Whannell étaient plus près de trouver une solution pour la réaliser. "Nous sommes plus près que jamais de le résoudre", a déclaré Moss avec un immense sourire. Vous pouvez voir sa réaction au 35:52 marquez dans la vidéo ci-dessous.

Heureux Triste Confus

Whannell est actuellement en Nouvelle-Zélande pour tourner un autre film de monstres pour Universal, Loup garou, ce qui pourrait être l'étincelle qui enflammera le concept troublé de Dark Universe d'Universal, qui n'a pas pris d'ampleur depuis la tentative ratée de résurrection de Tom Cruise. La Momie.

De plus, dans la vidéo du podcast, Moss dit qu'elle est ne sauraient dans l' Loup garou film donc toute spéculation selon laquelle il s'agit d'un projet croisé est laissée en suspens.

Pendant ce temps, Universal Studios est en train de construire une maison hantée ouverte toute l'année à Las Vegas qui présentera certains de leurs monstres cinématographiques classiques. En fonction de la fréquentation, cela pourrait être le coup de pouce dont le studio a besoin pour intéresser à nouveau le public à leurs adresses IP de créatures et pour réaliser davantage de films basés sur elles.

Le projet de Las Vegas devrait ouvrir ses portes en 2025, coïncidant avec son nouveau parc à thème à Orlando appelé Univers épique.

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